Apesar de muita conversa em torno da arte contemporânea nos EUA gira em torno de grandes metrópoles como Nova York, Chicago e Los Angeles, o galerista Chandra Johnson é a esculpir um interessante nicho no inesperado cidade de Charlotte, Carolina do Norte. Em sua brilhante galeria SOCO espaço e livraria, Johnson tem exposições montadas por Shara Hughes, Guy Yanai e Clare Rojas. Atualmente, as “bestas” dos irmãos Haas estão em vista no Show “I Saw Design, and Art Opened Up My Eyes, I Saw Design”.”(The title is a riff on the ’90s Ace of Base earworm,” The Sign.”)
“eu não tenho um significativo arte de fundo, e eu não crescem cerca de arte”, diz Johnson, um nativo de Oklahoma, que descobriu uma paixão para o assunto durante seus anos de faculdade, em seguida, a construção de uma rede de artistas e galeristas enquanto ela estava morando em Nova York para uma carreira na moda. “Quando me mudei para a Carolina do Norte, queria mesmo levar aquela conversa criativa para a Charlotte.”
depois de montar uma série de shows pop-up, Johnson lançou a galeria SOCO cinco anos atrás em um bangalô remodelado que também é o lar de uma boutique de moda masculina, Tabor, e não apenas Café. Fora da galeria, ela coleciona arte moderna e contemporânea com seu marido, o Estrela da NASCAR Jimmie Johnson, que é o colecionador impulsivo yin para seu contemplativo yang. Aqui, Johnson compartilha mais sobre sua paixão pela coleta e gostos pessoais.
uma das peças mais especiais que possuímos é um desenho Cy Twombly que adquirimos muito cedo em nossos dias de coleta. É um trabalho sem título de 1972 no papel que eu sinto que nunca, nunca vamos vender.
a minha maior descoberta é um lustre de vidro Murano que encontrei amassado no chão de uma feira da Ladra de Paris. Só precisava de um pouco de limpeza. O meu designer de interiores, Barrie Benson, até se ofereceu para Mo comprar. Moveu-se em alguns lugares, mas agora reside no meu banho principal, por isso vejo-o todas as manhãs e todas as noites.
o fim da história na West Village de Nova Iorque é um sonho. Eles têm toneladas de cerâmica que eles categorizam por cor. Você pode encontrar pratos alemães, vidro Murano, e porcelana chinesa.
meu espaço favorito em nossa casa é um estudo de lacas vermelhas revestidas de livros. É uma caixa de jóias acolhedora onde leio o jornal. Temos um Gira-discos lá, por isso jogamos a Guerra às drogas, Willie Nelson, Nina Simone e Wilco em vinil enquanto os meus filhos andam por aí a dançar.
eu amo viajar, e Paris é uma cidade que eu continuo a voltar. É claro que adoro o Centro Pompidou e o Musée Picasso, mas há alguns anos vi uma exposição de Sophie Calle no Musée de La Chasse et de la Nature (Museu da Caça e da natureza) que mudou completamente a minha percepção deste tesouro parisiense.
A Arte Do Trigo de verão tem cores tão expressivas e textura incrível. Ando a segui-la há alguns anos, e agora ela tem uma estreia a solo no Kemper no próximo ano, em Kansas City, Missouri, bem como outros projectos em breve anunciados.
minha galeria tem mostrado em Sem título em Miami algumas vezes, mas eu tenho ido para a Art Basel todos os anos nos últimos dez anos. O Surf Club é um dos melhores hotéis, combinando Miami Velha com um sentimento Europeu. Os interiores de Joseph Dirand são muito chiques, a piscina é incrível, e o Restaurante Le Sirenuse é delicioso.
recomendado: o que a lendária galerista Jeanne Greenberg Rohatyn não pode viver sem
Em Miami, eu sempre plano para passar algumas horas no Webster comercial de sua grande mistura de novas marcas e rótulos. O meu outro favorito da moda é quarenta e cinco e dez. Também adoro a Capitol em Charlotte. Não tenho um uniforme de Feira de arte, mas Uso sempre sapatos confortáveis. Andas tanto a andar e de pé, que normalmente uso projectos comuns brancos. Aprendi a minha lição.
há muitas mulheres na comunidade de arte que eu considero mentores. A minha amiga María Brito é esperta e segue o seu próprio caminho. Ela colocou tantos talentos no mapa que eu lhe disse que ela é a madrinha dos artistas emergentes.
uma versão deste artigo apareceu pela primeira vez em impressão em nossa edição de inverno de 2019 sob a manchete “Fast Track.”Assine a revista.
foto: Sophie Lloyd, cortesia do Musée de la Chasse et de la Nature