Galleristen Chandra Johnson Delar Hennes Favorit Saker

Av Jill Sieracki
Januari 8, 2020

Chandra Johnson. Foto: Lydia Bittner-Baird, med tillstånd av Chandra Johnson

även om mycket av konversationen kring samtida konst i USA svävar runt stora storstadsstäder som New York, Chicago och Los Angeles, gallerist Chandra Johnson hugger ut en spännande nisch i den oväntade staden Charlotte, North Carolina. På hennes ljusa SOCO Gallery-utrymme och bokhandel har Johnson monterat utställningar av Shara Hughes, Guy Yanai och Clare Rojas. För närvarande är Haas-brödernas livliga ”djur” synliga i tongue-in-cheek-showen ”Jag såg Design, och konst öppnade mina ögon, Jag såg Design.”(Titeln är en riff på 90-talet Ace of Base earworm, ” tecknet.”)

”jag hade ingen betydande konstbakgrund, och jag växte inte upp kring konst”, säger Johnson, en Oklahoma-infödd, som upptäckte en passion för ämnet under sina collegeår, byggde sedan ett nätverk av konstnärer och gallerister medan hon bodde i New York för en karriär inom mode. ”När jag flyttade till North Carolina ville jag verkligen föra den kreativa konversationen till Charlotte.”

Chandra Johnsons Soco Gallery visar en utställning av verk av bröderna Haas, inklusive detta stycke Frilly Ray Cyrus. Foto: Tim Hans, med tillstånd av Haas Brothers och Soco Gallery

efter att ha monterat en serie popup-program lanserade Johnson SOCO Gallery för fem år sedan i en renoverad bungalow som också är hem för en herrmodebutik, Tabor, och inte bara kaffekaffat. Utanför galleriet samlar hon modern och samtida konst med sin man, NASCAR-superstjärnan Jimmie Johnson, som är den impulsiva samlaren yin till hennes kontemplativa yang.

här delar Johnson mer om sin passion för insamling och personlig smak.

en av de mest speciella bitarna vi äger är en Cy Twombly-ritning som vi förvärvade ganska tidigt i våra samlingsdagar. Det är ett untitled 1972-arbete på papper som jag känner att vi aldrig någonsin kommer att sälja.

mitt största fynd är en ljuskrona i Murano-glas som jag upptäckte skrynkligt på golvet på en loppmarknad i Paris. Det behövde bara lite städning. Min inredningsarkitekt, Barrie Benson, erbjöd sig till och med att köpa den av mig. Det har flyttat runt några fläckar men nu bor i min Herre bad så jag ser det varje morgon och varje kväll.

en keramisk vas från historiens slut. Foto: med tillstånd av historiens slut

historiens slut i New Yorks West Village är en sådan dröm. De har massor av keramik som de kategoriserar efter färg. Här hittar du tyska rätter, Muranoglas och kinesiskt porslin.

mitt favoritutrymme i vårt hem är en rödlackerad studie fodrad med böcker. Det är en mysig juvelbox där jag läste tidningen. Vi har en skivspelare där, så vi spelar kriget mot droger, Willie Nelson, Nina Simone och Wilco på vinyl medan mina barn springer runt och dansar.

en älskad rödlackerad studie i galleristens hem. Foto: Brie Williams, med tillstånd av Chandra Johnson och Barrie Benson Interior Design

Jag älskar att resa, och Paris är en stad jag fortsätter att återvända till. Naturligtvis älskar jag Centre Pompidou och Musgubbie Picasso, men för några år sedan såg jag en Sophie Calle-utställning på Musgubbie de la Chasse et de la Nature (Museum of Hunting and Nature) som helt förändrade min uppfattning om denna parisiska skatt.

Summer Wheats konstverk har sådana uttrycksfulla färger och otrolig konsistens. Jag har följt henne i några år, och nu har hon en separatutställning på Kemper nästa år i Kansas City, Missouri, liksom några andra snart tillkännagivna projekt.

Musguise De La Chasse et de la natur i Paris. Foto: Sophie Lloyd, med tillstånd av Musguibee de la Chasse et de la Nature

mitt galleri har visats på Untitled i Miami några gånger, men jag har gått på Art Basel varje år de senaste tio åren. Surf Club är ett av de bästa hotellen, som kombinerar gamla Miami med en europeisk känsla. Joseph Dirand-interiörerna är mycket eleganta, poolen är fantastisk och restaurangen Le Sirenuse är utsökt.

rekommenderas: vilken legendarisk Gallerist Jeanne Greenberg Rohatyn inte kan leva utan

Sommarvete ’ s Biting Nails (2018). Foto: med tillstånd av konstnären, Shulamit Nazarian, Los Angeles, och Bill och Christy Gautreaux Collection, Kansas City, MO

i Miami, jag planerar alltid att tillbringa några timmar på Webster shopping sin stora blandning av nya märken och go-to etiketter. Min favorit är Forty Five Ten. Jag älskar också Capitol i Charlotte.

jag har ingen art-fair uniform, men jag bär alltid bekväma skor. Du gör så mycket promenader och stående, så jag brukar ha vita vanliga projekt. Jag har lärt mig min läxa.

Le Sirenuse restaurang på Surf Club Miami. Foto: Christian Horan

det finns många kvinnor i konstgemenskapen som jag anser vara mentorer. Min vän Mar Bisexa Brito är pisk-smart och flammar sitt eget spår. Hon har lagt så många talanger på kartan att jag säger till henne att hon är gudmor till nya artister.

en version av den här artikeln publicerades först i vår Vinterutgåva 2019 under rubriken ” Fast Track.”Prenumerera på tidningen.

omslag: Musguise de la Chasse et de la natur i Paris.

foto: Sophie Lloyd, med tillstånd av Musgubbie De La Chasse et de la Nature

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.