毎週、新しいテーマに落ち着くことを望んでいるbass playersのリストをスクロールすると、優れた技術力、無限の想像力、伝統的なスタイルと現代的なスタイルへの畏敬の念がいくつかあります。
今回は、私はアルファベットの最後にジャンプしました。 ヴィクター-ウーテン、ウィリー-ディクソン、クリス-ウッドがいた。 アップライトベースとエレクトリックベースの両方のマスター、クリス*ウッドは最高のウッド兄弟とメデスキー、マーティンとウッドとの彼の仕事のために知 常に、独創的なインスピレーションを受け、ソウルフルな、木材は知っているベースプレーヤーです。
クリス-ウッドは誰ですか？
クリス-ウッドは幼少期をコロラド州で過ごし、両親から常に音楽と詩に触れられていた。 フォークやブルース、ポップ、ジャズの影響を強く受けた彼は、コロラド州を離れてボストンのニューイングランド音楽院に通うことにした。 在学中はアンサンブル演奏に集中し、デイヴ-ホランド、ジョン-マクニール、ジョージ-ガーゾーン、ボブ-モーゼス、ジェリ-アレンなどのジャズ界の偉人に師事した。 それぞれの教師は、音楽と即興への異なるアプローチを彼に提供し、継続的に改善し、プレーヤーとして探求するために彼を強制しました。 ボストンに住んでいる間、ボブ-モーゼスはセッションでクリスをジョン-メデスキーに紹介し、選手たちはすぐにつながった。
彼らの音楽的なつながりに出会い、発見した後、MedeskiとWoodはニューヨークに移り、village Gateでジャズのギグを拾い、異なるドラマーとの実験を開始した。 彼らは最終的にMedeskiと木材に合うようにちょうど右のアプローチを持っていることを起こったビリー*マーティンを、発見しました。 トリオは1992年にジャズ、ファンク、ヒップホップ、アフリカのリズムの要素を組み合わせた最初のアルバムをリリースした。 このグループは、実験的な歌の形や即興のライブパフォーマンスを評価する先進的なリスナーを集めました。 彼らは書き、記録し、ツアーを続け、他のミュージシャンと協力しています。
ウッドはMM&Wで忙しく過ごしていたが、彼は偶然にも彼の兄弟であるOliverとステージを共有し、彼はグループKing Johnsonとツアーをして遊んでいた。 兄弟はすぐに一緒に書き始め、2006年にブルーノートと契約し、彼らの最初のレコード”Ways Not To Lose”をリリースしました。”数年後、彼らはザック-ブラウンのレーベルに移り、最近ではルーツ-ミュージック、ブルース、ロック、フォークの初期の影響を取り入れたレコード”The Muse”をリリースした。 ウッド-ブラザーズはその後テネシー州ナッシュビルに移転し、執筆とレコーディングの間に国際的にツアーを行っている。
Let’s Talk Style
Medeski、Martin&Woodの前衛的な音楽スタイリングや、Wood Brothersの正直でソウルフルな曲を聴いているかどうかにかかわらず、Chrisのベース演奏は驚くべきものではありません。 彼は、サイドマンや”舞台裏”プレーヤーではなく、アーティストとして彼を特徴とするプロジェクトに参加するのに十分な幸運でした…ベース演奏の世界では小さ 彼が音楽の多くを作曲しているという事実と相まって、彼は彼の才能を実験し、開発し、披露する余地がたくさんあります。
メデスキ、マーティン&ウッドの音楽、ジョン-スコフィールドとのコラボレーションは、ジャズ、ファンク、ソウルの要素を独創的な歌の形と無制限の即興と組み合 彼らは、各プレイヤーに音、技術、およびスタイルを試すための部屋を与える彼らの長い、自由形式のジャムで知られています。 木は頻繁に球を取り、他のプレーヤーによって結合される前に歌のための溝をセットアップすることによってそれと動く。 テーマは様々な構造で進化しますが、通常は各プレイヤーによるソロのための道を譲ります。 時には、他のプレイヤーが脱落し、ソロにフロア全体を与えますが、MedeskiとMartinが溝を続けて演奏する音楽ベッドがあるようにするのに十分な幸運です。 クリスは、曲やソロの間に、弓、ピチカート指のスタイル、開いた文字列をリンギング、首の上下に長いスライド、ミュート/ダブスタイルの溝、和音、高調波、ノイ 彼はまた、攻撃がパーカッシブなスナップを持つように、文字列の下に紙を置くことによって作成された”低音スネア”サウンドを実装するために知られて
ウッド-ブラザーズと共演している彼は、バンドの曲や雰囲気に適した、やや伝統的なアプローチを取っている。 再び、曲の多くは、彼が曲のトーンを設定し、トリクルするために他の楽器やボーカルのための基盤を作成する溝、で始まります。 彼のアプローチの美しさは、シンプルで創造的な溝のパターンと、彼が時間と感触を示す非の打ちどころのない方法の間のどこかにあります。 彼の直立した、ハーモニー、および考えさせられる歌詞のトーンを追加し、あなた自身に本当に才能のあるミュージシャンを持っています。
どこで彼を聞くことができますか？
“ライズアップ”（メデスキ、マーティン&ウッド：トニック)
ウッドのユーバーファンキーグルーヴが引き継ぐ前に、”ライズアップ”のこのライブバージョンは、あなたがニューヨーク市のウェストビレッジの賑やかな通りを歩いているようにあなたが感じさせるために、短いピアノのイントロでキックオフします。 南部のゴスペル音楽を思わせるソロピアノのセクションに分解し、曲は高エネルギーのジャズの土地に戻って遷移します。 メデスキとマーティンはピーターを出て、ウッドがフリーフォームのソロを演奏するためのスペースを残し、スペース、魅力的な不協和音、エキサイティングな技術的なランをたっぷり使っている。 その後、バンドは前のグルーヴに戻り、”return to church”とドラムソロで曲を締めくくる。
聴く：iTunes|Amazon MP3
“Keep Me Around”(The Wood Brothers:The Muse)
すべての今、何度も、私たちはエレキベースのプレイヤーは直立が正確にどのように素晴らしいことを思い出します。 “Take A Walk On The Wild Side”のような曲や、ウッド-ブラザーズのこの曲は、エレクトリックでは同じではない有機的で特別なファンキーなグルーヴから始まります。 木は共鳴する開いたひも、高い色彩ラインおよび上昇のスライドにコードが付いている歌の調子を置く。 彼は前コーラスの間に古典的なルート第五部に切り替え、その後、曲のフックの間に溝を再導入します。 見事に高調波とハーモニーでアクセント、これはウッドブラザーズレコード上の多くの偉大なベースラインの一つです。
: iTunes/Amazon MP3
“Lifeblood”(Medeski,Martin&Wood:Shack-Man)
このスタジオ録音は、大気ノイズの導入と複雑な、アフリカの影響を受けた溝とMM&Wの実験的な側面を美しくキャプチャします。 ウッドはファンキーなベースラインでキックし、曲は進化のシリーズを受ける：オルガンの広々とした和音、パーカッシブな故障、キーの変更、およびエーテル弓の音。
聴く：iTunes|Amazon MP3
あなたはどうですか？ クリス-ウッドとのお気に入りの曲やアルバムは何ですか？ コメントで私たちと共有してください。
ライアン-マドラはテネシー州ナッシュビルに住むプロのベーシスト、教育者である。 ツアーやセッションの演奏に加えて、彼女はオリジナルの音楽プロジェクト、間奏曲を前面に出し、プライベートレッスンを教えています。 彼女の音楽についての詳細を学ぶか、またはレッスンについて尋ねるために彼女のウェブサイトを訪問しなさい。