Anche se gran parte della conversazione intorno arte contemporanea negli Stati Uniti aleggia intorno grandi città metropolitane come New York, Chicago, e Los Angeles, gallerista Chandra Johnson si sta ritagliando una nicchia emozionante nella città inaspettata di Charlotte, North Carolina. Al suo luminoso spazio SOCO Gallery e libreria, Johnson ha montato mostre di Shara Hughes, Guy Yanai, e Clare Rojas. Attualmente, le vivaci “bestie” dei fratelli Haas sono in mostra nello spettacolo tongue-in-cheek “Ho visto il design, e l’arte mi ha aperto gli occhi, ho visto il design.”(Il titolo è un riff sull’asso degli anni ’90 di Base earworm,” The Sign.”)
” Non avevo un background artistico significativo, e non sono cresciuta intorno all’arte”, dice Johnson, nativa dell’Oklahoma, che ha scoperto la passione per la materia durante i suoi anni universitari, poi ha costruito una rete di artisti e galleristi mentre viveva a New York per una carriera nella moda. “Quando mi sono trasferito in North Carolina, volevo davvero portare quella conversazione creativa a Charlotte.”
Dopo aver montato una serie di spettacoli pop-up, Johnson ha lanciato SOCO Gallery cinque anni fa in un bungalow ristrutturato che ospita anche una boutique di moda maschile, Tabor, e non solo Coffee café. Al di fuori della galleria, lei raccoglie arte moderna e contemporanea con il marito, NASCAR superstar Jimmie Johnson, che è il collettore impulsivo yin al suo contemplativo yang.
Qui, Johnson condivide di più sulla sua passione per il collezionismo e i suoi gusti personali.
Uno dei pezzi più speciali che possediamo è un disegno Cy Twombly che abbiamo acquisito abbastanza presto nei nostri giorni di raccolta. È un lavoro senza titolo del 1972 su carta che sento che non venderemo mai e poi mai.
La mia più grande scoperta è un lampadario in vetro di Murano che ho scoperto accartocciato sul pavimento di un mercatino delle pulci di Parigi. Aveva solo bisogno di un po ‘ di pulizia. Il mio interior designer, Barrie Benson, si e ‘ persino offerto di comprarmelo. Si è spostato in alcuni punti, ma ora risiede nel mio bagno principale, quindi lo vedo ogni mattina e ogni sera.
La fine della storia nel West Village di New York è un sogno. Hanno tonnellate di ceramiche che categorizzano per colore. Si possono trovare piatti tedeschi, vetro di Murano e porcellana cinese.
Il mio spazio preferito nella nostra casa è uno studio laccato rosso foderato di libri. E ‘ un accogliente portagioie dove leggo il giornale. Abbiamo un giradischi lì, quindi suoniamo the War on Drugs, Willie Nelson, Nina Simone e Wilco su vinile mentre i miei figli corrono a ballare.
Amo viaggiare, e Parigi è una città che continuo a tornare. Certo che adoro il Centre Pompidou e il Musée Picasso, ma qualche anno fa ho visto una mostra di Sophie Calle al Musée de la Chasse et de la Nature (Museo della Caccia e della Natura) che ha completamente cambiato la mia percezione di questo tesoro parigino.
L’opera d’arte di Summer Wheat ha colori così espressivi e una consistenza incredibile. L’ho seguita per alcuni anni, e ora ha una mostra personale che si apre al Kemper il prossimo anno a Kansas City, nel Missouri, così come alcuni altri progetti presto annunciati.
La mia galleria ha mostrato a Untitled a Miami un paio di volte, ma sono stato andando per Art Basel ogni anno per gli ultimi dieci anni. Il Surf Club è uno dei migliori hotel, combinando la vecchia Miami con un’atmosfera europea. Gli interni di Joseph Dirand sono molto chic, la piscina è incredibile e il ristorante Le Sirenuse è delizioso.
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A Miami, ho sempre intenzione di trascorrere qualche ora al Webster shopping suo grande mix di nuovi marchi e go-to etichette. Il mio altro preferito di moda è Quarantacinque Dieci. Amo anche Capitol a Charlotte.
Non ho un’uniforme da fiera d’arte, ma indosso sempre scarpe comode. Stai facendo così tanto camminare e stare in piedi, quindi di solito indosso Progetti comuni bianchi. Ho imparato la lezione.
Ci sono un sacco di donne nella comunità artistica che considero mentori. La mia amica María Brito è furba e si fa strada da sola. Ha messo così tanti talenti sulla mappa che le dico che è la madrina di artisti emergenti.
Una versione di questo articolo è apparsa per la prima volta in stampa nel nostro numero invernale 2019 sotto il titolo “Fast Track.”Iscriviti alla rivista.
Foto: Sophie Lloyd, per gentile concessione del Musée de la Chasse et de la Nature