Los Angeles Gallery neemt neer een van de twee tentoonstellingen na Anti-gentrificatie Protest [bijgewerkt]

afgelopen zaterdag verzamelden een groep van ongeveer 20 demonstranten van een coalitie van gemeenschapsactivisten, waaronder Solidarity House of the South, Defend Boyle Heights, Los Angeles Tenants Union, B. H. A. A. A. D. en anderen zich voor een opening van een galerie in Chimento Contemporary in de wijk West Adams van South Central Los Angeles.

de tentoonstelling in de primaire zaal van de galerie, View From the Cheap Seats, met schilderijen van de in San Francisco gevestigde kunstenaar Richard Hoblock en is samengesteld door Kim Light, werd voortgezet zoals gepland en begon met een diner receptie. De tweede on view, FEED, een groepstentoonstelling van opkomende kunstenaars samengesteld door kunstenaar Casey Kaufmann, geïnstalleerd in “the Curated Loo”, de extra ruimte van de galerie in de badkamer, kwam naar beneden na incidenten zaterdag. Om 17.00 uur verzamelde de protesterende groep zich rechtmatig op de stoep buiten de winkelgalerij.sommige droegen bandana ‘ s en oogmaskers, met flyers, borden en een microfoon die de boycot aankondigden. Een P. A. systeem ontplofte harde, zware rots. Volgens Paul Lanctot, die fungeert als een organisator voor Los Angeles huurders Union in South Central, veel gasten gerespecteerd de boycot en ging niet naar binnen, terwijl anderen werden begeleid naar de deuren door twee bewakers ingehuurd door de galerie. “We protesteren niet tegen kunst, we haten kunst niet. Veel van de demonstranten zijn kunstenaars zelf en ze zijn eigenlijk kunstenaars uit de gemeenschap,” zei Lanctot, over de telefoon. “Als kunstenaars serieus willen zijn over het ondersteunen van mensen met een laag inkomen en mensen van kleur dan moeten ze zich aansluiten bij de beweging voor huurcontrole en huisvestingsrechten voor iedereen.Dit was de tweede opening van Chimento Contemporary sinds de verhuizing van Boyle Heights naar West Adams deze zomer. “De meeste mensen waar ik mee werk in die straat zijn allemaal lokaal, ze zijn allemaal van vrouwen. En ik heb ze niet gezien bij het protest, dus ik ben in de war”, zei galerist Eva Chimento tegen Hyperallergic. “Ik heb elke buurman ontmoet. Ik heb ze allemaal ontmoet. Ik begrijp gentrificatie. Wat ik niet begrijp is hoe het goed is om mensen te pesten en te kwetsen.”

Chimento zegt dat ze het doelwit is, vooral in online berichten van Defend Boyle Heights en anderen. “Ik heb lege kogelhulzen achtergelaten op mijn stoep,” zei Chimento. “Ik ben er vrij zeker van dat iemand heeft het uit voor mij specifiek. Ze postten op Instagram dat ik nooit een bedrijf in Los Angeles zal hebben zonder dat ze opdagen. Waar zijn de mensen aan wie Ik belasting betaal om me te helpen? Waar zijn ze?”

video ‘ s die op Instagram zijn geplaatst, tonen demonstranten met borden waarop staat “STOP PUSHING OUT POC” en “FUCK YOUR ART” terwijl curator Kim Light aan de telefoon spreekt. De politie werd gebeld en arriveerde ter plaatse met vier patrouillewagens en een helikopter. Bewoners die onlangs werden uitgezet, kwamen hun ervaring op de microfoon delen, samen met hun gevoelens over de aanwezigheid van de galerie in hun buurt. Andere buren van de overkant riepen ” Fuck Your Art!”in solidariteit vanaf hun balkon.Naarmate het protest voortging, verwijderde Hana Harada, een van de kunstenaars van FEED, haar kunstwerk uit de show als een actieve steun voor de demonstranten. “Ik leef met mensen van kleur die hebben moeten assimileren en internaliseren elementen van witheid,” zei Harada in een e-mail. “Ik aarzel om hen ervoor te bekritiseren omdat ik geloof dat ze ook gewoon proberen te overleven onder blanke suprematie en kapitalisme. Maar door zelfgenoegzaam te zijn, bestendigen ze ook onderdrukkende systemen en dat is ontmoedigend. Het was erg emotioneel voor me om gekleurde mensen met elkaar in conflict te zien komen.”

in een e-mail aan de kunstenaars in FEED, gedeeld met Hyperallergic, sprak curator Casey Kaufmann haar steun uit voor de demonstranten en hun zaak, terwijl ze haar teleurstelling uitte over de manier waarop de galerie het incident behandelde. Kaufmann legde uit dat tijdens de opening, “Chimento vertelde iedereen in de galerie dat als ze vertrokken en sprak met de demonstranten ze niet terug naar binnen zou worden gelaten.”

” ik werd eruit geschopt voor het stellen van vragen aan de demonstranten, ” zei VOEDERKUNSTENAAR Cade Danieli die werd gevraagd om onmiddellijk te vertrekken toen Chimento Danieli door Kaufmann uit de galerieruimte liet begeleiden. Chimento mailde Kaufmann later om uit te leggen dat haar kunstenaars “haar galerie in gevaar hadden gebracht. Chimento mailde Kaufmann later om uit te leggen dat haar kunstenaars “haar galerie in gevaar hadden gebracht” en Danieli ‘ s werk zouden weghalen. In reactie daarop besloten Kaufmann en de artiesten om de show te stoppen. “Mijn probleem is niet met de demonstranten,” zei Kauffmann. “Het is met en hoe ze hiermee omging en de relatie tussen kunstenaars en galeristen en dat machtsmisbruik. Dat pik ik niet.”Volgens Kauffmann heeft Chimento sindsdien zijn excuses aangeboden, maar het werk zal nog steeds worden verwijderd.”I’ ve been in many art spaces that have been protested by Defend Boyle Heights and everything the demonstrators are talking about is a real and present issue, ” said Kauffman, whose roster for FEED including younger queer artists and artists of color. “Het vertegenwoordigen van gekleurde mensen en het tonen van vrouwen in de galerie is niet in dienst van de gemeenschap. Het dient zichzelf, ze versterkt haar eigen identiteit als galeriehouder. Haar denken dat inclusiviteit een ander doel dient dan een curatorpraktijk is ongegrond.”

* * *

in reactie op dit artikel, Richard Hoblock, de kunstenaar wiens werk wordt gekenmerkt in Views from the Cheap Seats, reikte naar Hyperallergic om zijn perspectief en ervaring met het protest, weergegeven in volledige hieronder:

het was een prachtige dag, zonnig-perfecte la temperatuur — Ik was in LA uit cold San Francisco voor enkele dagen, installeren en voorbereiden van wat zou mijn eerste show na drie solide jaren van werken. Deze show moest mooi zijn-levendige kleuren, beknopt gebaar en gestructureerde vorm. Deze schilderijen waren mijn onderbreking van veel van de menselijke lelijkheid van de afgelopen jaren. Het werk van een goede kunstenaar is hun leven, of ze nu financieel succesvol zijn of niet, of ze al dan niet de kunstzeitgeist binnengaan — het is altijd hun levenswerk.

ik kom rond 16:30 uur bij de galerij aan, alles is klaar en klaar om te gaan. De curator, Kimberly Light, keek me aan. We glimlachten en omhelsden elkaar. Zelfvoldaan? Nee, maar trots dat onze ongewone vereniging op de een of andere manier een prachtige show had geproduceerd (we hebben collectief honderden shows gezien gedurende vele jaren in de kunstwereld, en we waren beiden ervaren een zeldzaam moment — de vrede van speciale voltooiing, een onuitgesproken band van het delen van een verlichte plek zonder woorden.)

en toen begonnen sommige mensen vroeg aan te komen, galerieleden en supporters, alle soorten en maten, kleuren, homo ’s en hetero’ s — Ik was diep geraakt door deze reeks van steun, vriendelijkheid en liefde. Dit was het soort galerie, zij het uiterst bescheiden, waarin ik trots was mijn werk te hebben getoond, gerund door een alleenstaande moeder galeriehouder, Eva Chimento, die ik nog niet zo lang geleden ontmoette. Eva straalt vreugde, leven en een ware vrijgevigheid van geest uit haar ziel. In mijn 64 jaar op deze aarde, heb ik ontdekt dat dit echt een zeldzame en zeer speciale persoon is. Dit zou inderdaad een prachtige avond zijn.

om 17.00 uur, zou ik op het moment denken, vulde een hyper-versterkt feedback geluid de galerij. Dit was geen rockmuziek, noch folksy protest deuntjes. Dit was scherpe en aanvallende feedback geluiden, ontworpen om elk levend wezen te laten ineenkrimpen. En dat deden we allemaal. Ik rende naar de galeriedeur. Versterkers staan centimeters voor me. Vuile papieren zakken geniet op stokken, met geïmproviseerde gespoten krabbelen lezen “FUCK YOUR ART,” steken, centimeter van mijn gezicht. Toen begon het gezang … ” FUCK YOUR ART! ROT OP MET JE KUNST!”

in het begin grimde ik in ongeloof — was ik in de maling genomen of zo? Was dit een slechte stunt van een paar LA vrienden? Wie heeft dit opgezet? Ik zie toevallig wat ogen achter de maskers. De extreme haat is voelbaar; dit is geen grap. Ik probeer met de maffia te praten … “kom op jongens, waar gaat dit over? Wie doet dit?”GEEN BOODSCHAP, GEEN VRAGEN, GEEN ONBEDEKTE GEZICHTEN-IEDEREEN DIE NAAR ME SCHREEUWT, CENTIMETERS VAN MIJN GEZICHT, IS VOLLEDIG BEDEKT.

the mob cirkelt me op de stoep, schreeuwend FUCK YOUR ART!!! ROT OP MET JE KUNST!!! Hun diepe haat wordt sterker met hun stemmen. Mijn gevoel voor tijd en balans verandering in het schreeuwen van deze gezichtsloze wezens. Ik denk aan Hitlers SS die het oude en kwetsbare Duitsland aanvielen in 1930. Van mensen geslagen met stokken. Ik ben heel bekend met hoe nazi ‘ s kunstenaars behandelden, misschien was dat de trigger — ik herinner me dat ik in New York City in de jaren 1980 werd geslagen-een bierfles in mijn nek stak … “FUCK YOUR ART, FUCK YOU ART!”Het geschreeuw en de haat onwrikbaar, ik doorzoek hun maskers. Ik probeer een antwoord — “Kom op jongens, hebben jullie niets beters te doen dan een 63-jarige homo te haten die van mooie schilderijen houdt?”

” FUCK YOUR ART! ROT OP MET JE KUNST … OUDE KONINGIN, OUDE KONINGIN!! HUIL WITTE TRANEN!!”Ik hoor iemand dit weer schreeuwen door het onophoudelijke feedback lawaai en” FUCK YOUR ART!! ROT OP MET JE KUNST!!”

ik stap terug in de deur en ga naar binnen. Er is geen boodschap. Er zijn geen gezichten om te vragen en te antwoorden. Dit is een basis en gewelddadige haat. We moeten 112 bellen.

* * *

al het lawaai en de haat eindigde prompt om 19.00 uur. Twee uur, zoals op een tijdklok, verdwijnen ze. En laat me nogmaals zeggen, Dit was geen ” protest.”Ik ben bij veel protesten geweest. En Ik zal het recht van ieder mens om te protesteren krachtig verdedigen, maar dit was een onmogelijke zee van venijn en haat, gemaskeerd en gezichtloos, zonder eisen-omringt me met afschuwelijk geschreeuw, over geen protestwetten, noch een greintje menselijk fatsoen. Niemand daar kon weten wat hun eisen waren. Zoals Martin Luther King zei: “in het centrum van geweldloosheid staat het principe van liefde.”Laat ons leven en groeien door dat Principe. Voor mij was dit een boodschap van haat jegens homo ‘ s en kunst en vrouwen met bedrijven. Wat kan het anders zijn? Vergeet niet, en nogmaals om dit te benadrukken, er waren geen andere tekenen dan ” FUCK YOUR ART!”Er waren geen folders zonder eisen of vragen. Er waren gasten van mij, een paar oudere vrouwen, die werden geblokkeerd om een zakelijke plek, een galerie in te gaan. Toen ik buiten omsingeld was, wist ik dat deze menigte vol haat zat. Dit was zeker in de trant van Hitler ‘S SS en Trump’ s Extreem Extreem rechts, maar in ieder geval die monsters toonden hun gezicht. Ik hoorde dat een KTLA-verslaggever uiteindelijk op de scène verscheen, maar al snel vertrok omdat er niets concreets was over wat de protesten zelfs wilden.

* * *

op de maandagochtend na mijn zaterdagavond opening, diende ik een eerste FBI-rapport in. Een ongefocuseerd protest over het haten van kunst is niet FBI grondgebied, maar de” old queen cry white tears ” onzin is. Dit is een haatmisdaad. En ter ere van mensen als Harvey Milk en Matthew Shepard, vond ik het op zijn minst mijn plicht om dit soort haat te melden.

mijn eerste rapport zal overgaan tot agent onderzoek of niet. Het kost wat tijd, denk ik, en ik kan me voorstellen dat ze 911 en politierapporten willen controleren; Ik waardeer het zorgvuldige en grondige werk van de FBI, wat de uitkomst ook is, vooral in deze tijden.

* * *

Richard Hoblock ‘ s van The Cheap Seats is te zien tot 27 oktober 2018 bij Chimento Contemporary. De tentoonstelling werd samengesteld door Kim Light.

correctie: in een vorige versie van dit artikel stond dat Eva Chimento de volledige inhoud van het diervoeder heeft verwijderd. Dit is onjuist. Chimento verwijderde het werk van de kunstenaar Cade Danieli, en, als reactie, de andere kunstenaars trok zich terug uit de show. Dit is gewijzigd.