しかし、ベリーはリフが王であった材料を作った。 エルヴィスやリチャードでは、それはあなたの脳の中で立ち往生歌ですが、ベリーでは、それはあなたの頭の中で何度も演奏されるギターのリフです。 ベリーが否定できないギターフックをロックに導入したことで、リトル-リチャード、ファッツ-ドミノ、ジェリー-リー-ルイスのような人々の象牙のくすぐりから、十代のファンが模倣しやすいシンプルなギターコードに向かってジャンルを遠ざけました。 そして、それは、多かれ少なかれ、すべてのベリー（ボーディドリーは、同様にギターのリフに焦点を当てたが、彼の別世界のチューニング技術とソニックパレットは、ベリー; 彼はより実験的な未来にロックを開いたが、彼の曲はベリーのより愛想の良い材料と同じ影響と普遍性を持つにはあまりにも難解だった）。
最終的に、そのリフに焦点を当てたのは、ロックとポップとR&Bを区別し、今後数十年間のポピュラー音楽のコースを変えたものでした。 ローリング-ストーンズからジミ-ヘンドリックス、レッド-ツェッペリン、ラモーンズまで、ロックを明確な音楽形式として定義するのは、そのギターリフフェチ そして、1955年から1960年にかけて、ベリーは一連の象徴的なシングルを介して次々と世界に止められないリフを解き放ちました（新人にとっては、グレート-トゥエンティ-エイト-コレクションが最高の出発点です）。
3)作詞に関しては、ベリーは一般的な感情的な告白を避け、代わりに彼の歌詞で短編小説を作ることに焦点を当てた。 彼のソングライティングのスタイルは、経済的で鮮やかで包み込むようなもので、ポール-マッカートニーからレイ-デイヴィス、ブライアン-ウィルソンに影響を与え、詩的で冗長なものではなく、短くて甘いものを好むようにロックのためのコースを設定した。 それはちょうど彼の同時代が開拓していた何かではない-リトルリチャードの歌詞は華麗なナンセンスだった、ボーディドリーの意識の詩の流れだった、とエルビス*プレスリーは、彼自身の材料を書いていない。 だから、ベリーのストーリーテリングのロックへの導入は、特にそれがジャンルが最初の数十年でストレートポップから目立つのを助けたものであるため、誇張することはできません。