Ethan Heinin blogi

jazzmuusikot ajattelevat sointujen ja asteikkojen olevan kaksi eri tapaa tarkastella samaa asiaa: ryhmä säveliä, jotka kuulostavat hyvältä yhdessä. Jos järjestät syötöt peräkkäin ja pelaat ne yksi kerrallaan, saat asteikon. Jos ne pinotaan ja niitä soitetaan samanaikaisesti, saadaan sointuja. Tässä on opas länsimaisen musiikin yleisimpiin asteikkoihin ja niiden tunnelmiin. Ja tässä opas yleisimmin käytettyjä sointuja.

soinnun tekeminen aloitetaan asteikon ensimmäisestä sävelestä ja siirretään sitä sitten ylöspäin kolmasosina, eli hypätään jokainen vuorotteleva sävel. Saada enemmän muistiinpanoja sointu, vain pitää lisäämällä kolmasosaa päälle.

• jos aloitetaan ensimmäisen asteikon asteikolla, lisätään kolmannen asteikon aste ja lisätään sitten viidennen asteikon aste, saadaan yksinkertainen kolmen sävelen sointu, jota kutsutaan triadiksi.
• jos päälle lisätään seitsemännen asteikon asteikko, saadaan seitsemäs sointu.
• seuraavaksi tullaan asteikon yhdeksänteen säveleen, joka on oikeastaan vain toinen sävel oktaavia ylempänä. Lisäämällä siihen saadaan yhdeksäs sointu.
• silloin tulee asteikon yhdestoista sävel, joka on neljäs sävel oktaavia ylempänä. Lisäämällä siihen saadaan yhdestoista sointu.
• lopulta saapuu asteikon kolmastoista sävel, joka on kuudes sävel oktaavia ylempänä. Lisäämällä siihen saadaan kolmastoista sointu.
• kolmastoista jälkeen seuraava kolmannes on vain asteikon juuri. Olet nyt käyttänyt kaikki mahdolliset nuotit soinnussasi.

Duuriasteikolla on neljä ensimmäisen ja kolmannen asteen välissä olevaa puolisävelaskelmaa (pianon koskettimia). Tätä intervallia kutsutaan duurikolmanneksi, ja se esiintyy kaikissa duurisoinnuissa. C: ssä C: n ja E: n välillä on duuri kolmannes.

duuriasteikon sointuja

duuriasteikko on eurooppalaisittain laskeutuvan harmonisen maailmankaikkeuden tasankoa. Soinnut eivät ole kaikki sileä ja konsonantti, vaikka; neljäs yhteentörmäyksiä kolmannen, joten jos aiot tehdä merkittävä yhdestoista sointu, tyypillisesti voit jättää kolmannen pois. Jos haluat dissonanssia, käytä molempia.

Mixolydian mode-sointuja

sointua, jossa duuri-kolmas ja tasainen seitsemäs sointu yhdistyvät, kutsutaan dominoivaksi seitsemänneksi soinnuksi. Dominoivan seitsemännen soinnun kolmannen ja seitsemännen välistä intervallia kutsutaan tritoniksi. Tritonin ”mukavampaan” intervalliin päättyvä soundi on kaiken länsimaisen tonaalisen harmonian rakenteellinen perusta. Nykyaikaisemmassa musiikissa tritonien ei tarvitse ratkaista lainkaan. Bluesissa, rockissa ja Jazzissa dominoivat seitsemännet soinnut voivat toimia kotipesänä.

Lyydiläismoodin sointuja

toisin kuin duuriasteikossa, Lyydian kolmannen ja neljännen asteikon asteilla ei ole yhteentörmäystä. Ne kuulostavat loistava yhdessä, antaa sileä ja kermainen ääni. Aina kun sinulla on duurisointu, joka ei ole tonic, kokeile laittaa terävä yhdestoista siihen.

Lyydian dominanttitilan sointuja

lyydiläisessä dominanttimoodissa on kaksi Tritonia, joten sen tuottamat soinnut ovat eksoottisia ja modernilta kuulostavia.

Fryygiset dominanttisoinnut

Fryygian dominantti on Mixolydian molliavain. Dominoiva seitsemäs Tasainen yhdeksäs sointu määrittelee molliavaimet. Kuten Mixolydian, myös Fryygialainen dominantti voi seistä omillaan, luoden vahvasti Lähi-idän tai juutalaisen tunnelman.

jos juurta ei huomioida, loput nuotit muodostavat e-pelkistetyn soinnun. Huomaa myös, että kolme ylintä laajennusta muodostavat D-flat-duurikolmikon. Neljä ylintä muodostavat B-mollin seitsemännen soinnun. D-flat-duuri ja B-flat-molli ovat molemmat subdominanttisointuja F-mollin sävelessä. Nämä ovat mukavia sointuja käyttää yli C juuri luoda keskeytetty tunne pieni keskeinen hallitseva sointu.

Molliasteikot

Molliasteikoilla on kolme puolisävelaskelmaa (pianosävelaskeleet) ensimmäisen ja kolmannen asteen välissä. Tätä intervallia kutsutaan mollikolmanneksi, ja se esiintyy kaikissa mollisoinnuissa. C: ssä C: n ja E: n välissä on pieni kolmannes.

Luonnolliset molliasteikot

tavallisesti luonnollisia mollisointuja ei uloteta yhdennentoista ohi, joten kolmantenatoista sointu ei ole vakio. C-luonnollisen mollisoinnun seitsemäs, yhdeksäs ja yhdestoista sointu muodostavat B-litteän duurikolmikon.

Doorimoodin sointuja

C-Doorisen soinnun ylimmät kolme laajennusta muodostavat d-mollikolmikon. D-molli-ja C-molli-sointujen yhdistäminen antaa omaleimaisen doorilaisen soundin, jonka lempinimi on ”So What” – riffi.

harmoniset molliasteikot

harmonisesta mollista saatavaa seitsemättä sointua kutsutaan molli-duuri-seitsemänneksi soinnuksi, ja nimensä mukaisesti siinä on ambivalentti tunne. Arpeggiating tämä sointu antaa erottuva levoton tunne, joka kuulostaisi hyvältä Alfred Hitchcock elokuva.

melodiset molliasteikot

melodinen molli antaa saman duuri-molli seitsemännen soinnun kuin harmoninen molli. Asteikossa on kaksi Tritonia, ja sen soinnut ovat rikkaasti tummia ja outoja.

Fryygiset moodisoinnut

C-Fryygisen soinnun ylemmät jatkeet muodostavat d-litteän duurikolmikon, ja jo pelkästään kolmikon soittaminen C: n päälle saa aikaan klassisesti Fryygisen soundin.

Lokrisen tilan sointuja

lokrianuksen seitsemäs sointu on tärkeä: molli seitsemäs flat five, joka tunnetaan myös nimellä puoliksi pienentynyt sointu. Se on molli-keskeinen subdominanttisointu, ja se on kaikkialla Jazzissa. Jos et huomioi juuri, loput nuotit muodostavat Eb9 sointu.

lisää soinnun faktoja

ei ole tarpeen käyttää jokaista säveltä soinnussa. Jos haluat luoda sointu ylempi laajennukset, se yleensä kuulostaa paremmalta jättää pois joitakin pienempiä muistiinpanoja. Viidennen voi usein jättää pois seitsemännestä soinnusta ja sekä viidennen että seitsemännen pois yhdeksännestä soinnusta. Seteleitä ei myöskään tarvitse pinota järjestykseen. Soinnun nuottien erityistä järjestystä ja järjestelyä kutsutaan ääntelyksi, ja hyvät voicingit ovat välttämättömiä tehokkaan sointukäytön kannalta.

saadaksesi poikkeuksellisen hipit sointuäänet, kokeile rakentaa ne neljänneksistä kolmosten sijaan. Sen sijaan, että pinoaisit joka toisen sävelen asteikolla, Ota joka kolmas sävel. Näin rakentaisit soinnut neljään osaan Dorian-moodista:

Nelossoinnuissa on ilmava, avoin tunne, ja jos jätät juuren pois, saat mukavan kimmeltävän monitulkintaisuuden. Sixtiesin jazzpianistit kuten McCoy Tyner käyttävät paljon nelossointuja. Voit saada jopa hipper ääni yhdistämällä neljäsosaa ja sekuntia (vierekkäiset asteikko ääniä.)

tämä lista ei ala kattaa kaikkia sieltä löytyviä sointuja, mutta ainakin se riittää alkuun. Luota korviisi ja nauti.