analyysi Clair de Lunesta (satunnaisille musiikin ystäville)

luultavasti yksi kaikkien aikojen tunnetuimmista pianokappaleista on Debussyn Clair de Lune. Mutta se on myös hyvin vaikeaa. Joten kuten kohti pyynnön tällä kanavalla, päätin, että olisi hauska tehdä keskustelua sävel. Tämän päivän jaksossa puhutaan teoksen historiasta, sen tulkinnasta, äänestä ja tyylistä, ja sitten kuunnellaan äänileikkeitä ja leikellään sitä hieman.

tarkoitukseni tälle videolle ei ole tehdä raskasta, akateemista analyysiä Clair de Lunesta-jos sitä etsit, tulet varmasti pettymään. Kuten kohti otsikko, ”for Casual Music Fans”, halusin luoda videon, että jopa ei-nörtti musiikin kuuntelijat voisivat ymmärtää.

se sanoi, että se on hieno raja super nörtiksi tulemisen ja sisällön vesittämisen välillä liikaa, joten yritän löytää tasapainon. Ja jos haluat lisätä jotain, voit vapaasti jättää kommentin ja jakaa ajatuksiasi – se on hienoa minulle lukea, mutta myös hienoa muille ihmisille, jotka katsovat näitä videoita.

Clair de Lune: Suite Bergamasque

Clair de Lune ei ole oikeastaan edes itsenäinen kappale. Se on osa suurempaa kokonaisuutta-sviittiä nimeltä ”suite bergamasque”. Sarjan julkaisi ranskalainen Claude Debussy vuonna 1905. Tämä tarkoittaa, että se on kirjoitettu 1900-luvulla musiikin aikakaudella, jota kutsutaan myös moderniksi aikakaudeksi (100 vuotta sitten ei ehkä vaikuta modernilta, mutta sitä verrataan 1000 vuoden takaiseen musiikkiin).

Clair de Lune on neljän liikkeen sarjan kolmas osa. Nimi on ranskaa ja tarkoittaa ”kuutamoa”, ja se perustuu Paul Verlainen runoon. Monet säveltäjät ottivat vaikutteita runoudesta, eikä Debussy ollut poikkeus. Se on itse asiassa super mahtava runo – jopa käännös – joten minä linkittää sen alla, jos haluat tarkistaa sen.

Verlainen runo: Moonlight

kuunnellaan todella nopeasti Clair de Lunen intro, jos et ole kuullut sitä tai kaipaat kertausta siitä, miltä se kuulostaa.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-1.mp3

analyysi Clair de Lunesta ja Suite Bergamasquesta

se on mielenkiintoinen, koska meillä on sellainen käsitys, että Clair De Lune on tämä naurettavan kaunis laulu – mikä se onkin – mutta koko Suite Bergamasquen kontekstissa se todella erottuu.

mikä on Bergamaski?

Katso, Bergamaski on pohjimmiltaan kömpelö, pelleilevä tanssi-kuin sellainen liioiteltu tanssi, jonka tekisit, jos vitsailisit. On siis mielenkiintoista, että Clair de Lunen kaltainen hellä, ihana kappale olisi osa kömpelöstä tanssista kertovaa sävelmäkokoelmaa.

mutta jos ottaa erityisesti minuetin (toisen osan) kuunteluun, voi varmasti kuulla hieman hölmöilyä tulevan läpi.

lisäksi, ei ole täysin sattumanvaraista, että Debussy heitti tämän tarjouksen keskellä melko outo valikoima sävelet. Runossa ”Clair de Lune” bergamaskeihin viitataan toisella rivillä, joka löyhästi sitoo asioita yhteen.

Debussyn laulutyyli

opetteletpa tätä laulua tai vain arvostat sitä, on tärkeää tietää, mistä Debussy oli lauluntekijänä lähtöisin. Hän vastusti romanttista soittotyyliä sointukuvioilla ja teemoilla.

sen sijaan hän sanoi,

”haluaisin nähdä sellaisen musiikin syntyvän-ilman teemoja tai motiiveja, – jota mikään ei keskeytä eikä koskaan palaa. Kahden saman luonteenomaisen teeman toistamisen väliin ei tule hätäistä ja tarpeetonta ”täyttämistä”.”

pohjimmiltaan hänen tarkoituksensa ei ollut kirjoittaa tarttuvaa sävelmää, vaan pikemminkin kokemus, laulu, joka asettaa kohtauksen ja vie sinut sen läpi.

analyysi Clair de Lunesta

joten nyt käydään läpi eri osat, ja tehdään analyysi Clair de Lunesta. Vaikka sillä ei ole muodollista rakennetta, se voidaan jakaa löyhästi kolmeen eri osaan – eräänlaiseen ternaarimuotoon tai kolmeen osamuotoon.

olet jo kuullut johdannon alussa tämän videon-se on hyvin harva ja puuttuu mitään erottuva rytmi.

Claude Debussylla on lainaus, joka menee jotakuinkin näin: ”musiikki on nuottien väli”, ja hänen merkityksensä voi todella tuntea pelkän intron perusteella. Ensimmäisessä osassa on paljon avointa, tyhjää tilaa, joka on yhtä vangitseva kuin jos olisi paljon nopeita, nopeita nuotteja, kuten toisessa osassa.

yksi suosikkiosistani ja yksi tunnistettavimmista kappaleista on toisella sivulla, kun kaikki nuotit tulevat yhteen, edelleen hyvin hiljaa, mutta efekti on voimakas.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-2.mp3

Tonaalisuus

menemättä liian pitkälle musiikillisen jargonin kanssa, tonaalisuus ei koskaan tunnu tässä teoksessa todella varmalta. Tonaalisuus on sitä, kun sanotaan, että ”tämä laulu on C-duurissa tai D-duurissa” tai mitä se sitten onkaan. Tietyt soinnut vahvistavat ja korostavat kappaleen tonaalisuutta (kuten toonin ja dominanttisointujen käyttö).

mutta Debussy luo tässä tonaalista moniselitteisyyttä-sävelessä, joka on D-duuri, ei koskaan tunne oloaan turvalliseksi. Hän tekee tämän monella tavalla, mutta yksi tapa, jonka näkee heti alkusoinnuista, on se, että vaikka hän vihjailee tonic d-tasaisesta duurisoinnusta, Ei Db-säveltä oikeastaan soiteta missään, ainakaan vasta myöhemmin. Ei myöskään ole mitään dominanttisointuja (tässä tapauksessa Ab-duuri), jotka vahvistaisivat säveltä.

ensimmäinen jakso: Dissonanttiset soinnut ja agitaatio

musiikki kasvaa agitaationa, jossa on jonkin verran Debussylle tyypillistä sääntöjen rikkomista sointujen suhteen. Hän ei valinnut nuottiryppäitä noudattaakseen mitään standardia – oletan, että hän valitsi ne juuri niiden luomaa mielialaa varten, vaikka – ja ehkä jopa varsinkin, jos – ne olivat dissonantteja.

kuuntelemme niitä dissonantteja, soinnillisia osia, kun ne huipentuvat kauniiksi valssatuiksi korkeiksi säveliksi, jotka tuovat aina mieleen harpun ja johdattavat meidät toiseen osaan.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-3.mp3

Analysis of Clair de Lune, section

Part two is when things really start rolling along in this song. Se on teknisesti paljon vaativampi kuin ensimmäinen osa, mutta vain koska ensimmäinen osa on fyysisesti yksinkertaisempi, siinä on niin paljon hienovaraisuutta, että se on silti suunnilleen yhtä haastava kuin tämä toinen, nopeampi osa.

kuunnellaan nopeasti vieriviä murtosointuja ja yksinkertaista oikean käden melodiaa.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-4.mp3

Debussy ja impressionismi

Debussya kuunnellessa se auttaa pitämään impressionistiset maalaukset mielessä. Debussyn tyyli oli samansuuntainen, vain pianolla eikä kankaalla. Clair de Lunessa, kuten impressionistisessa maalauksessa, on kyse jonkin olennaisen – ei niinkään yksityiskohtien vaan Hengen vangitsemisesta.

Clair de Lune on siis ehdottomasti tarttumaton, siltä puuttuu todella erottuva rytmi ja se rikkoo kaikenlaisia harmonisia ”sääntöjä”, joita muusikot olivat noudattaneet satoja vuosia. Mutta se maalaa kuvan, luo tunnelman ja vie meidät jonnekin kauniiseen paikkaan. Ei älyllisellä” se on hyvä laulu ” – tyylisellä tavalla, vaan tavalla, joka vetää henkeä.

huippuhetki (se on Epädramaattinen)

kaikki toinen osio sisältää arpeggioiden juoksemista ja runsasta liikettä. Ota kuunnella huipentava hetki pala – ei ole grand crescendo tai edes paljon rakentaa, koska tämä virittää uhmaa tällaisia stereotyyppisiä kappaleen rakenteita-mutta hetki, kun kaikki muistiinpanot alkavat kaatua alaspäin kuin vesiputous on ehdottomasti huippu lajittelee.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-5.mp3

Kolmas Jakso: Paluu alkuun

osassa 3 nähdään paluu alkuteemaan, mutta se ei ole tarkka kopio. Arpeggion fragmentit jatkuvat vasemmassa kädessä luoden nestettä ja muuttaen harmoniaa.

mielenkiintoinen muutos alusta on se, että vaikka alussa oli DB-duurisointu ja sen vuoksi ”iloisempi” ääni, ensimmäinen osa vie sen molliin, ”surullisempaan” suuntaan, mikä viittaa F-molli-harmoniaan. Se on edelleen rauhallinen kuten alku, mutta ehkä hieman salaperäisempi ja melankolisempi.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-6.mp3

vihdoinkin täydellinen kadenssi

lopulta loppuosassa kaikuva arpeggio saa sen täydellisen kadenssin, dominoivan toonisen harmonian, jota Debussy käytti koko teoksessa äärimmäisen niukasti. Lopuksi, laulun lopussa, saamme rauhan tunteen, kun kuulemme tuon kadenssin. Se antaa meille tonaalinen jalansijaa, ja tekee lopulliset sävelet tuntuu hyvin ansaittu ja tyydyttävä.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-7.mp3

Clair de Lunen täysversio

ja koska olemme juuri käyttäneet tämän blogikirjoituksen/videon Clair de Lunen leikkelemiseen pienissä osissa, tässä video kappaleesta kokonaisuudessaan. Se on yksi Suosikkiversioistani, jonka esittää Angela Hewitt. Nauti!

johtopäätös

Thanks for stopping by for this analysis of Clair de Lune! Se oli hauskaa tehdä – kerro, jos olet kiinnostunut tällainen video ja ehkä tehdä joitakin enemmän kuin se tulevaisuudessa.

xo,
Allysia

liity PianoTV-postituslistalle tänään saadaksesi eksklusiivisia päivityksiä ja ilmaisen e-kirjan!