beste prachtige, creatieve u:
ik heb veel nagedacht over wat ons in staat stelt te creëren. Het is iets anders voor ieder van ons, maar een ding waar kunstenaars van alle soorten consequent over praten is vertrouwen in het proces. Wat betekent dat precies?
wanneer u voor het eerst kunst begint te maken, is het een beetje alsof u zich in het donker voelt. Je weet niet zeker waar je heen gaat, en het kan ongemakkelijk voelen, maar hopelijk blijf je doorgaan, want je moet komen waar je naartoe gaat. Het probleem is dat soms aanwezig blijven met het onbekende overweldigend kan lijken en mensen opgeven voordat ze zelfs maar begonnen zijn.
dit brengt mij bij mijn punt over de overeenkomsten tussen kunst en koffie. Een ding wat ik weet over een goede kunst proces is dat het is een stuk als een heerlijke kop koffie: het heeft tijd nodig om door te sijpelen. Het ontwikkelen van je eigen kunstproces kan niet worden overhaast. Wanneer heb je voor het laatst koffiedik in je mok gegooid en het naar beneden geslikt? (Bent u het overwegen van de hoest fit sturen koffiedik vliegen door de lucht als ik ben? Of wanneer heb je een bolletje koffiebonen in je kop gedaan en er dan koud water overheen gegoten? Je zou nooit verwachten dat dit koffie maakt.
neem de tijd om uw kunstproces te leren kennen. Laat het zijn als een heerlijke kop van joe, iets wat je genieten van het hele proces als je de bonen malen, vul de koffiepot met gemalen koffie en water, wacht tot het te brouwen, en voeg dan in de begeleidingen die u het meest behagen. Toen je voor het eerst koffie begon te drinken, moest je experimenteren om te zien of je je koffie zwart leuk vond, of met suiker, room of melk, of als je liever een skinny grande latte double shot met enkele pomp vanille. Ik denk dat ik de hele dag zou trillen als ik dat dronk!) Maar in tegenstelling tot het raken van de drive door van uw lokale Starbucks voor uw am cuppa, zijn er geen kortere weg met uw kunst.
er is een ritueel bij onze ochtendkoffie, en uw kunst wordt veel rijker wanneer u besluit om hetzelfde soort ritueel te maken en eromheen te verwerken. Om dit te doen, moet je van je kunst een prioriteit maken. Wat zou je bereid zijn om los te laten om meer creatieve tijd in je leven te hebben?
ik heb onlangs geluisterd naar Elizabeth Gilbert ‘ s Magic Lessons podcast interview met schrijver Glennon Doyle. Ze zei dat ze zich realiseerde dat als ze tijd wilde om te schrijven, ze haar geliefde nacht tv moest opgeven. Nu legt ze de kinderen naar bed, en gaat om 21: 00 naar bed, zodat ze om 4 uur kan opstaan, naar haar kast bureau kan gaan en een paar uur ononderbroken kan schrijven. Het is haar tijd, haar creativiteit en haar zelfzorg. Laat tv een week los, stap ’s ochtends van internet en sociale media af, of’ s nachts en maak kunst. Denk na over waar je hersenloze tijd hebt en eis het terug voor kunst. Als u meer hulp nodig, Ik heb deze post op het maken van tijd voor kunst.
zodra u gaat zitten om te creëren, geeft u prioriteit aan experimenteren, loslaten en gewoon creëren voor de vreugde van het creëren. Laat de behoefte om te produceren los. Je verdient tijd dat is alleen voor u om te spelen met prachtige kleuren, texturen en vormen.
een belangrijk Element in mijn Kunstproces: percolatie
hier is een klein kijkje in mijn kunstproces. Een van de belangrijkste elementen van mijn kunstproces is percolatie. (Ja, Ik hou van koffie: het is een magere latte, geen suiker, geen smaken. Hoe neem jij de jouwe?) Hoe dan ook, Ik hou ervan om aan verschillende kunstwerken tegelijk te werken en ze te laten doorsijpelen. Ik heb verschillende percolatiestations in mijn studio. Hier is er een bovenop mijn voorraadkast.
of soms leg ik high flow acrylverf op meerdere stukken tegelijk, waardoor mijn proces los en speels is, en als ze droog zijn, heb ik er meerdere om uit te kiezen. In het percolatiestation hieronder kun je zien dat ik ook een stuk met alcoholinkt op Yupo papier heb gesneden. Ik heb deze cirkels en ringen gebruikt als collage elementen op andere stukken. Ik leer mijn proces met hoge stroom acryl en cirkels in mijn klas vloeibare Kunst. U kunt meer leren over Fluid Art hier, of bekijk een galerij van prachtige student werk hier.
mijn kunst laten doorsijpelen
ik heb de hele dag aan het stuk dierenprint gewerkt. De foto hieronder laat zien hoe het eruit zag toen ik stopte met werken voor het diner. Tussen het koken door hield ik het op de keukentafel. Ik keek naar het meerdere malen van een afstand als ik gehakt en geroerd, proberen te beslissen wat de rechterbovenhoek nodig had; ik wist dat het voelde te druk. Na het eten, bewaarde ik het op mijn bureau, zodat als ik voorbij liep, ik het zou zien. Dit is een geweldige manier om het beeld in je onderbewustzijn te laten doorsijpelen.
Later die avond realiseerde ik me dat die hoek iets donkerder moest worden. Na het toevoegen van een wasbeurt met de nikkel AZO goud, het voelde precies goed. Volledige. Wat ik leuk vind aan mijn proces, is dat ik niet te veel gehecht raak aan een stuk; Ik heb meerdere dingen die ik aan het creëren ben, en ik heb altijd iets in het proces, dat me uitnodigt. Een andere kunstenaar zei het onlangs zo: werken aan verschillende stukken tegelijk is als het verlaten van een cadeau voor je toekomstige zelf, zodat je niet hoeft te beginnen met een lege pagina. Dat is zo lief, nietwaar?