Los Angeles Galeria Leva a Uma de Duas Exposições Após Anti-Gentrificação Protesto [ATUALIZADO]

Este sábado passado, um grupo de cerca de 20 manifestantes a partir de uma coalizão de comunidade, grupos de ativistas, incluindo Solidariedade, Casa do Sul, Defender Boyle Heights, Los Angeles Inquilinos União, B. H. A. A. A. D., e outros, reuniram-se em frente a uma galeria de abertura no Chimento Contemporânea no Ocidente Adams bairro de South Central de Los Angeles.

a exposição na sala principal da galeria, vista dos assentos baratos, que apresenta pinturas do artista Richard Hoblock de São Francisco e é curada por Kim Light, continuou como planejado e começou com uma recepção ao jantar. O segundo em vista, FEED, uma exposição em grupo de artistas emergentes curados pelo artista Casey Kaufmann, instalado em “The Curated Loo”, o espaço auxiliar da galeria na casa de banho, desceu após os incidentes de sábado.

às 17: 00, O grupo protestando legalmente se reuniu na Calçada do lado de fora da galeria da loja, alguns usando bandanas e máscaras oculares, com panfletos, sinais e um microfone anunciando o boicote. Um sistema P. A. explodiu alto, rock pesado. De acordo com Paul Lanctot, que serve como organizador para a Los Angeles locatários Union em South Central, muitos convidados respeitaram o boicote e não entraram, enquanto outros foram escoltados até as portas por dois seguranças contratados pela galeria. “Não protestamos contra a arte, não odiamos a arte. Muitos dos manifestantes são artistas e na verdade são artistas da comunidade”, disse Lanctot, ao telefone. “Se os artistas querem ser sérios sobre o apoio a pessoas de baixa renda e pessoas de cor, então eles devem se juntar ao movimento para o controle de aluguel e direitos de moradia para todos.”

esta foi a segunda abertura da Chimento Contemporary desde a mudança de Boyle Heights para West Adams neste verão e seu primeiro protesto ativo. “A maioria das pessoas com quem trabalho naquela rua são todas locais, são todas De Mulheres. E eu não vi nenhum deles no protesto, então estou confuso”, disse a galerista Eva Chimento Hiperalérgica. “Conheci todos os vizinhos. Conheci-os a todos. Compreendo a gentrificação. O que não entendo é como é normal intimidar as pessoas e magoar as pessoas.”

Chimento diz que ela está sendo alvo, especialmente em posts online feitos por Defend Boyle Heights e outros. “Deixei cápsulas de balas vazias à minha porta”, disse Chimento. “Tenho quase a certeza que alguém o tirou especificamente para mim. Publicaram no Instagram que nunca terei um negócio em Los Angeles sem eles aparecerem. Onde estão as pessoas que eu pago impostos para me ajudar? Onde estão eles?”

vídeos postados no Instagram mostram manifestantes segurando sinais que dizem “pare de empurrar para fora POC “e” foda sua arte ” enquanto o curador Kim Light fala no telefone. A polícia foi chamada e chegou no local com quatro carros patrulha e um helicóptero. Os moradores que foram despejados recentemente vieram para compartilhar sua experiência ao microfone, juntamente com seus sentimentos sobre a presença da galeria em seu bairro. Outros vizinhos do outro lado da rua gritaram: “foda-se a tua arte!”em solidariedade da sua varanda.Hana Harada, uma das artistas do FEED, removeu sua obra de arte do show como uma demonstração ativa de apoio aos manifestantes. “Eu simpatizo com pessoas de cor que tiveram que assimilar e internalizar elementos de brancura”, disse Harada em um e-mail. “Eu estou hesitante em criticá-los por isso, como eu acredito que eles também estão apenas tentando sobreviver sob a supremacia branca e capitalismo. No entanto, ao serem complacentes, perpetuam também sistemas opressivos, o que é desencorajador. Foi muito emocional para mim ver pessoas de cor em conflito um com o outro.”

em um e-mail para os artistas incluídos no FEED, compartilhado com Hiperalérgico, o curador Casey Kaufmann expressou seu apoio aos manifestantes e sua causa, enquanto expressava sua decepção na forma como a galeria lidou com o incidente. Kaufmann explicou que durante a abertura, ” Chimento disse a todos na galeria que se eles fossem embora e conversassem com os manifestantes, eles não seriam deixados de volta para dentro.”

“fui expulso por fazer perguntas aos manifestantes”, disse a artista CADE Danieli, que foi convidada a sair imediatamente quando Chimento mandou Kaufmann Escoltar Danieli do espaço da galeria. Chimento mais tarde enviou um e-mail a Kaufmann para explicar que seus artistas “colocaram sua galeria em perigo”. Chimento mais tarde enviou um e-mail a Kaufmann para explicar que seus artistas tinham “colocado sua galeria em perigo” e estaria retirando o trabalho de Danieli. Em resposta, Kaufmann e os artistas decidiram puxar o show. “Meu problema não é com os manifestantes”, disse Kauffmann. “É com e como ela lidou com isso e a relação entre artistas e galeristas e esse abuso de poder. Não vou tolerar isso.”De acordo com Kauffmann, Chimento já pediu desculpas, mas o trabalho ainda será removido.

“Eu estive em muitos espaços de arte que foram protestados pela defesa de Boyle Heights e tudo o que os manifestantes estão falando é uma questão real e atual”, disse Kauffman, cuja lista para FEED incluía jovens queer artistas e artistas de cor. “Representar pessoas de cor e Mostrar Mulheres na galeria não serve a comunidade. Está a servir-se a si própria, está a reforçar a sua própria identidade como dona de uma galeria. Seu pensamento de que a inclusividade está de alguma forma servindo um propósito diferente de uma prática curatorial é infundado.”

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Em resposta a este artigo, Richard Hoblock, o artista cuja obra é destaque em Vistas de Lugares Baratos, chegou ao Hyperallergic para oferecer a sua perspectiva e experiência com o protesto, reproduzido na íntegra abaixo:

foi um dia lindo, ensolarado-temperatura perfeita de LA – eu tinha estado em LA de São Francisco frio por vários dias, instalando e preparando o que seria o meu primeiro show após três anos sólidos de trabalho. Este show era para ser belas-cores vibrantes, gesto sucinto, e forma estruturada. Estas pinturas foram a minha pausa de grande parte da fealdade humana dos últimos anos. A obra de um bom artista é a sua vida, com ou sem sucesso monetariamente, entrando no zeitgeist da arte ou não-é sempre a obra de sua vida.Chego à galeria por volta das 16h30, tudo pronto e pronto para partir. O curador, Kimberly Light, olhou para mim. Apenas sorrimos e abraçámo-nos. Auto-satisfeito? Não, mas orgulhoso por a nossa união incomum ter produzido de alguma forma um show lindo (vimos coletivamente centenas de shows ao longo de muitos anos no mundo da arte, e estávamos ambos experimentando um momento raro — a paz da conclusão especial, um vínculo tácito de compartilhar um lugar iluminado sem palavras.)

e, em seguida, algumas pessoas começaram a chegar cedo, membros da galeria e apoiadores, todas as formas e tamanhos, cores, gay e hetero — eu estava profundamente tocado por esta variedade de apoio, bondade e amor. Este era o tipo de galeria, ainda que extremamente modesta, em que me orgulhava de ter mostrado o meu trabalho, dirigido por uma dona de galeria mãe solteira, Eva Chimento, que conheci não há muito tempo. Eva exalta alegria, vida e uma verdadeira generosidade de espírito da sua alma. Nos meus 64 anos nesta terra, descobri que esta é realmente uma pessoa rara e muito especial. Esta seria uma noite maravilhosa, de facto.

às 5 pm, eu diria até o momento, um som de feedback hiper-amplificado encheu a galeria. Isto não era música rock, nem músicas de protesto folksy. Este foi um feedback aguçado e agressivo sons, projetado para fazer qualquer criatura viva encolher. E todos o fizemos. Corri para a porta da galeria. Os amplificadores estão à minha frente. Sacos de papel Sujos agrafados em paus, com rabiscos pintados com spray improvisados a ler “foda-se a tua arte”, estão a ser esfaqueados, a centímetros da minha cara. Depois os cânticos começaram … ” que se lixe a tua arte! QUE SE LIXE A TUA ARTE!”

no início, eu sorrisquei em descrença – eu fui enganado ou algo assim? Isto foi uma acrobacia má de alguns amigos de LA? Quem armou isto? Por acaso vejo alguns olhos atrás das máscaras. O ódio extremo é palpável; isto não é brincadeira. Eu tento falar com a máfia … ” vá lá, pessoal, o que se passa? Quem está a fazer isto?”SEM MENSAGEM, SEM PERGUNTAS, SEM ROSTOS DESCOBERTOS — TODOS GRITANDO COMIGO, A CENTÍMETROS DA MINHA CARA, ESTÁ TOTALMENTE COBERTO. A máfia circula – me no passeio, gritando que se lixe a tua arte!!! QUE SE LIXE A TUA ARTE!!! O seu profundo ódio fortalece-se com as suas vozes. O meu sentido de tempo e equilíbrio mudam nos gritos destas criaturas sem rosto. Penso nas SS de Hitler a atacar os velhos e vulneráveis na Alemanha dos anos 30. De pessoas espancadas com paus. Estou muito familiarizado com a forma como os Nazis tratavam os artistas, talvez tenha sido esse o gatilho — lembro-me de ter sido espancado por maricas na cidade de Nova Iorque, em 1980 – uma garrafa de cerveja na parte de trás do meu pescoço … “foda-se a tua arte, foda-se a tua arte!”Os gritos e o ódio inabaláveis, procuro nas máscaras deles. Eu tento uma resposta: “vá lá pessoal, não têm nada melhor para fazer do que odiar um gay de 63 anos que adora quadros bonitos?”

” FUCK YOUR ART! QUE SE LIXE A TUA ARTE … RAINHA VELHA, RAINHA VELHA!! CHORA LÁGRIMAS BRANCAS!!”Eu ouço alguém gritar isso novamente através do ruído incessante de feedback e” foda-se a sua arte!! QUE SE LIXE A TUA ARTE!!Voltei para a porta e entrei. Não há mensagem. Não há rostos para questionar e responder. Isto é uma base e ódio violento. Temos de ligar para o 112.

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o barulho e o ódio acabaram rapidamente às 19h. Duas horas, como num relógio, desaparecem. E, por favor, deixe-me dizer mais uma vez, isto não foi um protesto.”Estive em muitos protestos. E defenderei veementemente o direito de Protesto de qualquer ser humano, mas este era um mar impossível de vitriol e ódio, mascarado e sem rosto, sem exigências — rodeando-me de gritos hediondos, sem leis de protesto, nem réstia de decência humana. Ninguém lá poderia saber quais eram as suas exigências. Como disse Martin Luther King, ” no centro da não-violência está o princípio do amor.”Vivamos e cresçamos segundo esse princípio. Para mim, esta era uma mensagem de ódio aos gays e à arte e às mulheres com negócios. Que mais poderia ser? Lembre-se, e novamente para enfatizar isso, não havia outros sinais além de “foda-se a sua arte!”Não havia panfletos sem exigências nem perguntas. Havia convidados meus, algumas mulheres mais velhas, que foram impedidas de entrar em um local de negócios, uma galeria. Quando estava cercado lá fora, sabia que esta multidão estava cheia de ódio. Isto foi definitivamente na veia das SS de Hitler e da extrema-direita de Trump, mas pelo menos aqueles monstros mostraram as suas caras. Ouvi dizer que um repórter da KTLA apareceu no local, mas logo saiu quando não havia nada concreto sobre o que os protestos queriam.

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na segunda-feira de manhã, após a minha abertura de sábado à noite, apresentei um relatório inicial do FBI. Um protesto sem foco sobre odiar a arte não é território do FBI, mas a treta do “Old queen cry white tears” é. Isto é um crime de ódio. E em honra de pessoas como Harvey Milk e Matthew Shepard, senti que era meu dever, no mínimo, relatar este tipo de ódio.

o meu relatório inicial passará para exame de agente ou não. Leva algum tempo, imagino, e imagino que queiram verificar o 112 e os relatórios da polícia.; Aprecio muito o trabalho cuidadoso e minucioso do FBI, seja qual for o resultado, especialmente nestes tempos.

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Richard Hoblock’s From the Cheap Seats is on view through October 27th, 2018 at Chimento Contemporary. A exposição foi curada por Kim Light. Correção: uma versão anterior deste artigo afirmou que Eva Chimento puxou para baixo todo o conteúdo da alimentação. Isto está incorrecto. Chimento removeu o trabalho do artista Cade Danieli, e, em resposta, os outros artistas se retiraram do show. Esta alteração foi alterada.