클레어 드 룬의 분석(캐주얼 음악 팬을위한)

아마 모든 시간의 가장 잘 알려진 피아노 곡 중 하나는 드뷔시의 클레어 드 룬입니다. 그러나 그것은 또한 매우 어렵습니다. 이 채널의 요청에 따라 그래서,나는 곡에 대한 토론을 할 재미있을 것이라고 결정. 오늘의 에피소드에서는 작품의 역사,해석,사운드 및 스타일에 대해 이야기 한 다음 일부 오디오 클립을 듣고 조금 해부합니다.

이 비디오에 대한 나의 의도는 무거운하지 않습니다,클레어 드 룬의 학술 분석-그게 당신이 찾고있는 경우,당신은 확실히 실망 할 것이다. 제목에 따라,”캐주얼 음악 팬들을 위해”,심지어 비 살아남을 음악 청취자가 이해할 수있는 비디오를 만들고 싶었다.

즉,슈퍼 살아남을 받고,너무 많은 내용을 아래로 물 사이의 미세한 라인,그래서 나는 균형을 공격하려고 해요 말했다. 그리고 당신이 추가하고 싶은 것이 있다면,의견을 남기고 의견을 공유 할 수 있습니다.이 비디오를 보는 다른 사람들에게도 좋습니다.

클레어 드 룬:스위트 베르가 마 스크

클레어 드 룬은 실제로 독립형 작품이 아닙니다. 그것은 더 큰 전체의 일부입니다-“스위트 베르가 마 스크”라는 스위트. 이 스위트 룸은 1905 년 프랑스 작곡가 클로드 드뷔시에 의해 출판되었습니다. 이것은 또한 현대 시대라고 음악의 20 세기 시대에 기록 된 의미(100 년 전 현대 보이지 않을 수도 있지만,1000 년 전에서 음악에 비해).

클레어 드 룬은 네 운동 스위트의 세 번째 운동이다. 제목은”달빛”에 대한 프랑스어이며,폴 베를렌에 의해시를 기반으로합니다. 많은 작곡가들이시에서 영감을 얻었고 드뷔시도 예외는 아니 었습니다. 심지어 번역––그것은 실제로 슈퍼 멋진시입니다 그래서 당신이 그것을 확인하려는 경우 아래에 연결합니다.

베를린의시: 달빛

의 정말 빠른 클레어 드 룬의 소개를 들어 보자,경우에 당신은 그것을 듣거나 어떤 소리에 재교육이 필요하지 않은.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-1.mp3

클레어 드 룬과 스위트 베르가마스크의 분석

우리가 클레어 드 룬이 터무니없이 아름다운 노래 인 인식을 가지고 있기 때문에 그것은 흥미 롭다–그것은이다–하지만 전체 스위트 베르가마스크의 맥락에서,정말 눈에 띄는.

베르가마스크란?

베르가마스크는 기본적으로 서투른 춤이다. 그래서 클레어 드 룬과 같은 부드러운,사랑스러운 조각이 서투른 춤에 대한 곡의 컬렉션의 일부가 될 것이라고 흥미 롭다.

하지만 당신은 특히 미뉴에트(제 2 악장)을 듣고 걸릴 경우,당신은 확실히 통해 오는 끈적 거림의 비트를들을 수 있습니다.

또한,드뷔시는 곡의 오히려 괴짜 구색의 중간에이 부드러운 조각에 던졌다 완전히 무작위 아니다. 시”클레어 드 룬”에서 베르가 마스크는 느슨하게 물건을 함께 묶는 두 번째 줄에서 참조됩니다.

드뷔시의 작곡 스타일

이 노래를 배우든 감상하든,드뷔시가 작곡가로서 어디에서 왔는지 아는 것이 중요합니다. 그는 화음 패턴과 테마로 연주하는 낭만적 인 스타일에 반대했습니다.

대신,그는 말했다,

“어떤 주제나 동기로부터 자유롭지 못한 음악의 창조를 보고 싶은데,그 어떤 것도 방해가 되지 않고 결코 그 자체로 되돌아오지 않는다. 동일한 특징적인 주제의 두 가지 재 작성 사이에 성급하고 불필요한’채우기’가 없을 것입니다.”

기본적으로 그의 의도는 인기를 얻기 쉬운 곡을 작성하는 것이 아니라 경험,장면을 설정하고 그것을 통해 이동합니다 노래.

클레어 드 룬의 분석

이제 우리는 다른 부분을보고,클레어 드 룬의 분석을 할거야. 그것은 공식적인 구조를 가지고 있지 않지만,느슨하게 세 가지 섹션으로 나눌 수 있습니다–삼항 형태의 유형,또는 세 부분 형태.

당신은 이미이 비디오의 시작 부분에 소개를 들었습니다-그것은 매우 희박하고 독특한 리듬이 부족합니다.

클로드 드뷔시는”음악은 음표 사이의 공간이다”라는 인용문을 가지고 있으며,인트로만으로도 그의 의미를 느낄 수 있다. 첫 번째 부분에는 열려 있고 빈 공간이 많이 있습니다.이 공간은 두 번째 섹션에서와 같이 빠르고 빠른 메모가 많은 것처럼 매력적입니다.

작품의 내가 가장 좋아하는 부분 중 하나,그리고 가장 인식 할 수있는 부분 중 하나는,모든 노트가 함께 올 때 두 번째 페이지에,여전히 매우 조용히,하지만 효과는 강력하다.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-2.mp3

음조

음악적 전문 용어로 너무 멀리 가지 않고이 작품에서 음조는 결코 진정으로 안전하다고 느끼지 않습니다. 음조는 당신이 말할 때,”이 노래는 씨 메이저의 열쇠입니다,또는 디 플랫 메이저,”또는 그것이 무엇이든. 특정 코드는 조각의 색조를 강화하고 강조합니다(강장제 및 지배적 인 코드 사용).

하지만 드뷔시가 여기서 하는 것은 음조 모호성을 만들어내는 것입니다. 그는 여러 가지 방법으로 이 작업을 수행하지만,오프닝 노트에서 바로 볼 수 있는 한 가지 방법은 그가 토닉 디 플랫 메이저 코드를 암시하고 있지만,실제로는 아무 데시벨 노트도 연주되지 않는다는 것입니다. 또한 톤을 강화하기 위해 어떤 지배적 인 코드(이 경우 순이 전공)이 없습니다.

첫 번째 섹션: 불협화음 화음과 동요

이 화음에 관해서 드뷔시의 특성 규칙 파괴의 일부를 특징으로,교반에서 성장한다. 그는 어떤 표준을 준수하는 노트의 클러스터를 선택하지 않았다-나는 그가 그들이 만든 특정 분위기를 선택 추정,심지어 경우-어쩌면 특히 경우-그들은 불협화음이었다.

우리는 그 불협화음 들어 보자,화음 부분은 항상 하프를 생각 나게 아름다운 압연 높은 음표로 피크,그 두 번째 섹션으로 우리를 이끌.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-3.mp3

클레어 드 룬의 분석,두 번째 섹션

두 번째 부분은이 노래에서 일이 실제로 따라 가기 시작할 때입니다. 그것은 훨씬 더 기술적으로 첫 번째 부분보다 요구하지만,첫 번째 부분은 물리적으로 간단해서,그것은이 두 번째,빠른 부분으로 여전히 약 도전 너무 많은 미묘 있어요.

롤링 아르페지오와 간단한 오른손 멜로디를 빠르게 들어 보자.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-4.mp3

드뷔시와 인상파

드뷔시의 말을 들을 때 인상파 그림을 염두에 두는 데 도움이 된다. 드뷔시의 스타일은 같은 맥락에서,단지 피아노 대신 캔버스에 있었다. 클레어 드 룬은 인상파 회화처럼,정말 모든 무언가의 본질을 캡처에 관한 것입니다-순전히 세부 사항하지만 정신.

그래서 클레어 드 룬은 확실히 취소 인기를 얻기 쉬운입니다,정말 독특한 리듬이 부족하고,음악가가 수백 년 동안 다음했던 고조파”규칙”의 모든 종류를 나누기. 그러나 그것은 그림을 그리고 분위기를 조성하며 우리를 아름다운 곳으로 데려갑니다. 아니 지적”그건 좋은 노래”종류의 방법,하지만 성령에 예인선 방식으로.

절정의 순간(극적이지 않음)

두 번째 섹션은 모두 아르페지오를 실행하고 많은 움직임을 포함합니다. 이 곡은 틀에 박힌 노래 구조의 그 종류를 무시로,그랜드 크레센도 또는 많은 빌드가 없습니다–-조각의 절정 순간을 듣고 받아하지만 모든 노트가 폭포처럼 아래로 텀블링 시작하는 순간은 확실히 종류의 절정이다.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-5.mp3

세 번째 섹션: 시작 부분으로 돌아 가기

파트 3 은 시작 테마로 돌아 오는 것을 볼 수 있지만 정확한 복제본은 아닙니다. 아르페지오 조각은 왼쪽 손에 계속되어 유체를 만들고 조화를 변화시킵니다.

처음부터 흥미로운 변화는 비록 시작이 데시벨 메이저 화음과 그것 때문에”더 행복한”소리를 암시하지만,첫 번째 부분을 울리는 세 번째 부분은 그것을”더 슬픈”방향으로 받아 들여 에프 마이너 하모니를 암시한다는 것이다. 그것은 시작처럼 여전히 평화로운,하지만 어쩌면 좀 더 신비하고 우울.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-6.mp3

마지막으로,완벽한 케이던스

마지막으로,2 부에 반향 엔딩 아르페지오,우리는 완벽한 케이던스,드뷔시는 전체 조각에 매우 아껴서 사용하는 지배적 인-투-토닉 조화를 얻을. 마지막으로,노래의 끝에서,우리는 그 종지를 듣고 평화의 감각을 얻을. 그것은 우리에게 우리의 음조 발판을 제공하고,최종 노트는 잘 적립 만족 느낄 수 있습니다.

https://www.pianotv.net/wp-content/uploads/2016/05/clair-de-lune-7.mp3

클레어 드 룬의 전체 버전

그리고 우리는 단지 작은 부분에서 클레어 드 룬을 해부 블로그 게시물/비디오를 보냈다 때문에,여기에 전체의 조각의 비디오입니다. 그것은 안젤라 휴이트에 의해 수행 나의 마음에 드는 버전 중 하나입니다. 즐겨!

결론

클레어 드 룬의 분석에 들러 주셔서 감사합니다! 그것은 할 수있는 재미를 많이했다-당신이 비디오의이 종류에 있다면 알려 나는 아마 미래에 같은 좀 더 할 것입니다.

소호,
알리시아

오늘 피아노트비 메일링리스트에 가입하여 독점적인 업데이트와 무료 전자책을 받으세요!