셰릴 앤더슨
….. 한 번 볼 수 있도록 고귀한,깊은 블랙,그것은 영원히 메모리에 남아 있습니다.”
—샤넬
1920 년경에 샤넬이 이렇게 말했습니다.”그때쯤에,나는 상자 뒤쪽에서 오페라의 강당을 고민했던 것을 기억합니다… 이러한 색상은 불가능합니다. 이 여자들,나는 피 묻은 잘 검은 색으로 옷을 입을거야…. 나는 검은 색을 부과;그것은 여전히 강한 오늘거야,검은 주위에 다른 모든 것들을 닦아 위해.”그녀는이 기억을 그녀의 친구이자 자신감이있는 폴 모 랜드에게 이야기했습니다.
샤넬은 그녀가 본 모든 밝은 색상이 당시 경쟁자였던 폴 푸아레와 마찬가지로 꾸뛰르에 적합하다고 생각하지 않았다. 그는 화려한 색상과 화려한 디자인으로 시장을 범람했다. 그녀는 그들이 무대에 더 적합하다고 느꼈다. 그녀가 불쾌감을 느낀 푸아레의 패션에 대한 그녀의 생각을 직접적으로 언급하면서,그들은”…드레스가 풍부할수록 더 가난해진다.”
아메리칸 보그 10 월 1926. 원래 작은 검은 드레스.
블랙의 우아함을 선호하는 샤넬의 이유는 그녀의 인용문에서 찾을 수 있습니다:”작은 검은 드레스보다 만들기 더 어려운 것은 없습니다. 세헤라자데의 황홀 트릭 복사 훨씬 쉽다.”푸아레는 새로운 샤넬 창작에 대해 이렇게 말했습니다.”샤넬은 무엇을 발명 했습니까? 디럭스 빈곤…. 이제 그들은 영양 부족 전신 사무원과 거의 흡사합니다.”
보그 프랑스 1926 년 4 월 무셀린에있는 작은 검은 드레스의 변화.
코코 샤넬 선언:”패션은 장소,순간을 표현해야한다…”대공황은 1930 년대에 프랑스에 도달하지만,나중에 미국보다,그들은 여전히 차 세계 대전에서 낚시를했다. 그것은 저렴 하 고 자랑 하는 드레스 디자인을 제공 하는 샤넬의 천재 했다 부유 하지 않은 사람들 수:”백만장자 처럼 산책.”간단히 말해서,여성들은 저렴한 패션이 필요했습니다. 샤넬의 경력의 시작부터,단순함은 그녀의 디자인의 기조 연설이었다. 작은 검은 드레스는 현대 여성을위한 현대적인 칼집이었다-그것은 몸의 윤곽을 안아,산세 주름 장식,쉽게 액세서리를 할 수있는 캔버스처럼.
작은 검은 드레스에 대한 그녀의 혁명적 인 소개는 지금까지 애도하고 농민들이 착용 한 검은 색을 샤넬의 시크함을 불러 일으키는 기념 행사에 가져 갔다. 그녀는 저지 양복으로 그것을 수행하고 다시 영원히 패션 사전에 배치 작은 검은 드레스와 패션 세계를 흔들어 그것을 할 예정이었다 있었다. 계속해서 그녀는 패션 세계에서 물건을 흔들었다,그래서 다시 한 번 그녀가 작은 검은 드레스와 자신이 관련 만든 것은 놀라운 일이 아니다. 화이트 칼라가 달린 긴 검은 벨벳 드레스를 입은 수잔 올란디(1912)는 샤넬의 첫 번째 검은 드레스 디자인으로 생각됩니다.
14 년 후인 1926 년,리틀 블랙 드레스가 데뷔했다. 이 혁신적인 디자인의 스케치는 1926 년 10 월 미국 보그에서 처음 등장했습니다. 이 잡지는 독자들에게 그 중요성을 깨달았습니다:”같은 브랜드의 다른 브랜드와 구별 될 수 없기 때문에 자동차를 사는 것을 망설이겠습니까? 반대로,유사성에 대한 품질 보증을 구성. 여기 포드가 서명 한’샤넬’이 있습니다.”
칼 라거펠트 스케치-“포드 드레스에 대한 그의 경의.”
미국 시장은 처음에 작은 검은 드레스에 대해 가장 열정적이었습니다. 태그”포드 드레스”-드레스 디자인과 자동차 모두 널리 접근 할 수 있었고 각각 단순한 선이 있고 검은 색이었습니다. 하루 동안 드레스는 양모 또는 셔닐 실과 저녁,새틴,크레페 또는 벨벳으로 만들어졌습니다. 미국 시장이 새로운 디자인을 받은 방식은 자넷 왈락에 의해 설명된다:”단순함에도 불구하고,그러나,그것을 디자인하는 대담한 여성을했다,이상하게도,미국 관객은 그것을 받아 들일 수 있습니다. 샤넬의 모든 특징에 대해 그녀의 옷은 확실히 미국적인 호소력을 가지고있었습니다.”저자 아니타 루스와 하 퍼스의 바자,카멜로 눈의 미국 편집자는 착용하기 쉽고 최소한의 디자인을 사랑하는 사람들 중 하나였다.
수잔 올란디(1912)일부는 샤넬의 첫 번째 작은 검은 드레스를 고려에서 촬영.
샤넬은 클로슈 모자 드 리게르를 제작했다. 풍자 만화가,셈,이 모자에 대해 말을했다:”모자에 관해서는,그들은 부드러운 느낌에 일반 차 여과기에 불과하다,하는 여성은 아래로 당겨 머리를 뛰어,두 손으로 바닥을 쥐고….그들은 분명히 구둣 주걱을 사용했을 것이다,이 제안 된 경우.”
1927 년 4 월 보그에 등장한 스케치 조젯 의상–작은 검은 드레스 변형. 가젤 하운드는 샤넬의 코트를 자랑합니다.
샤넬의 리틀 블랙 드레스의 다른 버전은 1926 년 출시와 같은 해 보그 프랑스에 등장했습니다. 1928 년까지,약간의 플레어와 모로코 무릎으로 만들어진 언젠가 드레스가 있었고,1929 년까지 그녀는 칼라,커프스,꽃,진주에 흰색 트림을 사용하여 그녀의 작은 검은 드레스를 완벽하게 강조했습니다.
샤넬의 시폰 패널로 레이스 드레스의 뒷면을 강조한 펄 소투아. 그림은 보그 프랑스 1927 년에 나타났습니다.
샤넬의 리틀 블랙 드레스는 시대와 함께 진화했습니다. 아래에 착용 된 상단과 일치하는 정장 재킷과 코트 라이닝은 그녀가 선호하는 혁신 중 하나였습니다. 샤넬은 기존의 의류를 복용하고 그녀의 천재 재창조를 적용하고,문 조각을 재 스타일에 주목했다. 아무리 변화,단순 항상 이러한 변화에 대한 그녀의 이유를 기초했다,말: “내 마음에,단순 모든 진정한 우아함의 기조 연설이다.”그녀의 스타일은 그녀의 브랜드가되었고 그녀 자신은 그것을 가장 잘 표현했습니다.
보그에 대한 더글러스 폴란드으로 그리기 그 아래 상단과 일치하는 코트의 안감을 보여줍니다 샤넬 변화했다,모로코 크레페와 그녀의 접속이 모자의 다른 스타일로 만든.
1939 년,그녀는 화이트 칼라와 양복을 입고 조지 호이닝겐-후엔에 의해 수행 사진 초상화를했다. 또 다른 사진은 그녀가 같은 옷을 입고 모델 뮤리엘 맥스웰을보고 보여줍니다. 양복은 긴 소매를 가지고 있었고,재킷은 허리에 끼워졌으며 아첨하는 페 플럼을 특징으로했습니다. 이 슈트의 화이트 칼라는 올란디가 입었던 드레스,즉 목 주위의 높은 드레스를 연상시킵니다.
왜 검은 드레스를 묘사 할 때”작은”이라는 단어가 항상 첫 번째 단어입니까? 이 책,샤넬 컬렉션 및 작품은 다음과 같이 설명합니다:”…그것은 신중하면서도 필수적이었고,미니멀하면서도 우아하고,분명하면서도 정교했기 때문입니다.”그녀는 낮과 저녁 도자기 모두를 위해 검은 색을 신중하게 소개 한 최초의 사람이었습니다. 샤넬의 디자인은 아트 데코 무브먼트에 장식품이 없는 매끄러운 미니멀리즘 라인을 반영했습니다. 조지 버나드 쇼는 그녀를 선언:”세계의 패션 원더.”
모로코 크레페 의류와 세련된 접속이 모자와 보그에 대한 더글러스 폴랜드에 의해 그리기.
샤넬은 자크 립치츠가 직접 조각한 작품과 고객 마리 라우렌신의 초상화,마드모아젤 샤넬의 초상화(1923)를 통해 그녀의 향수와 쿠튀리에 컬렉션의 성공을 축하했다. 그녀는 29,포 부르 생-명예 29 에서 특히 시간 제 1 층에있는 아파트를 임대,일시적으로 리츠 밖으로 이동. 그곳에서 그녀는 아방가르드,예술가,작가 및 음악가를 환영했습니다-많은 저녁 그녀는 그러한 그룹이 가져온 훌륭한 대화를 즐기는 창조적 인 사람들로 자신을 둘러 쌌습니다.
전기작가들이 샤넬의 블랙에 매료된 이유를 살펴보는 것은 흥미롭다. 정확한 이유는 알려져 있지 않으며 설명은 다양합니다. 그녀는 복잡했다. 오바 진에서 그녀의 시간의 그녀의 이유 기억과 매일 단조로운 유니폼을 착용 할 필요가 있었다,그녀의 슬픈 어린 시절,검은 상징적 인 또는 그녀는 고아원에서 그녀의 고독을 생각 나게했다? 그녀는 고독이 매우 어렵다는 것을 알았지 만 나는 그녀가 결코 그것을 두려워하지 않는다고 읽었습니다. 샤넬의 고독은 폴 모랜드에 의해 설명되었다:”…그녀의 유일한 피난처는 그녀가’비밀의 정원의 여왕’처럼 느껴지는’작은 옛 시골 묘지’였다.”샤넬은 한 번 말했다:”고독은 여자를 파괴합니다….. 외로움은 어색하다.”
아……….. 보그 1 월 1927.
에서 인용,샤넬—컬렉션 및 작품:”또는 아이디어는 나중에 올 때,그녀는 하인과 가정 하인에 의해 착용 흰색 트리밍과 검은 드레스의 거의 에로틱 한 엄격함을 발견했을 때.”누가 알 겠어? 그러나 그녀가 소년 카펠의 죽음 이후에 빠진 어둠의 심연,그녀의 삶에 대한 사랑은 내가 읽은 가장 강력한 이유라고 생각합니다.
소년 카펠은 1919 년 12 월 22 일 자동차 사고로 사망했습니다. 샤넬은 오랜 시간 동안 그의 죽음을 애도하지만,그녀를 분쇄하지 않았다. 대신 그녀는 앞으로 자신을 시작,재즈 시대는 손에 있었다. 카펠이 사망한 지 6 개월 후,샤넬은 폴 모랜드에게 힌두교 신사의 방문을 받았다고 말한 사건을 공유했다. 그는 그녀가 아는 누군가로부터 그녀에게”이 사람은 행복의 장소에 살고 있습니다.”그가 그녀에게 말한 것은 영원히 비밀로 남아 있었고,그녀는 아무에게도 말하지 않았습니다. 그러나 그녀는 모랜드에게”케이펠과 나 외에는 아무도 알 수 없었던 것은 비밀이었다.”메시지가 무엇이든간에 그녀의 삶에 대한 사랑에 대한 그녀의 믿음을 회복했다고 믿어집니다.
검은사막,검은사막,검은사막,검은사막,검은사막,검은사막,검은사막,검은사막,검은사막. 보그 1927 년 1 월
주목해야 할 흥미로운 점은 소년 카펠은 신지학자였으며 샤넬에게 죽음 이후의 삶이 있다고 말했다는 것이다. 그녀는 클로드 딜레이에게 카펠이 한 번 그녀에게 말한 것을 말했다:”아무것도 죽지 않고 모래 한 알도 없으므로 아무것도 잃지 않습니다.”그에게 더 말하면,그녀는 그것을 아주 좋아했습니다.
카펠의 재산에서 받은 40,000 개의 상속 재산으로 뤼 캄봉에 건물을 확장하여 파리 외곽의 가치에 있는 자신의 빌라 벨아라오를 사들였다. 그녀는 외부에 베이지 색을 칠하고 셔터는 검은 색으로 칠했습니다. 캐펠이 방문한 세인트 클라우드에있는 그녀의 집을 위해,그녀는 그녀의 침실이 모두 검은 색,벽,천장,카펫 및 그의 기억에있는 시트가되어야한다고 결정했습니다. 그녀는 거기에 하룻밤을 보냈다 저스틴 피카르 디에 따르면 말했다:”이 무덤에서 저를 가져와.”그것은 즉시 분홍색으로 장식되었습니다.
그녀와 그녀의 새로운 작은 검은 드레스에 대한 비판은 가혹했습니다. 남성 언론인들은”더 이상 가슴,더 이상 위,더 이상 엉덩이가 없다…. 20 세기에이 순간의 여성 패션은 모든 것을 베다 침례한다.”
샤넬 1932 년 런던에서 열린 피팅 세션에서 백인 여성과 레이디 파멜라 스미스와 함께. 화이트 칼라와 커프스 작은 검은 드레스.
1922 년 베스트셀러 소설,라 가르손,빅터 마 커리 테,자넷 왈락 말한다:”잘린 머리를 가진 말괄량이 특집,평면 그림과 각진 옷은 독립적 인 구부러진 거의 오만한 공기를 가지고 있었다.”일부는 마르게리트가 샤넬에서 영감을 받았다고 말했다. 그렇다면,이 책에서 소녀의 설명은 그녀의 꼬리를 자른 머리,아치형 눈썹,거친 입술,그리고 그려진 손톱으로 아첨하지 않았다-작가는”생각하고 사람처럼 행동한다.”하나는 샤넬이 그에게 영감을 어떻게 볼 수 있습니다,그의 성격과 샤넬 모두 확실히 독립적이었다,강한 생각을 가진 여성. 아마도 라 가르손의 인기는 의도하지 않은 결과를 낳았고 샤넬의 현대적인 모습의 성공을 촉진했을 것입니다.
반면,그녀의 친구 폴 모랜드의 저서,루이스와 어 스트 랜,그의여 주인공은 기민하고 성공적인 사업가로 묘사되었습니다. 그것은 소년 카펠 모랜드와 샤넬의 바람을 기반으로 말한다 그녀를 가장 잘 이해.
그녀의 친구 장 콕토는 샤넬에게 남성적인 마음을 가지고 있다고 말했다. 자넷 왈락은 샤넬이 그녀에게 한 말에 대해”디자이너는 분노에 반응했다…도전적으로,그녀는 머리에 리본을 묶고 활로 매듭을 지었다…그 행동은 자발적 이었지만 머리띠와 활은 그녀의 스타일의 일부가되었습니다.”
샤넬은 홍보나 각광을 피하지 않았다. 그녀의 공공 이미지는 부정 할 수없는 강력했다-그녀는 사진 작가를 피할 수 없다,그녀가 인내 끝없는 험담을 풍화,리비에라에 스마트 세트의 일부와 가장 매력적인 저녁에 참석. 하이 프로파일 연인과 그녀의 협회는 가십의 많은 이유였다,한 번 말:”내 사랑 생활은 매우 무질서있어.”
샤넬은 라이브 모델에 의류를 재 작업,그녀의 관습이었다. 60 년대 후반에 더글러스 커클랜드에 의해 사진.
다른 디자이너들이 검은 드레스를 만들지 못한 곳에서 샤넬은 낮,칵테일 시간,저녁 시간에 성공했다. 작은 검은 드레스는 세련된 취향을 가진 숙녀를위한 유니폼이되었습니다. 샤넬은”여성은 과도하게 옷을 입을 수 있지만 결코 우아하지 않다.”작은 검은 드레스의 단순함은 결코 지나치게 입는 것으로 간주 될 수 없습니다. 오늘날까지,그것은 좋은 선택이 될 수있는 의복으로 간주됩니다.
그녀가 1939 년 조지 호이닝겐-후엔에 의해 수행했던 아름다운 초상화. 그것은 어떻게 든 학교 소녀를 불러 일으킨다. 그녀는 오바 진에서 그녀의 불행한 학교 일에서 먼 길을 왔어요.
여성들은 자주 그랬던 것처럼 패션의 모든 혁명적 변화를 통해 그녀를 따라 갔다. 흑인은 자유와 힘의 상징이 되었다. 그녀는 코르셋의 제한에서 여성을 해방했다,그녀의 머리를 잘라 황갈색을 얻기 위해 태양에 앉아. 다시 한번 검은 색으로 코코 샤넬은 패션에 혁명을 일으켰습니다.
우리가 가진 모든 선택과 결정을 위해 우리는 매일 만들어야한다. 나는 그것을 하나의 결정을 쉽게 내 옷장에 작은 검은 드레스를 가지고,그리고 두 번째 선택을 추측하지 않을 수있는 기쁨을 찾을 수 있습니다.
인용문 및 그림:
코코 샤넬:전설과 삶,저스틴 피카르 디,출판 그것 책,하퍼 콜린스 출판사의 각인.
샤넬과 그녀의 세계:친구,패션과 명성,에드몬드 샤를루,방돔 출판사 출판
샤넬:그녀의 스타일과 그녀의 삶,자넷 왈락,더블데이 출판
샤넬의 작은 책,엠마 박스터-라이트,칼튼 출판사 출판
샤넬의 리비에라,앤 드 쿠시,세인트 마르텐 출판사 출판사
샤넬의 리비에라,앤 드 쿠시,623>
샤넬: 컬렉션 및 작품,다니엘 제 2011 년 11 월 1 일,템즈&허드슨
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