絵本101(アリソン-ヒューズより)

絵本! 多くの作家にとって、これはすべての中で最も魅力的なジャンルです。 それはまた、亀裂するのが最も難しい単一のものかもしれません。

では、どうやってそれを行うのですか?

以下は、2017年9月にヤング・アルバータ・ブック・ソサエティでエドモントンを拠点とする児童作家アリソン・ヒューズ(Alison Hughes)が行ったワークショップから翻案されたものである。

アリソンはこの世界についてたくさん知っていて、彼女は彼女自身の権利で超才能のある(そして超多作の)作家です。 彼女は私にここに彼女のノートを転載する許可を与えています。 楽しみ、学び、共有—と感謝を言うために彼女の本のいずれかを購入します。

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“絵本はバレエのようなもので、楽に見えますが、ダンサーの足は血まみれの切り株です。”-ローラン-リン(著/イラストレーター)

私は最初の方法のうち、負を取得するために、長所と短所を反転しました。 そして、誰もが知っておくべき絵本を書くことに否定的なものがあります。

最終的には、絵本を書くことの短所はうるさいと技術的です。 それらは、私たちが児童文学を書く際に遭遇した問題であり、拡大されただけです。 プロはより大きな画像であり、創造的な濃縮、識字率、情熱、影響力、そして楽しみの促進に対処します。

  • 彼らは正確に32ページ(そのうちの26-28のみが物語のためのものです)であり、剛性の単語数(1,000語以下)であり、完全なキャラクターとプロットの開発で完全な物語を根本的に凝縮しなければなりません。
  • あなたが著者/イラストレーターではなく著者であれば、創造的なコントロールの怖い欠如。
  • “新鮮な”アイデアや声を見つけることは挑戦することができます(彼らは言葉なし、イラストなしなどで行われてきました。). しかし、それはすべての文学のようなものです。
  • 販売が非常に困難(PB市場の飽和、それらを生産する費用)。
  • 多くの出版社は、迷惑なPBの提出を受け入れていない、多くのエージェントは、pbsを表すか、著者が同様に他のジャンルで書いている場合にのみ、それらを表
  • 印税はillustratorと分割されます(標準契約では、最初の5%の10,000部、中学年またはYAの場合は10%を受け取ります)。
  • 受け入れから出版までの非常に長いリードタイム(多くの場合2年以上)。
  • あなたがエージェントを持っていない場合、市場、出版社の好み、およびガイドラインの労働集約的な研究。
  • 単なる著者ではなく、著者/イラストレーターに対する業界の好みが高まっています。
  • 執筆コミュニティやより一般的なコミュニティの間では高く評価されているジャンルではなく、PB執筆を単純化したり未熟であると侮辱することがある。 (彼らは間違っている、とあなたはとにかく彼らのために書いていません。)

長所

  • PBsは識字率の構成要素であり、生涯にわたる読書の愛を刺激します。
  • 彼らは、親/介護者と子供の間で大声で読まれることが最も多いため、幼児期の発達と家族リテラシーを橋渡しします。
  • 彼らは深く影響力があり、しばしば情熱的に愛されることができます(他の聴衆はあなたの本をおそらく何百回も読んで、それを子供たちに渡しますか?)
  • 彼らは楽しく、書くために刺激的です。
  • 彼らはあなたの文章と編集のスキルを伸ばします(詩のようなもので、メタファーを使用し、単語数が限られています)。
  • 彼らはしばしば二重の意味または外挿することができる意味を持っています。 例えば、スペアドッグパーツは、彼女の奇妙なmuttがそのように見えるようになった方法を想像する子供についてですが、それは内側と外側の両方で、自分
  • 彼らは、ミドルグレード/屋よりも小さく、より管理しやすいプロジェクトです。 彼らは創造的なlullsを橋渡しすることができます,または大きなプロジェクトが行われた後、その平らな感じが、別の大きなプロジェ
  • 彼らはあなたが学校、幼稚園、図書館の訪問のために、より市場性を高めます。
  • 彼らは他の方法で創造的に刺激されています(例えば、絵本を中心にしたプレゼンテーションには、歌、踊り、工芸品、ゲーム、小道具が含まれます)。
  • 彼らは子供たち、教育者、図書館員、両親、そして子供たちのコミュニティにあなたのリーチと知名度を広げます。
  • 彼らは共同の機会を提示することができます(そして友情!)とイラストレーター。
  • 不条理、愚かさ、ナンセンスの余地があります。 そして、大きなテーマと深さのために。
  • 主題にはほとんど制限がありません(犬やクレヨンを話す? チェック)。 あなたがそれらを書き始めると、停止することは非常に困難です。 すべてはPBのための素晴らしいアイデアです。

彼らはどこで児童文学のスペクトルに落ちるのですか?

  • ボードブック(0-24ヶ月):最小限のテキスト(各ページは、かじるとガムに耐えるのは難しいです)。
  • 絵本(就学前から2年生/7歳まで):32ページ、フィクションまたはノンフィクションにすることができます。 私はノンフィクションにコメントすることはできませんが、フィクションのために、最大1,000語(多くの場合、500を目指すことをお勧めします)があ
  • 初期の読者/章の本(7-9歳):6,000から8,000語。 自分で章の本を読み始めたばかりの子供のためのシンプルな言語と文の構造。
  • ミドルグレード(時には少年フィクションと呼ばれる—8-13歳):35,000から50,000+ワード。
  • ヤングアダルト(ティーン-13歳以上)— 40,000–70,000+ 言葉、小説形式。
  • グラフィックノベル

絵本

: 絵本は、ほとんどの場合、32ページの業界標準です。 プリンターが大きい用紙を折るとき、八ページは”署名”(16ページ)に滑らかに折るが、結合のために余りに厚いページのグループのそれ以上の結果。 二つの”署名”は32ページに等しい。 32ページは、すべての出版社のための費用対効果の高い作り、紙の一枚に印刷することができます。 プリンター/出版業者は一般に32ページの標準から逸脱する本のための多くを満たす。

単語数:フィクションのために、1,000語を超えることはありません。 いつまでも 多くの出版社はこれについて非常に明確であり、揺れの余地はありません。 500-700語の間を目指しています。

フォーマットと用語:

  • ジャケット:本のボール紙カバーのまわりで折られる緩いシート。 本の中に折り畳まれるジャケットの二つの部分は、”フロントフラップ”と”バックフラップ”と呼ばれています。”フロントフラップは、通常、本を説明し、マーケティングテキストを持っています。 バックフラップのコピーは、通常、著者とイラストレーターに関する情報です。
  • : これらは本の表紙に接着されているページです(テキストには使用できませんが、時にはイラストが描かれています)。
  • 本ブロック:本の実際のページ。
  • 署名:プリンターは、紙の束をカバーに四つのセットでセットします。 一度バインドされ、ページとして表と裏をカウントし、これらの四つのシートは16ページを作ります。 32ページの本は、その中に紙の二つの署名を持っています。
  • 広がり:絵本の中の二つの開いたページにまたがるイラスト。 通常、物語のニーズや希望する影響に応じて、本の中の単一ページのイラストと組み合わせます。
  • ガター:ページがバインドされている本の中央にディップ。 編集者やイラストレーターは、この領域でテキストやイラストが失われるのを避けたいと考えています。
  • ページターン:ページが回転するときのストーリー内の休憩や分割を示す専門用語。 ページターンは、サスペンス、驚き、楽しさと感情的または視覚的な影響を構築するためにストーリーテリングの一部として非常に効果的に使用することがで 彼らはあなたが物語を書いて編集しているときに考えることが重要です。 大きな効果にページターンを使用して本の古典的な例は、この本の最後にモンスターです。
  • エンドシート:一度本にバインドされると、1ページは二ページの広がりの一部ではなく、32ページでもありません。 それらはエンドシートです。 32ページの絵本では、実際にあなたの物語のための32ページを持っていません。 4-8は本の端、版権およびタイトルのページのために使用されるので、実際に24-28ページしか持っていない。
  • バックナンバー: これはフィクションの本の背部に加えられる事実、興味深い材料である。 それは本のいくつかの側面について詳しく説明しており、包含のための自然な適合でなければなりません。 これは、親/教育者に会話を開始するためのもう少し部屋を与えます。
  • ダミー:これは、作家/イラストレーターが実際の本のレイアウトで絵本をプロットするときです(サンプルレイアウトを参照)。 あなたはこれをする必要はありませんが、何人かの人々はそれが役に立つと思います。 編集者/発行者によっては、作成したダミーのコピーを見たい場合と見たくない場合があります。

注: 効果的なストーリーを書くためには、絵本のレイアウトの技術的な詳細を知ることは有益ですが、実際のレイアウトはすべてイラストレーターと共同で編集者が行います。 あなたはPBダミーを作っている場合でも、エディタは他のアイデアを持っている可能性があります。

私は本当にページのめくり、書式設定、および広がりについて自分自身を制約することなく、最初に物語を書くことを強くお勧めします。 物語は最も重要な部分です:それは魅力的な文字、定義されたプロットと解像度を持っている必要があります。 あなたが改訂しているとき、あなたはそれがレイアウトに収まるかもしれない場所についてより実質的に考えるか、単にエディタにそれを残すこ

物語を書く

ああ、楽しい部分。 私たちはすべての作家なので、私はこのトピックについて控えめに言って、絵本に特有のものだけを強調します。

ストーリー

  • あなたが始める前にそこに何があるかを知っています。
  • 自分の子供時代を彷彿とさせる本を書くことに抵抗してください。
  • 古典的なPBのテーマを理解する(これらの詳細は後で)。
  • あなたの人生の物語とあなたの思い出を鉱山(あなたの人生やあなたの子供の生活の中で重要な瞬間は何でしたか?).
  • 読者を感情的に動かすことに開放してください。
  • 言語のリズムと繰り返しは便利なツールです。
  • あなたの聴衆を覚えています。
  • ストーリーをブロックせずにページに書き出す。
  • 中心人物は、7歳未満の子供の意図された聴衆と同じくらい若くなければなりません(スナネズミやロボットにすることができますが、子供のよう
  • 飛び込め! ワッフルする余地はありません;最初の二つの文章で誰が、いつ、どこで言ってみてください,その後、文字が直面している問題の概要を説明し始めます.
  • キャラクターは行動と発言(語らないことを示す)によって最も強く話す。
  • 最初(フック)と最後の文に特に注意してください。
  • あなたの犬(私は彼らが素敵なリスナーであることがわかります)や家族や友人にそれを大声で読んでください。 声を出して読むことは実際に働く。 それはそれがはるかに簡単にラフなパッチ、および不完全なリズムを発見することができます。
  • できるだけ多くの単語を取り除く。 イラストを念頭に置いてください。

イラスト

  • 作家として、あなたはイラストのためのスペースを残さなければなりません! これは明白な点ですが、それは重要です。 イラストは本の半分を伝えるかもしれない、と彼らは説明、設定や雰囲気の多くを提供します。 これは、物語やキャラクターの作成のためにあなたを解放します。
  • テキストとイラストは一緒に働いています。
  • 編集し、(多分)著者に本のビジョンについて相談した後、出版社はイラストレーターを選択し、編集者は彼らと協力します。 著者は、このプロセスでは役割を持っていません。 イラストレータが書く方法を教えてくれた場合を想像してみてくださ 本に関わるすべての専門家は、彼らの様々なスキルのためのスペースと尊敬を与えられるに値する。
  • 作家は、一般的に、生産の後期段階でイラスト付きの本のレイアウトを表示します。 これは、各ページのテキスト/イラストの結束を慎重に検討する機会です(テキストがイラストと一致しないPBsを読んだとき、私はそれを嫌っていました。 それは耳障りであり、子供は常にそれを拾う)。 あなたは修正のためにエディタにこれらを指摘することができます。 実際に言えば、それは変更する必要があるテキストかもしれません。

言語

  • シンプルで簡単ですが、叙情的な(詩的または比喩的な)ことができます。
  • 単純な赤ちゃんの話はありません。 この年齢の子供が読むことができるものについての仮定によってあなた自身を閉じ込めてはいけない。 非常に頻繁にそれは彼らに読まれ、彼らの言語発達の一部は新しい言葉を学んでいます。
  • 受動的な声ではなく、活発で活発な声。
  • 韻を踏むことはありません。 これは実際によくすることは困難でありほとんどの従来の出版業者は韻の本を受け入れない。 しかし、あなたは本の中で韻を使うことができます。
  • 言語にはリズムがあるはずだ。 それは大声でそれを読むのに役立ちます。

ペーシング(一般的なガイドライン)

  • 開始または導入の終わりは、6-7または8-9ページの周りに発生する必要があります。
  • ドラマティック-アークの建物は、16-17ページと18-19ページの間にあります。
  • 28-29、30-31、32ページはクライマックスと解決のためのものです。
  • それぞれの二ページのシーンは、イラストレーションに役立ち、全体的なプロットを進める必要があります。
  • ページターンに注意してください:興味深いまたはサスペンスの行でページを終了し、読者に次のものを見るための好奇心を奨励します。

絵本のDOsといけないこと

  • 現在と古典の両方の絵本をたくさん読んでください。
  • 幼い子供たちと話すか、自分の子供時代の思い出を掘り起こしてください。
  • 視聴者を尊重します(7歳以下の子供)。
  • アイデア日記やリストを保持します。 PBsのためのアイデアのカーネルは、多くの場合、非常に小さく、簡単に忘れてすることができます。
  • 新鮮で独創的なものを書く。
  • あなたの物語が感情的な影響を与えることを確認してください。
  • 物語のすべての重要な要素はまだそこにある必要があります。 それはちょうど圧縮されており、設定はイラストにあります。
  • 偉大な文字を書く(対話を通じて文字を構築する)。
  • 物語がクライマックスに構築されています。 それはちょうど物事のランダムな品揃えであってはなりません(私はバブルガムの完全な部屋、星の完全な空よりもあなたを愛しています…)。
  • 言語のリズムに注意し、大声で読んでください。
  • 子供、または子供が識別する生き物を中心キャラクターにします。 大人は決して主人公になるべきではありません。
  • 見せて教えない
  • イラストを覚えている! 彼らのためのスペースを残す。 それらが記述の重い持ち上がることをし、行為、ダイアログおよび特性の開発のためのあなたの単語を救うようにしなさい。
  • は、定義された解像度で、いくつかの緊張や中心的な問題を持っています。
  • 本を想像するのに役立つならダミーを作ってください。
  • カリキュラムの説明、児童心理学の現在のトピック、教育の現在の傾向、および物語のアイデアを刺激するための現在のイベントを見てください。
  • 出版社に関するあなたの研究。 主に環境/社会正義PBsをしている出版社は、おそらくホッケーをするビーバーについての奇抜な話に興味がありません。 しかし、別の人はそれを愛するかもしれません。
  • 書店や図書館を閲覧し、そこに何があるかを知っています。
  • 幼い子供たちは、年長の子供たちと同じ問題や問題(恐怖、不安、いじめ、ストレス)の多くに直面していることを覚えておいてください。 彼らの世界はちょうど小さく、より限られた対処するために彼らの能力です。
  • これらの本は親から子供に読まれること、そしてあなたの本は素敵な絆の時間の一部であるかもしれないことを覚えておいてください。 これによって謙虚になります。
  • 子供たちは笑うのが大好きであることを覚えておいてください。
  • 教育者は、物語が架空のものであっても、事実に基づいたバックマターを愛し、多くの出版社もそれを望んでいます。

  • 絵本の執筆を最小限に抑えます。 それに恥ずかしくて、絵本を書くことを愚かまたは防御的に感じる場合は、おそらくそれらを書くべきではありません。
  • 子供たちに話しかけるのと同じように、子供たちに書いてください。 シンプルは単純な意味ではありません、そしてそれは間違いなくかわいいまたはbabyishを意味するものではありません。
  • あなたのタイトルでalliterationを使用してください(例えば、キャメロンの猫の大惨事)。
  • は1000語を超え、しばしば500語を撃つ。
  • 物事のカタログを書くだけで、出来事の感覚が構築され、解決の問題があるはずです。
  • あなたが想像するイラストを示すか、少なくとも必要なときにのみそうする(これらはあなたがピッチングするプロの編集者であり、鋭敏で経験豊富な目を持ち、あなたとイラストレーターとそれを議論する)。
  • 説明に無駄な言葉。 それはイラストが何をするかです。 また、対話から”彼は言った”と”彼女は言った”を斧で斧で斧で斧で斧で斧で斧で斧で斧で斧で斧で斧
  • 大人のために書く。
  • 韻で書く。 いつまでも ほとんどの出版業者はそれを見ない。
  • 疲れた子供時代の決まり文句(ベッドの下のモンスターなど)について書く。).
  • 人気のあるPBスタイルやトレンドをエミュレートしますが、あなたの物語のために右のものを考えます。
  • 教えたり説教したりします。 あからさまな道徳は死のキスです。 しかし、多くのPBsは深いテーマと比喩的なメッセージを持っています。
  • 主人公は子供や生き物や動物でなければなりません(出版社は後者から離れているようです)。
  • あなたが販売していないPBsの在庫を持っている場合は心配してください。 それらを書き続けなさい。 あなたは彼らに戻って、彼らといじくり回すことができ、時にはあなたが聞いてエディタを取得し、あなたは一度にそれらでいくつかを
  • PBにはキラークエリ文字が必要ないと仮定します。 それはそうです。 それに時間を使い、拒絶を得るときそれを(および原稿)再訪しなさい。
  • 出版社を手に入れたら、編集プロセスは簡単になると仮定します。 で動作するようにいくつかの単語があり、それぞれがカウントされます。 “A”または”the”の違いは重要かもしれません。 また、イラスト-テキストの結束を慎重に精査してください。
  • 編集者/エージェントが絵本を辞退する理由のトンがあります。 彼らは作るために高価です、彼らはいくつかの選択を公開するだけで、彼らは彼らのリストのための特定の焦点を持って、タイミングが間違っている、主題は、最近対処されているなど。

市場と動向

絵本を売ることは、他の本と同様に、運と粘り強さの混合物です。 あなたがエージェントを持っている場合は、彼らが特に担当者PBsをしない限り、あなたはまだいくつかの宿題をしている必要があります。 絵本をする出版業者があったら、あなたの考えについての絵本の編集者に話しなさい。

インターネット上には、未承諾の投稿を受け入れるPB出版社に関する大量の情報があります。 それはふるい分けの、そしてあなたが書く種類の本をだれが出版するか見ることのちょうど問題である。

非常に一般的に言えば、カナダの絵本出版社のホットトレンドは、先住民族の問題、多様性、環境、難民の問題です。 深い意味、非常に価値のある本。 アメリカの絵本出版社は、特に商業的な角度で、間抜けな本や面白い本にもっと開いているようです。 小説形式(言葉のない絵本、絵のない絵本など)のための場所が常にあるようです。). そして、本はそれが本であることを意識している自己参照スタイルの本の復活があるようであり、おそらくキャラクターが読者に直接話す。

すべての子供の点灯のように、多様な文字を示すことが重要です。 彼らはいくつかの問題や問題を介して動作するように、任意の文字は、魅力的な面白いか、魅惑的でなければなりません。

1.

  • 受賞者を読んでください。
  • 書店や図書館を訪問し、何が行われているかを理解してください。
  • 出版社の週刊から隔週子供の本棚の更新を読んでください。
  • 児童書作家-イラストレーター協会Insight magazineは、限られた時間のためにメンバーの提出に開放される編集者にインタビューすることがよくあります。

2. 新鮮な感じのものを書く

  • 再ハッシュを避け、共通のテーマ(ベッドの下のモンスター、ボスの大きな姉妹など)を繰り返す。).
  • 既存のベストセラーにピギーバックを避ける。
  • 大人の主人公は避けてください(読者より少し年上の子供でなければなりません)。
  • 古いテーマ(例えば、骨折したおとぎ話)に新鮮なテイクは、しばしば歓迎されています。

3. 他の絵本作家とのつながり

  • 児童書作家-イラストレーター協会
  • 批評グループ

pbsの執筆について読んでください

いくつかの提案:

  • Uri Shulevitzによる写真で書く
  • これを画像:Molly Bangによる写真の仕組み
  • Second Sight: Cheryl Klein

Find a good fit

出版社を徹底的に調査して、あなたが書いた本の種類を出版している人を確認してください。 あなたが興味がある物で解決したら、服従の指針に丁度続いて下さい(いくつかは電子メールのボディに問い合わせそして完全なPBの原稿を含んで

プロフェッショナルである

絵本編集者は他の編集者と同じくらい厳格であり、探しています:

  • プロジェクトのためのあなたの資格、あなたがした研究、およびあなたの出版の信用を述べる大きいホックが付いている大きい問い合わせの手紙。
  • あなたがプロジェクトを真剣かつ専門的に取っているという証拠(ペットの写真、”小さな子供”の言葉、色紙、または親戚からの勧告を明示的に述べてい). また、彼らがそれらを求めない限り、PB”ダミー”を提出することに注意してください。
  • 業界の専門家であることをクレジットする提出形式。 物語は二重間隔、パラグラフに分けられ、イラストの方向が省略されるか、または最小限に保たれるべきである。

バックマター

を絵本に含めることを検討すると、バックマター(本の最後に追加の興味深い一口、事実、または情報)は、本のリーチ、テーマ、および関心を拡大す これは教育者や図書館員に人気があり、あなたがプロジェクトについて深く考えた出版社を示すかもしれません。 出版社はそれに興味がないかもしれませんが、それを追加する機会を傷つけることはありません(関連性があり、論理的にストーリーに接続されている場 バックマターの目的は、本についての議論を広げ、教育者、図書館員、そして両親に興味深い話のポイントを提供することです。 しかし、いくつかの本は問題を裏付けるために自分自身を貸すが、他の人はしないことを覚えておいてください。いくつかの出版社はそれに本当に受容するでしょうが、いくつかはしません。

8。 Fight rejection dejection

PBがmiddle gradeやYA novelよりも拒否される理由はたくさんあります。 彼らは本当に目立つ必要があることを(今まで子供だったか、子供を持っている誰もが、彼らが一つを書くことができると考えているので)提出された 彼らは生産するために高価であり、より高い価格で販売するので、出版社は本当にそれらに投資する必要があります。 多くの出版社は、年に三、四しか出版しません。 あなたが提出しているときにあなたの武器にいくつかの絵本を持っていることは悪いことではありません。 そうすれば、編集者が”これはちょうど私たちのために右ではない”と言うなら、あなたは彼らの注意を持っている間に別のものを発射することがで

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