Questa lezione su Chord Voicings è tratto da voce leader jazz guitar. Come ho detto nell’introduzione, raramente è necessario suonare la radice dell’accordo e spesso anche altri intervalli possono essere omessi. La teoria dietro l’omissione di note è spesso insegnata accademicamente e rigidamente, con regole specifiche su quali note possono essere lasciate cadere in accordo e quando è accettabile farlo. La verità è che non ci sono regole dure e veloci su quali note devono essere incluse. Il più delle volte, l’ascoltatore inconsciamente ‘riempire le lacune’ quando si utilizza voce forte leader, anche quando una nota importante come la 3a viene omessa.
Omettendo la radice e occasionalmente anche altri intervalli, possiamo accedere ad altre note che aggiungono ricchezza e interesse alle nostre trame cordali. Di solito, quando una nota come la radice viene lasciata fuori, viene sostituita da un’altra nota, un’estensione naturale (9a, 11a o 13a) o da un’alterazione cromatica (b9, #9, b5 o #5).
Queste estensioni e alterazioni sono trattate in grande dettaglio nei miei libri Guitar Chords in Context e Jazz Guitar Chord Mastery, ma la seguente tabella mostra le scelte più comuni per gli accordi jazz. Questo elenco non è esaustivo, le estensioni possono essere combinate e dovresti essere consapevole che le note enarmoniche come un b5 sono identiche al #11.
| Tipo di Accordo | Formula | Estensioni Comuni |
| Maj7 | 1 3 5 7 | 9 #11 13 (o 6) |
| m7 | 1 b3 5 b7 | 9 11 |
| m7b5 | 1 b3 5 b7 | b9 9 11 |
| 7 (inalterato) | 1 3 5 b7 | 9 11 #11 13 |
| 7 (alterato) | 1 3 (5) b7 | b9 #9 b5 (#11) #5 (b13) |
non Ci sono più ‘evitare’ note, ma 13ths (o 6ths) devono essere maneggiati con cura su accordi minori. L’accordo ii normalmente conterrà un 13 naturale mentre gli accordi iii e vi contengono b13. Considerali come casi speciali e qualcosa da studiare in seguito.
Una sostituzione importante da sapere è che gli accordi Maj7 sono spesso suonati come accordi 6 o 6/9 sulla chitarra. Ad esempio, invece di suonare EbMaj7 in bar seven of Bella di Barlight, è comune ascoltare Eb6 (1 3 5 6) o Eb6/9 (1 3 6 9). I pianisti possono utilizzare diverse formule per suonare 6 e 6/9 accordi, ma questi voicing funzionano bene sulla chitarra. A volte il 7 ° può essere incluso in un accordo 6/9 se la radice viene omessa anche se tecnicamente questo sarebbe un accordo Maj13th.
Un accordo di dominante 7 che agisce come un accordo funzionale V7 (ad esempio in una progressione ii V I) può normalmente assumere qualsiasi livello di tensione che si desidera aggiungere, anche se alcune situazioni possono suggerire fortemente una tensione specifica. Una tensione che normalmente va bene aggiungere a qualsiasi dominante funzionale è la b9. Il b9 è normalmente sostituito per la radice ed è probabilmente la tensione più comune utilizzato nel jazz.
Il modo migliore per imparare questi suoni è studiare come vengono utilizzati nelle parti di chitarra ritmica. Le ‘regole’ dell’armonia sono soggettive, quindi se qualcuno ti parla di una regola della musica, non scartarla, ma usala come una solida base da cui partire per esplorare. La maggior parte delle cose nella musica riguardano il contesto; è sempre possibile suonare qualcosa che sarebbe considerato una nota “sbagliata” dalla maggior parte degli esperti di teoria se è fatto al punto giusto della canzone. Questa abilità si riduce al ritmo, al fraseggio e alla convinzione.
La cosa importante da capire su eventuali scelte di note “alterate” che uso in questo libro è che non vengono scelte a caso. In altre parole, ogni scelta di nota si verifica perché fornisce una buona voce tra gli accordi.
Studiamo alcune possibilità di ‘estensione e alterazione’ sulle prime quattro battute di Bella di Barlight.
Inizieremo con un comune Em7b5 voicing.
Nel capitolo precedente, due note sono cambiate tra gli accordi di Em7b5 e A7. Diamo un’occhiata a come possiamo ridurre ulteriormente la quantità di voci in movimento.
Per rinfrescare la memoria, ecco le prime quattro barre di Bella by Barlight:
Nonostante la A7 non si risolva in un accordo di Re, è ancora considerata parte di una progressione ii V e, quindi, accetta una certa tensione. Inoltre, la melodia della melodia originale a questo punto contiene una nota b9 (Bb), quindi può essere appropriato riflettere quella tensione nella parte dell’accordo.
L’accordo Em7b5 contiene già la nota Bb (sulla quarta corda), quindi invece di spostarci verso la radice dell’accordo A7 (A) come prima, possiamo lasciarlo dove è e spostare solo il b7 di Em7b5 verso il basso per diventare il 3 ° di A7. Questo è più facile da capire quando visto nel diagramma seguente.
Chord voicings Esempio 2a:
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/05/Example-2a-2.mp3
Abbiamo contemporaneamente introdotto una ricca, bella alterazione dell’accordo A7, riducendo anche il numero di voci in movimento per creare un’armonia musicale stretta ed efficiente.
Come con qualsiasi accordo, ci sono molte estensioni che possono essere aggiunti al seguente Cm7 anche se in questo caso la mia prima scelta sarebbe a bastone con inalterata voicing dal Capitolo Uno come continua il graduale voce principale:
voicing di Accordi Esempio 2b:
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/05/Example-2b-2.mp3
si Noti come la nota sulla terza corda scende di un semitono su ogni accordo.
9ths possono essere aggiunti liberamente alla maggior parte dei 7 accordi dominanti, e aggiungendo un 9th al seguente F7, possiamo passare da Cm7 a F9 cambiando solo una nota. Nel diagramma seguente, puoi vedere come sostituiamo la radice dell’accordo Fm7 (F) con la 9a (G):
Il 9 ° di F7 (G) è la stessa nota del 5 ° dell’accordo Cm7 precedente (G), consentendo a questa nota di rimanere invariata su entrambi gli accordi. Come puoi vedere, solo una nota ora cambia tra Cm7 e F9. Il b7 di Cm7 (Bb) cade al 3 ° di F9 (A).
Chord voicings Esempio 2c:
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/05/Example-2c-2-1.mp3
Naturalmente, ci sono altre estensioni che potrebbero essere utilizzate sull’accordo F7, ma in questo momento siamo concentrati sulla creazione dei movimenti più piccoli possibili tra gli accordi.
Gioca attraverso le prime quattro battute di Bella’, prestando molta attenzione alla voce che conduce su ogni corda. Come prima, prova a visualizzare ogni intervallo e il cambiamento di nota prima di suonarlo. Strimpellare ogni accordo prima di raccogliere ogni nota a turno e dire gli intervalli ad alta voce.
È molto importante prendere l’abitudine di “costruire” ogni accordo dai suoi intervalli costituenti ogni volta che cambi accordo. Cerca di non memorizzare le forme; costruisci ogni nota di accordo per nota posizionando prima la radice, poi altri intervalli.
Chord voicings Esempio 2d:
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/05/Example-2d-2-1.mp3
Possiamo continuare in modo simile per i prossimi quattro bar.
Nella barra precedente di F7, la radice è stata sostituita dal 9. Come si vede nella tabella a pagina 19, il 9 è un grande intervallo da suonare sia sull’accordo F7 che sull’accordo Fm7, quindi lasciamolo dove è per ora.
Ora l’unica nota che cambia tra F9 e Fm9 è la 3a (A). Deve cadere di un semitono per diventare il b3 di Fm9 (Ab).
Chord voicings Esempio 2e:
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/05/Example-2e-2-1.mp3
L’accordo successivo è un Bb7 funzionale che si risolve nella barra successiva alla tonica EbMaj7. Ancora una volta, possiamo formare un voicing Bb7 cambiando solo una nota dal precedente Fm9.
La domanda da porsi sempre quando si trovano percorsi attraverso sequenze di accordi è “cosa diventa ogni intervallo in questo accordo quando viene suonato sulla nota principale dell’accordo successivo?”.
Il diagramma successivo può sembrare un po ‘confuso in un primo momento, ma vi aiuterà a ottenere’ dentro la testa ‘ di un buon chitarrista jazz. Il primo diagramma mostra gli intervalli di Fm9 (l’accordo che stiamo suonando) sulla nota principale di F. Il secondo diagramma mostra le stesse note, ma questa volta sono viste come intervalli di Bb (l’accordo che stiamo muovendo troppo).
Guarda il secondo diagramma e confrontalo con la tabella all’inizio del capitolo. Quali note sono ‘accettabili’ in un accordo Bb7, e che devono cambiare?
Bene, la risposta veritiera è che tutti potrebbero funzionare bene sull’accordo Bb7. Suonare questo gruppo di note su una nota di basso Bb forma l’accordo Bb13sus4 (11 è lo stesso di 4). Potremmo continuare a suonare questo insieme di note per creare un’armonia tesa mentre il basso si sposta su Bb. Tuttavia, a questo punto della progressione è molto più forte sentire il 3 ° del Bb7, quindi il mio suggerimento è di far cadere l ’11 ° al 3 ° nel modo seguente:
Va detto che non ci sono “diritti o torti” qui. Si potrebbe desiderare di giocare il Bb13sus4 per un paio di battute prima di risolvere il Bb13.
Come si può vedere, spostando solo una nota del Fm9 crea un ricco, esteso accordo Bb13 che include il 9. Voicings senza radici di accordi sono estremamente utili sulla chitarra; utilizzando solo quattro note possiamo creare belle, armonie avanzate.
Ricorda: chiediti su ogni cambio di accordo, ‘ Quali note possono rimanere le stesse, quali note devono muoversi?’
Passiamo all’accordo EbMaj7.
Guarda per vedere quali intervalli le note dell’accordo corrente (Bb13) si formano contro la nota principale di Eb:
Fare riferimento alla tabella. Come puoi vedere, il 7°, il 6 ° e il 3 ° lavorano tutti su un accordo EbMaj7, ma l ‘ 11 ° si scontrerà con il 3°. Il problema è che se semplicemente lasciamo cadere l ‘ 11 ° al 3 ° maggiore, ci saranno due 3rd principali in questo accordo voicing.
Una buona soluzione è far cadere l ‘ 11 ° al 3 ° ma anche far cadere il 3 ° più alto al 9 ° creando un accordo Maj13th leggermente insolito (un accordo Maj6 che include il 7 ° ):
Ancora una volta, questa è una voce di accordi senza radici che ha una leggera tensione dovuta al 7 ° nel basso. Questo è un grande suono, ma forse un voicing da evitare se stai lavorando in un duo con un cantante inesperto. Se hai bisogno di suonare la radice come nota più bassa, puoi optare per un accordo Eb6 / 9 più standard:
L’accordo finale di questa sezione è Ab7. In Bella di Barlight, è spesso suonato come un accordo A7#11 (o ‘dominante lydiana’). Ancora una volta, vedi quali intervalli si formano gli attuali toni dell’accordo EbMaj13 contro la radice del prossimo accordo Ab7 # 11:
Questo accordo voicing contiene già tre intervalli che possiamo usare per Ab7#11. L’unica nota che deve cambiare è la 7a, che deve cadere di un semitono al b7 (Gb):
Si può riconoscere questo accordo come una forma’ Hendrix ‘ D7#9, ma su una radice Ab funziona in modo completamente diverso.
Ricapitola le seconde quattro battute di Bella’, suonando ogni accordo e poi i suoi intervalli.
Chord voicings Esempio 2f:
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/05/Example-2f-2-1.mp3
Gioca senza problemi attraverso le prime otto battute della canzone e visualizzare le note di radice di qualsiasi voicing senza radici. Si noti come la nota di testa di ogni accordo rimane invariata per le prime sei battute. Confronta questa sequenza con il modo in cui suonavi questi accordi.
Chord voicings Esempio 2g:
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/05/Example-2g-2-1.mp3
Questa lezione è solo un piccolo esempio del mio libro Voice Leading Jazz Guitar.
