Allison: nagyon boldog vagyok, hogy ma itt lehetek veletek a WQXR-en, hogy Cecile Chaminade felemelkedéséről és bukásáról beszélhessek. Allison Charney vagyok.
Donna: én pedig Donna Weng Friedman vagyok. Közösen készítettünk egy új sorozatot her / Music: Her / Story címmel, hogy fényt derítsünk a női zeneszerzők múltjára és jelenére.
ismered Allisont, mindig meglepő számomra, amikor megtudom, hogy hány ember, köztük zenész barátok, akik még soha nem hallottak Cecile Chaminade-ról.
Allison: beleértve ezt a zenész barátot.
Donna: de az a csodálatos, hogy valóban az egyik legnépszerűbb és legsikeresebb zeneszerző volt, férfi vagy nő, a késő tizennyolcszáz – tizenkilencszáz elején. Például ő volt az első női zenész, aki elnyerte a francia Becsületrend díját. Viktória királynő nagy rajongója volt, és megkapta a jubileumi érmet. Teddy Roosevelt elnök meghívta, hogy játsszon a Fehér Házban. Csak ebben az országban 200 Chaminade klub jött létre azzal a céllal, hogy zenéjét játssza. Allison, miért halt meg 1944-ben, 87 éves korában Cecile Chaminade egyedül, és felejtette el a zenéjét?
Allison: kezdjük először egy kis életrajzi alapvető szórakoztató tényeket Chaminade. Az első az egyik kedvencem – tudod, az a protokoll, hogy egy zeneszerző születési dátumát és már nem élik meg a haláluk dátumát semmilyen olyan programban, ahol a zenéjüket játsszák, ami nem olyan könnyű, vagy nem volt Chaminade esetében, mivel fiatalabbnak akart tűnni a nyilvánosság előtt, ezért négy évvel hazudott a koráról.
Donna: Igen, nos, tudjuk, hogy 1857-ben született, bár szinte minden írása 1961-ben szerepel.
Allison: zenészcsaládba és gazdag családba született, mindkettő nagyon fontos az élettörténetében. Édesanyja énekes és zongorista volt, és az első zongoratanára, és ami még fontosabb, vezetett egy albumot, amely dokumentálta Chaminade karrierjét. Végül ez lett az egyik fő információforrás, amellyel ma rendelkezünk a Chaminade-ról. Chaminade apja hegedűművész volt, aki bizonyos értelemben valóban Chaminade karrierjének útjában állt, nem engedte, hogy részt vegyen a Párizsi Konzervatóriumban, amelyet George Bizet, a Carmen zeneszerzője ajánlott neki, ami azt jelentette, hogy magántulajdonban kellett tanulnia. Jó tanárai voltak, mint Godard, de nem volt az elit zenészek belső zenei körének csúcsán, mert nem engedték be a Konzervatóriumba. Szeretnénk egy miniatűr zongoraszólót játszani, ami jellemző arra a darabtípusra, amelyet Chaminade programozott volna a koncertjeire, amelyet valóban komolyan kezdett 21 éves korában, ami valójában 1878 volt. Les Sylvains, amelyet itt nem más, mint barátom és kollégám, Donna Weng Friedman ad elő a/zene: története koncertje élőben a Steinway Hallban.
Les Sylvains, Donna Weng Friedman előadásában
Donna: tudod, hogy miniatűr zongoradarabjait gyakran “szavak nélküli daloknak” hívták, hihetetlen dallamaik miatt. De természetesen Chaminade is szeretett dalokat írni hangra és zongorára. Közülük 133-at írt, dallamai fertőzőek voltak. Az egyiket, a L ‘anneau d’ argent-et olyan gyakran programozták, hogy az ő aláírási dalaként vált ismertté, őt pedig a kis ezüst gyűrű zeneszerzőjeként ismerték. Valójában Chaminade halála utáni napon egész Franciaországban sugározták. Allisonnal úgy döntöttünk, megnézzük, mi ez a nagy felhajtás. És mi is beleszerettünk ebbe a bájos, gyönyörű dalba, és szeretnénk ma eljátszani neked.
L ‘anneau d’ Argent előadása Allison Charney és Donna Weng Friedman közreműködésével (élőben a WQXR Studiosban vették fel)
Allison: Chaminade dalait és zongoraminiatúráit nagyon üdvözölték a korabeli kritikusok. Az a dolog, ami engem megragad, a nemi elfogultság valóban minden egyes áttekintésben, el fogom olvasni az egyiket: “Chaminade zenéjében kifejezetten nőies vonások vannak. Van egy szó, amely összefoglalja az egészet; bájos. Van egy nőies varázsa, ha akarod Chaminade zenéjéről, ami egyedivé teszi. Nem ismerek más női zenét, amelynek ilyen minősége lenne, és természetesen egyetlen férfi sem rendelkezhetne azzal a tulajdonsággal, amelyre utalok…”. Kár Donna-nak, hogy a kritikusok nem hallgattak Ambroise Thomasra, aki néhány szerzeményének meghallgatása után azt mondta, hogy őt zeneszerzőként kell ismerni “tiszta és egyszerű, nem pedig női zeneszerző megnevezése alapján…”.
Donna: de a 19.század végén és a 20. század elején úgy vélték, hogy a zenének vannak női vonásai, mint a báj és a kegyelem. De szívszorító, hogy ugyanezek a jellemzők végül nagyon negatív hatással voltak Chaminade karrierjére az élet későbbi szakaszában.
Allison: rendben. Donna, folyton a története végére akarsz ugrani, és beleesni a bukásba. Tudod, az elején beismertem, hogy nem sokat tudtam Chaminade-ről, mielőtt találkoztunk, és kíváncsi vagyok, hogyan tudtál meg róla először.
Donna: ez valójában egy nagyon édes történet. Azt hiszem, 1992-t írtunk, és készülődtem, hogy előadok egy szólózongoraestet a Palm Beach-i Flagler Múzeumban, és sötét és viharos éjszaka volt. Úgy értem, felhőszakadás. Gondoltam, senki sem fog jönni. De a nagy romantikus virtuóz zongorista, Shura Cherkassky ott volt a középpontban. És megrémültem, kivéve, hogy a koncert végén ovációval vezette a közönséget, és megvárta, amíg mindenki elmegy, együtt lógtunk és beszélgettünk. Azt mondta: “tudod, amit a legjobban szerettem a programodban, az a Nocturnes csoport volt.”És azt mondta:” Tudod, hogy nagyszerű volt, de miért nem játszottad Chaminade Nocturne-ját? Olyan gyönyörű.”És azt mondtam, annyira zavarban vagyok, és azt mondtam:” Ó, nem ismerem őt. Nem ismerem a zenéjét.”Megdöbbenve azt mondta:” ez nem férfi, csak történetesen az egyik legnagyobb romantikus zeneszerző volt, és visszamész az otthonodba, és megtanulod azt a darabot!”Visszamentem New Yorkba, és ez még a Google keresési napjai előtt volt, de nem találtam. Így végül megvettem egy Kaleidoscope nevű albumot, amely Shura Cherkassky kedvenc encore darabjai voltak. Az albumon pedig Cecile Chaminade újabb dala volt, Autrefois néven.
Autrefois, Peter Froudjian előadásában
Allison: tehát Chaminade néhány rövid darabját játszottuk. Több nagyobb művet is komponált, köztük a Suite d ‘ orchestre-t, amely ismét megkapta néhány, azt mondanám, hogy megdöbbentő, legalábbis ennek a modern olvasónak, a gender témájú kritikákat, mint ez, és ismét idézem: “a hallgatóságban hányan voltak távol attól, hogy észrevegyék, hogy ezt a szimfóniát, amely egy ritka tehetséget és hangszerelést tár fel, egy fiatal hölgy írta…”.
Donna: Istenem.
Allison: tudod, emlékeztet egy kritikusokról szóló idézetre, amelyet a Peabody Konzervatórium egyik professzorom mondott nekünk: “a kritikusok a művészetnek olyanok, mint a galambok a szobroknak”. Az egyik kedvencem. Let ‘ s
lépj előre az időben 1898-ban Chaminade komponált neki teljes hosszúságú balett úgynevezett Callirho Kb ami hatalmas sikert aratott. Érdekes tanára, már említettük, hogy ő tanult magántulajdonban Godard, ő kérte, hogy írja meg. De túl elfoglalt volt, ezért felajánlotta a megbízást Chaminade-nak. A balett több mint 200 előadást tartott, de egyet sem Párizsban, ami a klasszikus zene epicentruma volt, és nem is tudom. Azt hiszem, ez annak az eredménye lehet, hogy soha nem járt a Konzervatóriumba, és így soha nem fogadták el igazán a zenei elit belső tömegében, és egyszerűen nem akarták Párizsban.
Donna: igen, teljesen. De mégis kitartott, és ez nem tántorította el attól, hogy nagyon-nagyon okos üzletasszony legyen. Tudta, milyen nehéz és drága egy egész balett elkészítése. Így aztán zongoraszerkesztést készített a partitúráról, a balettet több kisebb, rövidebb zongoradarabra bontotta, mindegyiket külön-külön eladta, és sok pénzt keresett.
Allison: Ragyogó.
Donna: Igen. De jól jött, különösen az apja halála után, mert Chaminade pénzügyi helyzete zuhant. Most pedig egy darab abból a balettből, amit nem tudok kiejteni.
Allison: Callirho 6909>
Donna: a neve sál Tánc. És ez volt Chaminade bestsellere. Valójában ötmillió példányt adott el élete során. Hallgassuk meg Stephen Hough-t, a MacArthur grant nyertesét, sál táncot játszani.
sál Tánc, előadja Stephen Hough
Donna: a sál Tánc Cecile Chaminade, előadja Stephen Hough. Chaminade ezt írta, és idézem: “1889-ben végre a közönség elé kerültem egy Konzertst adapt zongorára és zenekarra…”. A közönség imádta.
a kritikus kritikák a “zenekari szín páratlan kezelése” dicséretétől terjedtek el…”, a támadás a ” brutális kezelése sárgaréz és ütőhangszerek…”.
Allison: Az egyik kritikus azt írta, hogy a Konzertst Enterprises volt “túl férfias… Majdnem megbántam, hogy nem találtam meg a kegyelem és a szelídség azon tulajdonságait, amelyek a nők természetében lakoznak…”Itt van Cecile Chaminade Konzertst Enterprises.
Konzertst Enterprises, Rosario Marciano és a Luxemburgi Rádió Szimfonikus Zenekara előadásában
Allison: Chaminade Konzertst Enterprises a zongorista Rosario Marciano előadásában a Luxemburgi Rádió Szimfonikus Zenekarával.
Donna: elég érdekes, hogy volt néhány férfi kritikus, akik Chaminade-ot férfinak hitték.
Allison: csakúgy, mint te.
Donna: Igen, így van. De nem én írtam ezeket a véleményeket. Ezeket a ragyogó kritikákat írták Monsieur Chaminade zenéjéről. Egy zenész, amikor megtudta, hogy Chaminade valójában nő, nos, egy teljes cikket írt arról, hogy Chaminade zenéje miatt megváltozott a női zeneszerzőkről alkotott teljes nézete.
tartsunk egy gyors szünetet, és rögtön visszatérünk a zenéjével: története – Cecile Chaminade felemelkedése és bukása.
szünet
Donna: Isten hozott újra / Zene: Cecile Chaminade felemelkedése és bukása (The Rise and Fall of Cecile Chaminade).
Allison: kiderült, hogy Chaminade sok saját darabját zongoratekercseken rögzítette, igaz Donna?
Donna: így van.
Allison: hét szerzeményéből készített gramofonfelvételeket a Gramophone and Typewriter Company számára. Ezek ma a gyűjtők legkeresettebb zongorafelvételei közé tartoznak. Szeretnénk, ha meghallgatná Chaminade egy egyperces mesés darabját, amely egy Pierrette nevű darabot játszik, Opus 41 esz-dúrban.
Pierrette, által előadott Cecile Chaminade
Allison: ez volt Cecile Chaminade, játszik Cecile Chaminade. Micsoda élvezet.
Donna: Hát tudod, érdekes. Meghallgattam néhány ilyen felvételt, és olyan gyorsan eljátszotta a saját darabjait.
Allison: olyan gyorsan.
Donna: de tudod, ki más tette ezt? Rahmanyinov. Rachmaninov rögzítette a koncertjét, és olyan gyorsak voltak, és csak nemrég tudtam meg, hogy akkoriban korlátozott idejük volt a felvételek elkészítésére. Tehát volt egy időkeretük, és fel kellett vennie ezeket a dalokat, hogy a lehető leggyorsabban játszhassák.
Allison: nos, nagyon praktikus és nagyszerű üzletasszony volt. Tehát bármi is volt, hogy kereskedelmi legyen, biztos vagyok benne. Tudod, korábban említettük, hogy Chaminade-et nem engedte meg az apja, hogy a Párizsi Konzervatóriumba járjon. Még mindig, végül egy darabot komponált a télikert záróvizsgáira, ami szerintem csodálatos. Ez a darab nyilvánvalóan azt jelentette, hogy rendkívül nehéz játszani, hogy tesztelje a diákok technikai képességeit, zenei megértésüket, irányításukat stb… És ez a darab, a Concertino fuvolára és zenekarra, az egyetlen darabja, amelyet ma is rendszeresen játszanak.
fuvolaverseny Michel Debost és a Miskolci Szimfonikus Zenekar közreműködésével, Francois-Xavier Roth vezényletével
Donna: hát nem nagyszerű? A legenda szerint a fuvolaverseny bosszú volt. Egy volt szeretőnek komponálta, aki történetesen fuvolaművész volt, aki véletlenül kidobta, hogy feleségül vegyen egy másik nőt. Ezért olyan nehézzé tette, amennyire csak lehetséges, remélve, hogy koncerten adja elő, és kudarcot vall. De szerencsére remekül játszott, és az emberek imádták.
Allison: Donna, ez egy darab Chaminade-ból. azt hiszem, hihetetlen megjegyezni, hogy élete során 400 darabot komponált, és mindegyik megjelent.
Donna: nos, megemlítettem, hogy nagyon okos üzletasszony volt, nem igaz? És talán segít, ha tudjuk, hogy Chaminade hozzáment egy zeneműkiadóhoz, aki 20 évvel idősebb volt nála, és aki 6 évvel a házasságuk után meghalt. Plátói meccs volt, és ő hozta a szabályokat. Külön élnének. Nem lenne szex. Meglátogatta, és elkísérte a túrákra. Teljesen érdekházasság volt, amely megőrizte zeneszerzői függetlenségét. Nem rossz, mi?
Allison: tudod, egyszer azt mondta egy interjúban, hogy idézni fogom: “a házasságnak alkalmazkodnia kell az ember karrierjéhez. Egy férfi, ez minden elrendezett és várható. Ha a nő a művész, az felborítja a mércét, és általában tönkreteszi a nő művészetét. Egy nőnek választania kell az egyiket vagy a másikat. A művésznek szabadsággal kell rendelkeznie, nem pedig korlátozással, amikor egy tehetséges nő feleségül vesz egy férfit, aki értékeli ezt az oldalát, egy ilyen házasság ideális esetben mindkettő számára boldog lehet…”.
Donna: Igen nos, körülbelül 30 évig Cecile Chaminade zenéje rendkívül népszerű volt, mi történhetett rosszul?
Allison: rendben Donna végre, lehet kapni az őszi az Ön számára. Azt hiszem, az általános konszenzus az, hogy a feledésbe esése valójában a negatív sajtó sokaságának köszönhető. A kritikusok gyakran kifogásolták kifinomult kompozíciós stílusát és a megfelelő konzervatóriumi zenei oktatás hiányát-így vissza az apjához, nem engedte, hogy a Konzervatóriumba menjen.
Donna: igen, de ez annyira képmutató, mert nagyjából ugyanabban az időben volt egy férfi zeneszerző, valójában egy jó barátja, Emmanuel Chabrier, és ragyogó kritikákat kapott a kritikusoktól a konzervatóriumi képzés hiánya miatt. Valójában azt mondták, hogy zenéje nagyszerű, mert mentes a formális zenei oktatás merev korlátaitól. Hogy tetszik?
Allison: tudod, ezek a bírálók nagyon kihasználták Chaminade bizonytalanságát, tudod, sok szempontból bizonytalan volt. Előadóművészként bénító lámpaláza volt, zeneszerzőként pedig ezt írta: “nem szívesen jelentetem meg azonnal a művemet, inkább egy fiókban rejtettem el egy ideig, amíg újra nem találkoztam vele. Ha úgy találom, hogy továbbra is tetszik nekem, elküldöm a kiadónak…”.
Donna: Nos, én biztosan örülök, hogy elégedett volt vele zongora trió, ez lenyűgöző.
g-moll zongoratrió, a Rembrandt trió előadásában
Donna: a tizenkilenc század elején. Chaminade bejárta az Egyesült Államokat, és többször előadta saját zenéjét a Carnegie Hallban. A túra jól indult, de a dagály már fordult. Az egyik 1908-as Carnegie Hall-koncertje után zenéjét, amelyet a kritikusok egykor jó értelemben “bűbájosnak” neveztek, most elbagatellizálták, hogy nem más, mint bájos szalonzene, ami nem volt jó dolog. Aztán a New York Evening Post egyik nagyon befolyásos kritikusa szúrós áttekintést adott. Ezt írta: “zenéjének van egy bizonyos női finomsága és kecsessége. De elképesztően felszínes és változatos…”. És itt jön, ez a jó; “De összességében ez a koncert megerősítette sokak meggyőződését, hogy bár a nők egy nap szavazhatnak, soha nem fognak megtanulni valami érdemlegeset komponálni…”. Szörnyű, mi?
Allison: szótlan vagyok. Ez az… Minden alkalommal, amikor hallom, hogy ezt idézed, mert gyakran említetted ezt az élő előadásainkban is, csak eláll a lélegzetem.
Donna: Igen.
Allison: bár a válasza meglehetősen felbecsülhetetlen volt.
Donna: Igen.
Allison: amely nem kevesebb, mint egy kicsit később jelent meg a Washington Postban. Ő írta: “A művészetben nincs szex. A Genius független minőség…”.
Donna: menj lány. Igaz?
Allison: Pontosan. “…Nem hiszem, hogy “folytatta”, hogy az a néhány nő, aki nagyszerűséget ért el a kreatív munkában, kivétel. De azt hiszem, hogy az élet nehéz volt a nők számára. Nem adott nekik lehetőséget. Ez nem tette őket meggyőzővé. Fogyatékos, és a körülmények vagy a benne rejlő erő erejével csak kevesen voltak képesek legyőzni ezt a hátrányt…”.
Donna: És azt hiszem, nagyon őszinte volt, amikor azt jósolta: “a jövő nője, aki szélesebb körű kilátásokkal rendelkezik a nagyobb lehetőségekre, messzire megy, úgy gondolom, minden leírású kreatív munkában…”.
Allison: tehát Chaminade életének utolsó 10 évében már kezdett igazán elavultnak érezni magát zeneszerzőként. Egy amerikai barátnak írt levelében ezt írta: “most kaptam meg az Ön remek levelét, amely nagy öröm és nagy vigasz volt számomra. Látom, nem felejtetted el a zenésztársaidat, és nagyon hálásak. Nem szabad elfelejteni, azoknak a szívében és emlékezetében élni, akik megértenek téged, ez a legnagyobb vigasz egy művész számára. Köszönet mindenkinek, aki emlékszik…”.
Donna: egyszerűen szívszorító. Próbáljunk meg emlékezni Cecile Chaminade-re úgy, hogy újra hallgatjuk és játsszuk a zenéjét. És ha a zene, amit ma hallott, megmosolyogtatta, és szeretne még egy kis Chaminade-ot hallani, akkor meghívjuk, hogy élőben hallgasson meg minket, amikor Allison Charney-val Előformákban szerepelünk a Merkin Hallban, itt New Yorkban. Allison, olyan jó volt ma veled lenni, és beszélni Cecile Chaminade felemelkedéséről és bukásáról.
Allison: Külön köszönet a mesés produkciós csapatunknak, Curtis macdonaldnak, Sapir Rosenblattnak, Greta Rainbow-nak, Max fine-nek és Mike Shobe-nak. Her / Zene: her / történet A Klasszikus New York WQXR. Allison Charney vagyok.
Donna: én pedig Donna Weng Friedman vagyok. Reméljük, hogy a jövő héten újra ráhangolódsz, amikor korunk nőiről beszélünk.
nagyon hálásak vagyunk Marcia J. Citron, a Cecile Chaminade, a Bio-bibliográfia, az “első tudományos könyv Cecile Chaminade-ról”.
Copyright 6019. Minden jog fenntartva. Látogassa meg weboldalunkat Felhasználási feltételek itt: www.wnyc.org további információért.