LOS ANGELES, Kalifornia – újabb nap van, Chris Carter pedig újabb 15 órás munkára készül. A rádiós műsorvezető és zenei szakértő-aki Amerika leghosszabb ideje futó Beatles rádióműsorát, a reggelit a Beatles-szel, valamint Chris Carter Brit invázióját irányítja, mind a SiriusXM – en-valószínűleg heti nyolc napot használhat arra, hogy beleférjen mindenbe, amit tennie kell, de mint a többiek, hétre korlátozódik.
Carter kihasználja ezeket a napokat, mivel elkötelezett a szeretett Beatles program iránt hétfőtől péntekig a SiriusXM-en, valamint vasárnap a Klos-FM földi állomáson, míg brit inváziós műsora mindkét hétvégi napot igénybe veszi. Gondosan kézzel választja ki a napi 60 dalos lejátszási listát, amely a dátum konkrét eseményeihez igazodik, mind az újabb és tapasztalt Beatles-rajongók oktatására és megbeszélésére irányul.
ez az összeg elkötelezettséget igényel, enyhén szólva – valamint enciklopédikus ismereteket a Fab Four napi tevékenységeiről az elmúlt évtizedekben. Zenei tények és apróságok merülnek fel az elméjében, amikor Carter rendezi a naptárat, és jegyzeteket készít a lejátszási listájához, egy olyan feladat, amely még a figyelemre méltó 19 éves műsorvezetés után is örömmel tölti el.
“még mindig érdekesnek találom, amikor visszaolvasok magamnak, ugyanúgy, mint amikor 12 éves koromban először olvastam őket” – mondja Carter nevetve. “Mint:” Azonnali Karma!? Az első dal, amit Phil Spector készített a Beatle számára.George Harrison rajta van, de nem hallod.”
a tények automatikusan áramlanak annyi év után, hogy tanulmányozták a zenekart, de egy kicsit sem vesztették el izgalmukat: “még most is leírom, izgatott vagyok.”
Carter valóban éli álmai karrierjét, amely néhány fordulatot vett az út mentén, hogy végül a helyére kerüljön. Az utazás fiatal korban kezdődött – és, minden hely, egy strip mall-ban New Jersey külvárosában. Carter elmagyarázza, hogy már korán szenvedélyesen oktatta magát a zenéről.
“én voltam az a gyerek, aki T. Rex és David Bowie lemezeket hallgatott. Minden arról szólt, hogy mit lehet keresni” – jegyzi meg. “Amikor befejeztem az iskolát, megnyitottam egy lemezboltot a szülővárosomban, és ez egy teljesen más oktatás volt.”
miután tapasztalata volt egy nagy láncú lemezbolt irányításában, és egy év főiskolai üzleti adminisztrációs órákkal az övében, Carter gyorsan átalakította független üzletét, a Looney Tunez-t az import és a ritkaságok hotspotjává, és a korszak avantgárd zenekarainak helyévé vált, ahol a Ramones-tól David Johansenig terjedő bolti megjelenések voltak … néhányan még egy kis sokkértéket is hozzáadnak a csendes területhez.
“ebben a kis bevásárlóközpontban volt, ebben a kis bukolikus városban egy tó mellett” – jegyzi meg Carter. “És jöttek a Plazmatikumok … egy nagy Cadillac – ben, és rajta volt az elektromos szalag, tudod,” nevet. “És van egy varróüzlet a szomszédban. Meg akartak szabadulni tőlünk.”Az üzlet nem ment sehova, legalábbis egy ideig, de Carternek és barátainak más tervei voltak. Ötletbörze az énekes-dalszerzővel és a Looney Tunez egykori alkalmazottjával, John Easdale-lel az üzlet alagsorában, megalakult a dramarama együttes, elindítva Cartert karrierje performanszkorszakába.
a 80-as évek alt – rock szcénájának rajongói – és különösen azok, akik Dél-Kaliforniában nőttek fel a legendás KROQ-ot hallgatva-kétségtelenül ismerik a mérföldkőnek számító power-pop ruhát, amelyhez Carter basszusgitárt játszott. Felismerve, hogy nehéz lenne egyszerre vezetni a lemezboltot és egy zenekart folytatni, Carter bezárta a Looney Tunez-t, és 1982-re a Dramarama-ba került.
egy saját kiadású kislemez megragadta a francia kiadó figyelmét, új rózsa, a zenekar nagy izgalmára. “Aláírták az összes zenekart, ami tetszett nekünk – a görcsöket, a cseréket” – emlékszik vissza Carter.
a Dramarama teljes hosszúságú debütálása, az 1985-ös Cinema Verite nagyszerű, ha váratlan stílusban jutott el a Los Angeles – i rádióhoz-a legendás tastemaker DJ Rodney Bingenheimeren keresztül, aki “megtalálta egy pasadenai lemezboltban, és elkezdte játszani” – magyarázza Carter.
az album hevesen fülbemászó szólólemeze, a “Anything, Anything (I’ ll Give You)” elkapta – majd néhány. “A mai napig úgy gondolom, hogy ez a legkeresettebb dal az L. A. rádióban” – mondja Carter. “Kicsit furán éreztük magunkat, mert a KROQ-on voltunk, ami olyan volt, mint a Depeche Mode, és mi voltunk ez a gitárbanda. De ugyanakkor szerették az összes különböző típusú zenét. Az a KROQ expozíció, évekig abból éltünk.”
a dal utat nyitott Los Angelesbe, ahol a zenekar végül végleg elköltözött, miután emlékezetes műsort játszott a 16 000+férőhelyes Irvine Meadows amfiteátrumban a közelben Orange County.
“mi New Jersey-ben sztriptíz klubokban játszunk” – magyarázza Carter. “Elmentünk Los Angelesbe, és egy koncertet adtunk a Roxy – ban.”Ez a show eseményekhez vezetett-óriási Avalon látnivalók, amelyek meghívták Dramaramát, hogy nyissa meg a pszichedelikus szőrméket Irvine-ban. A zenekar, fogalmuk sincs, milyen volt a helyszín, megérkezésükkor tekézve találták magukat. “Olyanok voltunk ,mint “Ó, Istenem” – nevet Carter. “Azt mondtuk a szüleinknek:” nem megyünk haza. És itt maradtunk életünk végéig.”
amikor a csoport 1994-ben feloszlott, Carter zenei szellemben folytatta, de különböző utakat fedezett fel. “Mindig én voltam a srác a zenekarban, aki találkozott a menedzserrel” – mondja. “Elkezdtem zenekarokat menedzselni.”
miközben olyan helyi nevezetességekkel dolgozott együtt, mint a The Wondermints, a Baby limonádé és a The Negro Problem, Carter emellett úgy döntött, hogy kipróbálja magát egy Bingenheimerről szóló dokumentumfilmben, akit a dramarama felfedezésének tulajdonít. A Sunset Strip polgármestere, amelyet díjnyertes rendezővel hoztak létre George Hickenlooper, 2003-ban jelent meg, terjesztési megállapodással csak a Michael Moore ‘ s Bowling mert Columbine. “Hét évbe telt elkészíteni, és én csináltam az összes zenét benne” – jegyzi meg Carter.
onnan Carter hallotta, hogy valódi hívása kopogtat az ajtón. “Elkezdtem a következő karrieremet, ami a rádióban van. Mindig is ezt akartam csinálni” – lelkesedik. “Elmentem a Connecticut School of Broadcasting, amikor kijöttem a középiskolából – mielőtt elmentem egyetemre – csak, hogy ha én is kap a harmadik osztályú engedély. Akkoriban engedély kellett a rádióhoz; most bárkit felvesznek a rádióba!”
miután évekig játszott az éterben, sőt dokumentumfilmet készített egy híres DJ-ről, Carter végül rájött, hogy a rádió ott van, ahová tartozik. “Az igazi szenvedélyem” – mondja. “Szeretek dalokat játszani másoknak. Én voltam az a srác, aki megcsinálta neked a kazettákat, tudod, 20 dalt, amit meg kellene hallgatnod.”
elkezdett futni a KROQ-nak a pénzükért, otthont adva a Chris Carter rendetlenség L. A. akkori alt-rock versenyzőjén Y107. “Hétvégén, Rodney ellen” – jegyzi meg Carter. “Utálta ezt!”
ezután a sors lépett be. 2001-ben ” az egyik kedvenc műsorom Los Angelesben, Reggeli a Beatles-szel, elvesztette házigazdáját. Csak egyik reggel nem jött adásba, mindannyian a rádiót hallgattuk, és nem volt DJ.”
sajnos a hallgatók által elképzelt legrosszabb forgatókönyv történt. A házigazda, Deirdre O ‘ Donoghue, aki 1983 óta vezette a műsort, elhunyt. Valódi örökségként, hogy mennyire szeretett munkája, azonban, Carter elismeri, hogy a kezdeti sokkkal együtt azonnal aggodalmát érezte a show jövője miatt. “Az első dolog, amit gondolsz, ” ez olyan szomorú, nem tudom elhinni”, és a második dolog, amit gondolsz, ” mi fog történni azzal a show-val?”
ami történt, az egy tisztességes állásfoglalás volt, amely végül Carter javára végződött. “Volt egy versenyük – öt vagy hat különböző DJ jött be a nyár folyamán, és a nyár végén a hallgatókkal szavaztak. Megnyertem azt a versenyt, és azóta is ott vagyok. Folyik 19 éve!”
Carter 19 évét a show – ban rendkívüli figyelem töltötte el, azon munkálkodva, hogy a rendkívül sokszínű – és néha nagyon nagyképű-közönség boldog és elkötelezett maradjon. “A helyes vonalon kell járnod. Kemény hallgatóid vannak, akik minden részletet tudnak arról, amit mondasz. Ugyanakkor vannak alkalmi hallgatók, akiknek lehet, hogy van a Beatles 1 albuma, és ez az egyetlen albumuk tőlük. Szóval ezt a vonalat kell járnod, mert mindkettőjükkel beszélsz. Nem akarja megsérteni az egyiket, vagy túlnevelni a másikat”-magyarázza.
az egészséges adag humor Carter különleges titka a sikeres átfogó programhoz. “A Beatles nagyon vicces srácok voltak” – jegyzi meg. “Ha észreveszed, sok interjújukban nagyon ritkán beszéltek a zenéről. Nagyon szarkasztikusak. A Humor a Beatles élményének nagy része.
“és nem akarsz túl sokat” genuflect”, ” Carter kuncog. “Mert ők így vannak, és így szeretik. Nem akarják, hogy túlságosan tiszteljék őket.”
Carter kellemesen informatív, Vidám tárhelyét az évek során a Beatles-szel való találkozásai ihlették. Mindegyikükkel interjút készített, kivéve John Lennont (beleértve Pete Bestet is), és megjegyzi, hogy a legszembetűnőbb dolog a fiúkban – különösen Paul McCartney – ban és Ringo Starr-ban, akikkel többször is találkozott-az a fáradhatatlan lelkesedésük, amit csinálnak.
“a Beatles, különösen Paul és Ringo esetében mindig az volt a helyzet, hogy őszintén örültek annak, amit csináltak. És még mindig így van ” – tette hozzá. “Gondolj arra, hogy hányszor csinálták a fúrót … még mindig vidámak és még mindig benne vannak. Azt éreztetik veled, hogy törődnek veled, és ez mindig is a vonzerejük volt.”
kicsit úgy hangzik, mint maga Carter? “Hé, fiatal fiúként, ha azt mondanád nekem, hogy egy Beatle még a nevemet is tudja, az elég lenne nekem. Ezt követően befejezhettem volna ” – mosolyog.
Carter, akinek valahogy sikerül egyensúlyba hoznia a családi időt igényes rádiós menetrendjével (tizenéves lányával házas), jelenleg fellépéseket foglal, köztük több személyes dátumot a dél-kaliforniai Casino Morongo-ban Cabazonban.