Elmentem egy intenzív Chopin zongorahétvégére – és itt van, amit megtanultam’

25 2019. március, 17: 36 / Frissítve: március 27 2019, 9:26

a legtöbb zongorista, amatőr vagy profi, van néhány Chopin a repertoárjában. Mint egy nagyon sok a korábbi fajta, elmentem az Egyesült Királyság első Chopin zongora hétvégén – és itt van, amit megtanultam.

nem meglepő, hogy a legtöbb zongorista szereti Chopint: bármilyen ördögi is lehet néhány kompozíciója (rád nézve, etűdök), Chopin szóló zongoramuzsikájának szinte minden darabja kivételesen szép.

a lengyel zeneszerző többé – kevésbé kizárólag zongorára írt, 234 szólódarab repertoárját építette fel-a brit zongoraművész, Warren Mailley-Smith pedig 2017-ben egy lenyűgöző koncertsorozathoz memorizálta őket.

mint régóta Chopin rajongó, nem tudtam ellenállni a lehetőségnek, hogy részt vegyek egy olyan kurzuson, amelynek célja a zenéjének megismerése, amelyet a Finchcocks-ban tartanak, és maga Warren vezet, kilenc másik résztvevővel együtt.

a cantabile játékának művészetétől a meglehetősen lehangoló felismerésig, hogy Chopinnak valójában apró kezei vannak, itt van minden, amit a hétvégén tanultam.

a tökéletes hely, hogy kiad egy szombat @SteinwayAndSons GmbH már élvezi a reggeli leckét a Chopin szakértő @ wmailleysmith az Egyesült Királyság első intenzív Chopin zongora hétvégén @ finchcockspiano pic.twitter.com/5rfYiDxwJ1

– Classic FM (@ClassicFM) március 9, 2019

a ‘cantabile’játék művészete

Chopin szerette az operát, mert szerette a gyönyörű éneklést.

az egyik legfontosabb elvihető a hétvégén volt, hogy fontos játszani Chopin zenei cantabile – vagy egy ‘ének’ divat. A gondolkodás hasznos módja az, ha elképzeljük, hogy egy szoprán hogyan énekelné ezt a sort.

“a zongora természeténél fogva ütős hangszer – de Chopin zenéjével el kell kerülnünk a dudorokat. A lélegzetnek állandónak kell lennie” – mondja Warren.

Chopint Bach erősen befolyásolta

Chopin zenéjének középpontjában az improvizáció és az ornamentika áll – és minden trilláját és díszét a mondat részeként kell eljátszani.

Warren szavaival: “ha nem tudod elképzelni, hogy valaki énekli a kifejezést, akkor valószínűleg rosszul játszod”.

Bachhoz hasonlóan Chopin is hihetetlen improvizátor volt, és még a saját improvizációira is küzdött. Így, bár minden díszítését evangéliumnak vesszük, Chopin valószínűleg minden alkalommal másképp játszotta őket, amikor élőben fellépett.

Chopinnak apró kezei voltak

bár a monumentális ugrásokból és a zenéjébe írt széles körű díszes részekből soha nem találná ki, Chopin kezei kicsik voltak, ujjai pedig karcsúak.*

*ezt akkor tanultam meg, amikor feszült karom alakba nyújtottam a kezem, remélve, hogy ez stabilitást adhat nekem, hogy a jobb kezembe üssem a jobb hangokat. Nem így volt.

Warren arról beszél, hogyan lehet kinyitni és becsukni a kezed, és amikor csak lehetséges, visszatérni az ‘alapértelmezett’ módba. Az is hasznos, ha a kezedre körként gondolsz, lebeg a billentyűk felett – és megpróbálsz visszatérni ahhoz a körhöz, amilyen gyakran csak lehetséges, különösen, ha ilyen improvizációs szakaszokhoz közeledsz:

használja a bal kezét kíséretként

ha a jobb keze a dicsőséges, melizmatikus szoprán vonal, a bal kezének kíséretként kell működnie.

tehát egy olyan szakaszban, mint a fenti, mivel a jobb oldali rubato jegyzetek csillogó tömbjében leereszkedik, a bal oldali résznek abszolút ütemnek kell lennie.

Chopin zenéjében túl könnyű elragadni a rubatót – és a bal kéz metronómként való használata nagyszerű módja az időzítés kordában tartásának.

Keressen egy történetet a zene mögött

amint megszabadul a forte és a zongora korlátozásaitól, és elkezd gondolkodni azon, hogy a zene hogyan érzi magát – ekkor jön ki az igazi szépség.

a tanfolyam végén Warrennel beszélve azt mondta: “A” perc ” keringőben Chopint állítólag ez a kiskutya ihlette, aki a lakása körül rohangált. Akár utánozta ezt a kis kutyát, akár nem, nehéz megmondani.

“de általában bármilyen zenével is játszol, nagyon fontos, hogy legyen egy történet, egy kép, egy narratíva a fejedben. Függetlenül attól, hogy erre gondolt-e a zeneszerző, akkora különbséget jelent, amikor megpróbálja meggyőzni a közönséget.”

egy csodálatos hétvégét töltött részletezném Chopin rendkívüli Bank zongoraműveket, a Nocturnes és PR blokkok, hogy Mazurkas, keringő és néhány igazán ördögi Apostudes. Mindezt a @wmailleysmith szakértői irányítása alatt, a @finchcockspiano-nál pic.twitter.com/U6YdgeEVix

– Classic FM (@ClassicFM) Március 10, 2019

mit tanultam a hétvégéről?

a legfontosabb pontok, amelyeket elvettem a hétvégétől, először is az volt, hogy összpontosítsak a testtartásomra, és hagyjam abba (ahogy Warren olyan kedvesen mondta nekem) a “lebegést”, amikor játszom; másodszor, hogy nagyon figyeljek erre a cantabile vonalra.

mindenekelőtt elképesztő volt ennyi időt eltölteni azzal, hogy Chopin zenéjére gondoljunk a finchcocks gyönyörű környezetében – és Öröm volt megosztani a hétvégét egy olyan csoporttal, akik egyformán szeretik Chopint és hihetetlen zenei örökségét.

azt is megtanultam, hogy nagyon szeretnék egy ilyen helyen élni…

látogasson el a Finchcocks weboldalára, hogy megtudja a közelgő zongora tanfolyamokat.