Cheryl Anderson
“előttem senki sem mert volna feketébe öltözni.….. A fekete olyan mély, olyan nemes, hogy ha egyszer láttam, örökre az emlékezetben marad.”
—Chanel
1920 körül volt, amikor Chanel azt mondta: “körülbelül abban az időben emlékszem, hogy egy doboz hátuljáról szemléltem az Opera előadótermét…azok a vörösök, azok a zöldek, azok az elektromos blues rosszul éreztem magam. Ezek a színek lehetetlenek. Ezek a nők, véresen jól fogom őket feketébe öltöztetni…. Én kiszabott fekete; ez még mindig megy erős ma, fekete törli ki minden mást körül.”Elmesélte ezt az emléket Paul Morandnak, a barátjának és magabiztosnak.
Chanel nem gondolta, hogy az összes élénk szín, amelyet látott, alkalmas a couture-ra, mint akkori riválisa, Paul Poiret couturier. Elárasztotta a piacot feltűnő színekkel és ragyogó mintákkal. Úgy érezte, hogy jobban megfelelnek a színpadnak. Közvetlenül utalva Poiret divatjaival kapcsolatos gondolataira, amelyeket ízléstelennek talált, az volt, hogy nem voltak elegánsak, mondván: “…minél gazdagabb a ruha, annál szegényebb lesz.”
Amerikai Vogue 1926. Október. Eredeti kis fekete ruha.
Chanel indokai a fekete elegancia előnyben részesítésére az idézetében találhatók: “semmit sem nehezebb elkészíteni, mint egy kis fekete ruhát. A Scheherazade lenyűgöző trükköit sokkal könnyebb másolni.”Poiret ezt mondta az új Chanel-alkotásról:” mit talált ki Chanel? Deluxe szegénység…. Most hasonlítanak a kis alultáplált távírókra.”
Vogue France Április 1926 variációk a kis fekete ruha mousseline.
Coco Chanel kijelentette: “a divatnak ki kell fejeznie a helyet, a pillanatot…” bár a nagy gazdasági világválság az 1930-as években érte el Franciaországot, később, mint az Egyesült Államok, még mindig az első világháborúból tántorogtak. Chanel zsenialitása volt, hogy megfizethető ruhát kínált, és azzal dicsekedett, hogy azok, akik nem voltak gazdagok: “sétálhatnak, mint a milliomosok.”Egyszerűen fogalmazva, a nőknek megfizethető divatra volt szükségük. Chanel karrierjének kezdetétől kezdve az egyszerűség volt a kulcsszó a terveiben. A kis fekete ruha modern köpeny volt a modern nő számára— átölelte a test körvonalait, sallang nélkül, mint egy vászon, amely könnyen kiegészíthető.
a kis fekete ruha forradalmian új bevezetése a feketét, amelyet eddig gyászra mentettek és a parasztok viseltek, ünnepi alkalmakká tette, amelyek a Chanel eleganciáját idézték elő. Megcsinálta a jersey öltönyt, és újra meg akarta csinálni, felrázva a divatvilágot a kis fekete ruhával, örökre a divat lexikonba helyezve. Újra és újra megrázta a dolgokat a divatvilágban, így nem meglepő, hogy ismét relevánssá tette magát a kis fekete ruhával. Suzanne Orlandi (1912), a képen egy hosszú fekete bársony ruha fehér gallérral, úgy gondolják, hogy Chanel első fekete ruhája.
tizennégy évvel később, 1926—ban debütált a kis fekete ruha-egy hosszú ujjú, CR adappe de Chine-ből készült ruha, V-alakú Finom redőkkel, kissé blúzos felsővel és szoknyával, gyöngyökkel és cloche kalappal. Ennek a forradalmi tervnek a vázlata először 1926 októberében jelent meg az amerikai Vogue-ban. A magazin felismerte fontosságát, mondván olvasóinak: “habozna-e autót vásárolni, mert nem lehet megkülönböztetni a másiktól, hogy melyik azonos márkájú? Éppen ellenkezőleg, a hasonlóság a minőség garanciája volt. Itt van a Ford aláírt ‘Chanel’.”
Karl Lagerfeld vázlat-tisztelgése a ” Ford ruha.”
az amerikai piac kezdetben volt a leglelkesebb a kis fekete ruha iránt. Tagged “a Ford ruha” —mind a ruha design, mind az autó széles körben elérhető volt, mindegyik egyszerű vonalú és fekete volt. A nap folyamán a ruhák gyapjúból vagy zseníliából készültek, este pedig szatén, krepp vagy bársony. Az amerikai piac új formatervezésének módját Janet Wallach írja le: “az egyszerűség ellenére azonban merész nőre volt szükség a tervezéshez, furcsa módon pedig egy amerikai közönségre, hogy elfogadja. Chanel minden jellemzője ellenére ruháinak határozottan Amerikai vonzereje volt.”A szerző Anita Loos és a Harpers’ s Bazaar Amerikai szerkesztője, Carmelo Snow azok közé tartoztak, akik szerették a könnyen viselhető és minimalista dizájnt.
Susanne Orlandi (1912) fényképezte, amit egyesek Chanel első kis fekete ruhájának tartanak.
Chanel volt felelős a cloche hat de rigueur elkészítéséért. A karikaturista, Sem, ezt mondta a kalapról: “ami a kalapokat illeti, ezek nem más, mint puha filcből készült sima teaszűrők, amelyekbe a nők lefelé húzva fejüket merítik, mindkét kezével az alját szorongatva….Biztosan cipőkürtöt használtak volna, ha ezt javasolták volna.”
a Vogue 1927 áprilisában megjelenő vázlata Mme J. M. Sert georgette ruhákban-egy kis fekete ruhaváltozat. A gazelle hound sport egy kabátot Chanel.
Chanel kis fekete ruhájának más változatai ugyanabban az évben jelentek meg a Vogue France-ban, mint a bevezetés, 1926. 1928 – ra volt néhány nappali ruha, amely kissé fellángolt, és marokkói CR-ből készült, 1929-re pedig fehér díszítést használt gallérokhoz, mandzsettákhoz, virágokhoz és természetesen gyöngyökhöz, tökéletesen hangsúlyozva kis fekete ruháit.
a Pearl sautoirs a Chanel Sifon paneljeivel hangsúlyozza a csipke ruha kihúzott hátulját. A rajz megjelent a Vogue France 1927-ben.
Chanel kis fekete ruhája a korral fejlődött. Az alatta viselt felsőhöz illeszkedő öltönykabátok és kabátbélések az általa kedvelt újítások közé tartoztak. Chanel híres volt arról, hogy egy meglévő ruhát vett fel, és alkalmazta zsenialitását, és újratervezte a nyilatkozatokat. Nem számít a változások, az egyszerűség mindig a változások oka volt, mondás: “Véleményem szerint az egyszerűség az igazi elegancia kulcsa.”A stílusa lett a márkája, és ő maga fejezte ki a legjobban.
rajz Douglas Polland a Vogue mutatja a bélés a kabát illő felső alatta, hogy volt egy Chanel variáció, készült Marokkói krepp és a különböző stílusok az ő cloche kalapok.
1939-ben George Hoyningen-Huene fotóportrét készített fehér galléros öltönyben. Egy másik fotó azt mutatja, hogy Muriel Maxwell modellt nézi, aki ugyanazt az öltönyt viseli. Az öltöny hosszú ujjú volt,a kabátot derékba szorították, hízelgő peplummal. Ennek az öltönynek a fehér gallérja idézi azt a ruhát, amelyet Orlandi viselt—Vagyis magasan a nyaka körül.
miért mindig a “kis” szó az első szó a kifejezésben, amikor leírja a fekete ruhát? A Chanel-Collections and Creations című könyv így magyarázza: “… mert diszkrét, mégis nélkülözhetetlen, minimalista, mégis elegáns, nyilvánvaló, mégis kifinomult.”Ő volt az első, aki diszkréten bemutatta a feketét mind a nappali, mind az esti árukhoz. A Chanel tervei tükrözték az Art Deco mozgalmat elegáns, minimalista, díszítéstől mentes vonalaival. George Bernard Shaw kijelentette: “a világ divatcsodája.”
Douglas Polland rajzolása a Vogue számára egy marokkói krepp ruhadarabbal és egy elegáns cloche kalappal.
Chanel parfüm—és couturier-kollekciójának sikerét azzal ünnepelte, hogy Jacques Lipchitz szobrot készített magáról és ügyfele, Marie Laurencin portréját, a Portrait de Mademoiselle Chanelt (1923) – most a Louvre-ban lóg. Bérelt egy lakást a H Enterprises földszintjén, különös tekintettel a 29, Faubourg Saint-Honor Ft, ideiglenesen kiköltözik a Ritzből. Ott üdvözölte az avantgárdokat, művészeket, írókat, zenészeket—sok este olyan kreatív emberekkel vette körül magát, akik ragyogó beszélgetést élveztek, amit egy ilyen csoport hozott.
érdekes feltárni azokat az okokat, amelyek miatt az életrajzírók Chanel elbűvölte a feketét. A pontos ok nem ismert, a magyarázatok eltérőek. Bonyolult volt. Emlékei voltak az Aubazine-ban töltött idejéről, arról, hogy minden nap szürke egyenruhát kellett viselnie, szomorú gyermekkoráról, a fekete jelképes volt, vagy az árvaházban töltött magányára emlékeztették? Nagyon nehéznek találta a magányt, de olvastam, hogy soha nem félt tőle. Chanel magányát Paul Morand magyarázta: “… egyetlen menedéke a “kis öreg vidéki temető” volt, ahol “királynőnek érezte magát egy titkos kertben”.”Chanel egyszer azt mondta:” a magány elpusztítja a nőt….. A magány kínos.”
egy kis fekete ruha szaténban, Art Deco belsővel d Enterprises. Vogue 1927. Január.
a Chanel—Collections and Creations-től idézve: “vagy az ötlet később jött, amikor felfedezte a szobalányok és a háztartási alkalmazottak által viselt fehér díszítésű fekete ruhák szinte erotikus szigorúságát.”Ki tudja? De a sötétség szakadéka, amelybe Capel fiú, élete szerelme halála után esett, azt hiszem, a legmeggyőzőbb ok, amit olvastam, mondván Paul Morandnak: “Capel elvesztésével mindent elvesztettem.”
Boy Capel meghalt egy autóbalesetben December 22, 1919. Chanel sokáig gyászolta a halálát,de ez nem összetörte. Ehelyett elindult előre, a Jazz kora kéznél volt. Hat hónappal Capel halála után Chanel megosztotta Paul Moranddal egy eseményt, amely történt vele, mondván neki, hogy látogatást kapott egy Hindu úriembertől. Volt neki egy üzenete valakitől, akit ismert, mondván: “Ez a személy a boldogság helyén él.”Amit mondott neki, örökre titok maradt, soha nem mondta el senkinek. De azt mondta Morandnak: “titok volt, amit Capelen és rajtam kívül senki sem tudhatott.”Bármi is volt az üzenet, úgy gondolják, hogy visszaállította hitét élete szerelmében.
egy kis fekete ruha voile előtt Art Deco belső d Enterprises. Vogue január 1927
érdekes megjegyezni, hogy Boy Capel Teozófus volt, és azt mondta Chanelnek, hogy van élet a halál után. Azt mondta Claude Delay – nek, hogy Capel egyszer azt mondta neki: “semmi sem hal meg, még egy homokszem sem, tehát semmi sem vész el.”Továbbá azt mondta neki, hogy nagyon tetszett neki.
a Capel birtokából kapott 40 000-es örökséggel kibővítette telephelyét a Cambon rue-N, és megvásárolta saját villáját, Bel Respiro-t a Párizs melletti Garches-ban. Kívül bézs színűre festette, a redőnyök pedig feketére lakkoztak. A Saint Cloud-i házában, ahol Capel meglátogatta, úgy döntött, hogy hálószobája legyen fekete, falak, mennyezet, szőnyeg és lepedők az emlékezetében. Csak egy éjszakát töltött ott, és Justine Picardie szerint azt mondta: “szabadíts ki ebből a sírból.”Azonnal rózsaszínben díszítették.
őt és új kis fekete ruháját kemény kritika érte. A férfi újságírók ezt mondták: “nincs több kebel, nincs több gyomor, nincs több far…. Női divat ebben a pillanatban a 20.században megkeresztelkedik fodrozódik le mindent.”
Chanel a Társaság hölgyek fehér és Lady Pamela Smith egy illeszkedő ülésén Londonban 1932. A kis fekete ruha fehér gallérral és bilincsekkel.
1922-ben Victor Marqueritte bestseller regénye, A La Garsonne, Janet Wallach azt mondja: “egy levágott hajú, lapos alakú és szögletes ruhájú tomboy szerepelt, akinek független hajlítása és szinte arrogáns levegője volt.”Egyesek szerint Margueritte-t Chanel ihlette. Ha igen, akkor a lány leírása a könyvben nem volt hízelgő a rövidre vágott hajával, ívelt szemöldökével, durva ajkaival és festett körmeivel—az író ezt mondja: “úgy gondolkodik és cselekszik, mint egy férfi.”Láthatjuk, hogy Chanel inspirálta őt, mind a karaktere, mind Chanel minden bizonnyal független, erős gondolkodású nők voltak. Talán a La Garsonne népszerűsége nem kívánt következményekkel járt, és elősegítette Chanel modern megjelenésének sikerét.
míg barátja, Paul Morand Lewis and IR Aptivinne című könyvében hősnőjét okos és sikeres üzletasszonyként ábrázolták. Azt mondják, hogy alapul Chanel viszonya fiú Capel-Morand megértette őt a legjobban.
Jean Cocteau, a barátja elmondta Chanelnek, hogy férfias elméje van. Janet Wallach elmondja Chanel reakcióját arra, amit mondott neki: “a tervező dühösen reagált… dacosan, szalagot kötött a fejére, és egy íjjal csomózta…az akció spontán volt, de a fejpánt és az íj a stílusának részévé vált.”
Chanel nem volt az, aki elzárkózott a nyilvánosságtól vagy a rivaldafénytől. Nyilvános imázsa tagadhatatlanul erős volt— soha nem kerülte el a fotósokat, átvészelte a véget nem érő pletykákat, része volt a Riviéra okoskészletének, és részt vett a legelbűvölőbb estéken. A nagy horderejű szerelmesekkel való kapcsolata volt az oka a sok pletykának, egyszer azt mondta: “szerelmi életem nagyon rendezetlen lett.”
Chanel átdolgozza a ruhadarabot egy élő modellen, ahogy szokása volt. Fotó: Douglas Kirkland a hatvanas évek végén.
ahol más tervezők nem gyártottak fekete ruhát, Chanelnek sikerült nappal, koktélórán és este. A kis fekete ruha a kifinomult ízlésű hölgyek egyenruhájává vált. Chanel azt mondta: “egy nő túlöltözhet, de soha nem lehet túl elegáns.”A kis fekete ruha egyszerűségét soha nem lehetett túlöltözöttnek tekinteni. A mai napig, ez tekinthető egy ruhadarab lehet hivatkozni, hogy egy jó választás.
a gyönyörű portré, amelyet George Hoyningen-Huene készített 1939-ben. Valahogy egy iskolás lányt idéz fel. Hosszú utat tett meg a boldogtalan iskolai napjaitól Aubazine-ban.
a nők követték őt, mint oly gyakran, a divat forradalmi változásain keresztül. A fekete a szabadság és az erő szimbóluma lett. Megszabadította a nőket a fűző korlátozásaitól, levágta a haját, és a napon ült, hogy barnuljon. A fekete színnel ismét a Coco Chanel forradalmasította a divatot.
minden döntésünkért és döntésünkért minden nap meg kell hoznunk. Örömömre szolgál, hogy van egy kis fekete ruha a szekrényemben, ami megkönnyíti az egyik döntést, és soha nem hiszem el a választást.
ons
idézetek és képek:
Coco Chanel: a legenda és az élet, Justine Picardie, kiadta az it books, A Harper Collins Publishers lenyomata.
Chanel és világa: barátok, Divat és hírnév, Edmonde Charles-Roux, kiadta a Vendome Press
Chanel: stílusa és élete, Janet Wallach, kiadta Doubleday
a Chanel kis könyve, Emma Baxter-Wright, kiadta a Carlton Books
Chanel Riviérája, Anne de Courcy, kiadta a St. Marten ‘ s Press
Chanel: Gyűjtemények és alkotások, szerző: Dani ons Bott, kiadó: Thames & Hudson