Chicago. Maga a név segít az amerikai zene fél tucat összetett főnevének kialakításában. Van Chicago-Blues, Chicago-Jazz, Chicago-Rap, Chicago-Rock. A Középnyugat kulturális központjaként Chicago az észak és Dél, Kelet és Nyugat közötti összecsapások és együttműködések epicentruma. Ez a közös történelem a különböző régiók között jön ki a zenéjében. A következő chicagói utazáson szánjon időt arra, hogy felfedezze a Szeles Város zenéjének sokszínűségét és mélységét. Legyen szó hip-hop – ról, evangéliumról, jazzről vagy rockról, Chicago hozzájárult az egyes műfajok legjobbjaihoz. Ez a lejátszási lista tiszteleg a fehér város nagy zenei öröksége előtt.
- Be (Intro) – Common – 2005
- 1979 – The Smashing Pumpkins – 1996
- Here It Goes Again – OK Go – 2006
- nem érdekel – Kanye West – 2004
- milyen nő ez? – Buddy Guy-2005
- Move On Up – Curtis Mayfield – 1970
- Free Soul – Mykele Deville – 2019
- Giant of Illinois – Andrew Bird – 2014
- Megváltó – Rise Against – 2008
- a szerelem fajtája – Tasha – 2018
- Old School Love – Lupe Fiasco (Feat Ed Sheeran) – 2013
- Prom Queen – Beach Bunny – 2018
- Sugar, megyünk lefelé – Fall Out Boy – 2005
- Renegade – Styx – 1978
- Give It Away – The Chi-Lites – 1969
- Never Said – Liz Phair – 1993
- szeptember – föld, szél & tűz – 1978
- változás jön – Sam Cooke – 1964
- 65th & Ingleside – Chance The Rapper – 2018
- Cantaloupe Island – Herbie Hancock & Co – 1964
Be (Intro) – Common – 2005
Kanye West készítette, és az előző albumának, az Electric Circus-nak a kereskedelmi katasztrófáját követően Common albuma bebetonozta helyét az avantgárd rap panteonjaiban. Ha a rap nyilvános képet mutat (nem ok nélkül) az erőszakról, a drogokról és a nőgyűlöletről, a Common segített eloszlatni a trendet olyan albumokkal, amelyek a soul, a gospel és a jazz elemeit ötvözik, hogy sima hangélményeket hozzanak létre, tele a felhatalmazás és az önfejlesztés üzeneteivel.
a Be-vel Common megtalálta azt a producert, akire mindig is szüksége volt Nyugaton, és az eredmény 2005 egyik legjobb albuma lett. A lejátszási lista megkezdéséhez elmentünk az album első számával. A kezdő basszusgitártól a hangok rétegezéséig minden, ami a Common lelkes stílusának legjobbjait és West produkciós zsenialitását mutatja be, itt látható.
1979 – The Smashing Pumpkins – 1996
az Alt-rock a 90-es években még mindig a származékos öccse volt a Grunge rocknak és a 80-as évek maradványainak. Ez mind megváltozna a Smashing Pumpkins – szal.
1979, a Mellon Collie and The Infinite Sadness című harmadik albumuk gazdag szimfonikus hangulatot adott hozzá, és olyan dalszövegeket, amelyek az alt-rockban láthatatlan érzelmi tartományt fedték le. A folyamat során a Smashing Pumpkins a 90-es évek egyik legnépszerűbb zenekarává vált, valamint Chicago egyik legkedveltebb exportja.
Here It Goes Again – OK Go – 2006
a 2000-es évek közepe a pop-rock aranykora volt, és kevesen példázzák ezt a korszakot, mint az OK Go. Jumpy gitármunkájuk, energikus szövegeik és bizarr videoklipjeik segítettek abban, hogy az évtized egyik legnépszerűbb pop-rock fellépőjévé váljanak, és több száz másik zenekar jövőjét is meghatározzák. Itt megy újra 2006 egyik legnépszerűbb kislemeze, valamint az egyik eredeti YouTube vírusos zenei videó.
nem érdekel – Kanye West – 2004
talán nincs olyan zenei művész, aki polarizálóbb lenne, mint Kanye West. Még Kanye West rajongói is nehezen tudják megvédeni cselekedeteit, és ez a politikai összeomlás előtt van, maga kalapja Trump ölelés, SNL kitörés, és az azt követő gospel rap.
de bármi legyen is a személyes bohóckodás, az ő befolyása a zene tagadhatatlan. Alig egy évvel a The College Dropout című forradalmi albuma előtt a rap egy olyan iparág volt, amelyet a gengszterképek, a tömeggyártású ütemek és a fáradt, egyszerű ritmusok uraltak. 2003-ban a hip-hop legnagyobb sztárjai 50 Cent, Ja Rule és Nelly voltak. A főiskolai lemorzsolódás után egy éven belül mindannyian félretették őket a dallamos stílusú rapperek új generációja számára.
Kanye West társadalmilag tudatos dalszövegei, zenei mintavétel a legkülönbözőbb műfajokból, és az együttműködési energia olyan kapcsolódó művészeket vezetett be, mint Frank Ocean, Kid Cudi és Chance The Rapper. A pályán nem érdekel, halljuk az összes elemet, amely a főiskolai lemorzsolódást olyan úttörő jellegűvé tette.
milyen nő ez? – Buddy Guy-2005
a chicagói Blues világában egy név uralkodik, Buddy Guy. Míg Louisiana-ban született és nőtt fel, Chicagóban lenne, ahol Guy elindulna, és később hozzáadná a nevét a Blues csillagok panteonjához. Általában a világ legnagyobb élő gitárosaként emlegetik, Buddy Guy karrierje évtizedes zenei eredményeket ölel fel.
Move On Up – Curtis Mayfield – 1970
kevés nagyobb név van a Soul zenében, mint Curtis Mayfield. A befolyásos gitáros, énekes-dalszerző, valamint politikai aktivista állt a 70-es évek legnagyobb soul slágerei mögött. A Move On Up tökéletes példája az R&B és a társadalmilag tudatos dalszerzés egyedülálló keverékének.
Free Soul – Mykele Deville – 2019
ez az emelkedő rapper a Chicagói indie DIY rap szcéna sztárja és a város underground showinak alapanyaga. Deville-t eredetileg a fikció vonzotta, és novellákat és regényeket akart írni. De végül inkább a zene, mint a próza révén találta meg a hangját. A Free Soul bemutatja Deville harapós kommentárját a modern társadalmi bajokról.
Giant of Illinois – Andrew Bird – 2014
egy tartós név az óceánban, amely indie folk, Andrew Bird egyedülálló zeneisége és megrendítő írása termékeny karriert hajtott végre. Az Illinois-i óriás utal arra az államra és városra, amelyet Bird hazahív, és megmagyarázza tartós népszerűségét.
Megváltó – Rise Against – 2008
kevés zenekar képes kombinálni a fülbemászó horgokat, a frenetikus energiát és az olyan széles körű társadalmi kommentárokat, mint a Rise Against. A Rise Against a 2000-es évek egyik legnépszerűbb punk zenekara volt, amely Chicagóból jött ki, és kritikusan elismerték lírai hatásukat.
a szerelem fajtája – Tasha – 2018
énekes, dalszerző, költő, aktivista, Tasha sok kalapot visel. Debütáló albumán, a zene segítségével meséli el történetét, mint egy fiatal furcsa nő, aki a modern Amerika társadalmi táján navigál. A fajta szerelem megmutatja azt az érzelmi mélységet, amelyet Tasha hoz a zenéjébe.
Old School Love – Lupe Fiasco (Feat Ed Sheeran) – 2013
a város kereskedelmileg sikeresebb rapperei által gyakran beárnyékolt Lupe Fiasco továbbra is Chicago egyik kedvenc fia. A 2000-es évek társadalomtudatos rapjének egyik úttörője, Lupe Fiasco gyakran írt a szegénység, a fegyveres erőszak és a kábítószerrel való visszaélés hatásairól. Míg a régi iskolai szerelem az egyik békésebb pályája, a “Chiraq” kísértete még mindig jelen van minden munkájában.
Prom Queen – Beach Bunny – 2018
a Beach Bunny eredetileg egy szórakoztató mellékprojekt volt Lili Trifilio számára, hogy megbirkózzon az egyetem stresszével. De zenekara végül népszerűvé válik a 2010-es évek végi indie DIY mozgalomban, sőt 2019-ben aláírja a Mom+Pop Music-ot.
Sugar, megyünk lefelé – Fall Out Boy – 2005
jelzési Wilmette, csak kívül Chicago, Fall Out Boy lehet az egyik a Második város legnépszerűbb rock export. Az összes dicsőséges pusztítás közül, amely a 2000-es években emo-rock volt, egyetlen zenekar sem volt egyetemesebben gyűlölt vagy sikeres, mint a Fall Out Boy. Míg a kritikusok gyakran kigúnyolták zenéjüket felhígultnak, származéknak és általánosnak, egy recenzens 2009-ben elismerte, hogy a “Sugar, We ‘ re Going Down” valószínűleg “minden idők leghallgatottabb emo dala” volt, és bár átalakultak és alkalmazkodtak a zenei időkhöz, a Sugar, We ‘ re Going Down egy visszaverődés a korai pop-punk napjaikhoz.
Renegade – Styx – 1978
a Styx a 70-es évek egyik legnépszerűbb együttese volt, és egyike volt az első alternatív zenekaroknak, amelyek átálltak a progresszív rockra. A Renegade az egyik legnépszerűbb kislemezük, amely a prog rock műfaj ikonikus dalává vált.
Give It Away – The Chi-Lites – 1969
az egyik legnépszerűbb r& B/Soul csoport az 1970-es években, a Chi-Lites egy chicagói székhelyű kvartett volt. Bár csillaguk csak néhány évig égett fényesen, hatásaik még ma is hallhatók az R&B-ben, és 2013-ban beiktatták őket a Rhythm and Blues Hírességek Csarnokába.
Never Said – Liz Phair – 1993
míg karrierje 2003-ban Liz Phair című albumával határozottan poposabb fordulatot vett, Liz Phair a 90-es évek egyik eredeti női alt-rock fellépője volt. a Never Said című dalában ez az alkalmi hűvös és finom lázadás bágyadt énekén és reszelős akkordjain keresztül árad.
szeptember – föld, szél & tűz – 1978
nevezzük disco. Nevezzük funknak. Nevezzük léleknek. De akárhogy is hívjátok, föld, szél & tűz volt. A September 1978-ban jelent meg, és #1 lett az amerikai R&B listákon és arany minősítést kapott, miközben az összes wedding dance filmzenére felkerült.
változás jön – Sam Cooke – 1964
vállalkozó, polgárjogi aktivista és természetesen a Soul királya, Sam Cooke évek óta a Chicagói Soul zenei szcéna állandó szereplője volt. Népszerűsége, befolyása és tehetsége elősegítette Aretha Franklin, Stevie Wonder és Marvin Gaye soulénekeseinek következő generációját. A változás jön, Cooke tehetsége és jellegzetes ének lenyűgözően nyilvánvaló.
65th & Ingleside – Chance The Rapper – 2018
Chicago sok hip-hop csillagot tett, de kevesen voltak annyira elkötelezettek a közösségük visszaadása iránt, mint a Chance The Rapper. Függetlenül attól, hogy részt vesz-e a közösségi elkötelezettségben, vagy lóg az Obamával; A Chance The Rapper ugyanúgy a szeles város mint a Willis-torony. A 65. & Ingleside-ban felidézi az ifjúságában a városban töltött múltbeli életet, amely kitörölhetetlenül társul a zenéjéhez.
Cantaloupe Island – Herbie Hancock & Co – 1964
az amerikai Jazz világában néhány város kiemelkedik. New Orleans, New York és Chicago. Chicago a jazz sajátos keverékéről vált ismertté, és kevés támogatója ért el akkora hírnevet, mint Herbie Hancock. A zongorista, később zenekarvezető, zeneszerző, sőt színész, generációjának egyik legbefolyásosabb jazz zongoristája lesz. A Cantaloupe-szigeten olyan kompozíciót szállít, amely jazz-szabványsá válik.
Kövess minket a Spotify-on további nagyszerű lejátszási listákért