a megfigyelő

beszélgetés … Caroline Goulding

a + beszélgetés + val vel...Caroline + Goulding

Ruchi Asher, személyzeti riporter
április 23, 2010

Caroline Goulding, a 17 éves hegedűművész, aki a clevelandi Zeneművészeti intézetben tanul, nemrégiben Grammy-díjra jelölték a Telarc International által készített Első szólófelvételéért. Ma az egyik legkiemelkedőbb fiatal hegedűművész, fellépett a világ néhány legjobb zenekarával, köztük a Cleveland Symphony Orchestra-val. A Gilmour Akadémián végzett és clevelandi származású, a koraéretten tehetséges Goulding jelenleg Paul Kantor és a CIM elnöke, Joel Smirnoff alatt tanul.

Ruchi Asher: Caroline, sokat hallottam az eredményeidről, és főleg arról, hogy Grammy – díjra jelöltek-hallottalak játszani, és ez elképesztő. Mikor kezdtél el hegedülni, és miért kezdtél el játszani?

Caroline Goulding: Három és fél éves koromban kezdtem, és volt két bátyám, akik szaxofonon és trombitán játszottak. És annyira lenyűgöztek a hangszereik három és fél évesen, hogy egy nap az egyik testvérem azt mondta anyámnak: ‘miért nem veszel neki egy saját hangszert? Vagy zongora, vagy hegedű lesz, és a hegedűt választottam, azt hiszem, mert úgy gondoltam, hogy úgy néz ki, mint egy gitár. De így nagyjából így kezdtem. Örülök, hogy nem zongoráztam, mert én lennék a legrosszabb zongorista.

RA: Haha, de miért?

CG: Mert minden nap zongoráznom kellett elmélet órán, és szörnyű vagyok benne. Tehát ez egy jó eszköz választás volt!

RA: nem pusztítottad el a hegedűdet három és fél éves korodban?

CG: nem, furcsa volt! És nem hiszem, hogy gyerekként túl garázda voltam. Természetesen két idősebb testvérem volt. Nem, azt hiszem, csak szerettem játszani. Olyan volt, mint egy hobbi, tudod, szó szerint, vagy valami ilyesmi. Például, tudod, hegedülök, vagy valami ilyesmi … jó móka volt számomra.

RA: mi tartott tovább? Tudom, hogy sok ember belefárad, vagy kilép – nyolc év után magam is abbahagytam a hegedűt-szóval, mi tartotta életben mindezt?

CG: nem igazán tudom, csak imádtam, egész idő alatt. Valószínűleg azért is, mert soha nem kényszerítettek, amiért nagyon hálás voltam, de … nagyon bátorítottam. Sok bátorítást kaptam, és sok csodálatos mentort az életemben, akikre igazán felnéztem, és tudod, azt hiszem, ez tényleg segített. És igen, ez soha nem volt régi számomra. Még akkor is, amikor nem akartam gyakorolni – ami, amikor nem tettem, nem tettem, ami, mint mondtam, azt hiszem… soha nem akartam feladni. Csak soha … soha nem voltam kiégve tőle. Azt hiszem, ez egyfajta természetes dolog volt számomra.

RA: mi a kedvenc része a hegedűn? Miért szereted annyira?

CG: természetesen a teljesítmény az, amiért élek. Nagyon nehéz elkezdeni gyakorolni, de ha egyszer megcsinálom, tudod, könnyebb. Szórakoztatóvá teheted, vagy kifizetődővé válik. De a hegedűjáték legjövedelmezőbb része az előadás, vagy akár a felvétel, vagy valami hasonló. Ennek a közösségi élménynek köszönhetően olyan sok ember van a közönségben – nem csak a közönséggel, hanem a zenészekkel is, akikkel játszol, és csak… mindenki ott van, hogy meghallgasson…és azt hiszem, hogy értékelje, és azt hiszem, ez a közösség érzése. És tudod, ez egyszerűen elképesztő-ez egy csodálatos élmény. Ez olyan, mint egy spirituális élmény a színpadon, szóval nagyszerű.

RA: Wow, ez elég összehasonlítás.

CG: Igen.

RA: szóval, mikor döntötted el, hogy ezt akarod csinálni, egy életre? Mint a, ez valódi, nem csak hobbi?

CG: um, ez egy természetes átmenet volt, nagyjából, egy álomból egy cél felé. Úgy értem, ahogy idősebb lettem, alapvetően. Én igazán, tetszik, az álmom valószínűleg az volt, nyolc évesen, ‘Ó, híres hegedűművész akarok lenni,’ csakúgy, mint, ‘Ó, híres kosárlabdázó akarok lenni, tök mindegy. Szóval ez volt az álmom. És ez egyfajta, ez csak … természetesen fejlődött, hogy a cél. És nem hiszem, hogy egy nap eszembe jutott, és azt mondta: ‘Ó, azt hiszem, tényleg meg tudom csinálni. Csak az volt, hogy idővel dolog. Annyira szerencsés vagyok, hogy azt csinálhatom, amit szeretek. Tudod? Ez egyfajta érzés, és rájöttem, hogy még most is, hogy képes vagyok erre, és remélhetőleg … természetesen soha nem lehet tudni, mi fog történni, hová megyek, vagy akár napról napra. Különösen ebben a szakmában. Nagyon hálás vagyok, hogy azt csinálhatom, amit szeretek.

RA: hogyan tudtad egyensúlyba hozni a zenét és az akadémikusokat, amikor középiskolás voltál, miközben lassan egyre jobban belekerültél a hangszeredbe?

CG: Nehéz volt, különösen azért, mert a Gilmour Akadémiára jártam, és nagyon erős tanulmányi programjuk van. De én tényleg, én soha… annyira örülök, hogy elmentem a Gilmour Akadémiára, és tényleg segítettek. Elég rugalmasak voltak az időbeosztásommal, de nem az akadémiai részhez – ami jó volt nekem, Tudod, hosszú távon. Akkor, olyan voltam, mint, ‘ugh,’ de nagyszerű volt, sokat segített.

RA: és miért a CWRU/CIM-et választottad?

CG: Nos, már régóta itt vagyok, és ez természetes volt, újra, ez egy természetes döntés volt abban az időben, mert tavaly nem voltam meghallgatáson semmilyen más iskolában, vagy más zenei konzervatóriumban, mert CD-t vettem fel. Novemberben kellett felvennem a CD-t, és amikor az összes jelentkezés decemberben esedékes volt, túl sok volt túl korán. Szóval csak jelentkeztem ide, és itt jelentkeztem a meghallgatásra, és nagyon megtisztelő volt. Egy nagyszerű tanárral tanultam hosszú ideje – tudod, 7 évek, itt volt nekem, Paul Kantor, itt . Tehát természetes döntés volt idejönni, itt tanulni ebben az évben. Jövőre, azonban, remélhetőleg Részt veszek a New England Konzervatóriumban Bostonban, ami nagyon izgatott vagyok, mert változás lesz, nagyon szükséges változás számomra. És nagyon izgatott vagyok, hogy ezt tehetem.

RA: hogy lehet ilyen fiatal zenész? Csodálkoznak az emberek, hogy milyen fiatal vagy, amikor velük lépsz fel?

CG: most, hogy egy kicsit felnövök – úgy értem, még mindig 17 vagyok. De ahogy a dolgok változnak, megkaptam a címet, a ‘prodigy’ címet – ami egyébként nem tetszik. Úgy értem, már nem, mert az emberek másképp látnak, azt hiszem.

RA: szóval mesélj egy kicsit a CD felvételéről – hogyan történt ez? Mesélj erről az egész folyamatról.

CG: három nap alatt rögzítettem 2008 novemberében. Az album megjelenési dátuma pedig 2009 augusztusa volt. És olyan izgalmas volt. Először is olyan megtiszteltetés volt, hogy felkérik, hogy meghívják ezt a debütáló albumot egy ilyen hatalmas, jól ismert társasággal. És természetesen Cleveland-i központú, így még büszkébbé tesz, és nagyszerű volt, olyan nagyszerű élmény. Nem tudom… annyira jó volt, és annyira ideges voltam előtte, de a csapat olyan nagyszerű volt, és a producer is csodálatos volt, szóval…nagyszerű volt. Izgatott voltam.

RA: hogyan történt ez? Ki kereste meg, hogy azt mondja, ‘ Hé, azt hiszem, fel kellene vennie egy CD-t?’

CG: Nos, ez valószínűleg körülbelül két évvel ezelőtt volt? Két, két és fél évvel ezelőtt? A Cleveland Pops Orchestra-val játszottam, és az albumom producere, aki a Telarc-nak dolgozott, a zenekarban volt. És nagyon élvezte a játékomat, és a koncert után beszélt a szüleimmel, és velem, odaadta a névjegyét, és azt mondta: ‘szívesen felvennélek …’ szóval nem sokat gondoltunk rá, csak arra gondoltunk, Ó, ez nagyon kedves tőle, és tudod, ő a Telarc-tól jött. De nem sokat gondolkodtunk rajta. Szóval, a következő ősszel, amikor újra láttam a koncerten, amin részt vettem, és azt mondta, Tudod, Szia. És azt hiszem, ez egyfajta emlékeztető volt-neki és nekem – erről a lehetőségről. Szóval azt mondta, szia, hogy vagy, majd másnap felvette a kapcsolatot a tanárommal, és azt mondta: ‘még mindig érdekel minket a felvétel,’ és akkor valahogy belemerült, hogy ez reális lehetőség.

RA: hogyan választottad ki, hogy mely darabokat szeretnéd felvenni?

CG: kölcsönös döntés volt, amit igazán nagyra értékeltem. Leültünk kávézni, a producer, a tanárom és én, és alapvetően azt mondta, hogy csináljak egy fantasy listát mindenről, amit szeretek játszani, a ráadás darabokról. Tehát úgy állítottuk be, hogy ez egy encore lemez lesz, zongorakísérettel, nem zenekari kísérettel. Csináltam egy listát azokról a dolgokról, amiket szerettem, amiket meg akartam tanulni – tudod, nagyon vágytam rá, hogy megtanuljam. Szóval jó volt, mert tudtam választani – nem volt semmi, ami nem tetszett, majd leszűkítettük a listáról. Ez nagyon szép dolog volt, így alapvetően én döntöttem. Leszűkítették a kört, és mindent eljátszottam, amit szerettem.

RA: Mikor tudtad meg, hogy Grammy-díjra jelöltek?

CG: nem igazán tudtam róla. Úgy értem, tudom, hogy a Grammy óriási dolog volt, természetesen, de nem igazán ismertem fel, milyen hatalmas volt, amíg meg nem történt. Most kaptunk egy telefonhívást a produceremtől, és ez volt about…it novemberben volt. Novemberben kaptunk egy hívást, hogy Grammy-díjra jelöltek. És tudtuk, hogy ők küldtek be, és az enyémet elfogadták az előzetes körben. Nem tudom, hány menet van, vagy bármi, vagy bármilyen technikai dolog, ami valószínűleg jobb, de… tényleg csak … úgy értem, kellemesen, igazán kellemesen meglepődtem. Nagyon izgatott voltam, szóval…

RA: szóval arra gondoltál, hogy elmész a díjátadóra?

CG: Nos, igen, akartam, de akkor volt egy előadásom ugyanazon az estén. Szóval nem mentem el. De van valami, hogy várom, hogy, remélhetőleg, ha ez megtörténik újra! És inkább mennék, aztán nyernék, tudod? De azért jó lenne látni.

RA: ez még mindig elég eredmény egy ilyen fiatal előadó számára!

CG: Igen, úgy értem… Nos, azt hiszem, jobb volt, hogy ugyanazon az estén tudtam fellépni, amikor azt találtam, hogy Sharon Isbin megnyerte a kategóriánkat – a gitáros, aki igazán csodálatos, és nagyon jól ismert, meg minden. De örültem, hogy nem mondtam le az előadást, tudod? És ez egy jó zenekarral is volt, szóval boldog voltam, hogy megcsináltam.

RA: ez nagyon izgalmas! Milyen tervei vannak a jövőre nézve, azon kívül, hogy a New England Konzervatóriumba megy?

CG: Ó, nos, a jövőbeli terveim alapvetően csak az, hogy … most már fiatal Koncertművész-menedzserem van, aminek nagyon örülök. Ez volt a közelmúltban, ez volt novemberben is. Alapjában véve a karrieremet ápolják. Olyanok, mint egy kis lépés a nemzetközi menedzsment felé. Szóval ők intézik a nemzetközi foglalásomat, meg minden, ami szép. Nos, azt hiszem, továbbra is fellépek. Az életem célja, hogy soha ne hagyja abba a művészként való növekedést. Azt hiszem, ez a legnagyobb félelmem, hogy csak, tudod, peter kilép. Azt hiszem, egész életen át tartó tanuló vagyok, tehát az lenne a célom, hogy mindig ez a hozzáállás legyen.

RA: mi a legnehezebb abban, hogy megpróbálj diák lenni és beutazni az országot, különböző zenekarokkal fellépni?

CG: valószínűleg egyensúlyban iskolai teljesítő, lenne a legnehezebb dolog számomra. És rutin, mert rutin ember vagyok … néha az is vagyok. Nos, azt hiszem, nem. De, ez csak, ez az egyensúly törvény. De könnyebb lett, mióta elvégeztem a középiskolát, mert természetesen leszűkítettem a szakterületemet a zenére, és konzervatóriumban vagyok.

RA: mi lenne az abszolút álom koncerted?

CG: Ó, a Berlini Filharmonikusok, gondolom bármelyik karmesterrel. Vagy a Los Angeles-i Filharmonikusok Dudamellel,az új sráccal. Ő nagyszerű.

RA: milyen tanácsot adnál más fiatal zenészeknek, akik valóban zenei karrierjüket próbálják folytatni?

CG: azt hiszem, valószínűleg a kulcs a… sikeremhez? Volt vagy lesz, következetesség. És ez nem azt jelenti, hogy a napi nyolc óra gyakorlás jó dolog, másnap meg semmi, igaz? Ez lenne a legrosszabb, amit tehetnél, mert így sérülsz meg, és így lettek a barátaim … tudod. És ne vigyük túlzásba, feltétlenül. Ha három órát, vagy akár két órát gyakorol. Ha a tested annyira hozzászokik a gyakorláshoz, tudod, ha mindig nem vagy következetes, vagy ha egyik nap hat órát gyakorolsz, majd másnap egy órát, akkor a tested nem tudja, hogyan reagáljon erre, nem hiszem.

RA: úgy hangzik, mint egy sportoló.

CG: ez! Ez határozottan olyan, mint egy sportoló. De az elméd számára is. Az elméd nem tud reagálni … soha nem tudtam koncentrálni napi nyolc órán át, Istenem. Általában napi három-négy órát csinálok? De utálom, amikor nem gyakorolok… amikor egy napig sem gyakorolok, az ujjaim egy kicsit furának érzik magukat másnap? Aztán amikor két napig nem gyakorolok, az nagyon furcsa érzés számomra. Szörnyű. Az ujjaim olyan, mint a zselé, amit … csak két napja nem gyakoroltam az előadásom után, szóval próbálok újra felépülni. Tegnap két órát gyakoroltam, így ma valószínűleg három órát fogok gyakorolni.

RA: mi a legjobb abban, hogy zenész vagy?

CG: a legjobb az egészben, hogy nem kell egész nap íróasztal mögött ülni. Számomra ez olyan … lehet utazni, igazi zenésznek lenni, találkozni ezekkel az emberekkel, és lehetőséget kapni arra, hogy … úgy értem, azt hiszem, nekem van a legjobb munkám a világon, de talán csak…erre születtem, ki tudja?

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.