Tout le monde, des interprètes chevronnés à ceux qui découvrent la musique classique, s’est posé des questions sur la façon dont les œuvres obtiennent leurs titres. Des compositeurs comme Beethoven surnommaient-ils leurs propres symphonies? Qu’est-ce qu’un numéro d’opus ? Pourquoi les pièces de Mozart ont-elles un « K » à la fin du titre? Pourquoi est-ce déroutant de dire que vous aimez « le Menuet » ou « l’Adagio »?
Aujourd’hui, nous allons essayer de répondre à certaines de ces questions en expliquant les conventions de nommage de la musique classique.
Type de composition:
Symphonie, sonate, quintette avec piano, concerto – ce sont tous des types de composition. Les compositeurs de musique classique ont écrit des œuvres sous plusieurs de ces formes et souvent le même compositeur a écrit plusieurs pièces dans le même type. C’est pourquoi dire que vous aimez écouter « la Sérénade » ou « le Concerto » ou « la Mazurka » est déroutant. Même l’utilisation du nom du compositeur ne réduit souvent pas la pièce à laquelle vous faites référence. Par exemple, il ne suffit pas de dire « Symphonie de Beethoven ». Il en a écrit 9 !
Nom générique:
Les compositions ont souvent un nom générique qui peut décrire le type de composition de l’œuvre, la signature de la clé, les instruments en vedette, etc. Cela pourrait être quelque chose d’aussi simple que la Symphonie no 2 (c’est-à-dire la 2e symphonie écrite par ce compositeur), le Menuet en sol majeur (le menuet étant un type de danse) ou le Concerto pour deux Violoncelles (une œuvre orchestrale avec deux violoncelles comme solistes). Le problème de se référer à une pièce par le nom générique, même avec le compositeur, est que, encore une fois, cela peut ne pas suffire à identifier l’œuvre exacte. Tandis que la Symphonie Non. 2 de Mahler suffit puisqu’il s’agit de sa seule 2e symphonie, Menuet de Bach ne l’est pas puisqu’il a écrit de nombreux menuet au cours de sa vie.
Noms non génériques:
Les noms non génériques, ou surnoms et sous-titres de musique classique, sont souvent plus connus que les noms génériques. Ils peuvent même être si célèbres que le nom du compositeur n’est pas nécessaire pour clarifier la pièce à laquelle vous faites référence. Eine Kleine Nachtmusik, le Quintette de truites et la Symphonie Surprise sont tous des exemples de noms non génériques.
Qui a donné aux œuvres de musique classique leurs noms non génériques? Parfois, le compositeur ajoutait un nom subsidiaire à une œuvre. Ceux-ci sont appelés sous-titres et sont considérés comme faisant partie du titre officiel de l’œuvre. Le sous-titre de la Symphonie No 6 en si mineur de Tchaïkovski est » Pathétique « .
Un surnom, en revanche, ne fait pas partie du titre officiel et n’a pas été attribué par le compositeur. C’est un nom qui est devenu associé à une œuvre. Par exemple, les « Six Concerts à plusieurs instruments » de Bach sont communément appelés Concertos de Brandebourg parce qu’ils ont été offerts en cadeau au Margrave de Brandebourg. Le nom a été donné par le biographe de Bach, Philipp Spitta, et il est resté. La Symphonie No 41 de Mozart a probablement gagné le surnom de Jupiter en raison de son énergie exubérante et de sa grande échelle. La Symphonie No 8 de Schubert est connue comme la Symphonie inachevée parce qu’il est mort et l’a laissée avec seulement 2 mouvements complets.
Dans de nombreux cas, se référer à une œuvre par son nom non générique, en particulier avec le nom du compositeur, suffit pour identifier une œuvre. La plupart des fans de musique classique savent à quelle œuvre vous faites référence lorsque vous dites « Symphonie Eroica de Beethoven ».
Titres non numériques:
Certaines compositions classiques n’ont pas de nom générique, mais plutôt un titre non numérique. Ce sont des titres formels donnés par le compositeur qui ne suivent pas une convention de dénomination numérique séquentielle. Les œuvres qui entrent dans cette catégorie comprennent la Symphonie Fantastique de Berlioz, le Messie de Haendel et Sprach Zarathoustra de Richard Strauss.
Numéro d’opus:
Les numéros d’opus, en abrégé op., sont utilisés pour distinguer les compositions aux titres similaires et indiquer l’ordre chronologique de production. Certains compositeurs ont attribué des numéros à leurs propres œuvres, mais beaucoup étaient incohérents dans leurs méthodes. En conséquence, certaines œuvres de compositeurs sont référencées avec un numéro de catalogue attribué par les musicologues. Les différents systèmes de numéros de catalogue couramment utilisés incluent Köchel-Verzeichnis pour Mozart (K) et Bach-Werke-Verzeichnis (BWV).
Autres Exemples Célèbres De Surnoms et De Sous-Titres de Musique Classique
- Symphonie No 6 en fa majeur, Op. 68 de Beethoven – sous-intitulée la Symphonie Pastorale: Alors que de nombreuses œuvres de Beethoven ont des surnoms, « Pastorale » est le seul nom donné intentionnellement par le compositeur. En fait, le titre complet était « Symphonie Pastorale, ou Souvenirs de la Vie à la Campagne. »
- Symphonie No 94 en sol majeur de Haydn (H. 1/94) – surnommée la Symphonie Surprise: Nommée en raison de l’accord fortissimo soudain à la fin du thème d’ouverture du deuxième mouvement. Le mouvement est par ailleurs joué très tranquillement (ou au piano).
- Symphonie no 3 en do mineur, Op. 78 de Saint-Saens – surnommée la Symphonie pour orgue : Ce n’est pas vraiment une symphonie pour orgue. Cependant, deux sections sur les quatre utilisent l’orgue à tuyaux en évidence.
- Quintette pour piano en la majeur de Schubert, D. 667 – surnommé le Quintette de Truite : Le nom ne vient pas de Schubert. Il est connu sous le nom le plus populaire parce que le quatrième mouvement est un ensemble de variations sur le Lied de Schubert « Die Forelle » (La Truite) – un poème allemand chanté en musique.
- Étude de Chopin Op. 10, No. 5 – surnommée l’étude des touches noires: Cette étude pour piano seul a gagné son nom en raison de la figure du triplet de la main droite qui est jouée exclusivement sur les touches noires.
- Symphonie No 9 en mi mineur de Dvorak, Op. 95: Du Nouveau Monde – surnommée la Symphonie du Nouveau Monde: La Symphonie du Nouveau Monde est un surnom bien que Dvorak ait inclus le « Nouveau monde » dans le titre. Il a été écrit pendant le séjour du compositeur à New York et incorpore prétendument ses réflexions sur la vie en Amérique.
- Sérénade No 13 pour cordes en sol majeur, K. 525 – surnommée Eine kleine Nachtmusik: Le titre populaire, littéralement « une petite musique de nuit » en allemand, vient d’une entrée que Mozart a faite dans son catalogue personnel qui a commencé, « Eine kleine Nacht-Musik ». Dans ce cas, Mozart ne donnait probablement pas un nom particulier à la pièce, mais inscrivait plutôt dans ses registres qu’il avait écrit une petite sérénade.