/ Film

de 92e Academy Awards zijn bijna op ons af, en als er één zekerheid is dat we Oscar-avond ingaan, is het dat een waardig talent in een bepaalde categorie over het hoofd zal worden gezien ten gunste van een minder talent. Geen enkele genomineerde of winnaar verdient erkenning, maar snubs zijn ook een essentieel onderdeel van de Oscar-geschiedenis en regisseurs zijn er niet immuun voor. Sommige van de beste regisseurs aller tijden hebben hun hele carrière zonder een Oscar voor Beste Regisseur gekregen.Film is fundamenteel een samenwerkingsmedium, en we zijn nog maar iets meer dan een maand verwijderd van een decennium waarin de filmindustrie zich verplaatste naar een meer door producenten gecontroleerd landschap waarin IP-vriendelijke tentpolen het beste onroerend goed leken te bezetten. Toch hebben de beste regisseurs, degenen met de meest bijzondere stem of visie, de neiging om het pleidooi voor auteur theorie te versterken, waarbij een regisseur kan worden beschouwd als de primaire auteur van een film. Met dat in gedachten, hier is een ruwweg chronologische blik op tien grote filmauteurs ontsnapt door het gouden beeldje voor Beste Regisseur. Met elke naam op deze lijst, zullen we proberen om drie vragen te beantwoorden: van wie hebben ze verloren (als ze ooit genomineerd waren), voor welke film of films hadden ze moeten winnen, en Waarom, oh, waarom hebben ze nooit gewonnen?Orson Welles

dit Oscar-seizoen is veel gemaakt van Sam Mendes’ 1917 en hoe de hele film eruit ziet als een continu shot. Het is een serieuze kanshebber voor Beste Film en / of regisseur, maar je kunt zijn eenmalige verwaandheid decennia terug te voeren op het baanbrekende gebruik van lange takes door regisseurs als Orson Welles en Alfred Hitchcock. I ‘ m a sucker voor een lange tracking shot; Touch of Evil opent met een van de meest bekende in de filmgeschiedenis, waarin Welles trekt de spanning voor drie en een halve minuut als een paar wandelingen door de straten naast een auto met een bom verborgen in de kofferbak.Dankzij films als deze en Citizen Kane was Welles een soort van poster boy voor auteurisme. Zijn technische innovatie in Citizen Kane zorgde ervoor dat de klassieker uit 1941 bovenaan de lijst van 100 jaar … 100 films van het American Film Institute stond. Het is de enige film die hem een nominatie voor Beste Regisseur opleverde. Helaas, de Academie was te verliefd op John Ford, een viervoudig winnaar die back-to-back overwinningen scoorde voor The Grapes of Wrath en How Green Was My Valley-de laatste kostte Welles zijn enige kans op Beste Regisseur glorie. Het was niet tot 1970 dat de Academie een Honorary Award op Welles “voor overtreffende kunstenaarschap en veelzijdigheid in het maken van films.”

Akira Kurosawa

tijdens zijn vijftig jaar durende filmcarrière haalde de grote Akira Kurosawa slechts een enkele nominatie voor Beste Regisseur-voor Ran, zijn Late Japanse hervertelling van Shakespeare ‘ s King Lear. Kurosawa ‘ s meest vruchtbare creatieve periode was tijdens de jaren 1950 en vroege jaren 1960, maar regisseurs van niet-Engelstalige films pas begonnen met het ontvangen van Oscar knikken daarna en het was pas vorig jaar dat een van hen, Alfonso Cuaron, uiteindelijk won.De regisseurs van de wereld stonden als laatste op de ranglijst van twee Kurosawa-klassiekers, Seven Samurai en Rashomon, op #17 en #18 in zicht & Sound magazine ‘ s once-a-decade poll of the 100 greatest films of all time. Als we de geschiedenis van de Oscar konden herbekijken en meer stemmers aan Kurosawa konden blootstellen, dan zouden beide films zeker een nominatie verdienen. Zoals het nu is, verloor Kurosawa zijn enige regie Nom aan Sydney Pollack, die het goud mee naar huis nam Voor Out of Africa. In 1989, echter, George Lucas en Steven Spielberg waren bij de hand om Kurosawa een ereprijs “voor prestaties die hebben geïnspireerd, opgetogen, verrijkt en vermaakt publiek en beïnvloed filmmakers over de hele wereld.”

Alfred Hitchcock

de Master of Suspense, Alfred Hitchcock, kreeg niet minder dan vijf nominaties voor Beste Regisseur in de loop van zijn carrière. Dat is niet slecht, maar het was nog steeds niet genoeg om hem een echte overwinning te bezorgen. In 1967 kreeg Hitchcock de Irving G. Thalberg Memorial Award, een onderscheiding voorbehouden aan “creative producers”.”Echter, die prijs ziet er niet eens uit als een Oscar; het is een nogal onhandig buste van Thalberg. Je kunt je goed voorstellen dat Hitchcocks schaduw eroverheen blijft hangen op een anders lege mantel terwijl hij de acceptatiespeech aflevert die hij nooit heeft kunnen geven voor zijn horror meesterwerk uit 1960, Psycho.

regisseurs winnen soms, later in hun carrière, voor mindere films als een soort troost voor het verleden snubs. Maar in het geval van zowel Rear Window en Psycho — Hitchcock ‘ s twee laatste nominaties, die de AFI en andere lijst-samenstellers blijven prijzen als twee van de beste films ooit gemaakt — hij verloor van een peer die al eerder had gewonnen. Het is moeilijk om de schuld van de Academie voor het toekennen van Elia Kazan of Billy Wilder voor een tram Named Desire of het appartement; maar gezien hun eerdere overwinningen en het prachtige gebrek aan een nominatie voor de regisseur Vertigo (die tops Citizen Kane op sommige lijsten), het voelt alsof Hitchcock werd afgewezen. Misschien was hij net zijn tijd vooruit, artistiek, of te donker in zijn verhaal inhoud en te veel van een populistische filmmaker.Stanley Kubrick

ondanks het verdienen van nominaties voor Dr.Strangelove, 2001: A Space Odyssey, A Clockwork Orange en Barry Lyndon, Won Stanley Kubrick nooit een Oscar voor Beste Regisseur. In 2016 noemde de Director ‘ s Guild of America alle vier deze films samen met een vijfde Kubrick-feature, The Shining, een van de 80 best geregisseerde films sinds 1936 (het jaar van de oprichting van de guild). 2001: Een Space Odyssey kwam binnen op nummer vier op die lijst, maar Kubrick verloor er de Oscar voor aan de Britse filmmaker Carol Reed.

met alle respect voor Reed, die er vandoor ging met het beeldje voor zijn muzikale Dickens bewerking Oliver! er is gewoon geen vergelijking tussen zo ‘ n film en 2001: A Space Odyssey. Dit is gewoon een geval van de vloed van de publieke opinie die nog niet in te halen met Kubrick ‘ s filmische Genie. Hoewel kritiek heeft geholpen ontrafelen sommige van haar mysteries en het is nu algemeen beschouwd als een meesterwerk, 2001 bleek meer ondoordringbaar voor de eerste keer kijkers op de eerste release. Kubrick had ervoor moeten winnen, maar het was niet eens genomineerd voor Beste Film, wat eens te meer bewijst hoe kortzichtige awards ceremonies zoals de Oscars kunnen zijn.De DGA noemde Sergio Leone ‘ s Once Upon a Time in the West en Once Upon a Time in America twee van de best geregisseerde films sinds 1936. Quentin Tarantino-wiens eigen gelijknamige fairytale, Once Upon a Time in Hollywood, is een andere koploper in meerdere Oscar Categorieën dit jaar-dankt een grote schuld van invloed aan Leone en heeft de goede, de slechte en de lelijke de best geregisseerde film aller tijden genoemd. Elk van deze drie films zou verdienen wat Oscar prestige, maar ze werden niet erkend en Leone is de enige filmmaker op deze lijst die nooit een enkele Beste Regisseur nominatie in zijn carrière.De eerste twee buitenlandse filmmakers die het glazen plafond in de categorie Beste Regisseur doorbraken waren Italiaans (een van hen, Federico Fellini, verdiende vroege nominaties voor zowel La Dolce Vita als 8½ in 1961 en 1963), maar de Academie had geen liefde voor spaghetti Westerns uit de jaren 60, lijkt het. Sommige van de namen die in plaats van Leone werden genomineerd voor de films in kwestie zijn nu minder bekend, zo niet ronduit vergeten-zeker door toevallige filmbezoekers en misschien zelfs door iedereen behalve de meest deskundige cinefielen. De Oscars geven onmiskenbaar een korte-termijn boost aan bepaalde films, maar ze zijn niet altijd de beste indicator van wat er gaat blijven culturele invloed. De grillen van een af en toe kortzichtige prijsuitreiking hebben Leone ‘ s films er niet van weerhouden de tand des tijds te doorstaan.Met een filmografie uit de jaren 80 werd Spike Lee pas vorig jaar genomineerd voor Beste Regisseur met BlacKkKlansman. Hij won de Best Original Screenplay award voor die film—een gedeeltelijke rechtvaardiging voor zijn verlies op Do the Right Thing bijna dertig jaar eerder. In 2015 ontving hij ook een ereprijs voor zijn werk als “filmmaker, educator, motivator, iconoclast, artiest.”(Wanneer niet achter de camera, Lee draagt de hoed van een NYU professor.) Echter, de Academie over het hoofd gezien zijn regisseurswerk tot laat in zijn carrière.De twee grootste nominaties uit Lee ’s carrière waren waarschijnlijk Do the Right Thing en Malcolm X, die beiden in de National Film Registry zijn opgenomen samen met zijn eerste film, She’ S Gotta Have It, en zijn beste documentaire-genomineerde film, 4 Little Girls. Met een powerhouse performance van Denzel Washington, Malcolm X nieuw leven ingeblazen de herinnering aan een belangrijke burgerrechten leider die enigszins was gemarginaliseerd in de geschiedenis klassen naast Martin Luther King, Jr.op de 62e en 65e Oscars, Lee werd op dezelfde manier gemarginaliseerd op de stembiljetten naast een gaggle van All-white regisseurs, als de Academie bleef haar voorspelbare patroon van het herkennen van Merchant–Ivory films en het delen van talloze Woody Allen nominaties.Op basis van hun awards seizoen momentum lijkt het erop dat Bong Joon-ho of Sam Mendes meer de favorieten zijn om te winnen, maar er is een kans dat Quentin Tarantino een beetje overstuur kan raken en uiteindelijk de beste regisseur kan winnen bij de Oscars van dit jaar. In het verleden, Tarantino heeft gezegd dat hij denkt van zichzelf meer als een schrijver, en de stempatronen van de Academie zou lijken te weerspiegelen een soortgelijke visie. Hij won al twee keer de Oscar voor beste originele scenario-voor Pulp Fiction en Django Unchained-maar hij verloor de beste regisseur van Robert Zemeckis op de 67e Academy Awards en hij verloor het opnieuw aan Kathyrn Bigelow op de 82e Academy Awards. Is de derde keer scheepsrecht?

Bigelow was de eerste vrouw die ooit won, dus het is moeilijk om te beweren dat haar naam met terugwerkende kracht moet worden geschrapt ten gunste van Tarantino ‘ s. hoe graag Ik Zemeckis en Forrest Gump ook mag, Pulp Fiction was meer tijdbepalend. Zoals ik merkte in een 25-jarig jubileum functie vorig jaar, het gebeurde ook te zijn ” een godslastering beladen misdaad drama met drugs, sodomie, en exploderende hersenen.”De Academie zou uiterlijk de voorkeur aan materiaal als dat met een nominatie, maar als het tijd is om de uiteindelijke beslissingen te nemen, het heeft een bekende conservatieve streak.Paul Thomas Anderson

net als Tarantino is Paul Thomas Anderson meer genomineerd voor schrijven dan voor regisseren. In tegenstelling tot Tarantino, Anderson heeft geen plannen om met pensioen te gaan na zijn volgende film. Hopelijk, hij heeft nog veel meer films in hem en zal blijven Oscar-waardige output te leveren. Op de 80e Academy Awards kreeg hij een nominatie voor Beste Regisseur voor There Will Be Blood, maar verloor aan de Coen Brothers voor No Country for Old Men. Op de 90e Academy Awards kreeg hij een nominatie voor Phantom Thread, maar verloor van Guillermo Del Toro voor The Shape Of Water. Er zal bloed zijn is een modern meesterwerk, maar zo is geen land voor oude mannen, en Fantoomdraad en de vorm van Water zijn ongeveer gelijk op elkaar afgestemd.

waar Anderson echt werd beroofd was Boogie Nights. Die film oogstte een beste originele scenario nom, maar ondanks het feit dat het een van de beste films van de jaren 1990, it en Anderson ‘ s naam waren afwezig in de categorie Beste Regisseur op de 70e Academy Awards. Oscar stemmers voelden zich dat jaar meer op hun gemak met een Britse komedie over mannelijke strippers dan een Amerikaans drama over pornoacteurs. (Snel, kun je de directeur van de Full Monty noemen zonder het online op te zoeken?) Fellow heavyweight James Cameron won de prijs voor Titanic — hij is “de koning van de wereld,” Weet je nog? – maar ik zou nederig beweren dat hij actie beter doet dan romantiek en Boogie Nights is een meer essentiële, meer emotioneel waarheidsgetrouwe Amerikaanse film.

Christopher Nolan

we hebben Christopher Nolan en de Dark Knight te danken voor de heruitbreiding van de categorie Beste Foto ‘ s tot een limiet van tien genomineerden na 2008. Het spreekt vanzelf dat Nolan en zijn baanbrekende blockbuster werden afgewezen, vooral als je bedenkt dat de 81st Oscars hun potentiële slots gevuld met de wil van de Reader. Nolan kreeg ook geen nominatie voor Beste Regisseur voor Inception, hoewel die film wel nominaties opleverde voor Beste Film en beste originele scenario. Aangezien de categorie Beste Regisseur nog steeds een limiet heeft van vijf genomineerden, zal het altijd moeilijker worden om daar een plaats aan de tafel te verdienen, maar verdiende Tom Hooper, de directeur van Cats, het echt om genomineerd te worden voor de King ‘ s Speech meer dan Nolan deed voor Inception?Hooper won de prijs en pas twee jaar geleden, tijdens de 90e Oscars, vond de Academie het gepast om Nolan een nominatie voor Duinkerken te geven. Dat klopt: de typische filmmaker van de jaren 2000 heeft maar één nominatie voor Beste Regisseur op zijn naam staan. Schrap de lezer uit het verslag en geef de man tenminste een naam voor de Dark Knight.

David Fincher

Last but not least is er het merkwaardige geval van David Fincher. Fincher ‘ s eerste Oscarnominatie was voor The Curious Case of Benjamin Button. Dat vertelt je alles wat je historisch gezien moet weten over de smaak van de Academie. Hoewel het geen slechte film is, is het merkwaardige geval van Benjamin Button waarschijnlijk het minst interessante item in Fincher ‘ s filmografie. Ik zou bijna liever Alien 3 herbekijken, zijn eerste “verknoeide meesterwerk”, zoals hij het ooit zei, dan Brad Pitt ‘ s hoofd herbekijken op het lichaam van een oude man in Benjamin Button. Maar ik ben geen lid van de Academie. Ongetwijfeld, het verhaal van een oude blanke man die leeftijden in omgekeerde zou een beroep doen op een stemorgaan dat grotendeels bestond uit dezelfde demografische.In de afgelopen jaren heeft de Academie geprobeerd haar ledental te diversifiëren, maar gezien de stemming van dit jaar is het moeilijk om het niet eens te zijn met de beoordeling dat de lijst van genomineerden een verontrustende vertrouwdheid op bepaalde plaatsen aantoont. Wat Fincher betreft, hij was genomineerd en had moeten winnen voor het sociale netwerk, uiteraard. (Nogmaals, Tom Hooper won dat jaar voor de King ‘ s Speech). Maar geloof me niet op mijn woord … / Film de kern van het schrijven personeel al genoemd het sociale netwerk de beste film van de 2010s. Fincher is een Zeitgeist filmmaker en het vastleggen van de zeitgeist is niet altijd iets wat de Academie goed doet. Wie weet, met zijn volgende project, Mank, gericht op de co-scenarioschrijver van Citizen Kane, is er misschien nog een kans voor Fincher om de beste regisseur Oscar te winnen die Orson Welles nooit heeft gedaan.

coole berichten vanuit het Web: