DE MARCY MARXER / DE LA EDICIÓN DE VERANO DE 2019 DE UKELELE | VIDEO CORTESÍA DE TRUEFIRE
La melodía de acordes es un estilo de interpretación que convierte una melodía en una serie de acordes de canto. Es un estilo divertido para tocar en solitario, hacer que una persona suene como una banda completa o para trabajar con conjuntos. Como técnica que los instrumentistas pueden aprender y aplicar a muchos tipos de música, la melodía de acordes construye una relación más profunda entre los instrumentistas y sus instrumentos.
Empecé a tocar melodías de acordes tomando lecciones de ukelele de jazz de Roy Smeck en la ciudad de Nueva York en la década de 1980.Smeck tocó y lo observé de cerca, tratando de quemar las formas y sonidos de los acordes en mi mente. También lo capturé en una grabadora de plástico. Después de cada lección, me apresuraba a un lugar tranquilo para ver cuánto podía recordar y tomar notas escritas. Luego, practicaba las canciones una y otra vez, aprendiéndolas de memoria. Smeck nunca mencionó un nombre de acorde, una clave o cualquier teoría musical. Acaba de tocar y fue glorioso.
La experiencia de aprender de un maestro uno a uno no tiene precio. Necesitaba analizar la forma de tocar de Smeck para entender su enfoque y escribir arreglos de ukelele por mi cuenta. En la enseñanza de Melodía de acordes para Uke: Módulos 1 y 2, disponible en truefire.com, He creado un proceso sencillo que es fácil de entender y jugar. Se basa en conocer las escalas del instrumento y la melodía y los acordes de una canción determinada. Cuando los pones todos juntos, hay un arreglo de melodía de acordes justo debajo de la punta de los dedos.
Los bloques de construcción
El inconveniente de tocar melodía de acordes de memoria es que no hay teoría musical involucrada. Pero un poco de teoría básica hace que todo sea más fácil porque es a través de la teoría que los instrumentistas pueden entender el diapasón.
La teoría musical nos dice que un acorde de Re es un paso completo (dos trastes) por encima de un acorde de Do. Si Do es la nota raíz de un acorde de Do, entonces Re es la raíz de un acorde de Re. Con esos conceptos, sabes exactamente por qué un acorde de Re es dos trastes más alto que un acorde de Do.
Este es un buen momento para hablar de escalas. La primera y más importante escala que tendrás que jugar es la escala mayor. Hay un patrón horizontal simple para cualquier escala mayor, independientemente de la nota raíz, con W representando un paso entero y H medio paso: W W W W W H.
Coge tu ukelele ahora mismo y pon tu dedo índice en el tercer traste Do en la cuerda 1. Ahora usa la fórmula para tocar una escala de Do mayor (Ejemplo 1) subiendo el diapasón. No te preocupes por tu mano con trastes; solo usa un dedo para sentir la distancia entre las notas.
Ahora localice un Sol en la cadena 2 y conecte la fórmula para reproducir una escala de Sol mayor, como se muestra en el Ejemplo 2. A continuación, toca una escala mayor diferente seleccionando cualquier otra nota en el uke y tocando el patrón. Con solo un poco de exploración, puede aprender las 12 escalas principales diferentes.
El siguiente paso es familiarizarse con la melodía y los acordes de una canción determinada. Cantar o tararear la melodía varias veces para recordar los detalles de la melodía. A continuación, canta y toca los acordes. Anote exactamente dónde cambian los acordes y dónde caen las notas de melodía dentro de los acordes o cerca.
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Una serie de opciones Armónicas
Para una introducción suave al estilo de melodía de acordes, exploremos la canción tradicional » Down in the Valley.»Elegí esta melodía porque tiene una melodía muy básica y solo dos acordes, la I y la V (Do y G7, respectivamente). Es una melodía terrible y triste, pero te garantizo que la pasarás bien tocándola. He escrito la melodía y los acordes básicos de «Down in the Valley» en el Ejemplo 3, junto con la letra, aunque aquí salimos de la canción justo antes de que alguien muera o alguien los deje.
Permítanme explicar algunas de mis opciones armónicas. La melodía comienza en el acorde I (Ejemplo 4), con una nota melódica de Sol. Podría haber utilizado una forma básica de do abierto para el acorde, pero he optado por tocarlo cerrado, en tercera posición, ya que el sonido apretado de esa voz es más apropiado para la melodía de acorde.
La empuñadura de tercera posición también incluye la segunda nota melódica, Do, pero la tercera nota, La, no es un miembro de un acorde de Do. Sin embargo, puedo añadir el quinto traste Re en la cuerda 1 al acorde de Do, haciendo un acorde de Do-add9. El siguiente compás, también basado en un acorde de Do, comienza en un Sol alto, por lo que puedo tocar una forma de Do diferente, en séptima posición, para armonizar esa nota. Utilizo un proceso similar para armonizar las medidas del G7.
La nota melódica en Re en el quinto compás sugiere una voz cerrada en tercera posición, mientras que a partir del octavo compás, la melodía pide una forma de G7 en quinta posición, que puedo usar para armonizar la línea melódica D – E–F#–Solo añado el Mi y el Fa# con mi cuarto dedo. Tenga en cuenta que el Mi hace un acorde de G13 de jazz (todo se muestra en el Ejemplo 5).
Un par de conceptos de manos con trastes más a tener en cuenta: Aunque estamos hablando de una melodía de acorde, no es necesario tocar necesariamente un acorde en cada nota de melodía. Por ejemplo, en los compases con el acorde Do–add9, a veces toco la primera nota melódica, Sol, simplemente como una cuarta cuerda abierta. Y al cambiar entre acordes, uso el menor movimiento posible, para que todo suene bien conectado.
Que es esencial para la melodía de acordes. Me gusta tocar los acordes cepillando las cuerdas con golpes hacia abajo de mi pulgar, las notas ligeramente enrolladas. También puedes usar fingerpicking o una púa. Sea cual sea el enfoque que prefieras, lo más importante es resaltar la melodía. Esto puede ser complicado en el ukelele en la afinación reentrante, ya que la nota melódica no siempre es la más alta en términos de colocación de cuerdas o tono.
Uniéndolo todo
Con una comprensión de las ideas básicas, pruebe la versión completa de melodía de acordes de «Down in the Valley» anotada en el Ejemplo 6. Dado que la canción es lenta, tienes mucho tiempo para cambiar entre acordes.
Mientras tocas el arreglo, ten en cuenta la melodía vocal y sácala de los acordes. Esfuérzate por un ataque uniforme y haz que esos acordes suenen.
Una vez que hayas aprendido «Down in the Valley» usando mi método, intenta usar lo que has aprendido para elaborar algunas otras canciones simples (las canciones populares son excelentes para ponerte al día) y estarás en camino de crear tus propios arreglos de melodía de acordes.
Marcy Marxer es una músico ganadora de varios premios Grammy que vive en el área de Washington D. C. Ha grabado con Pete Seeger, Eva Cassidy, Tom Paxton y muchos más. Enseña ukelele para TrueFire.com y Pegheadnation.com, y actúa con su compañera Cathy Fink.
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