Como fotógrafo, lograr un estilo de edición de fotos coherente y limpio es importante para desarrollar su trabajo.
Dependiendo de su nicho fotográfico, la forma en que elija publicar y editar sus imágenes es un factor clave para lograr cohesión en su portafolio. El uso de software de edición como Adobe Lightroom o Photoshop puede ayudarlo a desarrollar un estilo y una estética que sea personal para usted.
Vamos a discutir algunos de los elementos necesarios para lograr un estilo de edición de fotos coherente y limpio.
Concéntrese en la iluminación para lograr un Estilo de Edición de fotos Coherente y Limpio
Para que sus imágenes se vean pulidas y profesionales, querrá enfocar la mayoría de sus ediciones en hacer correcciones de iluminación. Es importante tener en cuenta que disparar en modo RAW de cámara le permitirá aprovechar al máximo su proceso de edición. Si tiene esta capacidad, cambie el modo de captura de imágenes antes de disparar.
Las correcciones de iluminación en posproducción incluyen cambios en la exposición, las luces, las sombras y el ajuste de los puntos en blanco y negro. Al disparar en modo RAW, puede devolver a la imagen los detalles que se hayan perdido al disparar aumentando o disminuyendo algunos de estos valores de iluminación. Esto le permite establecer una base para sus imágenes que defina su estilo de edición.
Ya sea que desee crear imágenes luminosas y aireadas o ediciones más oscuras y malhumoradas, todo esto se puede lograr manipulando su iluminación.
Eche un vistazo al estilo de edición de fotos limpias en el antes y el después de las imágenes a continuación.
Evite las ediciones de color duras
Mientras utiliza programas de edición, como Lightroom o Photoshop, puede ser fácil manipular en exceso el color de la imagen. Con herramientas como la curva RGB, HSL o la tonificación Dividida, estas capacidades pueden ser muy potentes y efectivas cuando se usan correctamente. Al intentar crear un estilo de edición de fotos consistente y limpio, evite las ediciones de color duras o dramáticas que parezcan no auténticas para la imagen original.
Para mantenerse fiel a los tonos originales de la imagen, considere ajustar el balance de blancos a «AUTOMÁTICO» dentro de la cámara antes de disparar. Puede ajustar esto manualmente con Lightroom si las imágenes se toman en formato RAW. El modo «Automático» de balance de blancos de la cámara está diseñado para lograr el color más auténtico y real en la mayoría de las circunstancias de disparo. Durante el proceso de edición, se pueden realizar ajustes de color cambiando valores como temperatura, tinte, saturación, matiz y tono.
Cada fotógrafo tiene un estilo de edición de color que es específico y reconocible para su trabajo. Si bien puede crear un estilo de color que sea único para usted, asegúrese de recordar que las imágenes profesionales mantienen una consistencia de color precisa. Debe asegurarse de cambiar los valores de color de la imagen con intención y usar este mismo método en todo el cuerpo de trabajo.
Eliminar elementos que distraen o innecesarios
Otro consejo para crear un estilo de edición de fotos coherente y limpio es eliminar los elementos que distraen de las imágenes. Esto puede incluir elementos de fondo, imperfecciones del sujeto o incluso una composición deficiente. Muchas de estas imperfecciones se pueden corregir utilizando herramientas de eliminación, como pinceles de curación o el sello de clonación.
La composición general de la imagen también se puede mejorar alterando el recorte y solucionando los problemas de alineación con el enderezamiento. Para que su trabajo tenga un aspecto profesional, debe recordar corregir las imperfecciones y prestar atención a los detalles más pequeños de sus imágenes.
Por ejemplo, en la imagen de abajo, quería más del cielo y menos de las ramas de los árboles. Usando la herramienta de Sello de clonación de Lightroom, pude eliminar algunas de las ramas reemplazándolas con el detalle azul del cielo. Puede cambiar la imagen como mejor le parezca para evitar una imagen con elementos innecesarios o que distraigan.
Crear herramientas para la coherencia
La forma más eficaz de crear una edición coherente en su flujo de trabajo de posproducción es crear herramientas como ajustes preestablecidos en Lightroom o acciones en Photoshop. Estas capacidades se crearon para que pueda guardar ediciones y volver a aplicarlas en varios conjuntos de imágenes. Dependiendo del software de edición que prefiera usar, los ajustes preestablecidos y las acciones son bastante simples de crear e integrar en su flujo de trabajo de edición.
Ajustes preestablecidos
Los ajustes preestablecidos se utilizan en Adobe Lightroom para copiar y pegar ediciones de una imagen a otra. Para crear un valor predefinido, primero debe realizar ediciones en una imagen original. Para hacer esto:
- Abra la imagen original en el módulo de revelado de Lightroom.
- Aplique las ediciones de color y los ajustes de iluminación que desee realizar.
- Una vez satisfecho con sus resultados, navegue a su teclado y presione ‘Comando + C’ (el atajo para copiar).
- Aparecerá el cuadro de diálogo Copiar configuración, que le guiará para elegir la configuración que desea copiar. Haga su selección y presione ‘Copiar’.
- Vaya a la barra de herramientas de la izquierda y encuentre la pestaña etiquetada como «Presets»
- Presione el botón » + «y elija la opción de» Crear Presets «o, alternativamente, vaya a la barra de menús, elija «Desarrollar» y luego seleccione «Nuevo Preset».
- Aparecerá un cuadro de «Nueva configuración predefinida» que le pedirá que nombre su configuración predefinida y elija la configuración que desea guardar.
- Después de haber determinado estos valores, presione ‘Crear’ y su preset se mostrará ahora en la pestaña ‘Presets de usuario’ en el Módulo Desarrollar.
- Ahora puede aplicar este preset a cualquiera de sus imágenes con un simple clic para pegar las ediciones.
Aquí hay un ejemplo de una edición antes y después con uno de mis ajustes preestablecidos de imagen de Lightroom personales.
Acciones
Las acciones se crean en Adobe Photoshop grabando los ajustes realizados en el programa. A diferencia de los presets, las acciones se desarrollan pulsando el botón «GRABAR» mientras editas la imagen. Una vez satisfecho con una edición, presione el botón «DETENER» y se creará su acción. Las acciones se utilizan para realizar ajustes específicos a una imagen, como color, luz y retoque.
Para crear una Acción, tendrá que ir al panel lateral derecho y encontrar el botón ‘reproducir’ denotado como un triángulo que apunta a la derecha.
- Elija el icono de papel para ‘Crear nueva acción’.
- Nombra tu acción y pulsa ‘GRABAR’.
- Photoshop grabará sus ajustes y los guardará en su nueva acción.
- Cuando esté satisfecho con sus cambios, presione el botón «Detener» para guardarlo.
- Una vez completada la acción, se puede aplicar a las imágenes seleccionando el nombre de la acción y pulsando el botón «Reproducir».
Las acciones pueden ser muy efectivas para los fotógrafos de retratos que necesitan retocar y afinar los rasgos faciales de su sujeto. Puede crear acciones para suavizar la piel, eliminar manchas e incluso para métodos como la separación de frecuencias.
Aquí hay un ejemplo de una edición antes y después con una de mis Acciones de color personales de Photoshop.
Como puede ver, se logra un estilo de edición de fotos coherente y limpio mediante técnicas de integración, como ajustes de iluminación, ediciones de color natural y la eliminación de elementos que distraen. También se logra mediante el uso de herramientas como Ajustes preestablecidos de Lightroom o Acciones de Photoshop. En su cuerpo de trabajo, tener un estilo de edición que sea cohesivo y visualmente atractivo le dará a sus imágenes un toque verdaderamente profesional.