Allison: Ich bin so glücklich, heute wieder bei Ihnen auf WQXR zu sein, um über den Aufstieg und Fall von Cecile Chaminade zu sprechen. Ich bin Allison Charney.
Donna: Und ich bin Donna Weng Friedman. Gemeinsam haben wir eine neue Serie namens Her/Music: Her / Story geschaffen, um die Musik und das Leben von Komponistinnen in Vergangenheit und Gegenwart zu beleuchten.
Sie kennen Allison, es überrascht mich immer wieder, wenn ich herausfinde, wie viele Menschen, darunter auch Musikerfreunde, noch nie von Cecile Chaminade gehört haben.
Allison: Einschließlich dieses Musikerfreundes.
Donna: Aber was erstaunlich ist, ist, dass sie wirklich eine der beliebtesten und erfolgreichsten Komponistinnen war, männlich oder weiblich, in den späten achtzehnhundert – frühen neunzehnhundert. Zum Beispiel, Sie war die erste Musikerin, die jemals den Preis der französischen Ehrenlegion gewonnen hat. Königin Victoria war ein großer Fan von ihr und verlieh ihr die Jubiläumsmedaille. Präsident Teddy Roosevelt lud sie ein, im Weißen Haus zu spielen. Allein in diesem Land wurden 200 Chaminade-Clubs gegründet, um ihre Musik zu spielen. Also sag mir Allison, warum ist Cecile Chaminade 1944 im Alter von 87 Jahren allein gestorben und ihre Musik völlig vergessen?
Allison: Beginnen wir zunächst mit ein paar biografischen Fakten über Chaminade. Der erste ist einer meiner Favoriten – wissen Sie, es ist unmöglich, das Geburtsdatum eines Komponisten aufzulisten und wenn sie ihr Todesdatum nicht mehr in irgendeiner Art von Programm leben, in dem ihre Musik gespielt wird, was nicht so einfach ist oder es war nicht im Fall von Chaminade, da sie der Öffentlichkeit jünger erscheinen wollte, also log sie über ihr Alter um vier Jahre.
Donna: Ja, wir wissen, dass sie 1857 geboren wurde, obwohl praktisch alle ihre Schriften ihr Geburtsjahr als 1961 angeben.
Allison: Sie wurde in eine musikalische Familie und eine wohlhabende Familie hineingeboren, die beide sehr wichtig für ihre Lebensgeschichte sind. Ihre Mutter war Sängerin und Pianistin und ihre erste Klavierlehrerin, und was noch wichtiger war, sie führte ein Sammelalbum, das Chaminades Karriere dokumentierte. Und es war eine der wichtigsten Informationsquellen, die wir heute über Chaminade haben. Und Chaminades Vater war ein Geiger, der Chaminades Karriere in gewisser Weise im Wege stand, er ließ sie nicht am Pariser Konservatorium teilnehmen, das ihr von George Bizet empfohlen worden war, der Komponist von Carmen, was bedeutete, dass sie privat studieren musste. Sie hatte großartige Lehrer wie Godard, aber sie war nicht auf dem Höhepunkt des inneren musikalischen Kreises der Elite-Musiker, weil sie nicht am Konservatorium sein durfte. Wir möchten ein Miniatur-Klaviersolo spielen, das typisch für die Art von Stück ist, das Chaminade auf ihren Konzerten programmiert hätte, die sie wirklich ernsthaft begann, als sie 21 war, was wirklich 1878 war. Les Sylvains, die hier von niemand geringerem als meiner Freundin und Kollegin Donna Weng Friedman aus Ihrem/Music: Her/Story Konzert live in der Steinway Hall aufgeführt wird.
Les Sylvains, Gespielt von Donna Weng Friedman
Donna: Sie wissen, dass ihre Miniatur-Klavierstücke wegen ihrer unglaublichen Melodien oft als „Lieder ohne Worte“ bezeichnet wurden. Aber natürlich liebte es Chaminade auch, Lieder für Stimme und Klavier zu schreiben. Sie schrieb 133 von ihnen und ihre Melodien waren ansteckend. Einer von ihnen, L’Anneau d’Argent, wurde so häufig programmiert, dass es als ihr Signaturlied bekannt wurde, und sie war als Komponistin von The Little Silver Ring bekannt. Tatsächlich wurde es am Tag nach Chaminades Tod in ganz Frankreich ausgestrahlt. Allison und ich beschlossen zu sehen, worum es bei der ganzen Aufregung ging. Und auch wir haben uns in dieses bezaubernd schöne Lied verliebt, und wir würden es gerne heute für Sie spielen.
L’Anneau d’Argent gespielt von Allison Charney und Donna Weng Friedman (live aufgenommen in den WQXR Studios)
Allison: Chaminades Lieder und Klavierminiaturen wurden von Kritikern der Zeit wirklich gefeiert. Die Sache, die mich aber bekommt, ist die geschlechtsspezifische Voreingenommenheit in wirklich jeder einzelnen Rezension, ich werde eine von ihnen lesen: „Es gibt deutlich weibliche Züge in Chaminades Musik. Es gibt ein Wort, das alles zusammenfasst: Charmant. Es gibt einen weiblichen Charme, wenn man so will über Chaminade Musik, die es individuell macht. Ich kenne keine andere Frauenmusik, die genau diese Qualität hat, und natürlich könnte kein Mann diese identische Qualität besitzen, auf die ich mich beziehe…“. Es ist schade, dass die Kritiker nicht auf ihre Komponistenkollegin Ambroise Thomas hörten, die sagte, nachdem sie einige ihrer Kompositionen gehört hatte, und wieder werde ich zitieren, dass sie eher als Komponistin „rein und einfach“ als als Komponistin bezeichnet werden sollte…“.
Donna: Aber im späten 19. und frühen 20.Jahrhundert wurde es als etwas positiv angesehen, dass Musik weibliche Züge wie Charme und Anmut hat. Aber es ist herzzerreißend, dass dieselben Eigenschaften später einen sehr negativen Einfluss auf Chaminades Karriere hatten.
Allison: In Ordnung. Donna du willst immer wieder zum Ende ihrer Geschichte springen und in den Herbst kommen. Du weißt, ich habe am Anfang zugegeben, dass ich wirklich nicht viel über Chaminade wusste, bevor wir uns trafen, und ich frage mich, wie du zum ersten Mal von ihr erfahren hast.
Donna: Es ist eigentlich eine sehr süße Geschichte. Ich glaube, es war 1992 und ich bereitete mich darauf vor, ein Solo-Klavierkonzert im Flagler Museum in Palm Beach zu spielen, und es war eine dunkle und stürmische Nacht. Und ich meine sintflutartigen Regenguss. Und ich dachte mir, nun, niemand wird kommen. Aber der große romantische virtuose Pianist Shura Cherkassky stand im Mittelpunkt. Und ich hatte Angst, außer dass er am Ende des Konzerts das Publikum mit Ovationen anführte und wartete, bis alle gingen und wir rumhingen und uns unterhielten. Und er sagte: „Weißt du, was ich an deinem Programm am meisten liebte, war diese Gruppe von Nocturnes.“ Und er sagte: „Du weißt, das war großartig, aber warum hast du nicht Chaminades Nocturne gespielt? Es ist so wunderschön.“ Und ich sagte, es war mir so peinlich und ich sagte: „Oh, ich kenne ihn nicht. Ich kenne seine Musik nicht.“ Und er sagte schockiert:“ Es ist kein Er, SIE war zufällig eine der größten romantischen Komponistinnen aller Zeiten, und du gehst zurück zu dir nach Hause und lernst dieses Stück!“ Also ging ich zurück nach New York und das war vor den Tagen der Google-Suche, und ich konnte es nicht finden. Also kaufte ich ein Album namens Kaleidoscope, das Shura Cherkasskys Lieblingszugaben war. Und auf dem Album war ein weiteres Lied von Cecile Chaminade namens Autrefois.
Autrefois, gespielt von Peter Froudjian
Allison: Also haben wir ein paar kurze Stücke von Chaminade gespielt. Sie hat einige größere Werke komponiert, darunter Suite d’Orchestre, die wieder einmal einige, ich würde sagen, schockierende, zumindest für diesen modernen Leser, Gender-Themen-Rezensionen wie diese erhalten hat, und wieder werde ich zitieren: „Wie viele im Publikum waren weit davon entfernt zu erkennen, dass diese Symphonie, die ein ungewöhnliches Talent und eine ungewöhnliche Orchestrierung offenbart, von einer jungen Dame geschrieben wurde…“.
Donna: Oh meine Güte.
Allison: Weißt du, erinnert mich an ein Zitat über Kritiker, das einer meiner Professoren am Peabody Conservatory uns sagte: „Kritiker sind für die Kunst wie Tauben für Statuen“. Es ist einer meiner Favoriten. Let’s
move forward in time 1898 komponierte Chaminade ihr Ballett in voller Länge Callirhoë, das ein großer Erfolg war. Interessanterweise ihr Lehrer, erwähnten wir vor, dass sie privat mit Godard studierte, hatte er gebeten worden, es zu schreiben. Aber er war zu beschäftigt und bot Chaminade den Auftrag an. Das Ballett hatte über 200 Vorstellungen, aber keine in Paris, dem Epizentrum der klassischen Musik, und ich weiß es nicht. Ich denke, es könnte sein, dass dies darauf zurückzuführen war, dass sie nie das Konservatorium besucht hatte, und so wurde sie nie wirklich in dieser inneren Menge musikalischer Eliten akzeptiert und sie wollten sie einfach nicht in Paris.
Donna: Ja, absolut. Trotzdem beharrte sie, und das hinderte sie nicht daran, eine sehr, sehr kluge Geschäftsfrau zu sein. Sie wusste, wie schwierig und teuer es war, ein ganzes Ballett zu produzieren. Was sie also tat, war, dass sie Klavierarrangements der Partitur machte, das Ballett in mehrere kleinere kürzere Klavierstücke aufteilte, jedes einzeln verkaufte und viel Geld verdiente.
Allison: Brillant.
Donna: Ja. Aber es war praktisch, und besonders nach dem Tod ihres Vaters, weil Chaminades finanzieller Status sank. Nun eines dieser Stücke aus diesem Ballett, das ich nicht aussprechen kann.
Allison: Callirhoë
Donna: Heißt Schal Tanz. Und es war Chaminades Bestseller. In der Tat verkaufte es fünf Millionen Exemplare zu ihren Lebzeiten. Hören wir Stephen Hough, dem MacArthur-Grant-Gewinner, zu, wie er einen Schal tanzt.
Schal Tanz, durchgeführt von Stephen Hough
Donna: Der Schal Tanz von Cecile Chaminade, durchgeführt von Stephen Hough. Chaminade schrieb, und ich zitiere: „1889 trat ich endlich mit einem Konzertstück für Klavier und Orchester vor die Öffentlichkeit…“. Das Publikum liebte es.
Die Kritiken der Kritiker reichten von Lob für ihren „unvergleichlichen Umgang mit Orchesterfarben“…“, zu einem Angriff auf den „brutalen Umgang mit Blech und Schlagzeug…“.
Allison: Ein Kritiker schrieb, das Konzertstück sei „zu männlich… Für mich bereute ich es fast, die Eigenschaften der Anmut und Sanftmut, die in der Natur der Frau liegen, nicht weiter gefunden zu haben…“ Hier ist Cecile Chaminades Konzertstück.
Konzertstück, gespielt von Rosario Marciano und dem Radio Luxembourg Symphony Orchestra
Allison: Chaminades Konzertstück, aufgeführt vom Pianisten Rosario Marciano mit dem Radio Luxembourg Symphony Orchestra.
Donna: Interessanterweise gab es einige männliche Kritiker, die Chaminade tatsächlich für einen Mann hielten.
Allison: Genau wie du.
Donna: Ja, das stimmt. Aber ich habe diese Bewertungen nicht geschrieben. Sie schrieben diese glühenden Kritiken über Monsieur Chaminades Musik. Als ein Musiker herausfand, dass Chaminade tatsächlich eine Frau war, schrieb er einen ganzen Artikel darüber, wie sich seine gesamte Sicht auf Komponistinnen aufgrund von Chaminades Musik verändert hatte.
Machen wir eine kurze Pause und wir sind gleich wieder bei ihr/Musik: Ihre /Geschichte – Der Aufstieg und Fall von Cecile Chaminade.
PAUSE
Donna: Willkommen zurück zu ihr / Musik: Ihr / Geschichte – Der Aufstieg und Fall von Cecile Chaminade.
Allison: Es stellt sich heraus, dass Chaminade viele ihrer eigenen Stücke auf Klavierrollen aufgenommen hat, richtig Donna?
Donna: Das stimmt.
Allison: Und sie machte Grammophonaufnahmen von sieben ihrer Kompositionen für die Gramophone and Typewriter Company. Und diese gehören heute zu den begehrtesten Klavieraufnahmen von Sammlern. Wir möchten, dass Sie nur ein einminütiges fabelhaftes Stück von Chaminade selbst hören, das ein Stück namens Pierrette, Opus 41 in Es-Dur, spielt.
Pierrette, gespielt von Cecile Chaminade
Allison: Das war Cecile Chaminade, die Cecile Chaminade spielte. Was für ein Genuss.
Donna: Nun, es ist interessant. Ich habe mir mehrere dieser Aufnahmen angehört und sie spielt so schnell ihre eigenen Stücke.
Allison: So schnell.
Donna: Aber weißt du, wer das noch getan hat? Rachmaninoff. Rachmaninoff nahm seine Konzerte, und sie waren so schnell, und ich erfuhr erst vor kurzem, war, damals hatten sie eine begrenzte Menge an Zeit, um die Aufnahmen zu tun. Sie hatten also diesen Zeitrahmen und sie musste all diese Songs aufnehmen, damit sie sie so schnell wie möglich spielen mussten.
Allison: Nun, sie war sehr praktisch und eine großartige Geschäftsfrau. Was auch immer es brauchte, um kommerziell zu sein, ich bin mir sicher. Sie wissen, dass wir bereits erwähnt haben, dass Chaminade von ihrem Vater nicht zum Pariser Konservatorium gehen durfte. Trotzdem komponierte sie ein Stück für die Abschlussprüfungen des Konservatoriums, was ich erstaunlich finde. Dieses Stück sollte offensichtlich extrem schwierig zu spielen sein, um die technischen Fähigkeiten der Schüler, ihr musikalisches Verständnis, ihre Kontrolle usw. zu testen… Und dieses Stück, ihr Concertino für Flöte und Orchester, ist vor allem eines der wenigen Stücke von ihr, das heute noch regelmäßig gespielt wird.
Flötenkonzert, aufgeführt von Michel Debost und dem Sinfonieorchester Miskolc unter der Leitung von Francois-Xavier Roth
Donna: War das nicht großartig? Die Legende besagt, dass das Flötenkonzert ein Rachestück war. Sie komponierte es für einen Ex-Liebhaber, der zufällig Flötist war und sie zufällig fallen ließ, um eine andere Frau zu heiraten. Also machte sie es so schwierig wie möglich, in der Hoffnung, dass er es gemeinsam aufführen und scheitern würde. Aber zum Glück spielte er es brillant und die Leute liebten es.
Allison: Donna, das ist ein Stück von Chaminade. Ich finde es unglaublich, dass sie in ihrem Leben 400 Stücke komponiert hat und jedes einzelne davon veröffentlicht wurde.
Donna: Nun, ich habe erwähnt, dass sie eine sehr kluge Geschäftsfrau war, nicht wahr? Und es könnte hilfreich sein zu wissen, dass Chaminade einen Musikverlag heiratete, der 20 Jahre älter war als sie, und wer starb 6 Jahre nachdem sie verheiratet waren. Es war ein platonisches Match, und sie machte die Regeln. Sie würden getrennt leben. Es würde keinen Sex geben. Er würde sie besuchen und sie auf Touren begleiten. Es war eine reine Vernunftehe, die ihre Unabhängigkeit als Komponistin bewahren sollte. Nicht schlecht, was?
Allison: Sie wissen, dass sie einmal in einem Interview gesagt hat, ich werde sie zitieren: „Die Ehe muss sich an die Karriere anpassen. Mit einem Mann ist alles arrangiert und erwartet. Wenn die Frau die Künstlerin ist, stört dies die Standards und ruiniert normalerweise die Kunst der Frau. Eine Frau sollte das eine oder das andere wählen. Wenn eine talentierte Frau einen Mann heiratet, der diese Seite von ihr schätzt, kann eine solche Ehe für beide ideal glücklich sein…“.
Donna: Ja, also für 30 Jahre oder so war Cecile Chaminades Musik extrem populär, was hätte schief gehen können?
Allison: In Ordnung, wir können endlich für Sie in den Herbst kommen. Ich denke, der allgemeine Konsens ist, dass ihr Niedergang in Vergessenheit wirklich auf eine Menge negativer Presse zurückzuführen war. Kritiker beschuldigten oft ihren ungekünstelten Kompositionsstil und ihr Fehlen einer angemessenen musikalischen Ausbildung am Konservatorium – also zurück zu ihrem Vater, sie nicht zum Konservatorium gehen zu lassen.
Donna: Ja, aber das ist so heuchlerisch, denn ungefähr zur gleichen Zeit gab es einen männlichen Komponisten, tatsächlich einen guten Freund von ihr, namens Emmanuel Chabrier, und er bekam glühende Kritiken von Kritikern wegen seines Mangels an konservatorischer Ausbildung. Sie sagten tatsächlich, dass seine Musik großartig sei, weil sie frei von den starren Zwängen der formalen Musikausbildung sei. Wie gefällt dir das?
Allison: Weißt du, diese Rezensenten haben Chaminades Unsicherheit wirklich gejagt, weißt du, sie war in vielerlei Hinsicht unsicher. Als Performerin hatte sie lähmendes Lampenfieber, und als Komponistin schrieb sie: „Ich zögere, mein Werk sofort veröffentlichen zu lassen, und ziehe es vor, es für einige Zeit in einer Schublade zu verstecken, bis ich es wieder finde. Wenn ich dann finde, dass es mir weiterhin gefällt, schicke ich es an den Verlag…“.
Donna: Nun, ich bin sicher froh, dass sie mit ihrem Klaviertrio zufrieden war, es ist atemberaubend.
Klaviertrio in G-Moll, aufgeführt vom Rembrandt Trio
Donna: In den frühen neunzehnhundert. Chaminade tourte durch die USA und gab mehrmals Rezitals ihrer eigenen Musik in der Carnegie Hall. Die Tour begann gut, aber das Blatt drehte sich bereits. Nach einem ihrer Konzerte in der Carnegie Hall im Jahr 1908 wurde ihre Musik, die Kritiker einst als „charmant“ bezeichneten, nun als nichts anderes als charmante Salonmusik verharmlost, was keine gute Sache war. Und dann gab ein sehr einflussreicher Kritiker der New York Evening Post eine vernichtende Rezension. Er schrieb: „Ihre Musik hat eine gewisse weibliche Zierlichkeit und Anmut. Aber es ist erstaunlich oberflächlich und abwechslungsreich…“. Und hier kommt es, das ist das Gute; „Aber im Großen und Ganzen hat dieses Konzert die Überzeugung vieler bestätigt, dass Frauen zwar eines Tages wählen können, aber nie lernen werden, etwas Wertvolles zu komponieren…“. Schrecklich, was?
Allison: Ich bin sprachlos. Es ist… Jedes Mal, wenn ich höre, dass du das zitierst, weil du das auch bei unseren Live-Auftritten oft erwähnt hast, nimmt es mir einfach den Atem.
Donna: Ja.
Allison: Obwohl ihre Antwort ziemlich unbezahlbar war.
Donna: Ja.
Allison: Was nur wenig später in der Washington Post nicht weniger veröffentlicht wurde. Sie schrieb: „Es gibt keinen Sex in der Kunst. Genius ist eine unabhängige Qualität…“.
Donna: Du gehst Mädchen. Stimmt’s?
Allison: Genau. „…Ich glaube nicht“, fuhr sie fort, „dass die wenigen Frauen, die in der kreativen Arbeit Größe erreicht haben, die Ausnahme sind. Aber ich denke, dass das Leben für Frauen hart war. Es hat ihnen keine Gelegenheit gegeben. Es hat sie nicht überzeugend gemacht. Sie ist behindert und nur die wenigen durch Gewalt der Umstände oder inhärente Stärke in der Lage gewesen, die besser von diesem Handicap zu bekommen…“.
Donna: Und ich glaube, sie war sehr aufrichtig, als sie vorhersagte: „Die Frau der Zukunft mit ihrem breiteren Ausblick auf größere Chancen wird weit gehen, Ich glaube, in kreativer Arbeit jeder Art…“.
Allison: Also in den letzten 10 Jahren von Chaminades Leben hatte sie bereits begonnen, sich als Komponistin wirklich obsolet zu fühlen. Sie schrieb in einem Brief an einen amerikanischen Freund: „Ich habe gerade Ihren exquisiten Brief erhalten, der für mich eine große Freude und ein großer Trost war. Ich sehe, dass du deine musikalischen Freunde nicht vergessen hast und sie sind zutiefst dankbar. Nicht vergessen zu werden, im Herzen und in der Erinnerung derer zu leben, die dich verstehen, das ist der höchste Trost für einen Künstler. Danke an alle, die sich erinnern…“.
Donna: Einfach herzzerreißend. Versuchen wir also alle, uns an Cecile Chaminade zu erinnern, indem wir ihre Musik hören und wieder spielen. Und wenn die Musik, die Sie heute gehört haben, Sie zum Lächeln gebracht hat und Sie etwas mehr Chaminade hören möchten, sind Sie eingeladen, uns live zu hören, wenn wir mit Allison Charney in der Merkin Hall hier in New York City auftreten. Allison, es war so toll, heute bei dir zu sein und über den Aufstieg und Fall von Cecile Chaminade zu sprechen.
Allison: Besonderer Dank geht an unser fabelhaftes Produktionsteam, Curtis Macdonald, Sapir Rosenblatt, Greta Rainbow, Max fine und Mike Shobe. Ihre / Musik: Ihre / Geschichte stammt von Classical New York WQXR. Ich bin Allison Charney.
Donna: Und ich bin Donna Weng Friedman. Wir hoffen, dass Sie sich nächste Woche wieder einschalten, wenn wir über die Frauen unserer Zeit sprechen.
Wir danken Marcia J. Citron , Autor von Cecile Chaminade, eine Bio-Bibliographie, das „erste wissenschaftliche Buch über Cecile Chaminade“.
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