Trotz sehr beliebter Karrieren haben die texanischen Musiker Pat Green, Cody Canada und andere interessante Nebenauftritte

Vor zwei Jahrzehnten wollten die meisten texanischen Country-Musiker nur auf die Straße gehen und ein offenes Mikrofon oder eine offene Couch punkten. Aber der lange Weg hat viele Künstler älter und weiser gemacht.

Und sie erkennen, dass es Geld zu Hause gibt.

Aus diesem Grund haben langjährige texanische Künstler wie Pat Green, Randy Rogers, Cody Canada und andere kürzlich ihre Portfolios diversifiziert. Was tun, wenn sie nicht für immer von zu Hause aus Musik spielen können (oder wollen)?

Green aus Fort Worth, der seit mehreren Jahren Partner in einer riesigen Bar in Uptown Dallas namens The Rustic ist, eröffnete kürzlich eine Kunstgalerie in Fort Worth, um seine eigenen Skulpturen und Gemälde zu präsentieren. Der gebürtige Dallas Granger Smith hat sein Redneck-Alter Ego Earl Dibbles Jr. in eine Heimindustrie mit einer beliebten Warenlinie, einschließlich Yee Yee Energy Drink. Draußen in Stephenville hat Larry Joe Taylor eine einst kleine Lagerfeuerversammlung in einen ganzjährigen Festivalkalender auf seiner eigenen Ranch verwandelt. Er verdient sogar Geld auf einer jährlichen Musikkreuzfahrt.

Waco native Wade Bowen hat vor kurzem in die Bar und Restaurant-Spiel bekommen, Eröffnung der Caboose in Alvin, Texas, und Papa Jacks in Kyle, Texas. Obwohl Bowen das Restaurantgeschäft im Blut hat, dank einiger Onkel, die ihr Leben in F & B verbracht haben, sind diese Nicht-Musik-Unternehmungen für Bowen und seine Familie konzipiert, um „Spaß zu haben und zu versuchen, mit meinem Geld schlau zu sein“, anstatt irgendeine Art von Notgroschen für die Zukunft zu bauen, sagt er.

Wie Bowen wollen nicht alle Musiker Imperien für die Enkel ihrer Enkelkinder aufbauen. Aber es gibt eine konsistente Hymne unter den meisten unternehmungslustigen Musikern, ob ihre Nebenprojekte groß ehrgeizig oder klein sind: Sie wollen Menschen unterhalten. Und sie wollen näher an der Heimat bleiben.

Bildhauerische Stabilität

Texas Tech Alaun Green wurde vom Musiker zum Teilzeit-Gastronomen, als das Restaurant 2013 eröffnet wurde. Seit damals, The Rustic ist eine der umsatzstärksten Bars in Dallas in Bezug auf den Alkoholverkauf, Eine, die so erfolgreich ist, dass ihre Partner gerade eine rustikale in San Antonio eröffnet haben. Ein weiteres, in der Innenstadt von Houston, öffnet bald.

Aber ungefähr zur gleichen Zeit, als Green in die Welt der Lebensmittel und Getränke eintrat, betrat er als Maler und Bildhauer ein neues künstlerisches Reich. Das Hobby war produktiv, aber seine vielen Kreationen passten nicht in sein Zuhause.

„Es kam zu einem Punkt“, sagt Green lachend, „wo wir zu viel von meiner eigenen Kunst im Haus hatten, und meine Frau sagte: „Du musst etwas davon hier rausholen. Also haben wir eine Galerie eröffnet.“

Seine neue Galleywinter Gallery in Fort Worth, die im Mai eröffnet wurde, befindet sich gegenüber dem Studio, in dem Greens Frau, eine ehemalige Anwältin, das Schmuck- und Handtaschengeschäft Kori Green Design betreibt.

Green verkauft seine eigenen Kunstwerke, darunter „The Hand of Christ“, ein bronziertes Stück, das eine lebensgroße Hand zeigt, die von einem Holzbrett mit einem großen Nagel durch die Handfläche getrieben wird, sowie die Werke seiner beiden Galeristen Ginger Walker und Cheryl Hodge.

Genau wie in der Musikindustrie fand Green, dass es eine Kluft zwischen hochwertiger Kunst und kommerziell tragfähiger Kunst gibt. „Wir suchen, was gut ist“, sagt er. „Aber auch, weil es ein Geschäft ist, suchen wir, was verkaufen wird. Es gibt einen großen Unterschied zwischen bildender Kunst, Sammelkunst und den Zeichnungen meines Kindes.“

Jetzt, wo er gesehen hat, wie sein Geld abseits der Konzertbühne großartige Dinge tut, könnte man meinen, Green sei bereit, seinen vollen Tourplan zu verlangsamen, aber das ist nicht der Fall. „Ich bin gerade ziemlich ausgelastet in Bezug auf die Zeit, die ich zur Verfügung habe“, sagt er über neue Unternehmungen. Aber mit Blick auf die Zukunft weiß er, dass er nicht für immer Vollzeit Musik spielen wird.

Er interessiert sich auch für sein Familienunternehmen: Greens Vater und Bruder sind Finanzberater.

Tatsächlich hätte er ihr Wissen in seinen früheren Tagen gebrauchen können. „Als Musiker bekommen wir unser Geld in Brocken, fast wie ein Saisonjob“, sagt er. „Als ich jünger war, wusste ich nicht, wie ich mit meinem Geld umgehen sollte oder wie ich es sparen oder für die Zukunft planen sollte.

Heute sagt er, er denke „über meine Musikkarriere hinaus.“

Ein Vater zu sein ist hart „, spielt jedes Jahr 250 Shows‘

“ Ich bin kein Ingenieur, also kann ich Ihnen keine Ölquelle bohren „, sagt Rogers, der kürzlich einen Distinguished Alumni Award der Texas State University in San Marcos erhielt, wo er 2001 seinen Abschluss in Public Relations machte. „Aber ich kann die Lektionen, die ich im Laufe der Jahre in der Musikindustrie gelernt habe, auf andere Dinge anwenden, als nur Shows zu spielen.“

Rogers war in seinen geschäftlichen Aktivitäten sehr aktiv. In den letzten zwei Jahren hat er Big Blind Management gegründet, eine Künstlermanagementfirma. Er kaufte auch das Cheatham Street Warehouse in San Marcos, der erste Veranstaltungsort, an dem er jemals auftrat, und wurde Miteigentümer des Minor-League-Baseballteams The Cleburne Railroaders in der Stadt, in der er aufwuchs. Und die sind auf der erfolgreichen River Rose Fashion Boutique seiner Frau, die gerade ihren dritten Standort eröffnet hat.

„Als Songwriter betrachte ich mich als Lebemann und habe nicht vor, jemals die Gitarre niederzulegen“, sagt Rogers. “ im Musikbusiness weiß man nie wirklich, wann alles vorbei sein könnte. Und im Moment gibt es mehr im Leben. Ich habe drei Kinder, mit denen ich Zeit verbringen möchte, und das ist schwer zu tun, wenn ich jedes Jahr 250 Shows spiele.“

Im Mai gab Rogers seine Partnerschaft mit ChopShop Live bekannt, einem neuen Restaurant und Musiklokal, das diesen Sommer in Roanoke in Zusammenarbeit mit Rock Libations aus Dallas eröffnet wird, das das Restaurant Musume im Dallas Arts District und anderen betreibt. Wie bei seinen anderen Projekten passt Rogers ’neuestes Projekt gut zu der Expertise, die er über viele Autobahnkilometer entwickelt hat.

„Wenn es darum geht, auf der Straße zu leben und an so vielen Orten zu spielen, wie ich gespielt habe“, sagt er, „habe ich ein Leben geführt, in dem die Lektionen, die ich gelernt habe, nicht unbedingt in Klassenzimmern unterrichtet werden.“

Warum nicht gleich zu Hause rocken?

Seit dem Durchbruch mit seiner ersten Band Cross Canadian Ragweed vor fast 20 Jahren ist Cody Canada einer der bekanntesten Namen in der texanischen Country- und Red Dirt-Musikszene. Seine treuen Fans folgten ihm zu seiner neuesten Inkarnation von The Cody Canada und the Departed, der Gruppe, der er seit 2011 vorsteht.

Für so ziemlich jeden Schritt des Weges war Kanadas Frau Shannon die selbst eingestandene Typ-A-Persönlichkeit, die die 36D-Managementagentur leitete, die ihn vertritt. Heute, da Shannon sagt, dass sie und Cody „nicht alt sind, aber nicht unbedingt jung,“Sie sagen, dass Qualitätszeit als vierköpfige Familie oberste Priorität hatte, als sie über neue Geschäftsvorhaben nachdachten.

Im April eröffneten die Canadas ein School of Rock Franchise in ihrer Heimatstadt New Braunfels. Es dauerte mehrere Jahre, bis der Deal zustande kam.

„Zuerst dachten die Leute von School of Rock nicht, dass New Braunfels sein eigenes Franchise unterstützen könnte, da es bereits ein Franchise in Austin und San Antonio gab, also traf ich sie in Los Angeles und es brauchte einige Überzeugungsarbeit für sie, um zu sehen, dass wir aufgrund unseres Hintergrunds wussten, was wir taten, und sie konnten uns vertrauen“, sagt Shannon.

Mit zwei Söhnen, Dierks (12) und Willy (9), die nicht genug davon bekommen können, Rock zu lernen, sagen die Kanadier, dass sie das richtige Nebenprojekt gefunden haben.

„Normalerweise ist es eine Bar oder ein Veranstaltungsort, von dem uns jemand erzählt“, sagt sie. „Aber die Schwarz-Weiß-Antwort von uns ist, dass die Stunden dafür einfach nicht für mich arbeiten.“

Zusammen mit dem Laufen von 36D ist Shannon jeden Tag in der School of Rock. Und obwohl Cody die meiste Zeit der Woche unterwegs ist, findet er immer noch Zeit, in der neuen Schule anzuhalten und zu helfen, wenn er kann. Auf der Straße würden die Canadas gerne mehr School of Rocks in Städten wie Waco oder Tulsa eröffnen, aber das ist für viel später. Zur Zeit, Die Schule ist ein „Leidenschaftsprojekt,“Und nicht etwas, auf das man sich verlassen kann, um Familienrechnungen zu bezahlen, Shannon sagt, zumal Codys Wunsch, zu touren und Musik zu machen, alles andere als abgestumpft ist.

„Die Eröffnung der School of Rock hat mein Herz gepackt und mit mir gesprochen“, sagt Shannon. „Ich habe erkannt, dass wir das sind und was wir tun sollten.“