In meinem letzten Geschichtsbeitrag, how ballet began, habe ich angesprochen, wie das Ballett anfing, sich sehr von dem zu unterscheiden, was wir heute sehen. Wir enden im späten 18.Jahrhundert und gehen nun ins 19.Jahrhundert über, wo das romantische Ballett entstand.
In früheren Jahrhunderten waren die Tänzer hauptsächlich männlich. Selbst wenn eine Geschichte eine weibliche Figur hatte, wurde sie von einem als Frau gekleideten Mann getanzt. In der romantischen Periode des Balletts sehen wir eine große Verschiebung in der weiblichen Rolle. Alles wurde sehr weiblich und Frauen waren jetzt das dominierende Geschlecht. Wir fangen an, das Tutu zu sehen und auf den Zehen zu tanzen. Es gab einen starken Wunsch nach Tänzern, eine Illusion von Mühelosigkeit und Schwerelosigkeit zu schaffen. Das sind alles Dinge, die wir heute kennen und die endlich beginnen, einige Ähnlichkeiten zu sehen.
Ich muss sagen, dass romantische Ballette mein Favorit sind! Viele der Geschichten hinter den Balletten dieser Zeit waren dramatische Liebesgeschichten und beinhalteten oft ätherische Kreaturen wie Feen, Nymphen, Geister und Dämonen. Eines der Ballette, das heute noch regelmäßig von Ballettkompanien aufgeführt wird, ist das Ballett Giselle. Es wurde von einer der großen Ballerinen der Zeit, Carlotta Grisi, getanzt. Ich werde in einem späteren Beitrag mehr über Giselle sprechen, Aber einige andere Ballette aus der Romantik waren La Sylphide, Grand Pas de Quatre und La Esmeralda.
Carlotta Grisi in Giselle
In der Aufführung des Balletts La Sylphide tanzte die Tänzerin Marie Taglioni als erste auf den Zehenspitzen. Taglioni tat dies mit der Kraft ihrer eigenen Füße und ohne das, was wir als Spitzenschuhe kennen. Der Spitzenschuh wurde erst später im 19.Jahrhundert entwickelt. Wir sehen in diesem Ballett auch das romantische Tutu, einen langen, geschichteten Tüllrock, der bis zur Wadenmitte reicht.
Marie Taglioni in La Sylphide
Ein bemerkenswerter Choreograf der Zeit, Jules Perrot, entwickelte den Einsatz von Ballett als Trennung von der Schauspielerei. Mit anderen Worten, er schuf die ersten handlungslosen Tänze ohne Geschichte zum Ausleben. Die Tänzer tanzten nur, um zu tanzen. Das Ballett, in dem wir das zum ersten Mal sahen, war der Grand Pas de Quatre oder Tanz der Vier. Dieses Ballett umfasste vier der größten Ballerinen der Zeit, darunter Taglioni und Grisi.
Grand Pas de Quatre
Es ist mir auch wichtig, hier zu erwähnen, dass August Bournonville ein Tänzer und Choreograf dieser Zeit war. Wenn Sie sich an meinen Beitrag über verschiedene Balletttechniken erinnern, wurde Bournonville als eine weitere zu lernende Technik erwähnt. Es wird heute nicht viel verwendet, aber es stammt aus dem Stil dieser bestimmten Zeit. Ein weiterer wichtiger Teil dieser Zeit waren die Gemälde von Edgar Degas. Wenn Sie jemals seine schönen Gemälde von Ballerinas gesehen haben, dann hat er sie geschaffen!
Am Ende des Jahrhunderts verlor das Ballett seine Rolle als neue Mainstream-Kunst und begann langsam abzusterben. Bleiben Sie dran, um zu erfahren, wie das Ballett sein Comeback feierte! Ich überlasse Ihnen jetzt ein Video des Grand Pas de Quatre (aufgeführt in den 1960er Jahren). Bitte beachten Sie, dass der ausgeführte Satz sehr leicht und zart ist, um dem Stil des romantischen Balletts treu zu bleiben. 🙂