Am 4. Februar 2018 erlebten Fußballfans (und Gelegenheitsbeobachter) während des Super Bowl LII eine unerwartete Überraschung, als Netflix bekannt gab, dass es The Cloverfield Paradox — den dritten Film in der Cloverfield Anthology — in derselben Nacht fallen ließ.
Vor etwas mehr als 10 Jahren, am 18. Januar 2008, veröffentlichte Paramount das Original Cloverfield, ein Low-Budget, Found-Footage-Monsterfilm produziert von JJ Abrams, geschrieben von Drew Goddard und unter der Regie von Matt Reeves. Im Film war „Cloverfield“ der Fallname, den die Regierung dem Monster gab, das New York zerstört.
Im Sommer 2007, als der Film noch gedreht wurde, veröffentlichte das Studio Cloverfields ersten Trailer, der den Vorführungen von Transformers beigefügt war. Der Teaser endete mit dem Veröffentlichungsdatum—1-18-2008— aber der Name des Films wurde zurückgehalten. Weil die Leute jetzt wussten, dass ein geheimes Abrams-Projekt in Arbeit war, mussten die Filmemacher dem Film Codenamen geben, wie Slusho! und Käse.
Mit einem Budget von 25 Millionen US-Dollar spielte der Film weltweit beeindruckende 170,7 Millionen US-Dollar ein, davon 40 Millionen US-Dollar am Eröffnungswochenende. (Zu der Zeit war es die größte Eröffnung für einen Film, der im Januar veröffentlicht wurde, aber heute, 10 Jahre später, steht er an vierter Stelle.) Im Jahr 2016 hat Abrams Cloverfield wiederbelebt – diesmal in dem, was er „einen Blutsverwandten“ nannte.“
Paramount veröffentlichte 10 Cloverfield Lane am 11.März 2016, nachdem er es zwei Monate zuvor angekündigt hatte. Es hatte nicht viel mit dem Originalfilm zu tun, war aber immer noch mit dem aufkeimenden Cloverfield-Universum verbunden. „Es ist, als wäre Cloverfield der Vergnügungspark, und jeder dieser Filme ist eine andere Fahrt in diesem Park“, sagte Abrams gegenüber Vanity Fair über die Verbindungen des Films. (The Cloverfield Paradox ist der neueste Film in der Anthologie.) Hier sind 10 Dinge, die Sie vielleicht nicht über den Film gewusst haben, mit dem alles begann.
- 1. ES WURDE VON GODZILLA INSPIRIERT.
- 2. GODZILLA HATTE KEINEN EINFLUSS AUF DAS DESIGN DES CLOVER-MONSTERS.
- 3. DAS MONSTER WAR ETWAS UNGESCHICKT, UND DAS WAR ABSICHTLICH.
- 4. LIZZY CAPLAN HATTE KEINE AHNUNG, WOFÜR SIE UNTERSCHRIEBEN HATTE.
- 5. ES WAR EINE METAPHER FÜR 9/11.
- 6. MATT REEVES VERSTAND NICHT, WARUM SIE WOLLTEN, DASS ER REGIE FÜHRTE.
- 7. ES GAB EIN NICKEN, UM AUS NEW YORK ZU ENTKOMMEN.
- 8. VIELE KINOGÄNGER ERBRACHEN SICH.
- 9. NICHT ALLE SCHAUSPIELER WAREN ÜBERZEUGT, DASS DER FILM GUT WERDEN WÜRDE.
- 10. 10 CLOVERFIELD LANE ZUFÄLLIG MIT CLOVERFIELD AUSGERICHTET.
1. ES WURDE VON GODZILLA INSPIRIERT.
J.J. Abrams wollte schon eine Weile einen Monsterfilm machen. Er war mit seinem Sohn in Japan, der ihn in Spielzeugläden schleppte. „Wir haben all diese Godzilla-Spielzeuge gesehen und ich dachte, wir brauchen unser eigenes Monster und nicht King Kong“, sagte Abrams während eines Comic-Con-Panels. „King Kong ist bezaubernd. Ich wollte etwas, das einfach verrückt und intensiv war.“
2. GODZILLA HATTE KEINEN EINFLUSS AUF DAS DESIGN DES CLOVER-MONSTERS.
Neville Page hatte die Aufgabe, das 250 Fuß hohe Cloverfield-Monster, bekannt als Clover, zu entwerfen. „Ich erinnere mich nicht daran, dass man mir gesagt hat, ich solle keine Godzilla-ähnlichen Designs machen“, sagte Page. „Es war eher implizit. Da es kein Godzilla-Film war, wäre es ein großer Fehler gewesen, solche Dinge zu tun.“
Page erkannte, dass das Monster eine Wasserkreatur sein musste, und beschloss, ihm einen Schwanz hinzuzufügen. Das Monster ist mit tödlichen Parasiten bedeckt, die als HSP (Human Scale Parasites) bekannt sind. „Ich wusste, dass ich etwas Dünnes, Vertikales und Leichtes wollte. Ein bisschen wie ein Floh „, sagte er über alle anderen Kreaturen.
3. DAS MONSTER WAR ETWAS UNGESCHICKT, UND DAS WAR ABSICHTLICH.
In einem Interview mit io9 teilte Page mit, dass, wenn das Monster ein bisschen ungeschickt wirkte, es einen Grund dafür gab: Es sollte ein Baby sein. „Ich hätte es vorgezogen, dass es noch ungeschickter wäre“, sagte Page. „Aber dann kann es komisch werden. Ja, es war die Absicht, dass es ein Baby ist und es entwickelt nicht nur seine Kraft, sondern auch seine Landbeine. Die Proportionen sollen sich ein wenig wie ein neugeborenes Reh oder Pferd anfühlen. Lang, dünn und etwas unbeholfen.“
4. LIZZY CAPLAN HATTE KEINE AHNUNG, WOFÜR SIE UNTERSCHRIEBEN HATTE.
Als die Schauspieler für den Film vorgesprochen wurden, wurde ihnen nicht gesagt, was der Film war, und sie erhielten kein vollständiges Drehbuch. Tatsächlich las die Besetzung Seiten von Alias. Lizzy Caplan stimmte zu, in dem Film mitzuspielen, weil sie ein Fan von Lost war.
„Ich war irgendwie erleichtert, dass es nicht Star Trek war, nicht weil ich denke, dass Star Trek weniger als großartig sein wird, sondern nur, weil ich denke, dass es wirklich seltsam wäre, keine Ahnung zu haben und dann in einem so erkennbaren Franchise zu sein“, sagte sie MovieWeb.
Die Produzenten gaben ihr auch nicht viel Hintergrundgeschichte, mit der sie arbeiten konnte. „Ich versuche nur darüber nachzudenken, wie sehr es scheiße wäre, in einer Stadt zu sein, die von einem Monster angegriffen wird, und wie sehr es wirklich scheiße wäre, es mit einer Gruppe von Freunden zu tun, die du kaum kennst und du warst nicht mit deinen eigenen Freunden, um es herauszufinden“, sagte sie.
5. ES WAR EINE METAPHER FÜR 9/11.
Obwohl der Film einige Jahre nach den Terroranschlägen vom 11.September 2001 veröffentlicht wurde, wurde having a real Monster attack New York City zu einer Metapher für die Ängste des 21.Jahrhunderts. “ genauso wie Godzilla wirklich eine Metapher für seine Zeit war und eine Art Film über die A-Bombe und Hiroshima und all das war“, sagte Regisseur Matt Reeves gegenüber IGN.
„Wir wollten die Menschen ihre wildesten Ängste durchleben lassen, aber an einem sicheren Ort sein, an dem der Feind die Größe eines Wolkenkratzers hat, anstatt eines staatenlosen, unsichtbaren feigen Terroristen“, sagte Abrams TIME.
Abrams und der Rest des Teams sahen sich Handheld-Videos an, die im Irak gedreht wurden, um den Film in der Realität zu untermauern. „In vielen dieser Irak-Videos hatten wir das Gefühl, das Schrecklichste zu verpassen“, sagte Abrams. Er sagte jedoch, der Film sei „Unterhaltung“ und eine Reminiszenz an Monsterfilme aus seiner Jugend. „Ich hatte jahrelang nichts gesehen, was sich so anfühlte“, sagte er. „Ich hatte das Gefühl, dass es einen Weg geben musste, einen Monsterfilm zu machen, der aktualisiert und frisch ist. Also kamen wir auf die YouTube-Ifizierung der Dinge, die Allgegenwart von Videokameras Handys mit Kameras. Das Zeitalter der Selbstdokumentation fühlte sich wie ein wunderbares Prisma an, durch das man den Monsterfilm betrachten konnte.“
6. MATT REEVES VERSTAND NICHT, WARUM SIE WOLLTEN, DASS ER REGIE FÜHRTE.
Zu diesem Zeitpunkt seiner Karriere hatte Reeves hauptsächlich charakterbasierte Projekte geschrieben und inszeniert, darunter die Mitgestaltung von Felicity mit Abrams und das Schreiben und Inszenieren des Films The Pallbearer.
Drew Goddard und Abrams schrieben einen Umriss des Films und baten Reeves, Regie zu führen. „Ich war sehr angetan davon, aber ich dachte:’Das ist riesig, es sind visuelle Effekte. Es ist ein Monsterfilm. Warum denkst du an mich?““, sagte Reeves zu IGN. „Sie sagten:’Schau, es gibt keine Frage, wir wissen, dass du Filme liebst und du kannst den Monster-Teil bekommen. Wir sind daran interessiert, was Sie in Bezug auf den Ton tun würden, wie Sie das tun würden und was Sie mit den Charakteren tun würden. Und dann wurde ich sehr aufgeregt, weil die Idee, eine Art empörende Idee zu machen, aber es irgendwie naturalistisch mit einer echten Ästhetik zu machen, eine wirklich aufregende Idee war. Das hat mich süchtig gemacht. Ich sprang ein.“
7. ES GAB EIN NICKEN, UM AUS NEW YORK ZU ENTKOMMEN.
Im Film und im Trailer schlägt das Monster den Kopf der Freiheitsstatue auf die Straße. Reeves sagte, die Idee kam von dem Plakat für John Carpenters Flucht aus New York.
„Das Plakat hatte ein Bild des Kopfes der Freiheitsstatue und dieses Bild war nirgendwo im Film! Und es ist ein unglaublich provokantes Bild „, sagte Reeves gegenüber IGN. „Und das war die Quelle, die J.J. dazu inspirierte zu sagen:’Nun, das wäre eine interessante Idee für einen Film.'“
8. VIELE KINOGÄNGER ERBRACHEN SICH.
Da der Film verwackelte Bilder aus der Hand zeigte, erlebten viele Zuschauer Schwindel und wurden krank, ähnlich wie während des Theaterlaufs des Blair Witch Project. Theater mussten Schilder aufstellen, auf denen stand: „Aufgrund der für Cloverfield verwendeten Filmmethode können bei Gästen, die diesen Film ansehen, Nebenwirkungen auftreten, die mit Reisekrankheit verbunden sind, ähnlich wie beim Fahren einer Achterbahn.“ AMC bot an, den Zuschauern, die die Erfahrung als zu unangenehm empfanden, eine Rückerstattung zu gewähren.
Zum Glück wurde 10 Cloverfield Lane nicht auf die gleiche Weise gefilmt.
9. NICHT ALLE SCHAUSPIELER WAREN ÜBERZEUGT, DASS DER FILM GUT WERDEN WÜRDE.
In einem Interview mit The A.V. Club enthüllte T.J. Miller, dass sowohl er als auch Co-Star Lizzy Caplan nicht zuversichtlich waren, dass das Konzept funktionieren würde. „Selbst als wir drehten, sprach ich immer wieder mit Lizzy Caplan und sie und ich sagten:’Ich glaube nicht, dass das funktionieren wird. Ich glaube nicht, dass das gut sein wird“, sagte er. „Wir wussten, dass es Summen um ihn herum, und J.J. war gut darin, und als es dem Veröffentlichungsdatum näher kam, Wir fingen an, die Fanboards zu sehen und zu hören, was sie über alles zu sagen hatten, und es war ziemlich erstaunlich. Ich habe noch nie jemanden in so einem Film gesehen.“
10. 10 CLOVERFIELD LANE ZUFÄLLIG MIT CLOVERFIELD AUSGERICHTET.
Josh Campbell und Matthew Stucken schrieben ein Drehbuch mit dem Titel The Cellar, und Abrams ‚Produktionsfirma kaufte es. „Wir begannen mit der Entwicklung der Geschichte und stießen auf einige Dinge, bei denen uns klar wurde, dass wir uns an einem sehr interessanten Ort befanden, weil die Geschichte völlig originell war, eine ganz andere Situation, andere Charaktere als alles, was wir getan haben“, sagte Abrams Entertainment Weekly. „Aber der Geist davon, das Genre davon, das Herz davon, der Angstfaktor, der Comedy—Faktor, der Seltsamkeitsfaktor – es gab so viele Elemente, die sich anfühlten, als wäre die DNA dieser Geschichte von demselben Ort, aus dem Cloverfield geboren wurde.“
Trotz der gemeinsamen DNA wollte Abrams keine Fortsetzung. „Wir haben diesen Film sehr absichtlich nicht Cloverfield 2 genannt, aber wir haben erkannt, dass es genug Verbindung gab, und der Film war gut genug, dass er diese Assoziation auf eine Weise rechtfertigte, die wir für gerechtfertigt und aufregend halten“, sagte er.