door Cheryl Anderson
” Before me, no one would have dared to dress in black.….. Een zwart zo diep, zo nobel dat het eenmaal gezien, voor altijd in de herinnering blijft.”
—Chanel
het was rond 1920 toen Chanel zei: “rond die tijd, herinner ik me dat ik het auditorium van de Opera bekeek vanuit de achterkant van een doos…die Rooden, die greens, die elektrische blues maakten me ziek. Deze kleuren zijn onmogelijk. Deze vrouwen, Ik ga ze verdomme in het zwart kleden … Ik heb Zwart opgelegd; het gaat nog steeds sterk vandaag, want zwart veegt al het andere om zich heen.”Ze vertelde Deze herinnering aan Paul Morand, haar vriend en zelfverzekerd. Chanel vond niet dat alle felle kleuren die ze zag geschikt waren voor couture, net als haar toenmalige rivaal, Couturier Paul Poiret. Hij had de markt overspoeld met flitsende kleuren en flamboyante ontwerpen. Ze vond dat ze meer geschikt waren voor het podium. In directe verwijzing naar haar gedachten over Poiret ‘ s mode die ze onaangenaam vond, waren dat ze niet chique te zeggen: “…hoe rijker de jurk, hoe armer het wordt.”
Amerikaanse Vogue Oktober 1926. Origineel zwart jurkje.Chanel ‘ s redenen om de voorkeur te geven aan de elegantie van zwart zijn te vinden in haar citaat: “Nothing is more difficult to make than a little black dress. De betoverende trucs van Scheherazade zijn veel gemakkelijker te kopiëren.”Poiret had het volgende te zeggen over de nieuwe Chanel creatie:” wat heeft Chanel uitgevonden? Deluxe armoede…. Nu lijken ze op kleine ondervoede telegraafklerken.”
Vogue Frankrijk april 1926 variaties van de kleine zwarte jurk in mousseline.Coco Chanel verklaarde: “Fashion should express the place, the moment …” hoewel de Grote Depressie Frankrijk bereikte in de jaren 1930, later dan de Verenigde Staten, waren ze nog steeds aan het wankelen van de Eerste Wereldoorlog. Het was Chanel ‘ s Genie om een jurk ontwerp dat betaalbaar was en pochen dat degenen die niet rijk waren kon bieden: “lopen rond als miljonairs.”Simpel gezegd, vrouwen hadden betaalbare mode nodig. Vanaf het begin van Chanel ‘ s carrière was eenvoud een sleutelwoord in haar ontwerpen. De kleine zwarte jurk was een moderne schede voor de moderne vrouw— het omhelsde de contouren van het lichaam, zonder franjes, als een canvas dat gemakkelijk kon worden accessorized.Haar revolutionaire introductie van de little black dress nam zwart, tot nu toe bewaard voor rouw en gedragen door boeren, om feestelijke gelegenheden roepen Chanel chic. Ze had het gedaan met de jersey pak en stond op het punt om het weer te doen schudden van de modewereld met de kleine zwarte jurk voor altijd het plaatsen van het in de mode lexicon. Keer op keer schudde ze dingen op in de modewereld, dus het is niet verwonderlijk dat ze opnieuw maakte zichzelf relevant met de kleine zwarte jurk. Suzanne Orlandi (1912), afgebeeld in een lange zwarte fluwelen jurk met een witte kraag, wordt beschouwd als Chanel ‘ s eerste zwarte jurk ontwerp.Veertien jaar later, in 1926, maakte de little black dress zijn debuut—een chemise met lange mouwen Gemaakt van crêpe DE Chine met delicate plooien in een V-vorm op de licht bloused top en rok met parels en een cloche hoed. De schets van dit revolutionaire ontwerp verscheen voor het eerst in American Vogue oktober 1926. Het tijdschrift besefte zijn belang te vertellen zijn lezers: “zou men aarzelen om een auto te kopen, omdat het niet kan worden onderscheiden van een andere welke van hetzelfde merk? Integendeel, de gelijkenis vormt immers een kwaliteitsgarantie. Hier is de Ford gesigneerd ‘Chanel’.”
een Karl Lagerfeld schets – zijn hommage aan de ” Ford jurk.”
de Amerikaanse markt was het meest enthousiast over de little black dress in het begin. Tagged “de Ford jurk” – zowel de jurk ontwerp en de auto waren breed toegankelijk, elk had eenvoudige lijnen en waren zwart. Voor de dag werden de jurken gemaakt in wol of chenille en voor de avond, satijn, crêpe of fluweel. De manier waarop de Amerikaanse markt het nieuwe ontwerp kreeg, wordt beschreven door Janet Wallach: “ondanks de eenvoud was er een gedurfde vrouw nodig om het te ontwerpen en, vreemd genoeg, een Amerikaans publiek om het te accepteren. Voor alle kenmerken van Chanel had haar kleding een uitgesproken Amerikaanse uitstraling.”De auteur Anita Loos en de Amerikaanse redacteur van Harpers’ s Bazaar, Carmelo Snow, waren onder degenen die hielden van het gemakkelijk te dragen en minimalistische ontwerp.
Susanne Orlandi (1912) fotografeerde in wat sommigen Chanel ‘ s eerste kleine zwarte jurk noemen.Chanel was verantwoordelijk voor het maken van de cloche hat de rigueur. De karikaturist, Sem, had het volgende te zeggen over de hoed: “wat de hoeden betreft, ze zijn niets anders dan gewone theezeven in zacht vilt, waarin vrouwen hun hoofd storten door naar beneden te trekken, met beide handen aan de onderkant vastgeklemd….Zij zouden zeker een schoenlepel hebben gebruikt, als dit was voorgesteld.”
een schets verschijnen in Vogue april 1927 van Mme J. M. Sert in georgette outfits-een beetje zwarte jurk variatie. De Gazelle hound heeft een jas van Chanel.Andere versies van Chanel ‘ s little black dress verschenen in Vogue France in hetzelfde jaar als de lancering, 1926. In 1928 waren er een aantal dagjurken die een beetje uitwaaierden en waren gemaakt van Marokkaanse crêpe en in 1929 gebruikte ze witte trim voor kragen, manchetten, bloemen en parels natuurlijk, perfect accentueren haar kleine zwarte jurken.
Pearl sautoirs accentueren de schepte achterkant van de kanten jurk met panelen van chiffon van Chanel. De tekening verscheen in Vogue France 1927.Chanel ‘ s kleine zwarte jurk evolueerde met de tijd. Colbertjassen en coat voeringen die overeenkomen met de top gedragen eronder waren een van de innovaties die ze favoriet. Chanel werd bekend voor het nemen van een bestaand kledingstuk en het toepassen van haar Genie heruitvinden, en restyling statement stukken. Ongeacht de veranderingen, eenvoud was altijd ten grondslag aan haar redenen voor die veranderingen, zeggen: “Voor mij is eenvoud de kern van alle echte elegantie.”Haar stijl werd haar merk en ze zelf uitgedrukt het beste.
tekening door Douglas Polland voor Vogue toont de voering van de jas die overeenkomt met de bovenkant eronder dat was een Chanel variant, gemaakt van Marokkaanse Crêpe en verschillende stijlen van haar cloche hoeden.In 1939 liet ze een fotoportret maken door George Hoyningen-Huene in een pak met witte kraag. Een andere foto toont haar kijkend naar het model Muriel Maxwell in hetzelfde pak. Het pak had lange mouwen, de jas was in de taille geknikt en voorzien van een flatterende peplum. De witte kraag op Dit pak doet denken aan die op de jurk die Orlandi droeg—dat wil zeggen hoog rond de nek.
Waarom is het woord “Klein” altijd het eerste woord in de zin bij het beschrijven van de zwarte jurk? Het boek Chanel—Collections and Creations legt het als volgt uit: “… omdat het discreet maar essentieel was, minimalistisch maar elegant, voor de hand liggend en verfijnd.”Ze was de eerste die discreet zwart introduceerde voor zowel dag-als avondwaren. De ontwerpen van Chanel weerspiegelden de Art Deco-beweging met zijn strakke minimalistische lijnen zonder versiering. George Bernard Shaw verklaarde haar: “het modewonder van de wereld.”
tekening door Douglas Polland voor Vogue met een kledingstuk in Marokkaanse Crêpe en een strakke cloche hoed.Chanel vierde het succes van haar collectie parfum en couturier door een sculptuur van haarzelf te laten maken door Jacques Lipchitz en een portret van haar cliënt Marie Laurencin, Portrait De Mademoiselle Chanel (1923)—het hangt nu in het Louvre. Ze huurde een appartement op de begane grond van het Hôtel particular op 29, Faubourg Saint-Honoré, tijdelijk verhuizen uit het Ritz. Daar verwelkomde ze de avant-garde, kunstenaars, schrijvers en muzikanten—vele avonden omringde ze zich met zulke creatieve mensen die genoten van briljante gesprekken die zo ‘ n groep met zich meebracht. Het is interessant om de redenen te onderzoeken die biografen hebben aangevoerd voor Chanel ‘ s fascinatie voor zwart. De exacte reden is niet bekend en de verklaringen variëren. Ze was ingewikkeld. Waren haar redenen herinneringen aan haar tijd in Aubazine en het dragen van een saai uniform elke dag, haar trieste jeugd, zwart symbolisch of werd ze herinnerd aan haar eenzaamheid in het weeshuis? Ze vond eenzaamheid erg moeilijk, maar ik las dat ze er nooit bang voor was. Chanel ’s eenzaamheid werd verklaard door Paul Morand: “…haar enige toevluchtsoord was de’ little old country cemetery ‘waar ze zich voelde als een’koningin in een geheime tuin’.”Chanel zei ooit:” eenzaamheid vernietigt een vrouw….. Eenzaamheid is ongemakkelijk.”
een kleine zwarte jurk in satijn met Art Deco interieur. Vogue Januari 1927.Om te citeren uit Chanel-Collections and Creations: “Or did the idea come later, when she discovered the almost erotic strength of the black jurken with white trimmings drawn by chambermaids and household servants.”Wie kan het weten? Maar de afgrond van de duisternis waarin ze viel na de dood van de jongen Capel, de liefde van haar leven, is, denk ik, de meest overtuigende reden die Ik heb gelezen, tegen Paul Morand: “door Capel te verliezen, verloor ik alles.”
Boy Capel stierf in een auto-ongeluk op 22 December 1919. Chanel rouwde lange tijd om zijn dood, maar het verpletterde haar niet. In plaats daarvan lanceerde ze zichzelf naar voren, de Jazz Age was nabij. Zes maanden na Capel ‘ s dood deelde Chanel met Paul Morand een incident dat haar was overkomen en hem vertelde dat ze een bezoek had ontvangen van een Hindoe gentleman. Hij had een boodschap voor haar van iemand die ze kende, zeggende: “Deze persoon leeft in een plaats van geluk.”Wat hij haar vertelde is voor altijd een geheim gebleven, ze heeft het nooit aan iemand verteld. Maar ze zei tegen Morand: “het was een geheim dat niemand anders dan Capel en ik had kunnen weten.”Wat de boodschap ook was, het heeft haar geloof in de liefde van haar leven hersteld.
een kleine zwarte jurk in voile voor het Art Deco interieur. Vogue januari 1927
interessant om op te merken is dat Jongen Capel een theosofist was en Chanel had verteld dat er leven na de dood was. Ze vertelde Claude Delay dat Capel ooit tegen haar had gezegd: “niets sterft, zelfs geen zandkorrel, dus niets gaat verloren.”Verder hem te vertellen dat, ze vond dat heel erg.Met de £ 40.000 erfenis die ze kreeg van Capel ‘ s landgoed, breidde ze haar pand uit aan de rue Cambon en kocht ze haar eigen villa, Bel Respiro in Garches buiten Parijs. Ze had het beige aan de buitenkant geverfd en luiken in het zwart gelakt. Voor haar huis in Saint Cloud, waar Capel had bezocht, besloot ze dat haar slaapkamer helemaal zwart moest zijn, muren, plafond, Tapijt en lakens ter nagedachtenis aan hem. Ze bracht er slechts één nacht door en volgens Justine Picardie zei: “haal me uit deze tombe.”Het was onmiddellijk versierd in roze.De kritiek op haar en haar nieuwe zwarte jurk was hard. Mannelijke journalisten hadden dit te zeggen: “geen boezem meer, geen maag meer, geen romp meer … Vrouwelijke mode van dit moment in de 20ste eeuw zal worden gedoopt lappen van alles.”
Chanel met society ladies in white en Lady Pamela Smith op een passende sessie in Londen 1932. Het kleine zwarte jurkje met witte kraag en manchetten.In 1922 zegt de bestseller La Garsonne van Victor Marqueritte Janet Wallach: “featured a tomboy with cropped hair, flat figure and angular clothes who had an independent gebogen and an almost arrogante air.”Sommigen zeggen dat Margueritte geïnspireerd is door Chanel. Als dat zo is, was de beschrijving van het meisje in het boek niet vleiend met haar bobbelde haar, gebogen wenkbrauwen, ruwe lippen en geschilderde nagels—de schrijver zegt: “denkt en handelt als een man.”Men kan zien hoe Chanel een inspiratie voor hem was, zowel zijn karakter als Chanel waren zeker onafhankelijke, sterke minded vrouwen. Misschien had de populariteit van La Garsonne onbedoelde gevolgen, en bevorderde het succes van Chanel ‘ s moderne look.In het boek van haar vriend Paul Morand, Lewis and Irène, werd zijn heldin afgeschilderd als een slimme en succesvolle zakenvrouw. Er wordt gezegd dat het gebaseerd is op Chanel ‘ s affaire met jongen Capel-Morand begreep haar het beste.Jean Cocteau, haar vriend, vertelde Chanel dat ze een mannelijke geest had. Janet Wallach vertelt over Chanel ’s reactie op wat hij tegen haar had gezegd:” de ontwerper reageerde met woede… uitdagend, ze bond een lint om haar hoofd en knoopte het met een boog…de actie was spontaan, maar de hoofdband en boog werden deel van haar stijl.”
Chanel schuwde niet voor publiciteit of de schijnwerpers. Haar publieke imago was ontegenzeggelijk krachtig-ze vermeed fotografen nooit, verweerde de eindeloze roddels die ze verdroeg, maakte deel uit van de smart-set aan de Riviera en woonde de meest glamoureuze avonden bij. Haar associaties met high-profile lovers was de reden voor veel van de roddels, een keer zeggen: “mijn liefdesleven werd erg ongeorganiseerd.”
Chanel herwerkte een kledingstuk op een levend model, zoals haar gewoonte was. Foto door Douglas Kirkland in de late jaren zestig.
waar andere ontwerpers er niet in slaagden een zwarte jurk te produceren, slaagde Chanel erin voor dag, cocktailuur en avond. De kleine zwarte jurk werd het uniform voor dames met verfijnde smaken. Chanel zei: “een vrouw kan overdressed zijn, maar nooit over elegant.”De eenvoud van de kleine zwarte jurk kon nooit worden beschouwd als overdressed. Tot op de dag van vandaag wordt het beschouwd als een kledingstuk waarop men kan vertrouwen om een goede keuze te zijn.
het mooie portret dat ze in 1939 van George Hoyningen-Huene had gemaakt. Het roept een schoolmeisje op. Ze had een lange weg afgelegd van haar ongelukkige schooltijd in Aubazine.
vrouwen volgden haar, zoals ze zo vaak deden, door al haar revolutionaire veranderingen in de mode. Zwart zou het symbool worden van vrijheid en kracht. Ze had vrouwen bevrijd van de beperkingen van het korset, haar haar geknipt en in de zon gezeten om een kleurtje te krijgen. Opnieuw met de kleur Zwart, Coco Chanel een revolutie in de mode.
voor alle keuzes die we hebben en beslissingen die we dagelijks moeten nemen. Ik vind het een genoegen om een kleine zwarte jurk in mijn kast te hebben die een beslissing makkelijker maakt, en nooit de keuze in twijfel trekt.
à bientôt
citaten en afbeeldingen:
Coco Chanel: The Legend and The Life, door Justine Picardie, uitgegeven door it books, een imprint van Harper Collins Publishers.Chanel and Her World: Friends, Fashion and Fame, by Edmonde Charles-Roux, published by the Vendome Press
Chanel: Her Style and Her Life, by Janet Wallach, published by Doubleday
The Little Book of Chanel, by Emma Baxter-Wright, published by Carlton Books
Chanel ’s Riviera, by Anne de Courcy, published by St. Marten’ s Press
Chanel: Collecties en creaties, door Danièle Bott, uitgegeven door Thames & Hudson