Carol Bove werd geboren in 1971 in Genève en groeide op in Berkeley, Californië, voordat ze naar New York verhuisde en in 2000 afstudeerde aan de Universiteit van New York. Ze werd voor het eerst bekend door schone en minimalistische assemblages van meerdere gevonden objecten. In haar eerdere werk Adventures in Poetry (2002), de kunstenaar samengesteld 29 boeken en negen tijdschriften uit of in emulatie van de jaren 1960 en 1970, spaarzaam geplaatst op drie minimaal versierde houten planken, soms gesloten, soms open voor dubbele pagina spreads van monochromatische foto ‘ s. Het inlijsten en tentoonstellen van dingen was het terugkerende thema in haar kunstwerken, zoals ze boeken en objecten in hun oorspronkelijke staat in de schapinstallaties rangschikte en bewaarde zonder ze te hegemoniseren. Sinds 2005 gebruikt ze vaker natuurlijke materialen naast gevonden voorwerpen. Zo transformeerde ze in Triguna (2012) en Heraclitus (2014) een breed scala aan materialen, waaronder schelpen, veren en Gevonden voorwerpen, tot delicate sculpturen ondersteund door slanke, gelaste frames.Ondanks haar lovende kritieken voor haar elegante, minimalistische kunstwerk, bleef Bove op zoek naar nieuwe inspiratie. Van 2013 tot 2014 exposeerde ze zeven site-specific, grootschalige sculpturen voor de tentoonstelling Caterpillar at High Line op de Rail Yards in New York. Het ensemble bestaat uit rustieke I-balken verticaal uitsteken van de railed grond, zoals een Glyph (2013) en Cow Watched by Argus (2013), in contrast met de iconische gladde buisvormige sculpturen van de kunstenaar, zoals Celeste (2013). In 2016 vertelde Bove aan W magazine over de ontwikkelingen in haar werk dat ze ‘open wilde gaan’ en ‘iets wilde zien dat eigenlijk nogal opzichtig en kleverig is’. In de Voormalige Brooklyn brick factory nam ze op als haar nieuwe studio in hetzelfde jaar, de kunstenaar begon grote metalen stukken te manipuleren met behulp van een enorme bovengrondse portaal. ‘Zelfs het grote werk is niet voorzien van een tekening’, zei ze in een gesprek met Wallpaper* in 2018.
de metalen sculpturen tentoongesteld in Bove ‘ s solotentoonstelling Polka Dots in David Zwirner, New York, in 2016 waren enkele van haar meer ambitieuze werken. Het gigantische buisachtige sculptuur From the Sun to Zurich (2016) was meer dan vijf meter breed en het levendig gekleurde werk First Blue Column (2016) was meer dan 2,6 meter hoog. Gedraaid en gekrunkt, het roestvrij staal was doordrenkt met een kneedbare kwaliteit die bijna voelde als draperie.
Carol Bove ‘ s kunstwerken worden vaak in open ruimtes getoond. In 2017 werden haar grootschalige sculpturen geïnstalleerd in het hedendaagse Austin ‘ s Betty and Edward Marcus Sculpture Park in Laguna Gloria, en gepresenteerd op de binnenplaats van het Zwitserse Paviljoen op de 57ste Biënnale van Venetië. Collecties die haar werken bevatten omvatten het Museum of Modern Art, New York; Solomon R Guggenheim Museum, New York; Whitney Museum of American Art, New York; en het Institute of Contemporary Art / Boston.
Chelsea Ma / Ocula / 2019