LOS ANGELES, Calif-It ‘ s another day, en Chris Carter bereidt zich voor op nog eens 15 uur werk. De radiopresentator en muziekexpert-die het langst lopende Beatles-radioprogramma van Amerika ondersteunt, Breakfast With The Beatles, evenals Chris Carter ‘ s British Invasion, beide op SiriusXM – zou waarschijnlijk acht dagen per week kunnen gebruiken om in alles te passen wat hij moet doen, maar net als de rest van ons, is hij beperkt tot zeven.Carter maakt gebruik van elk van die dagen, omdat hij zich inzet voor het geliefde Beatles-programma van maandag tot en met vrijdag op SiriusXM en zondag op terrestrial station KLOS-FM, terwijl zijn Britse Invasieshow beide weekenddagen in beslag neemt. Hij selecteert zorgvuldig met de hand een dagelijkse 60-nummers afspeellijst op maat van specifieke gebeurtenissen van de datum, allemaal gericht op het opleiden en vonken discussie onder zowel nieuwere en doorgewinterde Beatles fans.
deze hoeveelheid vereist op zijn zachtst gezegd toewijding – evenals een encyclopedische kennis van de dagelijkse handelingen van de Fab Four gedurende de afgelopen decennia. Muziek feiten en weetjes komen in zijn gedachten als Carter sorteert door de kalender en maakt notities voor zijn playlist, een taak die hem nog steeds verrukt, zelfs na een opmerkelijke 19 jaar van het hosten van de show.
“Ik vind het nog steeds interessant als ik terug naar mezelf lees, hetzelfde als toen ik ze voor het eerst las op mijn twaalfde,” zegt Carter, lachend. “Zoals,’ Instant Karma!?’Eerste nummer Phil Spector geproduceerd voor een Beatle.George Harrison is ermee bezig, maar je kunt hem niet horen.”
de feiten stromen automatisch na zoveel jaren het bestuderen van de band, maar hebben niet verloren een beetje van hun sensatie: “zelfs describing it now, I get excited.”
Carter leeft inderdaad zijn droomcarrière uit, een die een paar wendingen nam om uiteindelijk op zijn plaats te komen. De reis begon op jonge leeftijd – en, van alle plaatsen, in een strip mall in voorstad New Jersey. Carter legt uit dat hij een passie had om zichzelf al vroeg over muziek op te leiden.”I was the kid listening to T. Rex and David Bowie records. Het ging allemaal om wat je kon vinden”, merkt hij op. “Toen ik afstudeerde, opende ik een platenzaak in mijn geboortestad, en dat was een heel andere opleiding.”
nadat hij ervaring had met het managen van een grote platenzaak, en met een jaar van college business administration klassen onder zijn riem, transformeerde Carter snel zijn onafhankelijke winkel, Looney Tunez, in een hotspot voor import en rariteiten, en het werd de plek voor avant-garde bands van die tijd om langs te komen, met in-store optredens variërend van The Ramones tot David Johansen … sommige zelfs een beetje schok waarde toe te voegen aan de rustige omgeving.”Het was in dit kleine winkelcentrum, dit kleine landelijke stadje aan een meer,” merkt Carter op. “En de plasma’ s kwamen… in een grote Cadillac, en had de elektrische tape op haar, weet je,” lacht hij. “En er is een naaiatelier naast de deur. Ze wilden van ons af.”De winkel ging nergens heen, althans voor een tijdje, maar Carter en zijn vrienden hadden andere plannen om te brouwen. Brainstormen met singer-songwriter en voormalig Looney Tunez medewerker John Easdale in de kelder van de winkel, de band Dramarama werd opgericht, de lancering van Carter in het tijdperk van de prestaties van zijn carrière.Liefhebbers van de jaren ‘ 80 alt-rock scene – en vooral iedereen die opgroeide in Zuid – Californië luisterend naar de legendarische KROQ-zijn ongetwijfeld bekend met de landmark power-pop outfit, waarvoor Carter bass speelde. Carter realiseerde zich dat het moeilijk zou zijn om de platenzaak te runnen en tegelijkertijd een band na te streven, en sloot Looney Tunez en tegen 1982 was verstrikt in Dramarama.Een single in eigen beheer trok de aandacht van een Frans label, New Rose, tot grote opwinding van de band. “Ze tekenden alle bands die we leuk vonden – The Cramps, The Replacements,” herinnert Carter zich.Dramarama ‘ s full-length debuut, cinema Verite uit 1985, maakte zijn weg naar Los Angeles radio in grand, als onverwachte stijl – via de legendarische smaakmaker DJ Rodney Bingenheimer, die “vond het in een Pasadena platenzaak en begon het te spelen,” legt Carter uit.
het album ‘ s fel catchy lead single, “Anything, Anything (I’ ll Give You), ” catched on – and then some. “To this day I believe it’ s the most requested song in L. A. radio”, muses Carter. “We voelden ons een beetje raar omdat we op KROQ waren, die zoals, Depeche Mode, en we waren deze gitaarband. Maar tegelijkertijd hielden ze van alle verschillende soorten muziek. Die KROQ blootstelling, daar hebben we jaren van geleefd.”
het nummer opende een route naar Los Angeles, waar de band uiteindelijk permanent zou verhuizen na het spelen van een gedenkwaardige show in het Irvine Meadows Amphitheater in het nabijgelegen Orange County.”We in New Jersey spelen in stripclubs”, legt Carter uit. “We gingen naar Los Angeles en speelden een show, in de Roxy.”Die show leidde tot evenementen-gigantische Avalon attracties nodigen Dramarama om te openen voor de psychedelische bont in Irvine. De band, die geen idee had hoe de zaal was, werd bij aankomst overspoeld. “We waren als ‘Oh mijn God,’ ” lacht Carter. “We zeiden tegen onze ouders,’ We komen niet naar huis. En we bleven hier de rest van ons leven.”
toen de groep in 1994 ontbonden werd, ging Carter verder in een muzikale stijl, maar verkende verschillende wegen. “Ik was altijd de man in de band die de vergaderingen met de manager had,” zegt hij. “Dus begon ik met het managen van bands.”
terwijl hij werkte met lokale notabelen als The Wondermints, Baby Lemonade en The Negro Problem, besloot Carter bovendien dat hij zijn hand wilde proberen aan een documentaire over Bingenheimer, die hij crediteerde met het ontdekken van Dramarama. Mayor of The Sunset Strip, gemaakt met de bekroonde regisseur George Hickenlooper, werd uitgebracht in 2003, met een distributie deal tweede alleen die van Michael Moore ‘ s Bowling voor Columbine. “Het duurde zeven jaar om te maken, en ik deed alle muziek erin,” Carter merkt op.Vanaf daar begon Carter zijn ware roeping aan de deur te horen kloppen. “Ik begon mijn volgende carrière, namelijk in de radio. Dat heb ik altijd al willen doen”, vertelt hij enthousiast. “Ik ging naar de Connecticut School of Broadcasting toen ik uit de middelbare school – voordat ik ging naar de universiteit – gewoon om te zien of ik mijn derde klas licentie kon krijgen. Toen had je een vergunning nodig om op de radio te zijn; nu zetten ze iedereen op de radio!Na jaren op de ether gespeeld te zijn en zelfs een documentaire over een beroemde DJ te hebben gemaakt, realiseerde Carter zich eindelijk dat hij bij de radio hoorde. “Mijn ware passie”, zegt hij. “Ik speel graag liedjes voor andere mensen. Ik was die man die de cassettes voor je maakte, je weet wel, 20 liedjes waar je naar moet luisteren.”
hij begon met het geven van KROQ een run voor hun geld, het hosten van de Chris Carter Mess op L. A. ‘ S toen-alt-rock concurrent Y107. “Weekends, tegen Rodney,” merkt Carter op. “Hij haatte dat!”
het lot kwam toen in actie. In 2001, “een van mijn favoriete shows in Los Angeles, Breakfast With The Beatles, verloor zijn gastheer. Ze kwam gewoon niet op een ochtend, we luisterden allemaal naar de radio, en er was geen DJ.”
helaas was het worst-case scenario dat de luisteraars zich hadden voorgesteld gebeurd. De presentator, Deirdre O ‘ Donoghue, die de show hielp sinds 1983, was overleden. Als een ware erfenis aan hoe geliefd haar werk was, echter, Carter geeft toe dat hij onmiddellijk voelde bezorgdheid voor de toekomst van de show, samen met de eerste schok. “Het eerste wat je denkt is,’ dat is zo triest, ik kan het niet geloven,’ en het tweede wat je denkt is ‘wat gaat er gebeuren met die show?””
wat er gebeurde was een eerlijke en vierkante resolutie die uiteindelijk eindigde in het voordeel van Carter. “Ze hadden een wedstrijd – vijf of zes verschillende dj’ s kwamen in de zomer, en aan het einde van de zomer zouden ze luisteraars laten stemmen. Ik heb die wedstrijd gewonnen en ben er sindsdien. Bijna 19 jaar nu!”
Carter ‘ s 19 jaar op de show zijn gevuld met buitengewone focus, werken om een zeer divers – en soms zeer eigenzinnig – publiek gelukkig en betrokken te houden. “Je moet op de juiste lijn lopen. Je hebt hardcore luisteraars die elk detail weten van wat je zegt. En tegelijkertijd heb je toevallige luisteraars die The Beatles’ 1 album hebben, en dat is het enige album dat ze van hen hebben. Dus je moet die lijn volgen omdat je met hen beiden praat. Je wilt de een niet beledigen of de ander te veel opleiden”, legt hij uit.
een gezonde dosis humor is Carter ‘ s speciale geheim voor een succesvol algemeen programma. “The Beatles waren erg grappige jongens,” merkt hij op. “In veel van hun interviews spraken ze zelden over muziek. Ze zijn erg sarcastisch. Humor is een groot deel van de Beatles ervaring.
“And, you don’ t want to ‘kniflect’ too much, ” Carter chuckles. “Want zo zijn ze, en zo houden ze ervan. Ze willen niet te veel vereerd worden.”
inderdaad, Carter ‘ s aangenaam informatieve, upbeat hosting is geïnspireerd door zijn ontmoetingen met de Beatles door de jaren heen. Hij interviewde ze allemaal save John Lennon (inclusief Pete Best) en merkt op dat het meest opvallende ding over de jongens – in het bijzonder Paul McCartney en Ringo Starr, die hij had het genoegen om meerdere keren te ontmoeten – is hun onvermoeibare enthousiasme voor wat ze doen.”The thing that’ s always been the case with the Beatles, in het bijzonder Paul and Ringo, is that they were really happy to be doing what they were doing. En het komt nog steeds op die manier over,” voegt hij toe. “Denk aan hoe vaak ze de oefening hebben gedaan … ze zijn nog steeds vrolijk en nog steeds zo enthousiast. Ze geven je het gevoel dat ze om je geven, en dat is altijd hun charme geweest.”
klinkt een beetje als Carter zelf? “Hey, als een jonge jongen, als je me vertelde dat een Beatle zelfs mijn naam zou weten, dat zou genoeg zijn voor mij. Ik had het daarna gewoon kunnen beëindigen, ” glimlacht hij.Carter, die op de een of andere manier in staat is om zijn familietijd in evenwicht te brengen met zijn veeleisende radioschema (hij is getrouwd en heeft een tienerdochter), boekt momenteel optredens, waaronder een aantal persoonlijke dates in het Zuid-Californische Casino Morongo in Cabazon.