#1 Film în lumină și mișcare: „Globul de zăpadă.”

Globurile de zăpadă sunt un obiect care reapare în cinematografie. Ele sunt alese în mod special pentru a face sau a rupe, atât la figurat, cât și la propriu. Ele sunt atât încântătoare, cât și amenințătoare. Simplu, și totuși capabil să se hrănească cu complexitatea dorinței. Ei aduc o amintire dureroasă a visului Care era prea departe de a ajunge. O barieră între realitate și fantezie: atunci și acum. Adesea apar atunci când un personaj este pe cale să facă o alegere importantă. Ambasadorii speranței și acceptării, sau vestitorii distrugerii.

ele oferă viziuni dureroase ale trecutului ca în drama Orson Welles din 1941, Citizen Kane, unde vedem o realitate aproape fericită înghețată în timp. Charles Foster Kane poartă un sentiment neobosit de abandon: mai întâi de părinții săi, apoi în cele din urmă de soția sa care a deținut mai întâi Globul de zăpadă. Kane și-a petrecut viața încercând să-și umple golul emoțional cu bogăție materială. În cele din urmă, mingea de sticlă deține tot ce contează cu adevărat.

în Falling Down, 1993, regizat de Joel Schumacher, un vânzător de magazine cu succes și mai important, „calm” vinde un Glob de zăpadă unui tată care își joacă propria fantezie distructivă într-o rebeliune împotriva vieții reale. Acesta este unul dintre cele două Globuri de zăpadă deținute de cele două personaje principale ale noastre, Tatăl care a greșit și polițistul care urmează să se pensioneze, care folosește un Glob de zăpadă cu o melodie pentru a-și calma soția dezechilibrată atunci când trebuie să se ocupe de ea prin telefon de la biroul său. Dar rareori Globul de zăpadă lasă un film intact.

cum poate ceva atât de prețios să se spulbere… o verificare a realității, prea mult de gestionat… nu o poți lua cu tine. Globul de zăpadă trebuie luat literal? Poate exista ca idee? O formă, un gând, un mesaj ascuns deghizat în altă formă. Ca o alegorie. Ca metaforă.

„inocența și uitarea”

Orson Welles a folosit Globul de zăpadă foarte puțin în Citizen Kane. Când nu era pe ecran, au existat momente în care Kane însuși și-a reprezentat lumea ca o astfel de alegorie. Globul de zăpadă i-a amintit lui Charles Foster Kane de o perioadă în care viața era simplă. O legătură cu copilăria sa și cea a amintirilor mamei sale, o femeie necomplicată — la fel ca soția sa Susan. Bila de sticlă este a ei, dar se pare că nu are niciun atașament semnificativ față de ea. Odată ce se împachetează pentru a-l părăsi pe Charles Kane, o lasă și ea în urmă. Globul de zăpadă este la fel de abandonat ca Charles Kane. Atât mama sa, cât și Susan l-au părăsit, la fel ca Globul de zăpadă își lasă degetele pe moarte la sfârșitul vieții sale și, pe măsură ce Globul de zăpadă cade; o simplă fantezie, esența umanității lui Kane se pierde.

dacă ne întoarcem la scenele pe care le vedem pe Charles Kane ca pe un băiat, el este deja încadrat separat de realitate. În timp ce mama lui se stabilește să-l adopte în bogăție, el joacă într-o lume plină de zăpadă de inocență și uitare. Charles Kane, ca băiat, există în propria minge de sticlă, dar în acest moment nu o știe încă. Această idee era în POV-ul unei camere, posibil observată de mama sa. Mai târziu, în scena în care își distruge dormitorul bogat decorat, se oprește la Globul de zăpadă. El pare, de asemenea, foarte conștient de simbolismul său ca și noi. Chiar și în ultimul său moment de furie, el recunoaște fantezia — și această recunoaștere este atât de profundă încât declanșează o chemare vizuală și emoțională imediată. Globul de zăpadă, ca și fantezia jocului, este singurul lucru pe care la lăsat și vrea să-l țină. Se simte abandonat de orice altceva. Starea de spirit este subliniată în continuare pe măsură ce iese din cadru în mijlocul multor spectatori care nu fac nimic. Ei stau acolo nemișcați, ca niște copaci artificiali într-un Glob de zăpadă; Kane rătăcește printr-o poiană metaforică, pierdută în propria realitate a mingii de sticlă.

în afara cadrului îl vedem apoi mergând, dar în reflectarea oglinzii, distanțându-l în continuare de realitate. Apoi îl vedem singur trecând pe lângă mai multe oglinzi: se întinde în infinit. Un micro univers al lui Kane care ne reflectă faptul că, indiferent de scenariu, era inevitabil ca totul să se rezume la acest moment.

„FRAME of MIND”
în thrillerul din 2002, Infidel, regizat de Adrian Lyne, o femeie căsătorită (și mama unui fiu) se împiedică literalmente într-o aventură de vârtej cu un tânăr exotic. Chiar dacă căsătoria ei pare puternică, nu există nimic îndrăzneț sau magic dincolo de obișnuința vieții lor. Totul rulează ca și cum ar fi automat de-a lungul unei rutine.

tânărul este un iubitor de cuvinte, precum și de femei. Într — o mișcare neobișnuită, soția ia Globul de zăpadă dintr — o colecție de familie-una care a fost un cadou de la soțul ei-rupând în continuare bucățele din viața ei de familie pentru a le încadra în existența ei fantezistă. Ea intenționează să dea cupola iubitului ei. Soțul află că ea a avut aventura și merge să se confrunte cu tânărul în cartea sa umplut apartament din New York. El face acest lucru calm, până când observă Globul de zăpadă. În timp ce apucă cupola de sticlă, realitatea și fantezia se ciocnesc. El pierde brusc legătura cu această realitate. El știe adevărul, și se învârte și răsucește capul într-o frenezie. Se simte amețit, incapabil să vadă lumea clar. Mintea lui este un Glob de zăpadă puternic agitat. Pentru ca această durere și fantezie să se termine, el trebuie să aducă greutatea contondentă a Globului de zăpadă într-un sentiment zdrobitor al realității. Este nevoie doar de o lovitură la cap cu mingea de sticlă pentru a ucide iubitul soției sale.

dintr-o dată soțul se află în propria sa lume specială. Un secret pe care îl păstrează acum de soția sa, până când ea vede din nou Globul de zăpadă așezat în colecția familiei. Ochii lor se blochează. Ei cunosc secretul celuilalt.

„TOO MUCH TO HANDLE”
în echilibru, 2002 povestea viitoare alternativă regizat de Kurt Wimmer, caractere nu au voie să experimenteze emoție. Le este interzis să citească cărți, să se dedice creativității sau imaginației. Filmul împrumută foarte mult din Ray Bradbury ‘s distopic roman Fahrenheit 451 și George Orwell’ s o mie nouă sute optzeci și patru. Filmul lui Wimmer urmărește un specialist în aplicarea legii, John Preston, în timp ce își face treaba cu mintea rece pentru a-i vâna pe cei care tezaurizează lucruri interzise care evocă emoții.

într-un raid, el descoperă o cameră de artefacte care include în mijlocul ei, un Glob de zăpadă. O viziune romantizată a Turnului Eiffel cu zăpadă coborând cu atenție nu-l poate mișca pe John Preston care rătăcește prin această cameră lipsită de sentiment. Emoțiile sunt tratate ca o boală care trebuie nu numai să fie conținută, ci și distrusă. Chiar dacă camera este plină de sentimentalism, muzica lui Beethoven este cea care îl stârnește… și din mâinile sale, Globul de zăpadă cade și viziunea romantică se sparge. John a simțit ceva. A întrecut măsura. Globul de zăpadă zguduitor a lansat acel virus mortal. Gândirea și emoția nu pot fi lăsate să scape. Tot ce e în camera aia trebuie să ardă.

„lucrurile sunt întoarse — up-SIDE-DOWN”
un pinguin mic într-un Glob de zăpadă în filmul regizat de Peter Jackson din 2009, The Lovely Bones, este primul lucru pe care îl vedem pe măsură ce ne estompăm în film. Este un moment ascendent în care un tată îi explică fiicei sale foarte mici, Susie, că pinguinul pentru care se simte îngrijorată în centrul globului de zăpadă nu este de fapt trist, ci fericit să fie acolo. El afirmă: „nu vă faceți griji Susie; are o viață frumoasă. E prins într-o lume perfectă.”

micuța Susie observă că pinguinul părea mic, ca și cum singura sa dorință ar fi nu numai să fie liber, ci și să devină mai mare decât viața — la fel ca aspirațiile lui Susie. Susie, acum 14 ani, are o poftă de viață, iar în elementul ei de creativitate, visează mare. Ea nu este pinguinul. Ea este zăpada care refuză să se așeze pe pământ. Ea este în cea mai bună măsură deasupra suprafeței vieții. Știe ce vrea să fie-fotograf. Apetitul ei este prolific. De asemenea, îi este foame să se îndrăgostească de băiatul care, din punctul ei de vedere, nici măcar nu știe că există. Dar imediat ce i-am făcut cunoștință băiatului, el apare la dulapul ei, spunându-i tot ce are nevoie să audă. O invită în oraș. Inima îi zboară. Viața este tot în sus și luminos.

apoi, totul s-a transformat simbolic în sus-jos, când Susie este ucisă mai târziu de mâna unui bărbat care locuiește în apropiere. Grija ei pentru pinguinul din Globul de zăpadă este paralelă cu cea a îngrijirii ei pentru sentimentele vecinului ei, ucigașul ei, care o atrage în acel glob de zăpadă în sus, sub suprafața câmpului de porumb. Într-adevăr, ne uităm la contrarii directe. În cazul în care ea a privit o dată prin minge de sticlă cu îngrijorare, nimeni nu este capabil de a vedea prin zidurile ei de noroi și pământ, în cazul în care ea este brusc mic, și frică.

mai târziu, Globul de zăpadă îi oferă tatălui ei confort în timp ce îl ridică; El dă un shake și își amintește bunătatea fiicei sale pierdute. În lumea „intermediară” în care Susie există acum, pinguinul este liber și mai mare decât viața. Dorința pe care a avut-o ca un copil mic este îndeplinită. Chiar și după moarte, ea este încă capabilă să viseze mare. În cuvintele ei, ea reiterează că se află în propria ei lume perfectă, iar acea lume este concepută ca o sferă.

„metaforă zburătoare neidentificată”
uneori, separarea dintre fantezie și realitate poate crea într-un personaj propriul glob de zăpadă figurativ… nu există Globuri de zăpadă reale în următoarele analize, dar aici vreau să o extind la o teorie…

în spectacolul science fiction al lui Steven Spielberg, întâlniri apropiate ale Al treilea tip, Roy aproape experimentează lumea extraordinară atunci când întâlnește un OZN în timp ce își conduce camionul în toiul nopții. Roy începe să vadă o formă … o formă în interiorul obiectelor de zi cu zi. Începe cu spumă de ras, apoi piure de cartofi și, ulterior, materialele mai mari pe care le adună pe măsură ce viziunea lui îl consumă. El este fascinat de o fantezie în propriul său glob de zăpadă metaforic.
familia lui Roy crede că pur și simplu își pierde mințile. El este din acest punct incapabil să vadă dincolo de zăpada psihologică care tocmai fusese zguduită în interiorul creierului său. Familia sa se uită, un sentiment grav de îngrijorare și groază și, în cele din urmă, odată ce își transformă casa într-un arboretum în jos și în afară, pleacă și pe bună dreptate. Roy își va transforma în cele din urmă, febril, viziunea în realitate după ce a identificat viziunea ca Turnul Diavolului în Wyoming. El întâlnește o altă femeie care a avut și viziuni. Împreună călătoresc în Turnul Diavolului adevărat. În cele din urmă, zăpada din globul său se instalează, dar acoperă simbolic și ascunde lucrurile pe care le-a Considerat cândva importante: familia, slujba, viața.

fantezia devine în sfârșit o realitate.

curând extratereștrii coboară din cer. Un grup secret se adună pe platoul muntelui și participă la evenimentul fantastic. Lumea de dincolo de Dom nu mai există. Fără familie, fără casă și fără timp pentru regrete. Globul de zăpadă nu poate fi distrus dacă sunteți înăuntru, priviți afară. Într-adevăr, Roy nu se uită niciodată înapoi, nu se gândește niciodată la familia sa și nici nu are niciun moment de conflict cu privire la luarea deciziei de a pleca cu extratereștrii. Odată ce ușile navei se deschid, în cele din urmă îi permit să intre. el este învăluit și încă o dată, el stă în interiorul globului de zăpadă metaforic. Sensul său este inconfundabil.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.