The Observer

a conversation with … Caroline Goulding

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Ruchi Aser, Repórter
abril 23, 2010

Caroline Goulding, de 17 anos, violinista estudar no Cleveland Institute of Music, foi recentemente nomeado para um Grammy Award por sua primeira gravação solo produzido pela Telarc Internacional. Uma das mais proeminentes violinistas jovens de hoje, ela já se apresentou com algumas das melhores orquestras do mundo, incluindo a Orquestra Sinfônica de Cleveland. Formado pela Gilmour Academy e nativo de Cleveland, o precoce talentoso Goulding está atualmente estudando com Paul Kantor e o presidente da CIM Joel Smirnoff.Ruchi Asher: Caroline, eu ouvi muito sobre suas realizações e, principalmente, como você foi nomeado para um Grammy – eu ouvi você tocar, e é incrível. Mas quando começou a tocar violino e porque começou a tocar?

Caroline Goulding: Comecei quando tinha três anos e meio, e tinha dois irmãos mais velhos que costumavam tocar saxofone e trompete. E fiquei tão fascinado com os instrumentos deles aos três e meio que um dia, um dos meus irmãos disse à minha mãe: “porque não lhe arranjas um instrumento próprio? Ou ia ser piano ou violino, e eu escolhi violino, acho eu, porque achei que parecia uma guitarra. Mas foi assim que comecei. Ainda bem que não toquei piano, porque seria o pior pianista de sempre.

RA: Haha, mas porquê?

CG: Porque eu tinha que tocar piano na aula de teoria todos os dias, e eu sou horrível nisso. Então essa foi uma boa escolha de instrumento!Não destruíste o violino quando tinhas três anos e meio?Não, foi estranho! E, na verdade, acho que não fui muito desordeiro em criança. Claro que tinha dois irmãos mais velhos. Não, acho que adorei jogar. Era como um passatempo, literalmente, ou algo assim. Eu toco violino, ou algo do género, foi divertido para mim.O que te fez continuar? Eu sei que muitas pessoas se cansam disso ou desistem-eu desisto do violino depois de oito anos eu mesmo-então, o que te fez passar por tudo isso?

CG: eu realmente não sei, Eu apenas adorei, o tempo todo. Provavelmente também porque nunca fui empurrado, o que me agradeceu muito, mas … tive um grande encorajamento. Eu tive um monte de encorajamento, e muitos mentores maravilhosos em minha vida que eu realmente admirei, e você sabe, eu acho que isso realmente ajudou. E sim, nunca envelheceu para mim. Mesmo quando não queria praticar, o que, quando não queria, não queria, o que, como disse, Acho que foi… nunca quis desistir. Nunca me queimei com ele. Acho que foi algo natural para mim.Qual é a tua parte favorita de tocar violino? Porque gostas tanto dele?

CG: claro,o desempenho é o que eu vivo para. É muito difícil começar a praticar, mas quando o faço, é mais fácil. Podes torná-lo divertido, ou fica, sabes, gratificante. Mas a parte mais gratificante de tocar violino é a performance, ou mesmo a gravação, ou algo assim. Por causa dessa experiência comum, você tem tantas pessoas no público – não só com o público, mas com os músicos com quem você está tocando, e é apenas… todos estão lá para ouvi-lo…e eu acho, para apreciá-lo, e eu acho que é esse senso de comunidade. É uma experiência incrível. É uma espécie de experiência espiritual no palco, por isso é óptimo.Uau, que comparação.

CG: sim.Então, quando decidiu que era isto que queria fazer, para toda a vida? Isto é real, não é só um passatempo?Foi uma transição natural, basicamente, de um sonho para um objetivo. Quero dizer, à medida que envelhecia, basicamente. Eu realmente, Tipo, meu sonho era, provavelmente, aos oito anos, ‘oh, Eu quero ser um violinista famoso,’ assim como, ‘ oh eu quero ser um jogador de basquete famoso, qualquer coisa. Então esse era o meu sonho. E é como que … naturalmente progrediu disso para um objectivo. E acho que um dia não me apercebi e disse: “Acho que consigo mesmo fazer isto. Foi mais ou menos isso, com o passar do tempo. Tenho tanta sorte em poder fazer o que adoro fazer. Sabes? É uma espécie de sentimento, e estou percebendo que agora mesmo, até mesmo, que sou capaz de fazer isso e espero… claro, você nunca sabe o que vai acontecer, onde eu vou, ou do dia-a-dia, até. Especialmente neste negócio. Por isso, estou muito grato por ser capaz de fazer o que amo.

RA: como você foi capaz de equilibrar música e acadêmicos quando você estava no ensino médio, como você estava lentamente ficando cada vez mais em seu instrumento?

CG: Foi difícil, especialmente porque fui para a Academia Gilmour, e eles têm um programa académico muito forte. Mas eu nunca… estou tão feliz por ter ido para a Academia Gilmour, e eles ajudaram-me. Eram bastante flexíveis com a minha agenda, mas não com a parte académica, o que foi bom para mim, a longo prazo. Na altura, pensei: “mas foi óptimo, ajudou muito.

RA: e por que escolheu o CWRU/CIM?

CG: Bem, eu estou aqui há muito tempo, e foi uma decisão natural, novamente, foi uma decisão natural na época, porque no ano passado, eu não fiz uma audição em qualquer outra escola, ou qualquer outro Conservatório de música, porque eu estava gravando um CD. Eu tinha o CD para gravar em novembro,e quando todas as aplicações foram para dezembro, eles foram demasiado cedo. Então, candidatei-me aqui, fiz uma audição aqui, e fiquei muito honrado. Há muito tempo que estudava com um grande professor. há 7 anos que o tenho aqui, Paul Kantor . Então foi uma decisão natural vir aqui, estudar aqui este ano. No próximo ano, no entanto, espero estar a frequentar o Conservatório de Nova Inglaterra em Boston, com o qual estou muito entusiasmado porque vai ser uma mudança, uma mudança muito necessária para mim. E estou muito entusiasmado por fazer isso.Como é que é tão jovem um músico tão talentoso? As pessoas ficam espantadas com a tua juventude quando actuas com elas?

CG: agora que estou crescendo um pouco – quero dizer, ainda tenho 17 anos. Mas à medida que as coisas mudam, eu tenho o título, o título prodígio – que eu não gosto, a propósito. Já não tenho, porque as pessoas vêem-me de forma diferente, acho eu.Então diga – me um pouco sobre a gravação do CD-como isso aconteceu? Fala-me desse processo todo.

CG: registrei-o durante um período de três dias em novembro de 2008. E a data de lançamento do álbum foi em agosto de 2009. E foi uma emoção. Foi uma grande honra, em primeiro lugar, ser convidado a fazer este álbum de estreia com uma empresa tão famosa. E é baseado em Cleveland, é claro, então isso me faz ainda mais orgulhoso e foi ótimo, uma grande experiência. Eu não posso… foi tão divertido, e eu estava tão nervoso antes, mas a equipa era tão boa, e o produtor era incrível então era…fantástico. Estava entusiasmado.

RA: como é que isso aconteceu? Quem te abordou para dizer: “acho que devias gravar um CD?’

CG: Bem, isso foi provavelmente há cerca de dois anos? Há dois, dois anos e meio? Eu estava tocando com a Orquestra Pop De Cleveland, e o produtor do meu álbum, que trabalhava para a Telarc, estava na orquestra. E ele realmente gostou de eu tocar e ele, você sabe, falou com meus pais depois do concerto, e eu, e nos deu Sua carta e disse, “Eu adoraria gravar você…” então nós não pensamos muito sobre isso, nós apenas pensamos, oh isso foi muito simpático da parte dele, e você sabe, Uau ele é de Telarc. Mas não pensámos muito nisso. Então, no outono seguinte, que foi quando o voltei a ver no concerto a que estava a assistir, e ele disse, Sabes, Olá. E acho que foi uma espécie de lembrança – para ele, e para mim – desta possibilidade. Então ele disse, Oi como você está, e então no dia seguinte entrou em contato com meu professor, e disse, “Nós ainda estamos interessados em Gravar com ela”, e então ele meio que se afundou em que era uma possibilidade realista.

RA: como escolheu as peças que queria gravar?

CG: foi uma decisão mútua, que eu realmente apreciei. Sentámo-nos para tomar café, o produtor e o meu professor e eu, e ele basicamente disse para fazer uma lista de fantasia de tudo o que eu gosto de tocar, de peças bis. Então nós tínhamos configurado que seria um disco bis com acompanhamento de piano, não com orquestra. E eu basicamente fiz uma lista de coisas que eu amava, coisas que eu queria aprender – você sabe, eu estava realmente ansioso para aprender. Então foi bom porque eu fui capaz de escolher – não havia nada que eu não gostasse, e então nós reduzimos a partir daquela lista. Foi uma coisa muito simpática, por isso, basicamente, tomei a decisão. Eles reduziram a lista, e eu joguei tudo o que amava.Quando descobriu que foi nomeado para um Grammy?

CG: eu realmente não sabia muito sobre isso. Quer dizer, eu sei que o Grammy foi um grande negócio, claro, mas eu realmente não reconheci o quão grande era até ter acontecido. Acabámos de receber uma chamada do meu produtor. about…it foi em novembro. November, recebemos um telefonema a dizer que foi nomeado para um Grammy. E sabíamos que eles tinham enviado, e o meu tinha sido aceite na ronda preliminar. Não tenho a certeza de quantas Rondas existem, ou qualquer coisa, ou qualquer um dos aspectos técnicos, o que é provavelmente melhor, mas… eu realmente estava … quero dizer, fiquei agradavelmente, muito agradavelmente surpreendido. Eu estava realmente animado, então…então você estava pensando em ir à cerimônia de premiação?

CG: bem, sim, eu ia, mas então eu tive uma performance na mesma noite. Então eu não fui. Mas há algo para esperar, espero, Se acontecer de novo! E prefiro ir e depois ganhar, sabes? Mas seria bom vê-lo.

RA: ainda é uma grande conquista para um artista tão jovem!

CG: Sim, quero dizer… bem, foi… acho que foi melhor do que eu era capaz de executar a mesma noite em que eu descobri que era, eu acho, Sharon Isbin ganhou nossa categoria – o guitarrista, que é realmente incrível, e ela é muito bem conhecida e tudo. Mas fiquei feliz por não ter cancelado o espectáculo, sabes? E também era com uma boa orquestra, por isso fiquei feliz por o ter feito.Isso é muito emocionante! Quais são os teus planos para o futuro, além de ires para o Conservatório de Nova Inglaterra?

CG: Oh, bem, os planos futuros são basicamente apenas para … agora tenho a gestão de jovens artistas de concertos, o que me deixa muito feliz. Isso foi recente, também foi em novembro. E basicamente alimentam a minha carreira. São como um passo para a gestão internacional. Então eles fazem a minha reserva internacional e tudo isso a partir de agora, o que é bom. Bem, acho que vou continuar a actuar. O meu objectivo é nunca deixar de crescer como artista. Acho que esse é o meu maior medo, apenas, sabes, sair com o peter. Acho que aprendo ao longo da vida, por isso ter sempre essa atitude seria o meu objectivo.

RA: Qual é a parte mais difícil em tentar ser um estudante e viajar por todo o país, performance com diferentes orquestras?

CG: provavelmente equilibrar a escolaridade com o desempenho, seria a coisa mais difícil para mim. E rotina, porque sou uma pessoa de rotina… às vezes sou. Bem, acho que não. Mas, é só que, é o acto de equilíbrio. Mas tornou-se mais fácil desde que me formei no Liceu, porque, claro, reduzi a minha área de especialidade à música, e estou num Conservatório.

RA: qual seria o seu trabalho de sonho absoluto?

CG: Filarmónica de Berlim com qualquer maestro, na verdade. Ou a Filarmónica de Los Angeles com o Dudamel, o tipo novo. Ele é óptimo.Que conselho teria para outros jovens músicos que estão a tentar realmente prosseguir as suas carreiras musicais?

CG: eu acho que a chave, provavelmente, para o meu… sucesso? Tem sido ou será, consistência. E não significa que praticar oito horas por dia seja uma coisa boa e depois nada no dia seguinte, certo? Isso seria a pior coisa que podias fazer, porque é assim que te magoas, e é assim que os meus amigos ficam… tu sabes. E não exageres, necessariamente. Se praticares três horas, ou mesmo duas horas. Se o teu corpo se habitua tanto a praticar, sabes, como se não fosses sempre consistente ou se praticasses seis horas num dia e depois uma hora no seguinte, o teu corpo não sabe como responder a isso, acho eu.

RA: parece ser um atleta.

CG: é! É definitivamente muito parecido com ser um atleta. Mas também para a tua mente. A tua mente não consegue responder a… eu nunca conseguia concentrar-me durante oito horas por dia, meu Deus. Costumo fazer cerca de três a quatro horas por dia? Mas detesto quando não treino para … quando não treino durante um dia, os meus dedos sentem-se um pouco estranhos no dia seguinte? Depois, quando não treino durante dois dias, sinto-me muito estranha. Horrivel. Os meus dedos parecem gelatina, o que … não pratico há dois dias, depois da minha actuação, por isso tento recuperar. Pratiquei duas horas ontem, por isso hoje vou praticar umas três horas.Qual é a melhor parte de ser músico?

CG: a melhor parte é não ter de passar o dia sentado atrás de uma secretária. Para mim, é tão… você pode viajar, ser um músico de verdade e conhecer todas essas pessoas, e ter essas oportunidades de… quero dizer, eu acho que tenho o melhor emprego do mundo, mas talvez eu simplesmente…nasci para fazer isso, quem sabe?

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