origens e História
as origens da escultura criselefantina permanecem obscuras. Acredita-se que os primeiros exemplos conhecidos datam do segundo milênio a. C., foram Estátuas de ouro e marfim da arte Egeia de áreas que se tornaram parte do mundo grego, a mais famosa obra-prima da arte Minoica conhecida como o “Palaikastro Kouros” de Creta. A técnica criselefantina também foi praticada em pequena escala na escultura egípcia, bem como na escultura Mesopotâmia, e também era conhecida pela arte micênica. Mais tarde, tornou-se mais difundida na Escultura grega Arcaica (c.600-480 A.C.), e, especialmente, durante o período Clássico (c.480-323) quando o ouro e o marfim, por vezes, foram usados para decorar Acrolithitic estátuas – que é, estátuas com um corpo feito de madeira, cobertas com cortinas, e a cabeça, as mãos e os pés em pedra. A maioria das esculturas criselefantinas eram figuras de culto colossais que se encontravam nos principais templos ou santuários.
Ver também: História da escultura.
Chryselephantine Estátuas: Características
Chryselephantine estátuas são normalmente fabricados em torno de uma moldura de madeira, para que esculpido folhas de marfim foram anexados, o que representa a carne, e folhas finas de folha de ouro, representando a armadura, cortinas, cabelo e outros detalhes físicos. Além disso, Peças de vidro colorido, bem como pedras preciosas e semipreciosas foram usadas para destacar olhos e armamento.
além de estátuas magníficas, Criselefantinas também representavam a riqueza e o status cultural de seus criadores. Não só custaram uma enorme quantidade de dinheiro, como também envolveram um número de mestres artesãos, com habilidades em esculpir Marfim, escultura, Ourivesaria, Carpintaria e arte de joalharia, e-uma vez terminado – precisava de manutenção constante. Além disso, para minimizar o fardo financeiro, as estátuas foram construídas de forma modular para que algum do ouro pudesse ser removido da escultura e derretido para cunhagem em tempos de austeridade, para ser substituído mais tarde quando as finanças recuperadas. A figura de Nike na mão direita do Athena Parthenos, por exemplo, foi feita de ouro puro por esta mesma razão. Inevitavelmente, porque as estátuas Criselefantinas eram tão valiosas, a maioria foi desmontada por seus materiais preciosos ou derretida durante a antiguidade clássica ou o início da Era Medieval. A estátua de Athena Parthenos, por exemplo, desapareceu completamente, e é conhecida apenas a partir de uma detalhada descrição dada pelo grego explorer Pausânias (active 143-176 CE), corroborado por várias cópias em miniatura, incluindo um em exposição no Museu Arqueológico Nacional de Atenas.
o Palaikastro Kouros(1480-1425 A. C.)
a estátua conhecida como “Palaikastro Kouros” foi nomeada após o seu local de descoberta no leste de Creta. Datando do final da Idade do Bronze, é um dos mais antigos exemplos sobreviventes de escultura figurativa criselefantina, e compreende um jovem masculino, esculpido a partir de um dente de hipopótamo, e ornamentado em ouro. Seu cabelo é feito de serpentina, seus olhos de cristal de rocha. Foi escavado gradualmente, peça por peça (1987-90), a partir de um santuário no Minoan liquidação de Roussolakkos, um centro importante de início de Creta cultura, tendo permanecido intacta desde a destruição do santuário, a saber, pelo fogo, no século 15 AC. O estilo da estatueta foi fortemente influenciado pela Arte Egípcia do Novo Reino.A Estátua de Atena Parteno (iniciada em 447), um famoso tesouro da arte grega, a Atena Parteno (“Atena, a Virgem”) foi uma estátua monumental do culto cristelefantino da deusa grega Atena, feita por Fídias e vários assistentes. Ela consistia de uma Athena vertical segurando uma figura alada de Nike (deusa da vitória) em sua mão direita, enquanto sua mão esquerda suporta seu escudo e lança. Em sua cabeça, ela usa um capacete ornamental, decorado com uma esfinge e duas Pegasi. Vestida com um péplos ateniense, a sua couraça no peito é embelezada com cobras e uma imagem da figura lendária da Medusa. A estátua foi erguida no Templo do Partenon (447-422) na Acrópole de Atenas. Na verdade, a principal função do Partenon era abrigar a estátua, provavelmente a imagem cult mais famosa em Atenas, e um dos exemplos mais renomados da escultura da Grécia antiga. Embora suas folhas de ouro (pesando cerca de 1.100 kg/2.400 libras) foram substituídas por bronze dourado, e grande parte dele foi reparado, a estátua continuou a permanecer no Partenon até as tropas romanas removê-lo durante o século V CE. Há algumas evidências que sugerem que foi levado para Constantinopla, onde serviu de inspiração para a arte bizantina. Hoje, as cópias mais autênticas da estátua são o Varvakeion Athena, e a inacabada Lenormante Athena. Outros estão no Louvre, no Museo Nazionale Romano em Roma e em Nashville, Tennessee.
Réplica De Partenon: Nashville, Tennessee
uma réplica em larga escala do Parthenon Grego está localizado em Nashville, Tennessee: foi construído em 1897 como parte da Exposição Centenária do Tennessee. Dentro do naos do templo está uma cópia moderna de 41 pés da estátua cult de Athena Parthenos, que foi criada pelo escultor americano Alan LeQuire na década de 1980, e inaugurada em 1990. O trabalho é feito de cimento de gesso e fibra de vidro moído, cobrindo uma estrutura de aço e alumínio. Em vez de placas de ouro pesadas e caras, LeQuire dourado a estátua com 23.Folha de ouro de 75 quilates, cerca de um terço da espessura do Papel tissue. Todo o trabalho foi baseado em pesquisas meticulosas para garantir a mais próxima semelhança com a estátua original de fidas. Na verdade, todo o templo Partenon em si – agora com decorações policromáticas de estilo original-é um monumento único a um dos maiores exemplos da arquitetura grega durante a era da antiguidade clássica.A Estátua de Zeus em Olímpia foi uma escultura monumental criselefantina de uma figura sentada, com cerca de 42 metros de altura, esculpida pelo escultor grego fidas para o Templo de Zeus, no Santuário de Olímpia. De acordo com uma descrição do trabalho de Pausânias, a figura de Zeus – feito de ouro e painéis de marfim cobrindo uma moldura de madeira – foi representada sentada em um trono de madeira de cedro. Na sua mão direita, Zeus segurava uma pequena estátua de ouro e marfim de Nike, deusa da vitória, e na sua esquerda, um cetro embelezado com ouro, coberto por uma águia. A estátua foi decorada com ebony, pedras preciosas e pedras preciosas, e foi considerada uma das Sete Maravilhas do mundo antigo até sua destruição no século V, durante o colapso do Império Romano. Nunca foram encontradas cópias da estátua.