o seu leitor é perceptivo e irá detectar o menor desvio na voz. Para criar uma relação de confiança com seu leitor, você tem que prestar atenção à consistência da voz.
seu objetivo é criar vozes tão distintas que cada personagem pode ser identificado sem uma linha de tag. Se você conseguir isso, parabéns: você criou com sucesso a consistência de voz.
vamos dar uma olhada em cinco dicas para o desenvolvimento da consistência da voz.
- crie uma história de fundo para cada personagem
- exercício: criar um personagem “Bíblia”
- faça um estudo de caracteres
- exercício: seja o personagem por um dia
- aprimora seu diálogo interno
- Exercício: Ler a mente
- pesquisar como as pessoas falam naturalmente
- exercício: estudar padrões de fala
- foco no diálogo autêntico
- exercício: criar uma pasta de diálogo
- Exercício: faça as seguintes perguntas
- Pensamentos finais
crie uma história de fundo para cada personagem
há uma lei importante que você deve se lembrar sobre o desenvolvimento do personagem: você deve conhecer o passado do seu personagem.
todos nós somos definidos por nossas experiências passadas, e seus personagens não são diferentes. Para entender quem é seu caráter, você deve entendê-los no contexto do seu passado. Sua motivação está sempre em uma experiência passada e, muitas vezes, é o culminar de mais de um evento.
como escritor, é seu dever conhecer a sua história de fundo, mesmo que não a partilhe com o seu leitor. Criar uma história de fundo ajuda você a ficar claro sobre quem é esse personagem.É como estar perto de alguém de quem não gostamos por causa da sua terrível personalidade, e um dia descobrimos que algo devastador aconteceu no passado deles. Humaniza-os e suaviza o teu coração em direcção a eles.Cada personagem merece a sua simpatia, mesmo aqueles de quem não gosta particularmente. É assim que vais desenvolver um carácter completo e arredondado. Se você não criar um backstory, você terá uma tendência para desenhar uma caricatura unidimensional.No seu posto, talvez o seu vilão tenha razão, K. M. Weiland compartilha este conselho:
” mesmo que você ache o vilão geralmente repugnante, você precisa ser capaz de se colocar tão completamente em seus sapatos enquanto você está escrevendo para ele que, apenas por esses momentos, você quase acredita que ele se inclina.”
uma história de fundo torna infinitamente mais fácil ouvir a voz do personagem e simpatizar com ele.
exercício: criar um personagem “Bíblia”
Devote uma nota (ou uma pasta virtual) para cada personagem principal em seu livro. Adiciona-o à medida que criares o teu manuscrito. Esta bíblia deve conter tudo sobre o personagem, incluindo:
- Nome e outros serviços básicos de demografia
- História (incluindo pais, irmãos)
- Ambições para o futuro
- código Moral
- Diálogo (mais sobre isso em um momento)
Se você não tem um bom aplicativo de anotações, tente Evernote, que permite que você adicione arquivos, site de clipes de áudio e imagens às suas notas.
faça um estudo de caracteres
como você pode provavelmente dizer a partir da primeira ponta, o desenvolvimento de caracteres levará muito tempo. Mas a boa notícia é que, quando você tiver pesquisado bem o personagem, você não terá que passar muito tempo agonizando sobre o que o personagem vai dizer. Vai fluir como instinto, como se soubesses o que o teu pai diria se de repente decidisses deixar o teu emprego e navegar pelo mundo. Conhecerá o personagem tão bem como pode ser conhecido por outro ser humano.
aqui está a coisa sobre qualquer personagem que você escreve: ele ou ela viveu uma vida inteira em um universo tridimensional alternativo. Reconheça e entenda que, como escritor, é seu trabalho observar quem eles são, como eles agem, e como eles respondem a estímulos.
exercício: seja o personagem por um dia
Coloque seu personagem como se fosse um terno e passe o dia inteiro respondendo ao mundo como esse personagem.
aprimora seu diálogo interno
a voz de um personagem é amplamente definida pelo que eles dizem a si mesmos. Em outras palavras, os pensamentos criam voz. O diálogo interno de um personagem pode ser auto-depreciativo, auto-engrandecedor, sensível ou sarcástico.
o diálogo interno do personagem é o filtro que ele usa para ver o mundo. É por isso que a história de fundo é tão importante — o passado do personagem cria este filtro. Se ele experimentou um evento traumático em seu passado recente, ele pode estar mais aberto para viver a vida ao máximo ou ele pode estar mais fechado ou com medo. Seu passado influencia como ele responde aos eventos presentes.
Exercício: Ler a mente
este funciona melhor em combinação com a Dica #3. Enquanto passas o dia como personagem, documenta o que ele ou ela pensaria. Por exemplo, Qual é o diálogo interno do seu personagem no café da manhã, no trânsito, no trabalho, no jantar com amigos? Anotem o que ele diria e como o diria na sua mente.
pesquisar como as pessoas falam naturalmente
o seu personagem provavelmente não vai falar como você, e isso tropeça muitos escritores. A maioria de nós tende a escrever de uma forma que soa semelhante à nossa voz interna.
também é fácil cair na armadilha de criar um diálogo não natural, exagerado para fazer o personagem soar único ou folksy. A estrada para o inferno está pavimentada com ‘ Ello Gov’na e aw shucks.
em vez disso, gastar muito tempo pesquisando como as pessoas falam naturalmente. Se você está escrevendo um personagem da Era Vitoriana, leia cartas e literatura reais escritas durante esse tempo. Essa personagem vai soar completamente diferente de um snapchatter de 14 anos, e nenhum deles vai soar como você.
também note que cada personagem tem um ritmo natural para a sua estrutura de frases. Um personagem pode dizer curto, parar comandos, ou trilhar fora de um mumble silenciado. Repara como os comediantes se fazem passar por celebridades famosas. Reconhecerão que se imitam pela forma como modulam a voz, a escolha das palavras e a cadência do discurso.
exercício: estudar padrões de fala
discurso de pesquisa indo para um lugar onde há muitas pessoas falando. Vá as pessoas assistindo (e bisbilhotando) no shopping, um café, ou um restaurante. Preste especial atenção à seleção de palavras. Eles usam slangs ou expressões idiomáticas? São barulhentos e avassaladores ou suaves e diminutos? Não te esqueças de trazer o teu caderno.
foco no diálogo autêntico
cada personagem tem uma voz, mas pode ficar enfraquecido em diálogo com outro personagem. Malabarismo com o discurso de dois ou mais personagens pode muitas vezes resultar em que o mais fraco perde sua voz, e o mais forte soa mais idealizado e menos realista.
é por isso que precisa de ter a certeza do que o seu carácter irá dizer em cada turno.
dentro da Bíblia de personagens que você criou, incluem uma seção que é dedicada ao diálogo de cada personagem. Isso permitirá que você crie uma voz consistente.
exercício: criar uma pasta de diálogo
depois de ter escrito o seu manuscrito, passar e copiar e colar o diálogo de cada personagem em um arquivo dedicado. Agora, leia o diálogo e procure por quaisquer inconsistências. Observe também a repetição (ou seja, frases favoritas, estrutura de frases específicas, voz passiva ou ativa). Em seguida, ajustar cada linha de diálogo para criar consistência de voz.
isto dá-lhe uma incrível quantidade de controlo. Ele permite que você note quando um personagem soa inautêntico.Então, você conhece os fundamentos da personalidade e da vida do seu personagem, mas conhece outros eventos chave que contribuem para a sua voz, como a sua ideologia política ou o seu código moral?
Exercício: faça as seguintes perguntas
faça estas perguntas para cada personagem principal. Sinta-se à vontade para adicionar mais. Este é apenas o ponto de partida.:
- como é que ele diz Olá?Qual é o estilo de fala do seu personagem?Qual é o som da voz do seu personagem?
- Qual é a disposição do seu personagem?Quais são as suas morais e crenças?Ele ou ela é educado? A que distância?
- quantos anos têm?
- como o personagem seria descrito fisicamente por um estranho (incluindo altura, peso, etnia)?De onde são?Ele viveu lá toda a sua vida ou mudou-se?Quem são os seus pais e qual é a sua relação com eles?A tua personagem parece-se mais com a mãe ou o pai?O seu personagem tem irmãos?São próximos dos irmãos? Porquê ou porque não?Como foi a infância do personagem?Qual é o maior sucesso do seu personagem?Qual é a maior falha do seu personagem?
- como é a perspectiva do seu personagem sobre a vida? Em geral, ele é pessimista? Optimista?
- quais são as três motivações mais importantes para o personagem?
- quais são os três medos mais importantes para o personagem?
- Qual é a profissão do seu personagem? Ele ou ela é estudante?São felizes ou não com a sua profissão? Por quê?Qual é o hobby do seu personagem? O que é que ele ou ela fazem para se divertirem?Quem são os seus melhores amigos?O seu personagem tem muitos amigos?O seu carácter tem inimigos?A sua personagem é casada? Namorar? Por quê?O que querem de uma relação?Ele tem filhos?Quem é a pessoa mais significativa na vida da sua personagem?O que faz o seu personagem feliz?O que torna o seu carácter triste?
- Qual é o evento mais importante e definidor na vida do seu personagem?O seu carácter é predominantemente passivo ou agressivo?Ele é introvertido ou extrovertido?
Pensamentos finais
o desenvolvimento do carácter começa com a voz. Ao entender o que alguém diz a si mesmo e como eles escolhem verbalizar seu diálogo interno, você pode criar um caráter realista e confiável.