nascido em 1971 em Genebra, filho de pais americanos, Carol Bove foi criada em Berkeley, Califórnia, antes de se mudar para Nova Iorque e se formou na Universidade de Nova Iorque em 2000. Ela se tornou notável pela montagem limpa e minimalista de múltiplos objetos encontrados. Em seu trabalho anterior, Adventures in Poetry (2002), a artista curou 29 livros e nove periódicos de ou emulação das décadas de 1960 e 1970, pouco colocados em três prateleiras de madeira minimamente adornadas, às vezes fechadas, às vezes abertas para spreads de duas páginas de fotografias monocromáticas. O enquadramento e exibição das coisas era o tema recorrente em suas obras de arte, como ela organizou e preservou livros e objetos em seus estados originais nas instalações de prateleira sem hegemonizá-los. Desde 2005, ela usava materiais naturais mais frequentemente ao lado de objetos encontrados. Em Triguna (2012) e Heraclitus (2014), por exemplo, ela transformou uma gama diversificada de materiais, incluindo conchas, penas, e encontrou objetos em esculturas delicadas apoiadas por quadros magros e soldados.Apesar de ter recebido elogios da crítica por sua arte elegante e minimalista, Bove continuou a procurar novas inspirações. De 2013 a 2014, ela exibiu sete esculturas de grande escala para a exposição intitulada “Caterpillar at High Line at the Rail Yards”, em Nova Iorque. O conjunto composto por I-vigas rústicas salientes verticalmente a partir do solo railed, como um glifo (2013) e uma vaca vigiada por Argus (2013), em contraste com as icônicas esculturas tubulares lisas do artista, como Celeste (2013). Em 2016, em relação aos desenvolvimentos em seu trabalho, Bove disse à revista W que ela queria “abrir-se” e “ver algo que é realmente um pouco vistoso e pegajoso”. Na antiga fábrica de tijolos de Brooklyn, ela assumiu como seu novo estúdio no mesmo ano, o artista começou a manipular grandes peças de metal com a ajuda de um enorme guindaste. “Nem mesmo o grande trabalho é prefigurado por um desenho”, disse ela em uma conversa com o papel de parede* em 2018.
as esculturas de metal exibidas na exposição solo de Bove Polka Dots em David Zwirner, Nova Iorque, em 2016 foram algumas de suas obras mais ambiciosas. A escultura em forma de tubo gigante do sol a Zurique (2016) tinha mais de cinco metros de largura, e o trabalho colorido da primeira coluna Azul (2016) tinha mais de 2,6 metros de altura. Torcido e esfregado, o aço inoxidável foi imbuído de uma qualidade maleável que quase parecia drapery.
as obras de arte de Carol Bove são frequentemente exibidas em espaços abertos. Em 2017, suas esculturas em grande escala foram instaladas no Parque de esculturas Betty e Edward Marcus em Laguna Gloria, e apresentadas no pátio do Pavilhão Suíço na 57ª Bienal de Veneza. Coleções que apresentam suas obras incluem o Museu de Arte Moderna, Nova Iorque; o Museu Solomon R Guggenheim, Nova Iorque; o Museu Whitney de Arte Americana, Nova Iorque; e o Instituto de Arte Contemporânea / Boston.
Chelsea Ma / Ocula / 2019