Carlotta Grisi

In my last history post, how ballet began, I addressed how ballet started out to be very different from what we see today. Terminando no final do século XVIII, passamos agora para o século XIX, onde o balé romântico foi formado.Nos séculos anteriores, os dançarinos eram principalmente homens. Mesmo que uma história tivesse uma personagem feminina, foi dançada por um homem vestido de mulher. No período romântico do ballet, vemos uma grande mudança no papel feminino. Tudo se tornou muito feminino e as mulheres eram agora o sexo dominante. Começamos a ver o tutu e a dançar nos dedos dos pés. Havia um forte desejo de que os dançarinos criassem uma ilusão de esforço e leveza. Estas são todas as coisas que conhecemos ballet como hoje e estão finalmente começando a ver algumas semelhanças.Tenho de dizer que os balés românticos são os meus favoritos! Muitas das histórias por trás dos ballets deste período foram histórias de amor dramáticas e muitas vezes envolveram criaturas etéreas como fadas, ninfas, espíritos e demônios. Um dos ballets que ainda é realizada em uma base regular por companhias de balé hoje é o ballet Giselle. Foi dançada por uma das grandes bailarinas do período, Carlotta Grisi. Eu vou falar mais sobre Giselle em um post posterior, mas alguns outros ballets a notar do período romântico foram La Sylphide, Grand Pas de Quatre, e La Esmeralda.

In the performance of the ballet La Sylphide, The dancer Marie Taglioni was the first to dance on the tips of her toes. Taglioni fez isso com a força de seus próprios pés e sem o que conhecemos como sapatos pontiagudos. O sapato pointe só foi desenvolvido no final do século XIX. Nós também vemos neste ballet o tutu romântico que é uma saia de tulle longa camadas que chega ao Meio-bezerro.

um coreógrafo notável da época, Jules Perrot, desenvolveu o uso do balé como uma separação da atuação. Em outras palavras, ele criou as primeiras danças sem enredo sem história para atuar. Os dançarinos estavam dançando apenas por causa da dança. O ballet em que vimos isto pela primeira vez foi no Grand Pas de Quatre, ou dança de quatro. Este balé incluiu quatro das maiores bailarinas da época, incluindo Taglioni e Grisi.

também é importante referir aqui que August Bournonville foi um dançarino e coreógrafo desta época. Se você se lembra do meu post sobre diferentes técnicas de balé, Bournonville foi mencionado como outra técnica para aprender. Não é muito usado hoje, mas é do estilo deste período de tempo particular. Outra parte importante deste período foi as pinturas de Edgar Degas. Se você já viu suas belas pinturas de bailarinas, foi quando ele as criou!

No final do século, o balé foi perdendo o seu papel como uma nova arte convencional, e estava lentamente começando a morrer. Fiquem sintonizados para aprender como o ballet fez o seu regresso! Deixo-vos agora com um vídeo do Grand Pas de Quatre (realizado nos anos 60). Por favor, observe como o movimento realizado é tudo muito leve e delicado mantendo verdadeiro ao estilo do balé romântico. 🙂