globusy śnieżne to powracający obiekt w kinie. Są one specjalnie dobrane do tworzenia lub łamania, zarówno w przenośni, jak i dosłownie. Są czarujące i groźne. Proste, a jednocześnie zdolne do żerowania na zawiłościach pożądania. Przynoszą bolesne przypomnienie o śnie, który był zbyt daleko od osiągnięcia. Bariera między rzeczywistością a fantazją: wtedy i teraz. Często pojawiają się, gdy postać ma zamiar dokonać ważnego wyboru. Ambasadorów nadziei i akceptacji, czyli zwiastunów zniszczenia.
dostarczają bolesnych wizji przeszłości, jak w uznanym przez krytyków dramacie Orsona Wellesa z 1941 roku, Obywatel Kane, gdzie widzimy niemal szczęśliwą rzeczywistość zamrożoną w czasie. Charles Foster Kane nosi w sobie nieustające uczucie porzucenia: najpierw przez rodziców, a następnie przez żonę, która jako pierwsza była właścicielem śnieżnej kuli. Kane spędził całe życie próbując wypełnić swoją emocjonalną pustkę materialnym bogactwem. W końcu Szklana Kula trzyma wszystko, co naprawdę ważne.
W Falling Down (1993) w reżyserii Joela Schumachera, sklepikarz z powodzeniem i co ważniejsze, „spokojnie” sprzedaje śnieżną kulę ojcu, który rozgrywa własną destrukcyjną fantazję w buncie przeciwko prawdziwemu życiu. Jest to jedna z dwóch kul śnieżnych należących do naszych dwóch głównych bohaterów, ojca, który się pomylił, i policjanta, który ma przejść na emeryturę, który używa kuli śnieżnej z melodią, aby uspokoić swoją niezrównoważoną żonę, gdy ma do czynienia z nią przez telefon z biurka. Ale rzadko Kula śnieżna zostawia film nienaruszony.
Jak to możliwe, że coś tak cennego może skończyć się rozbite … sprawdzanie rzeczywistości, zbyt wiele do zniesienia… nie możesz tego zabrać ze sobą. Czy śnieżną kulę trzeba traktować dosłownie? Czy może istnieć jako idea? Kształt, myśl, ukryty przekaz ukryty w innej formie. Jako alegoria. Jako metafora.
„niewinność i zapomnienie”
Orson Welles bardzo oszczędnie wykorzystywał śnieżną kulę w filmie „Obywatel Kane”. Gdy nie było go na ekranie, zdarzały się momenty, w których sam Kane przedstawiał swój świat jako taką alegorię. Kula śnieżna przypomniała Charles 'owi Fosterowi Kane’ owi czasy, w których życie było proste. Związek z jego dzieciństwem i wspomnieniami matki, nieskomplikowanej kobiety – podobnie jak jego żona Susan. Szklana Kula jest jej, ale wydaje się, że nie jest do niej przywiązana. Kiedy pakuje się, by zostawić Charlesa Kane ’ a, zostawia go za sobą. Śnieżna kula jest tak opuszczona jak Charles Kane. Zarówno jego matka, jak i Susan opuściły go, podobnie jak śnieżna kula zostawia jego umierające palce pod koniec życia, a wraz z upadkiem śnieżnej kuli; prosta Fantazja, istota człowieczeństwa Kane ’ a ginie.
jeśli wrócimy do scen, w których widzimy Charlesa Kane ’ a jako chłopca, jest on już wrobiony w oderwanie od rzeczywistości. Gdy jego matka postanawia go adoptować do bogactwa, gra w wypełnionym śniegiem świecie niewinności i zapomnienia. Charles Kane jako chłopiec występuje we własnej szklanej kuli, ale w tej chwili jeszcze o tym nie wie. Ten pomysł był w POV aparatu, być może zauważony przez jego matkę. Później w scenie, w której niszczy swoją bogato urządzoną sypialnię, zatrzymuje się na kuli śnieżnej. Wydaje się również bardzo świadomy jego symboliki, tak jak my. Nawet w ostatecznym momencie wściekłości rozpoznaje fantazję – i to rozpoznanie jest tak głębokie, że wywołuje natychmiastowe wizualne i emocjonalne oddzwonienie. Kula śnieżna, podobnie jak fantazja o zabawie, jest jedyną rzeczą, która mu pozostała i chce ją utrzymać. Czuje się opuszczony przez Wszystko inne. Stan umysłu jest dodatkowo podkreślany, gdy wychodzi poza ramy pośród wielu gapiów, którzy nic nie robią. Stoją tam nieruchomo, jak sztuczne drzewa w kuli śnieżnej; Kane wędruje przez metaforyczną polanę, zagubioną we własnej szklanej kuli rzeczywistości.
poza kadrem widzimy go idącego, ale w odbiciu lustra, oddalającego się od rzeczywistości. Następnie widzimy go samotnie idącego obok kolejnych luster: rozciąga się w nieskończoność. Mikro uniwersum Kane ’ a, które odzwierciedla nam, że bez względu na scenariusz, było nieuniknione, że wszystko sprowadza się do tej chwili.
„FRAME of MIND”
w thrillerze „niewierny” z 2002 roku w reżyserii Adriana Lyne ’ a zamężna kobieta (matka syna) wpada dosłownie w wir romansu z młodym egzotycznym mężczyzną. Chociaż jej małżeństwo wydaje się silne, nie ma nic odważnego ani magicznego poza zwyczajnością ich życia. Wszystko przebiega tak, jakby automatycznie wzdłuż rutyny.
młodzieniec jest miłośnikiem słów i kobiet. W niecodziennym ruchu żona zabiera śnieżną kulę z rodzinnej kolekcji-taką, która była prezentem od męża — dalej łamiąc małe fragmenty życia rodzinnego, aby dopasować je do swojej fantazyjnej egzystencji. Zamierza oddać kopułę swojemu kochankowi. Mąż dowiaduje się, że miała romans i udaje się skonfrontować z młodym mężczyzną w jego książkowym mieszkaniu w Nowym Jorku. Robi to spokojnie, to znaczy dopóki nie zauważy kuli śnieżnej. Gdy zdobywa szklaną kopułę, zderzają się rzeczywistość i fantazja. Nagle traci kontakt z rzeczywistością. On zna prawdę, a to kręci i kręci jego głową w szale. Czuje się oszołomiony, nie potrafi jasno widzieć świata. Jego umysł to energicznie wstrząśnięta śnieżna kula. Aby ten ból i fantazja się skończyły, musi doprowadzić tępy ciężar śnieżnej kuli do miażdżącego poczucia rzeczywistości. Wystarczy jeden cios w głowę szklaną kulą, by zabić kochanka swojej żony.
nagle mąż jest w swoim wyjątkowym świecie. Sekret, który teraz ukrywa przed żoną, dopóki nie zauważy kuli śnieżnej ponownie siedzącej w kolekcji rodzinnej. Ich oczy się zamykają. Znają swój sekret.
„TOO MUCH to HANDLE”
w równowadze, alternatywna historia przyszłości z 2002 roku w reżyserii Kurta Wimmera, postacie nie mogą doświadczać emocji. Zabrania się im czytania książek, oddawania się kreatywności lub wyobraźni. Film w dużej mierze zapożycza się z dystopijnej powieści Raya Bradbury 'ego Fahrenheit 451 i George’ a Orwella Nineteen Eighty-Four. Film Wimmera przedstawia specjalistę od egzekwowania prawa, Johna Prestona, który wykonuje swoją zimną pracę, aby polować na tych, którzy gromadzą zakazane rzeczy, które wywołują emocje.
podczas jednego z najazdów odkrywa pomieszczenie z artefaktami, w którym znajduje się śnieżna kula. Romantyczna wizja Wieży Eiffla ze śniegiem ostrożnie opadającym nie może poruszyć Johna Prestona, który błąka się po tym pokoju bez sentymentu. Emocje są traktowane jak choroba, która musi być nie tylko opanowana, ale i zniszczona. Mimo, że pokój jest pełen sentymentalizmu, to muzyka Beethovena pobudza go… a z jego rąk spada śnieżna kula, a romantyczna wizja rozbija się. John coś poczuł. Przekroczył granicę. Roztrzaskana śnieżna kula uwolniła tego śmiertelnego wirusa. Nie można pozwolić na ucieczkę zamyślenia i emocji. Wszystko w tym pokoju musi spłonąć.
„THINGS ARE TURNED — UP-SIDE-DOWN”
mały pingwin w kuli śnieżnej w filmie Petera Jacksona z 2009 roku, The Lovely Bones, jest pierwszą rzeczą, jaką widzimy, gdy znikamy w filmie. Jest to moment, w którym ojciec wyjaśnia swojej bardzo młodej córce, Susie, że pingwin, o który czuła troskę w centrum kuli śnieżnej, nie jest smutny, ale szczęśliwy, że tam jest. Mówi: „nie martw się Susie, ma ładne życie. Jest uwięziony w idealnym świecie.”
mała Susie zauważa, że pingwin wydawał się mały, jakby jego jedynym życzeniem było nie tylko być wolnym, ale także stać się większym niż życie — podobnie jak aspiracje Susie. Susie, teraz 14, ma żądzę życia, a w swoim elemencie kreatywności, ma wielkie marzenia. Ona nie jest pingwinem. Ona jest śniegiem, który nie chce osiąść na ziemi. Jest w najlepszym stanie ponad powierzchnią życia. Wie kim chce być-fotografem. Jej apetyt jest płodny. Jest również głodna zakochania się w chłopcu, który z jej punktu widzenia nawet nie wie, że istnieje. Ale gdy tylko poznamy chłopca, pojawia się on w jej szafce, mówiąc jej wszystko, co musi usłyszeć. Zaprosił ją na randkę. Jej serce leci. Życie jest w górę i jasne.
potem wszystko potoczyło się symbolicznie w górę-w dół, kiedy Susie zostaje później zamordowana z rąk mężczyzny, który mieszka w pobliżu. Jej troska o pingwina w kuli śnieżnej jest podobna do troski o uczucia sąsiada, jej zabójcy, który zwabia ją w tę śnieżną kulę pod powierzchnią pola kukurydzy. Rzeczywiście, patrzymy na bezpośrednie przeciwieństwa. Tam, gdzie raz wpatrywała się w szklaną kulę z niepokojem, nikt nie jest w stanie zobaczyć przez jej ściany z błota i ziemi, gdzie nagle jest mała i przerażona.
później śnieżna kula daje ojcu pociechę, gdy ją podnosi; Potrząsa nim i pamięta dobroć swojej zaginionej córki. W świecie” pomiędzy”, w którym obecnie istnieje Susie, pingwin jest wolny i większy niż życie. Życzenie, które miała jako małe dziecko, zostało spełnione. Nawet po śmierci wciąż ma wielkie marzenia. W swoich słowach powtarza, że jest we własnym świecie idealnym i że świat jest wyobrażony jako sfera.
„niezidentyfikowana Latająca metafora”
czasami separacja między fantazją a rzeczywistością może stworzyć w postaci własną figuratywną śnieżną kulę… w poniższych analizach nie ma prawdziwych śnieżnych kul, ale tutaj chcę rozszerzyć ją na teorię…
w spektaklu science fiction Stevena Spielberga Bliskie spotkania z Trzeci rodzaj, Roy prawie doświadcza niezwykłego świata, gdy napotyka UFO podczas jazdy ciężarówką w środku nocy. Roy zaczyna dostrzegać formę … kształt wewnątrz przedmiotów codziennego użytku. Zaczyna się od pianki do golenia, następnie puree ziemniaczanego, a następnie większe materiały zbiera, gdy jego wizja go zużywa. Zachwyca go Fantazja we własnej metaforycznej kuli śnieżnej.
rodzina Roya uważa, że po prostu traci rozum. Od tego momentu nie jest w stanie dostrzec psychologicznego śniegu, który właśnie został wstrząśnięty w jego mózgu. Jego rodzina spogląda na niego, ma poważne poczucie zmartwienia i strachu. w końcu, gdy zamieni swój dom w arboretum, opuszczają go i słusznie. Roy w końcu, gorączkowo, przekształci swoją wizję w rzeczywistość po zidentyfikowaniu wizji jako Diabelskiej Wieży w Wyoming. Spotyka inną kobietę, która również miała wizje. Razem udają się do prawdziwej Diabelskiej wieży. W końcu śnieg w jego globie osiada, ale symbolicznie zakrywa i ukrywa to, co kiedyś uważał za ważne: rodzinę, pracę, życie.
fantazja w końcu staje się rzeczywistością.
wkrótce obcy zstępują z nieba. Tajna grupa gromadzi się na płaskowyżu góry i uczestniczy w fantastycznym wydarzeniu. Świat za kopułą już nie istnieje. Nie ma rodziny, domu i nie ma czasu na żale. Kula śnieżna nie może być rozbita, jeśli jesteś w środku, patrząc na zewnątrz. W rzeczy samej, Roy nigdy nie patrzy wstecz, nigdy nie zastanawia się nad rodziną, ani też nie ma chwili sprzeczności z podjęciem decyzji o wyjeździe z kosmitami. Gdy drzwi statku się otworzą, w końcu go wpuszczą. otacza go i po raz kolejny stoi wewnątrz metaforycznej kuli śnieżnej. Jego znaczenie jest jednoznaczne.