I løpet av lørdag samlet en gruppe på rundt 20 demonstranter fra en koalisjon av samfunnsaktivistgrupper, inkludert Solidarity House Of The South, Defend Boyle Heights, Los Angeles Tenants Union, Bhaaaad, og andre, seg utenfor en galleriåpning På Chimento Contemporary i west Adams-området I South Central Los Angeles.
utstillingen I galleriets hovedrom, View From The Cheap Seats, som har malerier fra San Francisco-baserte kunstneren Richard Hoblock og er kuratert Av Kim Light, videreføres som planlagt og startet med en middagsmottak. DEN andre på visning, FEED, en gruppeutstilling av nye kunstnere kuratert Av kunstneren Casey Kaufmann, installert i» The Curated Loo», galleriets hjelpeplass på badet, kom ned etter lørdagens hendelser.
ved 5pm samlet den protesterende gruppen lovlig på fortauet utenfor utstillingsvinduet, noen iført bandanas og øyemasker, med flygeblad, skilt og en mikrofon som annonserte boikotten. Et Pa-system sprengte høyt, tung rock. Ifølge Paul Lanctot, som fungerer som arrangør For Los Angeles Leietakere Union I South Central, mange gjester respektert boikott og ikke gå inn, mens andre ble eskortert til dørene av to sikkerhetsvakter ansatt av galleriet. «Vi protesterer ikke mot kunst, vi hater ikke kunst. Mange av demonstrantene er kunstnere selv, og de er faktisk kunstnere fra samfunnet,» Sa Lanctot, over telefon. «Hvis kunstnere ønsker å være seriøse om å støtte lavinntektsfolk og fargefolk, bør de bli med i bevegelsen for leiekontroll og boligrettigheter for alle.»
Dette var Chimento Contemporary andre åpning siden flytting Fra Boyle Heights Til West Adams i sommer og sin første aktive protest. «De fleste menneskene jeg jobber med på den gaten er alle lokale, de er alle kvinneeide. Og jeg fikk ikke se noen av dem på protest, så jeg er forvirret, » gallerist Eva Chimento fortalte Hyperallergic. «Jeg har møtt hver eneste nabo. Jeg har møtt dem alle. Jeg forstår gentrifisering. Det jeg ikke forstår er hvordan det er greit å mobbe folk og skade folk.»
Chimento sier at Hun blir målrettet, spesielt i online innlegg laget Av Defend Boyle Heights og andre. «Jeg har hatt tomme kulehyller igjen på dørstokken min,» sa Chimento. «Jeg er ganske sikker på at noen har fått det ut for meg spesielt. De postet På Instagram at jeg aldri vil ha en bedrift i Los Angeles uten dem å dukke opp. Hvor er de jeg betaler skatt til for å hjelpe meg? Hvor er de?»
Videoer lagt ut På Instagram viser demonstranter som holder skilt som leser «STOPP Å SKYVE UT POC «og» FUCK YOUR ART » mens kurator Kim Light snakker på telefonen. Politiet ble tilkalt og kom til stedet med fire politibiler og et helikopter. Beboere som nylig ble kastet ut kom for å dele sine erfaringer på mikrofonen, sammen med sine følelser om galleriets tilstedeværelse i nabolaget. Andre naboer fra over gaten ropte » Fuck Din Kunst!»i solidaritet fra balkongen deres.
Som protesten fortsatte, fjernet Hana Harada, en av kunstnerne I FEED, hennes kunstverk fra showet som et aktivt show av støtte til demonstrantene. «Jeg empathize med folk av farge som har måttet assimilere og internalisere elementer av hvithet,» sa Harada i en epost. «Jeg er nølende med å kritisere dem for det, da jeg tror de også bare prøver å overleve under hvit overlegenhet og kapitalisme. Men i å være selvtilfreds, opprettholder de også undertrykkende systemer, og det er motløsende. Det var veldig emosjonelt for meg å se folk av farge i konflikt med hverandre.»
i en e-post til kunstnerne som er inkludert I FEED, delt med Hyperallergic, uttrykte kurator Casey Kaufmann sin støtte til demonstrantene og deres sak, mens hun uttrykte sin skuffelse over måten galleriet håndterte hendelsen på. Kaufmann forklarte at Under åpningen, «Chimento fortalte alle i galleriet at hvis de dro og snakket med demonstrantene, ville de ikke bli sluppet inn igjen.»
«jeg ble kastet ut for å stille demonstrantene spørsmål,» sa FEED artist Cade Danieli som ble bedt om å forlate umiddelbart når Chimento hadde Kaufmann eskorte Danieli fra gallerirommet. Chimento senere mailet Kaufmann å forklare at hennes kunstnere hadde » satt henne galleri i fare. Chimento sendte Senere en e-post Til Kaufmann for å forklare at hennes kunstnere hadde «satt hennes galleri i fare» og ville ta Ned Danielis arbeid. Som svar bestemte Kaufmann og kunstnerne seg for å trekke showet. «Mitt problem er ikke med demonstrantene,» sa Kauffmann. «Det er med og hvordan hun håndterte dette og forholdet mellom kunstnere og gallerister og det misbruk av makt. Jeg kommer ikke til å sette opp med det.»Ifølge Kauffmann Har Chimento siden beklaget, men arbeidet vil fortsatt bli fjernet.
«jeg har vært i mange kunstrom som Har blitt protestert av Defend Boyle Heights, og alt demonstrantene snakker om er et reelt og nåværende problem,» sa Kauffman, hvis liste for FEED inkluderte yngre queer-artister og fargekunstnere. «Å representere folk av farge og vise kvinner i galleriet tjener ikke samfunnet. Det tjener seg selv, hun styrker sin egen identitet som gallerieier. Hennes tenkning om at inkludering på en eller annen måte tjener et annet formål enn en kuratorisk praksis, er ubegrunnet.»
* * *
Som svar på denne artikkelen, Richard Hoblock, kunstneren hvis arbeid er omtalt I Views from The Cheap Seats, nådde Ut Til Hyperallergic å tilby sitt perspektiv og erfaring med protest, gjengitt i sin helhet nedenfor:
Det var en nydelig dag, solrik-perfekt la temperatur – jeg hadde vært i LA fra kalde San Francisco i flere dager, installere og forberede hva som ville være mitt første show etter tre solide års arbeid. Dette showet skulle være vakkert-levende farger — kortfattet gest og strukturert form. Disse maleriene hadde vært min pusterom fra mye av den menneskelige stygghet av de siste årene. God kunstners arbeid er deres liv, enten monetarily vellykket eller ikke, inn i kunst tidsånden eller ikke — det er alltid deres livsverk.
jeg kommer til galleriet på ca 4: 30 pm, alt ferdig og klar til å gå. Kuratoren, Kimberly Light, så opp på meg. Vi bare smilte og klemte hverandre. Selvtilfreds? Nei, men stolt over at vår uvanlige forening på en eller annen måte hadde produsert et nydelig show (vi har samlet sett hundrevis av show over mange år i kunstverdenen, og vi opplevde begge et sjeldent øyeblikk-freden i spesiell ferdigstillelse, et uuttalt bånd for å dele et opplyst sted uten ord.)
og så begynte noen mennesker å komme tidlig, gallerimedlemmer og støttespillere, alle former og størrelser, farger, homofile og heterofile — jeg ble dypt rørt av denne mengden støtte, vennlighet og kjærlighet. Dette var den type galleri, om enn svært beskjeden, der jeg var stolt over å ha vist mitt arbeid, drevet Av En alenemor galleri eier, Eva Chimento, som jeg møtte ikke så lenge siden. Eva utstråler glede, liv og en sann generøsitet av ånd fra sin sjel. I mine 64 år på denne jorden har jeg funnet ut at dette virkelig er en sjelden og veldig spesiell person. Dette ville være en fantastisk kveld, faktisk.
på 5 pm, vil jeg gjette for øyeblikket, en hyper-forsterket tilbakemeldingslyd fylte galleriet. Dette var ikke rockemusikk, heller ikke folksy protest melodier. Dette var skarpe og assaultive feedback lyder, designet for å gjøre enhver levende skapning cringe. Og det gjorde vi alle. Jeg løp til galleridøren. Forsterkere er inches foran meg. Skitne papirposer stiftet på pinner, med provisorisk spray-malt scrawling lesing «FUCK DIN KUNST,» er knivstikking, inches fra ansiktet mitt. Så begynte de å synge: «FUCK YOUR ART! DRIT I KUNSTEN DIN!»
først grimmet jeg i vantro — ble jeg punked eller noe? Var dette en dårlig stunt AV NOEN LA venner? Hvem ordnet dette? Jeg ser noen øyne bak maskene. Det ekstreme hatet er håndgripelig; dette er ingen prank. Jeg prøver å snakke med mafiaen … «C’ mon folkens, hva handler dette om? Hvem gjør dette?»INGEN MELDING, INGEN SPØRSMÅL — INGEN UDEKKEDE ANSIKTER-ALLE SOM ROPER PÅ MEG, INCHES FRA ANSIKTET MITT, ER HELT DEKKET.
mobben sirkler meg på fortauet, skrikende FUCK DIN KUNST!!! DRIT I KUNSTEN DIN!!! Deres dype hat vokser sterkere med sine stemmer. Min følelse av tid og balanse endres i skrikingen av disse ansiktsløse skapningene. Jeg tenker På Hitlers SS som angriper den gamle Og sårbare I 1930-Tallet Tyskland. Av folk slatt med pinner. Jeg er veldig kjent med Hvordan Nazister behandlet kunstnere, kanskje det var utløseren — jeg husker å være fag-bashed I 1980s New York City – en ølflaske streik på baksiden av nakken min … «FUCK DIN KUNST, FUCK DEG KUNST!»Skrik og hat urokkelig, jeg søker deres masker . Jeg prøver et svar – » C ‘ mon guys, du har ingenting bedre å gjøre enn å hate en sekstitre år gammel homofil fyr som elsker vakre malerier?»
» FUCK DIN KUNST! TIL HELVETE MED KUNSTEN DIN, GAMLE DRONNING, GAMLE DRONNING!! GRÅT HVITE TÅRER!!»Jeg hører noen skrike dette igjen gjennom uopphørlig tilbakemelding støy og» FUCK DIN KUNST!! DRIT I KUNSTEN DIN!!»
jeg rygger meg inn i døren og jeg går inn. Det er ingen melding. Det er ingen ansikter å stille spørsmål og svare. Dette er en base og voldelig hat. Vi må ringe 911.
* * *
all støy og hat endte raskt på 7 pm. 2 timer, som på en klokke, forsvinner de. Og vær så snill, la meg si igjen, dette var ingen «protest.»Jeg har vært i mange protester. Og jeg vil heftig forsvare ethvert menneskes rett til å protestere, men dette var et umulig hav av sulfat og hat, maskert og ansiktsløst, uten krav-rundt meg med heslig skriking, om ingen protestlover, eller fnugg av menneskelig anstendighet. Ingen der kunne muligens vite hva deres krav var. Som Martin Luther King sa, » i sentrum av ikke-vold står prinsippet om kjærlighet.»La oss leve og vokse etter det prinsippet. For meg, dette var et budskap om hat mot homofile og kunst og kvinner med bedrifter. Hva annet kan det muligens være? Husk ,og igjen for å understreke dette, det var ingen andre tegn enn » FUCK DIN KUNST!»Det var ingen brosjyrer uten krav eller spørsmål. Det var gjester av meg, noen eldre kvinner, som ble blokkert fra å komme inn i et forretningssted, et galleri. Da jeg var omringet utenfor, visste jeg at denne mobben var fylt av hat. Dette var definitivt I venen Til Hitlers SS og Trumps ekstreme langt til høyre, men i det minste viste monstrene sine ansikter. Jeg hørte en ktla reporter til slutt dukket opp på scenen, men snart igjen da det ikke var noe konkret på hva protestene selv ønsket.
* * *
på mandag morgen etter min lørdag kveld åpning, jeg arkivert en FØRSTE FBI-rapport. En ufokusert protest om å hate kunst er IKKE FBI-territorium, men «old queen cry white tears» crap er. Dette er en hatkriminalitet. Og til ære for folk Som Harvey Milk og Matthew Shepard, følte jeg at det var min plikt, i det minste, å rapportere denne typen hat.
min første rapport vil gå opp til agent eksamen eller ikke. Det tar litt tid, antar jeg, og jeg vil tro at de vil sjekke 911 og politirapporter; Jeg setter så stor pris PÅ FBIS forsiktige og grundige arbeid, uansett utfall, spesielt i disse tider.
* * *
Richard Hoblock ‘ S From The Cheap Seats er på visning gjennom oktober 27th, 2018 På Chimento Contemporary. Utstillingen ble kuratert Av Kim Light.
Korreksjon: En tidligere versjon av denne artikkelen uttalt At Eva Chimento trakk ned hele innholdet I FEED. Dette er feil. Chimento fjernet arbeidet til kunstneren Cade Danieli, og som svar trakk de andre kunstnerne seg ut av showet. Dette har blitt endret.
Støtte Hyperallergic
som kunstsamfunn rundt om i verden opplever en tid med utfordring og endring, er tilgjengelig, uavhengig rapportering om denne utviklingen viktigere enn noensinne.
vennligst vurder å støtte vår journalistikk, og bidra til å holde vår uavhengige rapportering fri og tilgjengelig for alle.
Bli Medlem