Coco Chanel–The Little Black Dress

シェリル-アンダーソン

“私の前に、誰も黒で服を着ることを敢えてしなかったでしょう。….. かつて見られたように、それは永遠にメモリにとどまるように深い黒、とても高貴。”

-シャネル

シャネルが言ったのは1920年頃でした。”その頃、私は箱の後ろからオペラ座の講堂を考えていたのを覚えています…それらの赤、それらの緑、そ これらの色は不可能です。 これらの女性は、私はよく黒でそれらをドレスアップするつもり血まみれです…. 私は黒を課した;それはまだ強い今日起こっている,黒は周りの他のすべてを拭き取るために.”彼女はポール-モランド、彼女の友人と自信を持って、このメモリを詳述しました。

シャネルは、当時のライバルであるクチュリエ-ポール-ポワレのように、彼女が見た明るい色がすべてクチュールに適しているとは考えていませんでした。 彼は派手な色と華やかなデザインで市場に殺到していた。 彼女は彼らがステージに適していると感じました。 彼女は不快見つけたポワレのファッションについての彼女の考えに直接参照して,彼らはシックな言っていなかったということでした:”…豊かなドレス,”

1926年10月、アメリカのヴォーグ。 オリジナルの小さな黒いドレス。

シャネルの黒の優雅さを好む理由は、彼女の引用で見つけることができます:”何も少し黒のドレスよりも作ることは困難ではありません。 Scheherazadeの魅力的なトリックは、コピーする方がはるかに簡単です。”ポワレは、新しいシャネルの創造についてこれを言っていた:”シャネルは何を発明しましたか? デラックス貧困…. 今、彼らは少し栄養不足の電信事務員に似ています。”

ヴォーグ-フランス1926年4月ムセリーヌの小さな黒いドレスのバリエーション。

ココ-シャネルは、”ファッションは場所、瞬間を表現すべきである…”と宣言した1930年代に世界恐慌がフランスに達したが、米国よりも遅れて、彼らはまだ第一次世界大戦から動揺していた。 手頃な価格で、裕福ではなかった人たちができることを自慢していたドレスデザインを提供するのはシャネルの天才でした:”億万長者のように歩き回”簡単に言えば、女性は手頃な価格のファッションが必要でした。 シャネルのキャリアの初めから、シンプルさは彼女のデザインの基調講演でした。 小さな黒いドレスは、現代の女性のための近代的なシースだった—それは簡単にアクセサリーすることができるキャンバスのように、体の輪郭、サンスフ

彼女の革命的な黒のドレスの導入は、これまで喪のために保存され、農民が着用し、シャネルのシックを想起させるお祝いの機会に黒を取った。 彼女はジャージースーツでそれをやっていたし、永遠にファッション辞書にそれを置く小さな黒いドレスでファッションの世界を揺るがす再びそれを 何度も彼女はファッションの世界で物事を横に振ったので、再び彼女は小さな黒いドレスと自分自身を関連させたことは驚くことではありません。 スザンヌ-オルランディ(1912年)は、白い襟を持つ長い黒のベルベットのドレスで描かれ、シャネルの最初の黒のドレスデザインであると考えられている。

14年後の1926年に、小さな黒いドレスがデビューしました—少しblousedトップとスカートに真珠とcloche帽子で覆われたV字型の繊細なプリーツを持つクレープ-ド-シネで作られた長袖のシュミーズ。 この革新的なデザインのスケッチは、1926年10月にアメリカのヴォーグで最初に登場しました。 雑誌は読者に伝えるその重要性を実現しました:”それは同じブランドの別のものと区別することができなかったので、一つは自動車を購入することを 逆に、類似性のために品質の保証を構成しました。 ここでは、フォードは”シャネル”に署名されています。”

カール-ラガーフェルドのスケッチ–”フォード-ドレス”へのオマージュ。”

アメリカ市場は、最初は小さな黒いドレスに最も熱心でした。 “The Ford dress”とタグ付けされた—ドレスのデザインと車の両方が広くアクセス可能であり、それぞれがシンプルなラインを持ち、黒であった。 日のために、ドレスはウールやシェニールで、夜、サテン、クレープやベルベットのために作られました。 “そのシンプルさにもかかわらず、それを設計するために大胆な女性を取り、奇妙なことに、それを受け入れるためにアメリカの聴衆。 シャネルの特徴のすべてのために、彼女の服は明らかにアメリカの魅力を持っていました。”著者アニタLoosとハーパーズバザーのアメリカの編集者、カーメロ雪は、着用しやすいとミニマルなデザインを愛したものの中にあった。

スザンヌ-オルランディ(Susanne Orlandi、1912年)は、シャネルの最初の小さな黒いドレスと考えられるもので撮影された。

シャネルはcloche hat de rigueurの製作を担当しました。 似顔絵師、Semは、帽子についてこれを言っていた:”帽子については、彼らは女性が両手が底をつかんで、下に引っ張って頭を急落する柔らかいフェルトの平これが示唆されていれば、彼らは確かに靴べらを使用していたでしょう。”

1927年のmme J.M.Sertのヴォーグに登場するスケッチは、ジョーゼットの衣装で–少し黒いドレスのバリエーションです。 ガゼルハウンドはシャネルのコートをスポーツします。

シャネルのリトルブラックドレスの他のバージョンは、1926年の発売と同じ年にVogue Franceに登場しました。 1928年までに、少しフレアとモロッコのクレープで作られたいくつかの日のドレスがあったし、1929年までに彼女は完全に彼女の小さな黒のドレスをアクセ

パールソテーは、シャネルのシフォンのパネルとレースのドレスのスクープバックを強調しています。 この絵は1927年のVogue Franceに登場しました。

シャネルの小さな黒いドレスは時代とともに進化しました。 スーツのジャケットと下に着用トップに一致するコートの裏地は、彼女が好む革新の一つでした。 シャネルは既存の衣服を取り、彼女の天才を再発明し、声明の部分をrestyling適用するために注目された。 変更に関係なく、シンプルさは常に言って、それらの変更のための彼女の理由の根底にあった: “私の心に、簡易性はすべての本当の優雅の基調講演である。”彼女のスタイルは彼女のブランドになり、彼女自身がそれを最高に表現しました。

ヴォーグのためのダグラス*ポーランドによる描画は、その下にモロッコのクレープと彼女のクロシェ帽子の異なるスタイルで作られたシャネルのバリエーショ

1939年、彼女は白い襟を持つスーツを着てジョージ-ホイニンゲン=ヒューネによって行われた写真の肖像画を持っていた。 別の写真は、彼女が同じスーツを着ているモデルMuriel Maxwellを見ていることを示しています。 スーツは長い袖を持っていた、ジャケットは腰に挟み込まれ、お世辞peplumを特色にしました。 このスーツの白い襟は、Orlandiが身に着けていたドレスのものを連想させる—すなわち、首の周りに高い。

黒のドレスを説明するとき、なぜ”小さな”という言葉が常にフレーズの最初の単語ですか? この本、シャネル-コレクションと作品は、このようにそれを説明しています:”…それは控えめでありながら不可欠であり、ミニマルでありながらエレガントで、明白でありながら洗練されていたからです。”彼女は慎重に昼と夜の両方の陶器のための黒を導入する最初の人でした。 シャネルのデザインは、装飾品のない洗練されたミニマルなラインでアールデコの動きを反映しています。 ジョージ-バーナード-ショーは彼女を宣言した:”世界のファッションの驚異。”

モロッコのクレープと洗練されたcloche帽子の衣服とヴォーグのためのダグラス*ポーランドによって描画します。

シャネルは、ジャック—リプシッツの彫刻と、クライアントのマリー-ローランシンの肖像画”マドモアゼル-シャネルの肖像”(1923年)によって、香水とクチュリエ 彼女はフォブール-サン-オノレの29番地にあるオテル-スペシャルの一階にアパートをリースし、一時的にリッツから引っ越した。 そこに彼女は前衛的な、芸術家、作家、そして音楽家を歓迎した-彼女はそのようなグループが持って来た華麗な会話を楽しんでいるような創造的な人々と

伝記作家がシャネルの黒への魅力を表明した理由を探るのは興味深いことです。 正確な理由は知られておらず、説明は異なります。 彼女は複雑だった。 彼女の理由は、Aubazineでの彼女の時間の思い出であり、毎日単調な制服を着用しなければならない、彼女の悲しい子供時代、黒が象徴的であるか、孤児院での孤独を思い起こさせたのですか? 彼女は孤独を非常に難しいと感じましたが、私は彼女がそれを恐れたことはないと読みました。 シャネルの孤独はポール-モランドによって説明された:”…彼女の唯一の避難所は、彼女が”秘密の庭の女王”のように感じた”小さな古い国の墓地”でした。”シャネルはかつて言った:”孤独は女性を破壊する….. 孤独は厄介です。”

アールデコ調のインテリアが施されたサテンの小さな黒いドレス。 1927年1月。

から引用すると、シャネル—コレクションと作品:”または、彼女はシャンメイドや家庭の使用人が着用している白いトリミングと黒のドレスのほと”誰が知っているのですか? しかし、彼女が少年カペルの死の後に落ちた闇の深淵、彼女の人生の愛は、私が読んだ最も説得力のある理由であり、ポール-モランドに語っています。”

少年カペルは1919年12月22日に自動車事故で死亡した。 シャネルは長い間彼の死を悲しんだが、それは彼女を粉砕しなかった。 代わりに、彼女は前方に自分自身を起動し、ジャズの時代が手元にあった。 カペルの死から半年後、シャネルはポール-モランドと話をし、ヒンズー教の紳士からの訪問を受けたと語った。 彼は彼女が知っている誰かから彼女のためのメッセージを持っていた、と言って:”この人は幸福の場所に住んでいます。”彼が彼女に言ったことは永遠に秘密のままであり、彼女は誰にも言わなかった。 しかし、彼女はモランドに言った:”それは誰も、カペルと私以外は、知っていることができなかったことは秘密でした。”メッセージが何であれ、彼女の人生の愛に対する彼女の信仰を回復したと信じられています。

アールデコ調のインテリアの装飾の前にボイルで少し黒のドレス。 ヴォーグ1927年1月

興味深いことに、ボーイ-カペルは神智学者であり、死後の人生があるとシャネルに語っていたということです。 彼女はカペルがかつて彼女に言ったことをクロード-ディレイに語った:”何も死ぬものではなく、砂の粒でさえないので、何も失われません。”さらにそれを彼に言って、彼女はそれがとても好きでした。

彼女はカペルの不動産から受け取った£40,000の遺産で、彼女はRue Cambonに彼女の敷地を拡大し、パリの外のGarchesに彼女の自身の別荘、Bel Respiroを買った。 彼女はそれが外側にベージュ色に塗られ、シャッターは黒で漆塗りされていました。 カペルが訪れた聖クラウドの彼女の家のために、彼女は彼女の寝室は彼の記憶の中ですべての黒、壁、天井、カーペット、シートでなければならないことを決 彼女はちょうどそこに一晩過ごし、ジャスティンピカルディによると言った:”この墓から私を取得します。”それはすぐにピンクで飾られました。

彼女と彼女の新しい小さな黒いドレスへの批判は厳しいものでした。 男性ジャーナリストはこれを言っていた:”これ以上の胸、これ以上の胃、これ以上の臀部…. 20世紀のこの瞬間のフェミニンなファッションは、すべてをオフに垂れ洗礼を受けることになります。”

1932年にロンドンでフィッティングセッションで白と女性パメラ-スミスの社会の女性とシャネル。 白い襟と袖口の小さな黒いドレス。

1922年、ヴィクター-マルケリットによるベストセラー小説”La Garsonne”で、ジャネット-ウォラックは次のように述べている。”マルグリットはシャネルに触発されたと言っている人もいます。 もしそうなら、本の中の女の子の説明は、髪の毛、アーチ型の眉毛、荒れた唇、塗装された爪でお世辞ではありませんでした—作家は言っています:”人のように考え、”一つは、シャネルが彼にインスピレーションだったかを見ることができ、彼の性格とシャネルの両方が確かに独立した、強い心の女性だった。 おそらく、La Garsonneの人気は意図しない結果をもたらし、シャネルの現代的な外観の成功を促進しました。

一方、彼女の友人Paul Morandの本、Lewis and Irèneでは、彼のヒロインは抜け目のない成功した実業家として描かれていました。 これは、シャネルの少年カペルとの不倫に基づいていると言われています—モランドは彼女を最高に理解しました。

彼女の友人であるジャン-コクトーは、彼女が男性的な心を持っているとシャネルに語った。 “デザイナーは怒りに反応しました…ふてくされて、彼女は頭の周りにリボンを結び、弓で結びました…行動は自発的でしたが、ヘッドバンドと弓は彼女のスタイ”

シャネルは、宣伝や脚光を浴びることを敬遠するものではありませんでした。 彼女の公共のイメージは紛れもなく強力だった—彼女は写真家を避けたことがない、彼女が耐えた果てしないゴシップを風化させ、リビエラのスマートセットの一部であり、最も魅力的な夜に出席した。 知名度の高い愛好家との彼女の関連は、かつて言って、ゴシップの多くの理由でした:”私の愛の人生は非常に混乱しました。”

シャネルは、彼女のカスタムであったように、ライブモデルの衣服をリワーク。 写真は60年代後半のDouglas Kirkland。

他のデザイナーが黒のドレスを作ることに失敗したところ、シャネルは昼、カクテルアワー、夜のために成功しました。 小さな黒いドレスは、洗練された味を持つ女性のための制服になりました。 シャネルは言った:”女性は過度に服を着ることができますが、決してエレガントな上に。”小さな黒いドレスのシンプルさは、過度に服を着たとは決して考えられませんでした。 今日まで、それは良い選択であるために頼ることができる衣服と考えられています。

彼女は1939年にジョージHoyningen-Hueneによって行われていた美しい肖像画。 それはどういうわけか、学校の女の子を呼び起こす。 彼女はAubazineの彼女の不幸な学校時代から長い道のりを歩んでいた。

女性たちは、彼女のファッションにおける革命的な変化のすべてを通して、しばしば彼女に従った。 黒は自由と強さの象徴になることでした。 彼女はコルセットの制限から女性を解放し、彼女の髪をカットし、日焼けを得るために太陽の下に座っていました。 再び黒の色で、ココシャネルはファッションに革命をもたらしました。

私たちが持っているすべての選択と私たちが毎日行うように求められている決定のために。 私はそれが一つの決定を容易にする私のクローゼットの中に少し黒いドレスを持っている喜びを見つけ、第二の選択を推測することはありません。

À bientêt

引用と写真:

ココ-シャネル:伝説と人生、ジャスティン-ピカルディ、itブックス、ハーパー-コリンズ-パブリッシャーズのインプリントによって出版された。

Chanel and Her World:Friends,Fashion and Fame,By Edmonde Charles-Roux,Published by The Vendome Press

Chanel:Her Style and Her Life,By Janet Wallach,Published by Doubleday

The Little Book of Chanel,By Emma Baxter-Wright,Published by Carlton Books

Chanel’S Riviera,by Anne de Courcy,published by St.Marten’Sプレス

シャネル: Danièle Bottによるコレクションと作品、Thames&Hudson

によって出版された

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