この記事の冒頭から完全に明確にするために、”民俗音楽”という用語は世界中から非常に広く多様な音楽をカバーしている。 非常に頻繁にこの用語は、あなたが考えることができるどの国の先住民族によって作成された音楽を記述するために使用されます。 これは、例えば、バリのガムラン音楽、日本の”雅楽”、アイルランド、英語やスコットランドの民俗音楽を含めることができ、考慮するために利用可能な音楽 民俗音楽のこれらのタイプのそれぞれは、リスナーと同様にパフォーマーのための宝物のホストを保持し、この記事を提供することができますよりも、より
民俗音楽の特徴
民俗音楽に埋め込まれた根底にある特徴があり、そこから微妙な共通性を描くことができます。 民俗音楽のより明白な特徴の一つは、使用される楽器の範囲であり、彼らは非常に多くの場合、音楽のその種のための典型的な音を定義することです。 これらの楽器の多くは、その国の音楽を演奏する以外の他の多くの文脈では使用されておらず、その多くは遠隔地では馴染みがありません。 この種の音楽の探求に専念している”Ethnomusicology”と呼ばれる学術研究の全領域があります。
アイルランドの民俗音楽に戻ってみると、その文化的に豊かな国の音楽を真に特徴付ける楽器のコレクションをすでに見つけることができます。 例えば、18世紀の初期からの日付とマスターすることは悪名高い困難である”uilleannパイプ”を取ります。 彼らは”Fonn Mall”と題された器楽音楽で使用される楽器であり、バグパイプによく似た音を持っています。
バンジョー、ボドランドラム、フィドルなどのパイプ楽器と並んで、アイルランドの民俗音楽にユニークで魅力的な音色のセットをもたらします。 スカンジナビア諸国、イングランド、ウェールズ、スコットランドのそれを含む他の民俗音楽でこれらの並列に似た楽器。 これは、これらの国の間の貿易を通じて、ほぼ確実に中世の旅行ミュージシャンの影響を介して開発された楽器の結果として可能性があります。
さらに遠くに見ると、日本の伝統音楽には主に二つのカテゴリーがあります。 一つは”能””歌舞伎”と呼ばれる演劇音楽であり、二つ目はより正式な宮廷音楽である”雅楽”であると考えられている。 アイルランドの音楽と同様に、日本の民俗音楽を演奏するために使用される楽器は、”風”、”打楽器”、”弦”などのカテゴリに分類されます。 打楽器は、小さな鼓から、過去十年間の多くの映画音楽を支配してきたより身近な”太鼓”まで、さまざまな種類の巨大なものがあります。 “琴”（ツィター型の楽器）は、”尺八”と呼ばれる非常に表現力豊かで刺激的な横笛と並んで、日本の音楽の特徴的な音です。
これらの多くの種類の民俗音楽の間には、他の多くの音楽比較が描かれています。 音楽形式の多くは、歌と器楽の両方を中心に配向しています。 これは、クラシック音楽に存在する複雑さと比較して、民俗音楽の多くの部分の構造を比較的単純にします。 それは民俗音楽がより低い価値のある方法であると言うことではありませんが、音楽の焦点は、より複雑なまたは拡張された構造を必要とせずに全く異
多くの民謡は物語に基づいており、言葉によって指示される形で”スルー構成”されていると広く説明することができます。 他の一般的な形式には、バイナリ形式またはAB形式と三項形式があり、Aセクションがバリエーションとして返されることがよくあります。 いくつかのかなり複雑な構造は、インドの伝統的な音楽で使用されています。 これらは、広くラガと呼ばれる音楽の下に落ちるリズムや”タラス”の合意されたセットに基づいており、構造的な工夫のさらなるレベルを示しています。
これらのタイプの民俗音楽のすべてが交差するところで音楽の性能の即興の包含にある。 それは正確さが成功したパフォーマンスに最も重要であることを期待してすべてを表記するのではなく、作品のパフォーマンスに彼らの解釈をもた
即興は、世界の隅々からの民俗音楽にシームレスに収まる音楽表現と探求の非常に自然な形です。 それはミュージシャンに一定の自由と予期しない方法で流れる可能性を秘めているパフォーマンスに活力をもたらします。 あなたが聞く即興のすべては、拡張または広範なソロを伴うが、そのプレイヤーや歌手の音楽的な署名である微妙な旋律やリズミカルな変化である可
多くの民謡のメロディーは、現在の調性のシステムが確立される前の時代からのものです。 いくつかのヨーロッパやスカンジナビアの民謡は特にキーですが、多くは”モード”やいくつかのケースでは”ペンタトニック”スケールに基づいていると考えることができます。 イギリスで新年を迎えるために歌われているおなじみの曲は、五音メロディーの良い例として機能する”Auld Lang Syne”と呼ばれるスコットランドの曲です。 多くの伝統的な民謡を聴くことができ、モーダルの調和がエオリアンとドリアンのスケールに強く重み付けされていることを発見することができます。
‘Auld Lang Syne’や’Scarborough Fair’のような多くのメロディーの範囲は、しばしばオクターブよりも大きな間隔ではありません。
インストゥルメンタルとボーカルの両方の範囲が制限される可能性があるため、これはしばしばインストゥルメンタルピースにも反映されます。 民俗音楽の大部分は、プロの選手が演奏することを意図しているのではなく、プロの選手の技術的なスキルを持っていないかもしれないアマチュアの それは言った、民俗の伝統的なマントルピースを取っているプロのミュージシャンであるグループからの多くの優れた公演があります。 これは、多くのヨーロッパ諸国全体で健康的な次のと非常に人気のある音楽ジャンルのまま。
詳細と興味深いリスニングについては、以下のリンクを試してみてください:
https://www.folkradio.co.uk
https://www.last.fm/tag/folk