Tatooine è un pianeta noioso e solitario. Non c’è molto, ma l’umidità-agricoltura e latte blu. Luke sembra essere molto, molto frustrato da questo-e non sapendo come suo padre è morto. Possiamo dire: Luke Skywalker è fottutamente solo là fuori. Non c’è da stupirsi che inizi a immaginare la sua ragazza dei sogni.
Proprio tre anni fa è stato lanciato su YouTube un video musicale che cristallizza lo stato d’animo di Luke in un modo unico e divertente. La” cattiva lettura delle labbra ” delle scene di Tatooine in Star Wars: A New Hope è diventata una clip ampiamente accolta e molto apprezzata che vive sia dell’orecchiabilità tecnica della canzone che della discrepanza di uno o più dei suoi quattro livelli percettivi: la conoscenza del contesto originale del film, le linee liriche mal lette, la musica e le immagini visibili nello stesso momento. Grazie a questi livelli intrecciati ci renderemo conto di come il solitario Tatooine sia in realtà il posto migliore per vedere cosa sta cambiando nella nostra cultura (pop). Quindi, prendi le tue madri e i tuoi fratelli, perche ‘dovremo sfidare la piu’ ambivalente e una delle leggi sociali piu ‘ antiche della galassia.
Lo troviamo divertente quando il vecchio Obi-Wan Kenobi e Luke parlano di ” i pavimenti!?”invece di ” la forza”. Ed è divertente e intelligente quando R2D2 riecheggia la frase di Obi-Wan che “probabilmente le piacerebbe honky-tonk (probabilmente le piacerebbe honky-tonk)”: Obi-Wan risponde che questo è esattamente quello che ha già detto — sta prendendo in giro la tecnica della canzone di ripetere la frase per ottenere orecchiabilità — e dopo di che inizia a ronzare insieme alla canzone, che decostruisce l’idea che non ci può essere un suono mentre le labbra non si muovono. Ridiamo quando il vecchio maestro accarezza Luke, mentre il ponte della canzone va sempre più in alto, affermando che “So che vuoi davvero che qualcuno ti tenga”, ma poi la vista di Obi-Wan va in lontananza e sia il ragazzo che l’uomo si allontanano distrattamente. Sorridiamo e iniziamo a renderci conto che c’è una certa tristezza.
e ‘abbastanza facile vedere come i Cespugli di Amore è un giro di suono e canzone pop: Dopo un paio di accordi, l’introduzione di pianoforte è attentamente accompagnati da ulteriori percussioni, un po’ più tardi da handclaps e sintetico batteria; anche in seguito alcuni erroneamente interpretato i testi sono ripetute più e più volte, come un ulteriore livello audio (“ho usato per riiide attraverso il deserto, sai/ che ho usato per gliiide sul mio speeder e prego…”) e per tutto il fine R2D2 è risuona la voce “in attesa per noi” per sempre in background. (Roba come questa, ad esempio, è dove musica e testo si intrecciano pesantemente e ottengono la stessa funzione musicale: è un testo-canzone, ma serve come musica.) Tutte queste percussioni di sottofondo si costruiscono lentamente l’una sull’altra. Da un lato questo rende facile per un pubblico da seguire, dall’altro dopo quasi cinque minuti della traccia abbiamo un buon numero di strati di un muro di suono nelle nostre orecchie. Anche dopo un paio di ascolti si trova sempre un nuovo espediente, qualche nuovo livello che era inaudito prima, profondamente radicato nella struttura musicale. L’accumulo musicale e il muro del suono sono ciò che rende la canzone facile da agganciare e divertente da ascoltare ancora e ancora. È esattamente come funziona una buona canzone pop.
Ciò che è ancora più facile da vedere è che il dramma, il motivo per cui siamo emotivamente attaccati alla canzone, sta nella base che il piano lento fornisce. Tuttavia, il pianoforte sta solo preparando il pavimento (“i pavimenti!?”) per alcuni contenuti difficili da affondare nel nostro inconscio. Non c’è niente di sbagliato nel dire che il testo della canzone è una semplice cazzata; proprio come il vero Obi-Wan Kenobi ha mentito sulla morte del padre di Luke, il suo monologo “chicken-duck-woman-thing”potrebbe essere un’assurdità ancora più grande. Ma allora perché la stranezza, perché questi testi apparentemente senza senso ci commuovono? È più che il pianoforte. Se diamo per scontato il testo per un minuto, ci porterà sulla strada di qualche ambivalenza esistenziale di cui tendiamo a dire che è “universalmente umano”; ci porterà a qualcosa di cui preoccuparsi ogni giorno, tutto il giorno.
Mentre la musica sviluppa nuovi livelli, anche i testi lo fanno. Il primo verso ci introduce a segni che si riuniscono tutti intorno a un argomento specifico. Proprio come nel film originale, Luke chiede come è morto suo padre; Obi-Wan dà subito il via a una sorta di storia dell’orrore del Vietnam-flashback piena di sangue e brutalità. Vale la pena notare che dopo la linea di pianoforte in qualche modo drammatica all’inizio la canzone guadagna velocità esattamente nel momento in cui Obi-Wan introduce il tema principale della canzone: i colpi di mano arrivano quando “ci stava aspettando tra i cespugli”. Il campo semantico è uno dei pericoli dell’ignoto, della brutalità selvaggia; c’è qualcosa che nasconde e uccide. La testa di pollo con i piedi di anatra è almeno in parte femminile( ci arriveremo più avanti); è l’aspetto strano, sconosciuto e selvaggio (anche alla fine della canzone non possiamo essere sicuri che i testi si riferiscano al popolo della sabbia che vediamo più avanti); è l’estraneo, l’Altro della Cultura. “Quella bestia” rappresenta i pericoli della Natura in modo specifico: questo primo verso è guidato dal sangue e dal sangue e, infine, dalla paura esistenziale, ineludibile, in qualche modo naturale della morte. Naturalmente questo ci ottiene emotivamente-perché è vero. Visto come un Grim Reaper, abbiamo tutti una cosa di pollo-anatra-donna-che ci aspetta.
Mentre la bocca parla di pericolo e morte, gli occhi raccontano già una storia un po ‘ diversa: lo sguardo spiritoso di Obi Wan e lo sguardo vergognoso di Luke a terra prefigurano il sex ed, la lezione d’amore che sta per seguire. Il coro apre un’associazione in qualche modo sessuale con i “cespugli “”dell’amore” , ma il secondo verso sviluppa solo un campo apparentemente nuovo di segni: il papà che “non si preoccupava di me”, il “dead horizon è tutto il mio macro-binocolo vedere”, il fastidioso latte blu, tutti portano nella solitudine del ragazzo con cui abbiamo iniziato. Tuttavia, dalla solitudine all’amore è solo un verso di distanza: Nel verso tre Obi-Wan vuole essere “tenuto” (per non essere più solo) nel momento, anche sessualmente connotato, in cui si apre “come un fiore”. Questo ha sfumature altamente omoerotiche, specialmente quando ricordiamo il rapporto maestro / studente di lui e Luke. Quindi, sono alla ricerca di qualcuno / – cosa che o che li risparmia dalla loro solitudine e proprio come viene mostrato più avanti nel video con il già citato allontanamento da una bella opportunità di abbraccio (“So che vuoi davvero che qualcuno ti tenga”), né Obi-Wan né Luke hanno l’idea che potrebbero essere loro a fornire amore e affetto l’uno per l’altro. Questo tipo di amore uguale è fuori discussione; non c’è vocabolario, non ci sono segni e solo poche immagini di film che potrebbero nutrire un’interpretazione finale verso “l’omosessualità segreta”. (In realtà, le sfumature omoerotiche sono un inevitabile effetto collaterale della propria repressa ricerca dell’amore in una società eteronormativa. Li troveremo sempre.) No, Luke e Obi-Wan parlano di un altro significativo nel senso del genere significativamente diverso: alla fine del terzo verso, loro (e R2) finalmente parlano di “ragazze”.
Anche se in superficie l’immediato successivo”I used to riiide across the desert” -bridge riguarda la ricerca di “what I don’t wanna find” (“crispy bodies” — death), ricordiamo ancora la precedente, disperata ricerca dell’amore: Ecco cosa c’è “waitin’ for me ‘dietro l’angolo, oh no no” è anche la promessa che per ogni uomo che cerca c’è un altro significativo. Alla fine del gancio, il nostro insieme di segni è completamente sviluppato: abbiamo ottenuto il Crudele, il Fatale, l’Altro della Cultura, abbiamo ottenuto la Morte; e poi abbiamo ottenuto la Solitudine e l’essere trattenuti da un Altro significativo, abbiamo avuto l’Amore. Non c’è da stupirsi che i cori siano più calmi, più miti rispetto allo staccato del primo verso “ci aspettava tra i cespugli”: devono significare sia la morte che l’amore. Nei Cespugli dell’Amore si incorporano desiderio e ostilità. E l’Altro significativo ma pericoloso diventa (in parte) la Femmina stessa. Nessun amore astratto ci farà letteralmente a pezzi di nuovo-no, è lei; lei lo farà. Ciò che Obi-Wan e Luke desiderano / adorano, e ciò di cui hanno paura allo stesso tempo, è qualcosa che possiamo chiamare il loro totem: è la mistica cosa di pollo-anatra-donna.
Ecco come funziona la simbolizzazione culturale. Cespugli d’amore raccoglie e combina due argomenti apparentemente universali e li totemizza. Spogliato, ci siamo. Questo è praticamente ciò che rende la canzone pop così facilmente riconoscibile. Un sacco di testi costruiscono fino a questa schiavitù fatale e concreta di pericolo e desiderio, di amore e morte, simboleggiata in the female beast.
Vieni a pensare all’amore che strappa il cuore, questo totem si basa su uno stereotipo classico nella nostra società sessista: Entrare nella femme fatale. Molto probabilmente senza intenzione, la cattiva lettura delle labbra porta concetti senza tempo del sessismo in parole. Questo non è così male come sembra. Cespugli d’Amore non è una canzone d’amore (mediamente sessista), né una ballata della morte: è entrambe le cose e lo fa in modo molto originale, molto anticonvenzionale. Visto criticamente, con un video musicale come questo abbiamo la sensazione di quanto sia profondamente radicata l’idea della natura desiderata ma temuta e della femmina, l’Altra, solo perché i testi non parlano di “una donna che spezza i cuori”, ma perché tutto viene consegnato sul sottolivello semiotico inconscio. Inoltre, i testi hanno una battuta leggermente diversa: non hanno un vero e proprio andare alle donne, perché i due argomenti del desiderio e della morte non appartengono esclusivamente a una società sessista femme-fatale-immaginando. Vedremo che le loro radici vanno più in profondità, perché c’è ancora un altro colpo di scena a venire. Con un sensazionale senso dell’umorismo e dibattiti culturali pop il video musicale personalizza la schiavitù del desiderio e della morte una seconda volta e collega il totem mistico con un problema ancora più vecchio: nell’ultima parte della canzone, Luke inizia a sognare la sua ragazza.
Il montaggio della scena dei sogni raccoglie tutte le scene dei film originali di Star Wars in cui la principessa Leia bacia Luke Skywalker. (Tutti giocano da qualche parte nella galassia lontano, lontano da Tatooine; quindi, se non fosse solo per le impostazioni delle scene di baci originali, potremmo interpretare l’architettura imperiale nel sogno di Luke come un tentativo di sfuggire alle sabbie solitarie.) La battuta alla fine della canzone, quando Luca si sveglia, è già un fan-made di gag in esecuzione: La storia originale, nel secondo, terzo classico dei film di Star Wars spostamenti da un triangolo amoroso tra lui, lei e Han Solo, solo, sostenendo che Luke e Leia sono fratelli per tutto il tempo senza saperlo (ma è implicito che Obi-Wan sapeva dall’inizio del primo film di Star Wars su). In questo modo c’è stato un lieto fine per tutti: Luke e Leia si amano a livello platonico, come fratello e sorella, e Leia e Han possono legittimamente diventare la “vera” coppia.
In Cespugli d’amore Luca parla di un sogno in cui “questa ragazza carina continuava a baciarmi più e più volte” (più volte di quanto ricordiamo, gli scatti sono ingranditi e lenti, così possiamo assistere a ciò che era vicino all’invisibile nei film originali) e Obi-Wan vuole dirgli “di lei, ricordami più tardi” (lo sa, ma sarà morto prima che possa dirlo!): La gag confida pienamente nella conoscenza dei destinatari dell’arco narrativo originale. Un bel po ‘ di tempo fa, questa svolta tardiva e ruvida nella storia di Star Wars è diventata una seria questione memetica per la cultura pop. O, per dirlo chiaramente: la cultura pop si è affezionata a questa cosa dell’incesto. Alla cultura pop piace immaginare che ci fosse un po ‘ di passione tra Luke e Leia: potrebbero essere stati davvero attratti l’uno dall’altro; potrebbero essersi amati davvero. La cultura pop ha smesso di ignorare queste emozioni. La cultura pop ha preso questo colpo di scena storia infame e ora la cultura pop porta nel tabù incesto.
Trovare un partner sessuale al di fuori della propria linea di sangue è una legge naturale, si potrebbe pensare, considerando che potrebbe portare a malfunzionamenti genetici nei discendenti. Alla fine, si potrebbe obiettare, l’incesto porta all’estinzione, alla morte. In contrasto con la morte umana attraverso la guerra e l’odio interpersonale, l ‘”incesto-morte” è simbolicamente molto più ambivalente: perché può venire dall’affetto e dall’amore, in realtà. Il fatto che inciampiamo sul tabù qui, tra i cespugli dell’amore, non è di gran lunga una coincidenza. Quando la canzone parla dell’intreccio tra amore e morte, non c’è da meravigliarsi se finiamo con una relazione incestuosa come il suo apparentemente simbolo di tutti i tempi: nella letteratura classica antropologa e psicoanalista, il tabù dell’incesto è stato percepito come la legge sociale che collega la natura con la cultura e come l’origine traumatica di qualsiasi desiderio (represso).
Immergendosi più in profondità in questa legge di natura e cultura che collega, ma ambivalente, vediamo che la rigida non esecuzione dell’incesto si trova solo tra gli umani (se così fosse): Il fatto che non sia fisicamente impossibile-in contrasto con le leggi naturali più severe, come la gravitazione — , che qua e là si compia nel regno animale e che gli esseri umani lo sanzionino e lo codifichino con norme in cose da fare e da non fare, rende l’incesto anche una legge culturale non scritta. Soprattutto nella nostra “società occidentale” ci sono tabù incestuali che non possiamo definire ragioni biologiche (pensa solo a fare sesso con la tua matrigna / – padre: non sei imparentato, quindi qual è l’argomento biologico contro di esso?). A dire il vero, quando si tratta della sanzione sociale di qualsiasi comportamento sessuale condannato, diventa sempre più difficile attenersi al ragionamento biologico: il sesso nelle società occidentali non è costruito solo sulla riproduzione (in realtà, nessuna società umana lo è e molte società di scimmie non lo sono), ma il sesso è considerato una questione di gioia ed esperienza l’uno con l’altro, e ci sono più modi che mai per proteggersi da gravidanze indesiderate. “L’evoluzione elimina le cose che non funzionano”, dice l’antropologo David Spain a proposito del comportamento incestuoso, ma abbiamo già visto che la sua affermazione è al di là del punto. Al contrario, cosa c’è di costruttivo nel dire a due amanti che il loro desiderio non è altro che un errore evolutivo? Detto questo, vediamo che il tabù dell’incesto funziona simbolicamente sulla combinazione di natura e cultura, ma per di più, vediamo che la base della ragione “naturale” per mantenere intatto questo tabù sta cominciando a incrinarsi. Negli anni ‘ 90 abbiamo semplicemente ingoiato il lieto fine familiare della trilogia. Al giorno d’oggi, Luke sogna Leia.
Sigmund Freud ha trovato “incesto” ovunque nelle opere d’arte nel corso dei secoli; non solo per lui il “tema dell’incesto è al centro dell’interesse poetico” e “forma il materiale della poesia in innumerevoli variazioni e distorsioni” (p.13). Basta ricordare Edipo di Sofocle o L’uomo senza qualità di Robert Musil, Homo Faber di Max Frisch o The Kindly Ones di Jonathan Littell! Sì, sono tomi vecchi e/o sofisticati. Ma ultimamente i film-come Blue Velvet di David Lynch (con il feticista Dennis Hopper) o Wild at Heart degli 1990-hanno portato a motivi popolari e ampiamente ricevuti. Ancora una volta, artefatti culturali pop sono i sismografi per questioni innovative che stanno per colpire il mainstream sociale. Se ancora non pensiamo che discutere sul tabù dell’incesto diventerà socialmente rilevante nei prossimi anni, allora non pensiamo mai al problema che i figli di donatori di sperma a volte non possono conoscere i loro parenti; e non pensiamo mai all’auto-riproduzione asessuata, alla clonazione; se pensiamo che l’incesto non sia un affare, non abbiamo guardato nessun porno di recente: si tratta di fratellastri, madri, padri e sorelle. Possiamo dire che questo è “qualcosa di diverso”. E possiamo ignorare tutto l’attaccamento emotivo ambivalente che i cespugli d’amore hanno costruito in 4: 49min e vedere in Luca solo l’idiota hillbilly che è (basta ascoltare il suo discorso obsoleto:” Oh, questo è rad”, “Keep it poppin’!”). Di sicuro, possiamo interpretare il simbolo dell’incesto come la tentazione di Luca verso il lato oscuro! Ma se pensiamo che la cultura pop tratti solo questo stesso amore in modo ripugnante, svalutante, senza empatia, se pensiamo che la cultura pop non tratti questo tabù con rispetto per i desideri di due persone, allora ci siamo dimenticati della terza (e purtroppo ultima) stagione della serie cult Bored to Death del 2011. Poi non abbiamo mai ascoltato le primissime battute del singolo di successo della band austriaca Wanda Bologna. Gee, allora non abbiamo visto un solo episodio di Game of Thrones o-ancora più successo-di Forbidden Love.
Cespugli d’amore è sismografica proprio come loro. Abbiamo analizzato la canzone cronologicamente, versetto a versetto, e abbiamo visto che i suoi segni apparentemente contraddittori sono in realtà correlati e portano a una relazione specifica: l’incesto. Viceversa-e storicamente più probabile-per i creatori di the bad lip leggere la struttura del desiderio e della morte della canzone era possibile solo immaginare perché la cultura pop si concentrava già sul payoff della canzone. Cespugli d’Amore è tanto figlio di un discorso quanto lo alimenta. Si prende cura di paradigmi apparentemente universali, natura e cultura, amore e morte, e li cristallizza in un simbolo. Come tutti possiamo relazionarci alla paura della morte, alla solitudine e alla ricerca dell’amore, la simbolizzazione rende un tema pressante come l’incesto non solo esplicito e percepibile, ma anche tangibile, riconoscibile e aperto al dibattito. L’incesto sarà una cosa – che ci piaccia o no.
Da qui si apre tutto il mondo del trauma e del desiderio. Il sogno di Luke viene dalla solitudine, ma la solitudine di Luke non viene solo da Tatooine. La prima domanda che fa è come è morto suo padre. Il tabù dell’incesto è collegato al primo amore represso in tutte le nostre vite: ai nostri genitori. Rendere l’incesto un argomento significa dare un’occhiata alla genitorialità — su come ci hanno trattato, su come la società vuole che ci trattino e su come affrontarlo. Dopo Star Wars (non solo la cattiva lettura delle labbra) una cosa è certa: per crescere un bambino senza troppi problemi traumatici, iniziamo con il non essere Darth Vader.