La rock band di maggior successo della Nuova Zelanda negli Stati Uniti è stata formata dai fratelli Chris, Kent & Matt Brooks poco più di un decennio fa. Like A Storm ha fatto un tour con rock royalty tra cui Slash, Korn, Shinedown, Alter Bridge e molti altri, oltre a un tour di successo in Nord America come l’atto principale. L’uscita del loro album di debutto The End of The Beginning ha introdotto il mondo alla loro voce intensa, chitarre senza compromessi e l’uso dello strumento a fiato aborigeno australiano il didgeridoo. Questo li distinguerebbe dai loro coetanei. Il loro sforzo sophomore Awaken The Fire produrrebbe quattro consecutivi top 40 Rock Chart singoli attivi. Entrambi gli album avrebbero visto le classifiche Billboard 200. Fan e colleghi del settore hanno risposto con forza a questa nuova visione musicale. L’uscita della loro ultima fatica, Catacombs, ha ricevuto un approvazione squillante da uno dei grandi, Alter Bridge axeman Mark Tremonti. Parlando del singolo “Pure Evil”, Mark ha dichiarato che è una canzone killer totale che sarà cazzuta dal vivo. RockRevolt ha avuto l’opportunità di parlare con il frontman Chris Brooks proprio mentre Catacombs stava facendo ondate nelle classifiche di Billboard nella top 5 della classifica Heatseeker, top 100 nella classifica degli album e oltre 1 milioni di stream Spotify nella sua prima settimana solo per citarne alcuni dei riconoscimenti ricevuti da Catacombs.
Parlaci del processo di scrittura con il nuovo disco e di come hai trovato il tema per questo.
Il titolo del disco è ispirato alle Catacombe di Parigi. Eravamo in tour, al momento, con Alter Bridge e siamo andati a visitare queste catacombe. Avevamo sentito parlare di loro, ma nulla può preparare per l’esperienza reale di andare lì. Hai questa bella città in cima dove la vita di tutti i giorni sta portando avanti. Sotto di ciò hai milioni e milioni di questi scheletri semplicemente impilati uno sopra l’altro. Pensavamo che fosse una metafora così potente per tutto ciò che ci portiamo dietro. Tutte queste cose dentro di noi non abbiamo mai voluto affrontare o affrontare e riconoscere. E l’idea se si tenta di seppellirli sono sempre con voi. Penso che l’idea per noi fosse molto rilevante. Avendo girato gli ultimi tre anni così solidamente, così tanti luoghi diversi che giocano spettacolo dopo spettacolo ogni singola notte. Ci sono un sacco di distrazioni che continuano a essere in quella routine. È una routine incredibile, è incredibile. È esattamente quello che vogliamo fare, ma c’è così tanto rumore che va di pari passo con l’essere una band in tour. Poi, quando ci si ferma a fare l’album tutto ad un tratto tutto il resto è tranquillo. All’improvviso ti trovi di fronte a te stesso. Quasi una voce che è stata soffocata negli ultimi tre anni. E ” stato davvero interessante per noi avere essere tranquillo e separarci da tutte quelle distrazioni e affrontare tutto ciò che era stato in corso con noi per gli ultimi tre anni che forse non avevamo riconosciuto.
Una delle cose che ho preso da esso al giorno d’oggi in cui le informazioni viaggiano in un istante e si vede queste celebrità che sembrano avere tutto, ma sotto di esso che non può essere il caso. E sembra che stiamo vedendo sempre più casi di suicidio celebrità. Quindi all’esterno sembra che abbiano questa vita incredibile, ma dentro o sotto di essa tutto è il contrario.
Sì, ma non penso che sia solo con le celebrità è con tutti noi. Abbiamo tutti un lato oscuro. Il tasso di suicidio è così triste quanto sia alto. Va a mostrare che le persone possono pubblicare foto sui social media, ma non è un’indicazione di cosa sta succedendo al loro interno. Per noi da un lato è buio, ma è anche una celebrazione di affrontare quelle cose. Superare tutte quelle cose che ti hanno appesantito e riconosciuto. Ok So come mi sento ora posso andare avanti, posso andare oltre, posso affrontarlo. Se non riconosci queste cose non puoi affrontarle. Penso che come società siamo stati tutti distratti dal nostro vero io. Questo album per noi è di riconnettersi con che se siete orgogliosi o no.
C’è una canzone off the record che potresti raccomandare a qualcuno che non ha familiarità con Come A Storm che potrebbe essere una buona rappresentazione della band? O una canzone che si distingue per te dal nuovo disco?
Oh uomo, per me credo che il nuovo singolo “The Devil Inside” è incredibile. Amo quella canzone a causa del contrasto in quella canzone con le diverse consegne vocali, le melodie e il modo in cui suona e si spinge e tira l’un l’altro. Mi piace davvero. Ne ho così tanti che mi piacciono in questo disco per diversi motivi. “Hole In My Heart” per me, solo averlo sull’album è un trionfo perché, come l’ultima volta, abbiamo prodotto questo noi stessi che è solo un sacco di lavoro. Abbiamo standard molto elevati e siamo piuttosto testardi, quindi abbiamo bisogno di avere cose per soddisfare la visione. Stavamo lavorando 20 a 22 ore al giorno per finire questo e ” Hole In My Heart “abbiamo effettivamente dovuto finire mentre stavamo girando il video di”The Devil Inside”. Eravamo a Los Angeles e il taglio per l’album è stato tra tre giorni e siamo stati lì a girare un video musicale e avere tutti questi incontri su di esso. Ogni notte dovevamo tornare indietro e lavorare sulla canzone fino alle 5 o alle 7 del mattino, dormire per un paio d’ore poi andare a fare tutto ciò che dovevamo fare. Quindi per me quella canzone, per averla sul disco, non lo so, immagino fosse una sensazione di chiusura.
E capisco che fare questa domanda è come chiedere a un genitore che è il tuo figlio preferito.
Sì e cambia. Il modo in cui abbiamo messo insieme questo album ci sono canzoni che sarebbero le mie preferite da ascoltare, poi ci sono canzoni che penso saranno le mie preferite da suonare dal vivo. Volevamo avere una forte energia in tutto il disco, ma volevamo avere canzoni diverse su di esso. Come “These Are The Bridges You Burned Down” è stata scritta come una canzone da suonare dal vivo. E canzoni come “Solitary” volevamo essere su un livello più profondo. Ho un sacco di preferiti per diversi motivi.
Vai a scrivere un record allo stesso modo ogni volta o è un approccio diverso con ogni record? E tutti contribuiscono ugualmente a questo processo?
Non abbiamo regole. Alla fine vogliamo fare il miglior disco che possiamo. Uno che è fedele alla nostra visione. Non ci sono requisiti che questa persona deve scrivere X quantità di canzoni. La cosa strana è che Kent, Matt ed io avevamo scritto ugualmente un terzo dell’album. Non è qualcosa che è pianificato o parlato. Creativamente non ha davvero importanza per il momento la canzone fa sull’album siamo tutti molto attaccati a quello che sta succedendo. Noi tre scriviamo e può essere una demo di una canzone completa, può essere un riff di chitarra, può essere una lirica o altro. Condividiamo quelli con l’altro e ci riuniremo di volta in volta e collaborare di persona su queste canzoni o scrivere qualcosa di nuovo. Ma spesso siamo solo noi tre da soli nei nostri studi, ascoltando e trovando ciò che la canzone dell’altro ragazzo significava per te forse e forse tira fuori un’atmosfera diversa o una direzione diversa. Immagino che sia questo che lo mantiene eccitante per noi, non c’è un progetto di scrivere la stessa canzone più e più volte. Non sapevi cosa avresti sentito o come si svolgera’.
Nell’ambiente di oggi in cui le persone possono accedere alla musica gratuitamente o per pochissimo costo pensi che ti aiuti o ti ferisca, specialmente provenendo dall’altra parte del pianeta in Nuova Zelanda. Sembra un’arma a doppio taglio in cui può aiutare con l’esposizione ma ferire sul lato finanziario. Cosa ne pensi?
Certo. So che lo sviluppo della tecnologia ha presentato molte sfide per l’industria musicale. Ma alcune cose dovevano cambiare. Di certo non lo sto condannando. Come regola generale penso che ci vogliono molti più soldi per fare un album di quanto la gente si renda conto. Penso che abbia un impatto sulle nuove band e sempre meno nuove band vengono firmate. Ci sono meno soldi per sviluppare quegli atti e raggiungere quel livello di essere una band enorme. D’altra parte la tecnologia nella registrazione ci ha certamente permesso di essere molto più hands on e controllare non solo la nostra musica, ma le nostre carriere. Perché siamo stati in grado di registrare il nostro album da soli. Non c’era bisogno che qualcuno girasse le manopole. Siamo stati in grado di ottenere il suono esattamente come volevamo. E siamo stati in grado di farlo in tre città diverse. Questo ci ha davvero permesso di crescere e svilupparsi come band. Penso che sia un po’, devi prendere il buono con il cattivo. Credo che per noi di essere in controllo delle proprie idee è stato positivo. Naturalmente vorrei che più band fossero in grado di pubblicare album. E che più persone stavano comprando album. Sia come fan che come artista. Devi solo fare il meglio delle cose, non c’è molto tempo per criticare.
Like A Storm ha avuto molto successo in termini di riproduzione/streaming dei tuoi video. Questo si trasforma in un guadagno finanziario per la band? È ovviamente ottimo per l’esposizione, ma c’è anche un pezzo finanziario?
È sicuramente meno di qualsiasi ricompensa finanziaria tanto quanto riguarda non solo l’esposizione, ma ci è permesso avere una voce artistica. È più di una semplice canzone. Penso che sia una cosa che perdi quando le persone non le comprano tanto, c’è meno importanza nel rendere l’intero album come un concept o un’opera d’arte autonoma. Ce ne sono sempre meno. Penso che l’ascesa di cose come YouTube ci dia quella voce per creare quell’atmosfera, quell’emozione di ciò di cui parla la canzone. Per essere in grado di invitare le persone ulteriormente in quel mondo. Mi piace molto da quel punto di vista. Ci sono un sacco di modi diversi entrate come una band è generato piuttosto che solo le vendite record come si usa per. Ora è un sacco di tour, un sacco di merce e un sacco di radio. Poi queste altre nuove piattaforme multimediali giocano in esso. Il vantaggio principale per noi è l’esposizione e l’arte di esso.
È come una tempesta nel punto in cui puoi guadagnarti da vivere solo con la band?
Assolutamente. Non abbiamo fatto nient’altro, lavorato o altro da quando abbiamo iniziato a girare. Con questo siamo stati davvero fortunati. Mio padre era un oratore di affari e autore quando eravamo in Nuova Zelanda. È stato davvero qualcuno che ci ha aiutato in termini di guardare tutte le diverse cose che la gente voleva consumare. Piuttosto che piangere sul fatto che le persone non vogliono più comprare dischi. Ci sono tutte queste diverse esperienze, oggetti da collezione e tutte queste cose che i fan vogliono consumare più che mai. È stato fantastico nell’aiutarci da quel punto di vista e concentrarci sulla parte finanziaria di ciò che stiamo facendo in modo da poterci concentrare Come una tempesta.
Cosa sta succedendo con il tour per le Catacombe?
Il tour inizia questo mese a Detroit, Shinedown/Godsmack tour. Enorme tour dell’anfiteatro.
Raccontaci come è un giorno nella vita del touring.
Il tour per noi è fantastico. Tutti quelli che incontro assumono sempre touring vita è davvero difficile. Per me fare l’album è stato molto più difficile in termini di carico di lavoro che in tour. Non ci dispiace andare in tour. Quando sono in tour riesco a dormire otto ore a notte. Mi svegliero’, magari a meta ‘giornata prendero ‘ un caffe’, come vuoi. Ritrovo con gli altri ragazzi. Entra nel luogo, inizia a suonare la chitarra e magari fai un’idea del luogo. Se è in città, forse una piccola passeggiata per la città. Poi inizi a prepararti per lo spettacolo. Tutti gli altri progetti che potremmo avere in corso se si tratta di scrivere musica e trascorrere quel tempo a scrivere. Poi più o meno riscaldarsi per lo spettacolo e uscire e avere il tempo della mia vita a giocare uno spettacolo a queste folle incredibili. Poi si arriva a fare questi VIP incontra n saluta che è un sacco di divertimento per noi. E un sacco di tour quando apriamo per queste altre band possiamo andare a guardare queste band che amiamo. Poi abbiamo appendere fuori con loro dopo lo spettacolo poi al bus e viaggiare al posto successivo.
Te lo chiederò, ma potresti non rispondere. Tutte le band con cui hai fatto un tour sono solo un incubo?
Sì, abbiamo fatto un tour con band che sono nightmares ma dirò che non una sola delle big band. Siamo stati spazzati via da quanto bello e genuino tutte queste enormi band sono stati. Sono stati cosi ‘ fighi con noi e non devono farlo. Alcune delle persone più con i piedi per terra che abbia mai incontrato in vita mia. E nessuno di loro è stato altro che sorprendente.
C’è qualcosa che si distingue come il momento più gratificante della tua carriera fino a questo punto?
Oh uomo questo è interessante perché ho avuto un sacco di momenti gratificanti. Direi che per me in questo momento è l’uscita del nostro nuovo album sapendo che abbiamo spinto noi stessi e realizzato la visione creativamente che volevamo. Avendo prodotto noi stessi che siamo stati tutti in grado di farlo. Non lo so Credo che tutto il nostro lavoro e che siamo in grado di farlo e siamo ancora vivi, dormire due ore a notte non ci ha ucciso. Per avere il singolo uscire e tutti lo amano. E per prepararsi a fare un tour così incredibile. Momento abbastanza surreale nel tempo.
Domanda finale, un po ‘ fuori tema ma è grande qui negli Stati Uniti. Qualche commento sull’attuale contesto politico negli Stati Uniti?
(ridendo). Devo stare attento perche ‘ sono un ospite qui. Sto per dire che siamo stati fortunati a giocare a un sacco di persone incredibili ogni sera. Nulla al di là di ciò che non ho intenzione di commentare (continua a ridere).
Quindi vedo che stai correndo per una posizione politica, questa è stata una risposta molto politica (ridendo). Qualche parola finale per i fan là fuori?
Grazie mille ai fan per averci supportato e permesso di continuare in questo viaggio musicale. E ‘ incredibilmente gratificante per arrivare a condividere con loro. Grazie a tutti loro.
Grazie Chris. Non vedo l’ora di vederti sulla strada. Buona fortuna con il nuovo disco.
Grazie uomo.