Quando ricevo richieste da potenziali nuovi studenti per pianoforte, mi viene spesso chiesto se sono “classicamente addestrato”. Tuttavia, è difficile rispondere a questa domanda perché ci sono molti generi e tecniche che possono definire un musicista di formazione classica.
Personalmente, ho completato la mia formazione di pianoforte attraverso il Royal Conservatory of Music curriculum (che ho bloggato in precedenza qui). Anche se potrei non essere pienamente d’accordo con tutti i requisiti tecnici che hanno definito come un buon musicista, credo che fornisca componenti che possono aiutare uno studente a sviluppare abilità musicali nel caso in cui perseguano una carriera che non è definita come musica “classica”. Mentre le lezioni di musica professionali possono essere costose, ci sono vantaggi nell’imparare la musica in modo “tradizionale”.
Molti studenti adulti vengono da me e mi dicono che sono stati autodidatti fino a quando non hanno raggiunto un certo livello e hanno capito che hanno bisogno di assistenza professionale per continuare. Il più delle volte, questi studenti possono suonare pezzi che sono pop o jazz, con progressioni di accordi molto semplici. Tuttavia, in genere non capiscono la teoria o il ragionamento dietro il movimento e quindi lottano per passare a pezzi più avanzati. Trovo anche che la diteggiatura di un pezzo senza suggerimenti editoriali sia impegnativa per questi studenti.
Allora perché prendere lezioni di musica con un insegnante “classicamente addestrato”? Non solo questi insegnanti sono in procinto di assistere con l’aspetto tecnico del gioco (come la diteggiatura e la postura), ma sono anche riccamente esperto in teoria musicale. La teoria musicale è lo studio di come funziona la musica in termini di ritmo, melodie e forma. Con l’assistenza di un insegnante di musica, uno studente può imparare ad ascoltare e creare musica in un modo che non può mai avere prima.
“Conosci le regole, quindi sai come romperle correttamente.”
La formazione musicale da parte di un insegnante consente a uno studente di imparare le regole per fare musica in modo che possa spiegare il ragionamento dietro le scelte musicali creative (come scrivere canzoni). Il fondamento che viene fornito con questo tipo di formazione aiuta con improvvisazioni che sono musicalmente giustificate e coerenti.
I musicisti autodidatti tendono a suonare a orecchio, che è un’abilità fantastica da avere, ma con un insegnante di musica, impareranno anche a leggere la musica e leggere la vista sul posto ed essere in grado di espandere le loro possibilità musicali quando leggono la musica. Inoltre, consentirà agli studenti di leggere, imparare e interpretare la musica da diverse angolazioni, migliorando la loro tecnica e capire il “come” e “perché” nel modo in cui la musica si forma.
Quali sono i vostri pensieri di musicisti di formazione classica e prendere lezioni di musica? Sei un fan dei musicisti autodidatti? Fammi sapere!