Ma amo anche alcune delle espressioni più gravi nella selezione di immagini che ho incluso qui, dove i bambini sono impegnati con, e coinvolti in, l’intero processo, piuttosto che ovviamente in posa per la fotocamera. Quando un sitter è impegnato nel processo headshot, si può vedere chiaramente nei loro occhi, e che a sua volta ci fa come spettatori vogliono impegnarsi con loro.
In questo shooting abbiamo girato 25 performer in 6 ore, il che è stato piuttosto civile rispetto ad alcuni shooting fotografici che mi viene chiesto di fare, che possono avere fino a 50 sitter in un giorno e, nel mondo aziendale, spesso molti di più. Ma anche con il lusso relativo di avere una media di circa 15 minuti con ogni persona, è ancora una quantità abbastanza breve di tempo in cui guadagnare la loro fiducia e fiducia, e per costruire un rapporto che li rende abbastanza comodo per essere se stessi.
E pensando a cosa significa in termini pratici per le sessioni di headshot con artisti più giovani in generale, ci sono alcuni temi chiave che vengono in mente in termini di ottenere grandi risultati, che si spera possano essere utili indipendentemente dal fatto che tu sia un agente, un genitore o un fotografo professionista di headshot.
Ecco i miei primi 5 consigli:
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Come prepararsi
Un punto molto semplice, ma che è sorprendentemente spesso trascurato, è la necessità di assicurarsi che i bambini molto più piccoli siano ben nutriti e ben riposati prima di venire alle riprese; se non si sentono al loro meglio, essi non vi darà il loro meglio, e in genere non farà alcuna ossa su di esso!
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Cosa indossare
Leggerai questo in quasi tutti i suggerimenti sui colpi alla testa che troverai altrove, ma mantienilo semplice. Senza modelli luminosi, senza grandi loghi, e mantenere gioielli al minimo assoluto. Si tratta in parte di garantire che il meno possibile sminuisca l’attenzione dal viso. Ma per me, è più di questo; va da sé che vestirsi è qualcosa che la maggior parte dei bambini amano, ma di solito è anche fortemente collegato a una performance di qualche tipo. E per quanto possa sembrare paradossale, l’ultima cosa che sto cercando dagli artisti bambini nei loro colpi alla testa è una performance! Sto cercando che siano se stessi.
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Prenditi il tuo tempo
Anche se c’è un tempo limitato per bambino nelle sedute di gruppo, assicurati che ci sia almeno abbastanza tempo in modo che non sentano di dover sedersi e indossare immediatamente la loro “faccia da telecamera”; Faccio sempre un punto di partenza ogni seduta con una chat – per quanto breve. Per i più piccoli, potrebbe essere qualcosa di semplice come chiedere che cosa il loro colore preferito, o per gli adolescenti può essere che ruolo vuole giocare in TV; ma qualunque sia la domanda, l’obiettivo è quello di farli uscire dalla mentalità che sono ‘in un servizio fotografico’ e per ottenere loro di rivelare qualcosa di se stessi – se sono di essere se stessi, che ti brillano attraverso le loro immagini.
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Mantienilo reale
Piuttosto che chiedere loro di darti un’espressione, chiedi loro di pensare a qualcosa. Se vuoi che qualcuno sorrida, chiedi loro di pensare a qualcosa che li faccia sorridere-solo chiedere a qualcuno di sorridere è quasi garantito per provocare il sorriso rictus che perseguita la fotografia media della scuola! Ma quando chiedi a qualcuno di pensare a qualcosa, noterai che l’espressione inizia con gli occhi. In fotografia-speak, l’importanza di ‘sorridere con gli occhi’ è uno dei più antichi cliché del libro, ma i cliché sono solo cliché perché sono verità umane, dopo tutto.
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Non patrocinare
Non trattare i bambini come i bambini! I bambini di tutte le età sanno immediatamente quando si sta parlando verso il basso per loro e su questa base da solo deciderà che non stanno andando a giocare il gioco. Ho scoperto di volta in volta che il modo più semplice per coinvolgere i bambini in una sessione fotografica è parlare con loro di qualcosa che si sente “cresciuto” per loro – spesso spiegherò loro cosa stanno facendo le luci che sto usando, o spiegherò loro in particolare perché un’espressione che stanno usando funziona o non funziona. Il modo più semplice per farlo è spesso solo per mostrarli su un monitor-una volta che sentono che stanno collaborando nel processo piuttosto che avere una fotocamera puntata su di loro, di solito sono più che felici di giocare insieme.
E, per me, questo ultimo punto è la chiave per il successo di qualsiasi headshot sessione: i migliori risultati, non l’illuminazione, la direzione, o la capacità tecnica del fotografo; essi provengono da umano collaborazione tra il fotografo e il soggetto, a lavorare insieme per creare un’immagine che non è solo commercio impatto, ma che il soggetto si sente li rappresenta come sono realmente. Uno dei migliori complimenti che posso ricevere come fotografo di ritratti è per i miei clienti di riconoscere qualcosa di fondamentale di se stessi nelle loro fotografie – e di andare via dopo aver detto ‘ that’s me!’
Se desideri fare una chiacchierata sul mio approccio alle sessioni di headshot, contattami qui o chiamami allo 07810 805 332.