Classicismo e Romanticismo
Ci sono due tendenze distintive nella storia della letteratura: classica e romantica. In un certo periodo della storia della Letteratura domina una tendenza, e poi è seguita dalla predominanza dell’altra tendenza, e in questo modo appaiono alternativamente, uno dopo l’altro.
Il classicismo e il romanticismo sono movimenti artistici che hanno influenzato la letteratura, l’arte visiva, la musica e l’architettura del mondo occidentale per molti secoli.
Con le sue origini nelle antiche società greche e romane, il classicismo definisce la bellezza come ciò che dimostra equilibrio e ordine. Il romanticismo si sviluppò nel xviii secolo-in parte come reazione contro gli ideali del classicismo-ed esprime la bellezza attraverso l’immaginazione e le potenti emozioni. Anche se le caratteristiche di questi movimenti sono spesso in contrasto, entrambe le scuole di pensiero hanno continuato a influenzare l’arte occidentale nel 21 ° secolo.
Il nome “Classico” fu dato ai greci e ai Romani retroattivamente dagli scrittori rinascimentali. Artisti e pensatori del Rinascimento, che letteralmente significa “rinascita”, si consideravano gli eredi di quel mondo che seguiva il Medioevo. I suoi ideali continuarono ad esercitare una forte influenza nell’età dell’Illuminismo nei secoli 17 e 18.
In letteratura, il classicismo valorizza le forme e le strutture tradizionali. Secondo la leggenda, il poeta romano Virgilio lasciò ordini per il suo capolavoro L’Eneide da bruciare alla sua morte, perché alcune delle sue linee erano ancora metricalmente imperfette. Questo esempio piuttosto estremo dimostra l’importanza attribuita all’eccellenza nell’esecuzione formale. Tale attenzione ai dettagli può essere vista anche nell’opera del poeta italiano Dante Alighieri, la cui Divina Commedia contiene oltre 14.000 versi scritti in un rigoroso schema di rima noto come terza rima. Altre caratteristiche del movimento includono equilibrio, ordine e moderazione emotiva
.
Romanticismo può essere un termine un po ‘ confuso, dal momento che gli anglofoni moderni tendono ad associare la parola “romanticismo” con una particolare varietà di amore. Come movimento artistico, tuttavia, celebra tutte le emozioni forti, non solo i sentimenti d’amore. Oltre alle emozioni, gli artisti romantici apprezzavano la ricerca della bellezza e del significato in tutti gli aspetti della vita. Vedevano l’immaginazione, piuttosto che la ragione, come la via verso la verità.
Il trattamento delle emozioni è uno dei modi principali in cui Classicismo e romanticismo differiscono. I romantici attribuivano un valore più alto all’espressione di un’emozione forte che alla perfezione tecnica. I classicisti non hanno evitato di descrivere scene emotivamente cariche, ma in genere lo hanno fatto in modo più distante. I romantici, tuttavia, erano più propensi a indulgere in dichiarazioni emotive effusive, come fece John Keats in “Ode on a Grecian Urn”: “More love! Più felice, felice amore!”
Inoltre, questi movimenti hanno atteggiamenti diversi verso il grottesco. William Shakespeare, scrivendo prima dell’inizio del romanticismo, occasionalmente usava personaggi deformati nelle sue opere, come Calibano nella Tempesta; sono usati principalmente per effetto comico o come lamina per le perfezioni fisiche di un altro personaggio. I romantici, tuttavia, celebravano il grottesco e l’emarginato attraverso la forma di un eroe Byron, dal nome del poeta inglese Lord Byron. Un esempio ben noto di questo tipo di personaggio è Edward Rochester, l’interesse amoroso nel romanzo di Charlotte Brontë Jane Eyre, che raggiunge la perfezione spirituale solo dopo aver subito una deformazione fisica.
Nella storia della letteratura inglese, il periodo elisabettiano può essere definito il primo periodo romantico, dominato da Marlowe, Shakespeare, Spenser e altri. Fu seguito dal periodo classico nel diciottesimo secolo le cui figure letterarie importanti erano Dryden, Pope, Addison, Swift e Dr. Johnson.
La parte successiva del XVIII secolo e la prima parte del XIX secolo, i cui poeti di spicco erano Wordsworth, Coleridge, Scott, Byron, Shelley, Keats, fu dominata dalla tendenza romantica, e quindi è chiamata il periodo romantico.
Durante il periodo vittoriano in inglese la tendenza romantica ha continuato a dominare la letteratura, ma la letteratura del XX secolo mostra segni della tendenza classica.
DIFFERENZE:
Classicismo sottolineato sulla ragione. Romanticismo sull’immaginazione.
Il classicismo segue le tre unità di tempo, luogo e azione. Il romanticismo segue solo l’unità dell’azione, ma non segue le unità del tempo, del luogo.
Il classicismo usa una dizione e un tema rigorosi, rigidi e logici. Il romanticismo usa una semplice dizione di uomini comuni dalla loro vita quotidiana.
I classicisti pensavano al mondo come a una struttura rigida e severa, i romantici pensavano al mondo come a un luogo in cui esprimere le loro idee e credi.
Il classicismo si basava sull’idea che la natura e la natura umana potessero essere comprese dalla ragione e dal pensiero. Il classicista credeva che la natura fosse, una macchina autonoma, come un orologio, le cui leggi di funzionamento potevano essere razionalmente comprese. I romantici consideravano la natura misteriosa e in continua evoluzione. Gli scritti romantici credevano che la natura fosse un organismo vivente in continua evoluzione, le cui leggi non comprenderemo mai pienamente.
I classicisti pensavano che fosse la funzione della letteratura mostrare i valori quotidiani dell’umanità e le leggi dell’esistenza umana. La loro idea era che il classicismo sosteneva la tradizione, spesso fino al punto di resistere al cambiamento, perché la tradizione sembrava un banco di prova affidabile per quelle leggi. Per quanto riguarda i romantici, hanno scritto su come l’uomo non ha confini e possibilità infinite. I romantici hanno sottolineato il potenziale umano per il progresso sociale e la crescita spirituale.
ECCO ALCUNI SINTOMI DISTINTIVI:
I sintomi distintivi del classicismo sono:
credenza nella ragione; enfasi sui modi di vita civilizzati, moderni e sofisticati; interesse per la società urbana ;preoccupazione per la natura umana; l’amore per la banale realtà; satirici e di tendenza; l’espressione di accettato la verità morale; realistico riconoscimento di le cose come sono; credo nel bene e nel male; l’accettazione di stabilita religiose e filosofiche credi; allegato alla normalità, generico astrazione; oggettività impersonale; l’interesse pubblico temi; accento sulla correttezza formale, e l’ideale dell’ordine di popolarità della poesia, della prosa istruzione; uso della formale dizione poetica; consapevole tradizionalismo; e razionale sobrietà della letteratura latina.
D’altra parte, i sintomi del romanticismo sono:
credo nei sentimenti, l’immaginazione e l’intuizione; enfasi sul primitivo, medievale, naturale e modi di vita; l’interesse solitudine rurale; pre-occupazione con l’estetica e i valori spirituali di natura esterna; l’amore per visioni di misterioso, l’ideale e l’infinito; la tendenza del mito decisionale; scoperta della bellezza che è la verità, la fede nel progresso, la fede nell’uomo, la bontà e singoli speculazione e di rivelazione; allegato a concreti elementi di soggettivismo; l’interesse privato temi; enfasi sull’espressività individuale e l’ideale di intensità, popolarità di immagine e simbolo: uso del linguaggio comune; originalità autocosciente e ellenismo romantico.
Ma i termini Classico e Romantico non sono così strettamente contrapposti come è stato sottolineato; infatti, l’uno cresce dall’altro e si sovrappongono. In realtà entrambe le tendenze sono presenti in grandi opere di letteratura, anche se in proporzioni variabili.
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