billedbøger! For mange forfattere er dette den mest spændende genre af alle. Det kan også være den eneste sværeste at knække.
så hvordan gør du det?
følgende er tilpasset fra et værksted givet af Edmonton-baserede børneforfatter Alison Hughes, forfatter af Lost in the Backyard, reservedele til hunde og Hit the Ground Running på Young Alberta Book Society i September 2017.
Alison kender et ton om denne verden, og hun er en super talentfuld (og super produktiv) forfatter i sig selv. Hun har givet mig tilladelse til at genoptrykke sine noter her. Nyd, Lær, og del – og køb en af hendes bøger for at sige tak.
* * * * *
“billedbøger er som ballet; det ser ubesværet ud, men du ved, at dansernes fødder er blodige stubbe.”- Laurent Linn (forfatter / illustrator)
jeg har omvendt fordele og ulemper for at få det negative ud af vejen først. Og der er negativer til at skrive billedbøger alle bør være opmærksomme på; dette er blot et udsnit.
i sidste ende er ulemperne ved at skrive billedbøger kræsen og teknisk. Det er de problemer, vi alle har stødt på ved at skrive børnelitteratur, kun forstørret. Profferne er større billede, og adressere kreativ berigelse, fremme af læsefærdigheder, lidenskab, indflydelse, og sjov.
- ulemper
- fordele
- hvor falder de på spektret af børnelitteratur?
- billedbog detaljer
- skrivning af historien
- historie
- Illustration
- sprog
- Pacing (generelle retningslinjer)
- billedbog DOs and don ‘ ts
- ikke…
- markeder og tendenser
- 1. Ved hvad der er derude
- 2. Skriv noget, der føles frisk
- 3. Forbind dig med andre billedbogsforfattere
- Læs om skrivning PBs
- Find en god pasform
- vær professionel
- overvej at inkludere back matter
- 8. Bekæmp afvisning modløshed
ulemper
- stram struktur. De er nøjagtigt 32 sider (kun 26-28 er til historien) med stift ordantal (under 1.000 ord); du skal radikalt kondensere en komplet historie med fuld karakter og plotudvikling.
- skræmmende mangel på kreativ kontrol, hvis du er forfatter snarere end forfatter/illustrator.
- at finde “friske” ideer og stemmer kan være en udfordring (de er blevet gjort uden ord, uden illustrationer osv.). Det er ligesom al litteratur.
- meget vanskeligt at sælge (mætning af PB marked, bekostning af at producere dem).
- masser af afvisning. Mange udgivere accepterer ikke uopfordrede PB-indlæg, mange agenter repræsenterer ikke PBs eller repræsenterer dem kun, hvis forfatteren også skriver i andre genrer.
- Royalties deles med illustrator (i en standardkontrakt, 5% på de første 10.000 eksemplarer; for en middelklasse eller YA modtager forfatteren 10%).
- meget lang leveringstid fra accept til offentliggørelse (ofte 2+ år).
- arbejdskrævende forskning i markeder, udgiverpræferencer og retningslinjer, hvis du ikke har en agent.
- der er en stigende markant industri præference for forfatter/illustratorer snarere end blot forfattere.
- ikke en højt værdsat genre blandt skrivefællesskabet og det mere generelle samfund, der undertiden nedværdiger PB-skrivning som forenklet eller umoden. (De er forkerte, og du skriver ikke for dem alligevel.)
fordele
- PBs er byggestenene i læsefærdigheder og stimulerer en livslang kærlighed til læsning.
- de bygger bro mellem tidlig barndomsudvikling og familiekendskab, fordi de oftest læses højt mellem en forælder/plejeperson og et barn.
- de kan være dybt indflydelsesrige og ofte lidenskabeligt elskede (hvilket andet publikum læser din bog muligvis hundreder af gange og videregiver den til deres børn?)
- de er sjove og stimulerende at skrive.
- de strækker dine skrive-og redigeringsevner (mere som poesi, med brug af metafor, begrænsede ordtællinger).
- de har ofte en dobbelt betydning eller en, der kan ekstrapoleres. For eksempel handler reservedele om et barn, der forestiller sig, hvordan hendes underlige mutt kom til at se sådan ud, men det handler også om børn, der accepterer deres egen muligvis ukonventionelle skønhed, både inde og ude.
- de er mindre, mere håndterbare projekter end middelklasse/YA. De kan bygge bro over kreative lulls, eller den flade følelse efter et stort projekt er færdig, men et andet stort projekt virker skræmmende.
- de gør dig mere omsættelig til skole -, førskole-og biblioteksbesøg.
- de er kreativt stimulerende på andre måder (for eksempel kan præsentationer baseret på billedbøger omfatte sange, danser, håndværk, spil, rekvisitter).
- de udvider din rækkevidde og navnegenkendelse med børn, undervisere, bibliotekarer, forældre og kid lit-samfundet.
- de kan præsentere samarbejdsmuligheder (og venskaber!) med illustratorer .
- de er smukke.
- der er plads til absurditet, dumhed, vrøvl. Og for store temaer og dybde.
- der er næsten ingen grænser for emnet (talende hunde eller farveblyanter? Check). Når du begynder at skrive dem, er det meget svært at stoppe. Alt er en god ide for en PB.
hvor falder de på spektret af børnelitteratur?
- Board bøger (0-24 måneder): minimal tekst (hver side er svært, at modstå gnave og gumming).
- billedbøger (hvor som helst fra førskole til klasse 2/alder 7): 32 sider og kan være fiktion eller ikke-fiktion. Jeg kan ikke kommentere ikke-fiktion, men for fiktion er der maksimalt 1.000 ord (ofte rådes til at sigte mod 500).
- tidlige læsere/kapitelbøger (alder 7-9): 6.000 til 8.000 ord. Enkelt sprog og sætningsstruktur for børn, der lige er begyndt at læse kapitelbøger alene.
- middelklasse (undertiden kaldet ungdomsfiktion — 8-13-årige): 35.000 til 50.000+ ord.
- ung voksen (teen-13 + år)— 40,000–70,000+ ord, roman format.
- grafiske romaner
billedbog detaljer
Længde: Billedbøger er næsten altid en industristandard på 32 sider. Når printere folder store ark papir, foldes otte sider glat ind i en” signatur ” (16 sider), mens mere resulterer i en gruppe sider, der er for tykke til binding. To “signaturer” svarer til 32 sider. De 32 sider kan alle udskrives på et enkelt ark papir, hvilket gør det omkostningseffektivt for udgivere. Printere / udgivere opkræver generelt mere for bøger, der afviger fra 32-siders standard.
antal ord: for fiktion, Gå aldrig over 1.000 ord. Nogensinde. Mange udgivere er meget klare over dette, og der er ikke noget vrikkerum. Målet er mellem 500-700 ord.
Format og terminologi:
- jakke: det løse ark foldet rundt om bogens papomslag. De to dele af jakken, der bliver foldet ind i bogen, kaldes “frontklappen” og “bagklappen.”Den forreste klap beskriver normalt bogen og har marketingtekst. Kopien på bagsiden er normalt information om forfatteren og illustratoren.
- ender eller slutark: Dette er de sider, der er limet på omslaget til bogen (kan ikke bruges til tekst, men nogle gange har illustrationer på dem).
- bogblok: de faktiske sider i bogen.
- signatur: printere sætter bundter af papirark i dækslet i sæt på fire. Når de er bundet ind, og tælles front-and-back som sider, disse fire ark udgør 16 sider. En 32-siders bog har to underskrifter af papir i den.
- spredning: en illustration, der spænder over to åbne sider i en billedbog. Normalt kombineret med enkeltsideillustrationer i bogen, afhængigt af historiens behov eller den ønskede effekt.
- tagrende: dukkert i midten af bogen, hvor siderne er bundet. Redaktører og illustratorer ønsker at undgå, at tekst og illustration går tabt i dette område.
- Page-turn: et teknisk udtryk, der angiver pauser eller opdelinger i historien, når sider vendes. Sidevendinger kan bruges meget effektivt som en del af historiefortællingen til at opbygge spænding, overraskelse, sjov og følelsesmæssig eller visuel indflydelse. De er vigtige at tænke på, når du skriver og redigerer historien. Det klassiske eksempel på en bog, der bruger sidevendinger med stor effekt, er monsteret i slutningen af denne bog.
- Slutark: når side 1 er bundet ind i bogen, er den ikke en del af et opslag på to sider, og det er heller ikke side 32. Det er endeark. I en 32-siders billedbog har du faktisk ikke 32 sider til din historie. Du har virkelig kun 24-28 sider, da 4-8 bruges til bogens ender, ophavsret og titelsider.
- tilbage stof: Dette er faktisk, interessant materiale, der er vedlagt bagsiden af en fiktionbog. Det uddyber nogle aspekter af bogen, og bør være en naturlig pasform til inkludering. Det giver forældre / undervisere lidt mere plads til at starte samtaler.
- Dummy: dette er, når en forfatter/illustrator tegner en billedbog i et faktisk boglayout (se eksempellayout). Du behøver ikke at gøre dette, men nogle mennesker finder det nyttigt. Afhængigt af redaktøren / udgiveren vil de måske eller måske ikke se en kopi af den dummy, du opretter.
Bemærk: Selvom det er nyttigt at kende de tekniske detaljer ved billedbogslayout for at skrive en effektiv historie, udføres alt det faktiske layout af en redaktør i samarbejde med en illustrator. Selv hvis du har formet en PB-dummy, kan redaktøren have andre ideer.
jeg opfordrer dig virkelig til at skrive en historie først uden at begrænse dig selv om sidevendinger, formatering og opslag. Historien er den vigtigste del: den skal have overbevisende tegn, et defineret plot og opløsning. Når du reviderer, kan du tænke mere praktisk på, hvor det kan passe i et layout, eller bare overlade det til en editor.
skrivning af historien
Ahh, den sjove del. Fordi vi alle er forfattere, siger jeg mildt om dette emne og fremhæver kun ting, der er karakteristiske for billedbøger.
historie
- ved hvad der er derude, før du starter.
- vær aktuel, og modstå at skrive bøger, der minder om din egen barndom.
- forstå klassiske PB temaer (mere om disse senere).
- Mine dine livs historier og dine minder (hvad var afgørende øjeblikke i dit liv eller dine børns liv?).
- vær åben for at flytte dine læsere følelsesmæssigt.
- rytme og gentagelse af sprog er nyttige værktøjer.
- Husk dit publikum.
- skriv historien ud uden at blokere den i sider.
- Central karakter skal være så ung som det tilsigtede publikum for børn under 7 år (kan være en gerbil eller en robot, men skal være barnlignende).
- spring ind! Der er ikke plads til vaffel; prøv at sige hvem, hvornår og hvor i de to første sætninger, og begynd derefter at skitsere det problem, karakteren står overfor.
- tegn taler stærkest gennem deres handling og tale (viser ikke fortæller).
- vær særlig opmærksom på første (krogen) og sidste sætninger.
- Læs det højt for dine hunde (jeg synes, de er dejlige lyttere) eller for familie eller venner. At læse højt fungerer virkelig. Det gør det meget lettere at få øje på ru pletter og ufuldkommen rytme.
- rediger, rediger, rediger. Slip af med så mange ord som du kan. Husk illustrationer.
Illustration
- som forfatter skal du give plads til illustrationerne! Dette er et indlysende punkt, men det er kritisk. Illustrationerne kan fortælle halvdelen af bogen, og de vil give meget af beskrivelsen, indstilling og atmosfære. Dette frigør dig til historie og karakter skabelse.
- teksten og illustrationerne arbejder sammen; de gentager ikke bare hinanden.
- efter redigering og (måske) høring af forfatteren om deres vision for bogen vælger udgiveren illustratoren, og redaktøren arbejder med dem. Forfatteren har ingen rolle i denne proces. Forestil dig, hvis illustratorer fortalte os, hvordan man skriver! Alle de fagfolk, der er involveret i bogen, fortjener at få plads og respekt for deres forskellige færdigheder.
- forfattere får generelt vist bogens layout med illustrationer i de senere produktionsstadier. Dette er en chance for nøje at overveje tekst / illustration samhørighed på hver side (Jeg har hadet det, når jeg har læst PBs, hvor teksten ikke stemmer overens med illustrationen. Det er skurrende og børn altid samle op på det). Du kan påpege disse til redaktøren for korrektion. Praktisk set kan det være teksten, der skal ændres.
sprog
- enkelt og ligetil, men kan være lyrisk (poetisk eller metaforisk).
- ingen forenklet baby-talk. Begræns dig ikke ved antagelser om, hvad børn i denne alder kan læse. Meget ofte læses det for dem, og en del af deres sproglige udvikling er at lære nye ord.
- aktiv og livlig snarere end passiv stemme.
- ingen rim. Dette er svært at gøre rigtig godt, og de fleste traditionelle udgivere accepterer ikke bøger i rim. Men du kan bruge rim i bogen.
- der skal være en rytme til sproget. Det hjælper med at læse det højt.
Pacing (generelle retningslinjer)
- slutningen af begyndelsen eller introduktionen skal ske omkring side 6-7 eller 8-9.
- bygningen af den dramatiske bue falder mellem Side 16-17 og 18-19.
- side 28-29, 30-31 og 32 er til klimaks og opløsning.
- hver scene på to sider skal egner sig til illustration og fremme det samlede plot.
- Vær opmærksom på sidevendinger: Afslut en side med en interessant eller spændende linje, opmuntrende nysgerrighed hos læseren for at se, hvad der er næste.
billedbog DOs and don ‘ ts
- læs en masse billedbøger, både aktuelle og klassiske.
- tal med små børn, eller mine dine egne minder fra barndommen.
- respekter dit publikum (børn 7 og under).
- hold en ideer journal eller liste. Kernerne af ideer til PBs kan ofte være meget små og let glemt.
- Skriv noget nyt og originalt.
- sørg for, at din historie har en følelsesmæssig indflydelse.
- skriv en historie. Alle de vigtige elementer i historien skal stadig være der. Det er bare komprimeret, og indstillingen er i illustrationerne.
- skriv store tegn (bygg karakter gennem dialog).
- lad historien bygge til et klimaks. Det skal ikke bare være et tilfældigt udvalg af ting (jeg elsker dig mere end et rum fuld af tyggegummi, en himmel fuld af stjerner…).
- vær opmærksom på sprogets rytme og læs det højt.
- lav et barn, eller en skabning et barn identificerer sig med, den centrale karakter. En voksen bør aldrig være hovedpersonen.
- vis og ikke fortæl
- husk illustrationerne! Giv plads til dem. Lad dem gøre det tunge løft af beskrivelser, og gem dine ord til handling, dialog og karakterudvikling.
- har en vis spænding eller et problem, der er centralt, med en defineret opløsning.
- lav en dummy, hvis det hjælper dig med at forestille dig bogen.
- se på læseplanbeskrivelser, aktuelle emner inden for børnepsykologi, aktuelle tendenser i undervisningen og aktuelle begivenheder for at stimulere ideer til historier.
- din forskning på udgivere. En udgiver, der hovedsagelig gør miljømæssig / social retfærdighed PBs, vil sandsynligvis ikke være interesseret i en skør historie om en hockey-spiller bæver. Men en anden kan elske det.
- Kend markedet. Gennemse boghandlere og biblioteker og vide, hvad der er derude.
- husk, at små børn står over for mange af de samme problemer og problemer som ældre børn (frygt, angst, mobning og stress). Deres verdener er bare mindre, og deres evne til at klare mere begrænset.
- husk, at disse bøger vil blive læst af forældre til børn, og at din bog kan være en del af en dejlig bonding tid. Vær ydmyg over dette.
- husk, at børn elsker at grine.
- overvej stor back matter. Undervisere elsker faktabaseret back matter, selv når historien er fiktiv, og mange udgivere vil have det, også.
ikke…
- Minimer skrivningen af billedbøger. Hvis du er flov over det, hvis du føler dig fjollet eller defensiv at skrive en billedbog, skal du sandsynligvis ikke skrive dem.
- skriv ned til børn, ligesom du ikke ville tale ned til dem. Enkel betyder ikke forenklet, og det betyder bestemt ikke sød eller babyagtig.
- brug alliteration i din titel (for eksempel Camerons Katkatastrofe).
- nogensinde gå over 1.000 ord, og ofte skyde for 500.
- skriv blot et katalog over ting; der skal være en følelse af begivenhedsopbygning, et problem med en løsning.
- angiv hvilke illustrationer du forestiller dig, eller i det mindste kun gøre det, når det er nødvendigt (disse er professionelle redaktører, du vil pitching til, der har ivrige og erfarne øjne og vil diskutere det med dig og med illustratoren).
- affald ord på beskrivelse. Det er hvad illustrationen gør. Også, du kan ofte økse “han sagde” og “hun sagde” Fra dialog.
- skriv til de voksne.
- skriv i rim. Nogensinde. De fleste udgivere vil ikke engang se på det.
- skriv om trætte barndoms clich Krists (monstrene under sengen osv.).
- emulere populære PB stilarter eller tendenser, men tænk på, hvad der passer til din historie.
- undervise eller prædike. Åbenlys moral er dødens kys. Men mange PBs har dybe temaer og metaforiske budskaber.
- centrer din historie på et objekt. Hovedpersonerne skal være børn eller skabninger eller dyr (og udgivere ser ud til at bevæge sig væk fra sidstnævnte).
- bekymre dig, hvis du har et lager af PBs, der ikke har solgt. Bliv ved med at skrive dem. Du kan gå tilbage til dem, rode med dem, og nogle gange får du en redaktør lytter, og du kan pitche flere på dem på en gang.
- antag en killer forespørgsel brev er ikke nødvendig for en PB. Det er det. Brug tid på det, og gense det (og manuskriptet), når du får en afvisning.
- Antag, at når du får en udgiver, vil redigeringsprocessen være en leg. Der er så få ord at arbejde med, hver tæller. Forskellen mellem et “A” eller et ” the ” kan være kritisk. Også omhyggeligt undersøge illustrationen-tekst samhørighed.
- giv nogensinde op. Der er mange grunde til, at redaktører / agenter afviser billedbøger. De er dyre at lave, de offentliggør kun nogle få udvalgte, de har et specifikt fokus for deres liste, timingen er forkert, emnet er blevet behandlet for nylig, etc.
markeder og tendenser
salg af billedbøger, som alle andre bøger, er en blanding af held og hård vedholdenhed. Hvis du har en agent, medmindre de specifikt rep PBs, bør du stadig gøre nogle lektier. Hvis du har en udgiver, der laver billedbøger, skal du tale med billedbogredaktøren om din ide.
der er masser af information på internettet om PB-udgivere, der accepterer uopfordrede indlæg. Det er bare et spørgsmål om sigtning og om at se, hvem der udgiver den slags bøger, du skriver.
Canadian picture-book publisher hot trends taler meget generelt om indfødte spørgsmål, mangfoldighed, miljø og flygtningespørgsmål. Dyb mening, meget værdige bøger. Amerikanske billedbogsforlag synes mere åbne for tåbelige eller sjove bøger, især med en kommerciel vinkel. Der synes altid at være steder for nye formater (ordløse billedbøger, billedbøger uden billeder osv.). Og der ser ud til at være en genopblussen af selvhenvisende stilbøger, hvor bogen er bevidst om, at det er en bog, og muligvis taler et tegn direkte til læseren.
som alle børns tændte er det vigtigt at vise forskellige tegn. Enhver karakter skal være overbevisende, underholdende eller fængslende, da de arbejder gennem et eller andet problem eller problem.
1. Ved hvad der er derude
- Læs prisvinderne.
- besøg boghandlere eller biblioteker og gør dig bekendt med, hvad der er gjort.
- læs de to ugentlige børne Bogreolopdateringer fra forlagets ugentlige.
- Foreningen af børnebogsforfattere og illustratorer Insight-magasinet vil ofte tale med en redaktør, der vil være åben for medlemsindlæg i en begrænset periode.
2. Skriv noget, der føles frisk
- undgå at re-hashing og gentage fælles temaer (monstre under sengen, bossy Big sisters osv.).
- undgå piggybacking på eksisterende bestsellere.
- undgå voksne hovedpersoner (bør være et barn lidt ældre end læseren).
- frisk tager på gamle temaer (f.eks brudte eventyr) er ofte velkomne.
3. Forbind dig med andre billedbogsforfattere
- Foreningen af børnebogsforfattere og illustratorer
- Kritikgrupper
Læs om skrivning PBs
et par forslag:
- skrivning med billeder af Uri Shulevits
- billede Dette: hvordan Billeder Arbejde af Molly Bang
- Second Sight: En redaktørs foredrag om at skrive, revidere og udgive bøger til børn og unge af Cheryl Klein
Find en god pasform
Forskning udgivere grundigt for at se, hvem der udgiver den slags bog, du har skrevet. Når du har afgjort dem, du er interesseret i, skal du følge retningslinjerne for indsendelse nøjagtigt (nogle er meget kræsne med at acceptere kun mailede indlæg eller mailede indlæg, der inkluderer forespørgslen og det fulde PB-manuskript i e-mailens krop).
vær professionel
billedbogredaktører er lige så strenge som andre redaktører og ser efter:
- en stor forespørgsel brev med en stor krog, som nævner dine kvalifikationer til projektet, den forskning, du har gjort, og din udgivelse kreditter.
- bevis for, at du tager projektet seriøst og professionelt (nogle angiver udtrykkeligt ingen kæledyrsbilleder, “lille barn” – sprog, farvet papir eller anbefalinger fra pårørende!). Vær også forsigtig med at indsende PB “dummies”, medmindre de beder om dem.
- et indsendelsesformat, der krediterer dem med at være branchefolk. Historien skal være dobbelt fordelt, adskilt i afsnit og med illustrationsretninger udeladt eller holdes på et minimum.
overvej at inkludere back matter
i en billedbog er back matter (yderligere interessante godbidder, fakta eller information i slutningen af bogen) en måde at udvide bogens rækkevidde, temaer og interesse på. Dette er populært blandt undervisere og bibliotekarer og kan vise en udgiver, at du har tænkt dybt over projektet. Udgiveren er muligvis ikke interesseret i det, men det vil ikke skade dine chancer for at tilføje det (hvis det er relevant og logisk forbundet med historien). Formålet med back matter er at udvide diskussionen om bogen, og at give undervisere, bibliotekarer, og forældre med nogle interessante talepunkter. Men husk på, at mens nogle bøger egner sig til at bakke sagen, andre ikke. nogle udgivere vil være virkelig modtagelige for det, men nogle vil ikke.
8. Bekæmp afvisning modløshed
der er flere grunde til, at en PB bliver afvist end en middelklasse eller YA-roman. Der er så mange flere af dem indsendt (fordi alle, der nogensinde var et barn eller har børn tror, de kan skrive en), at de virkelig skal skille sig ud. De er dyre at producere og sælge til højere priser, så udgivere skal virkelig investeres i dem. Mange udgivere udgiver kun tre eller fire om året. Det er ikke en dårlig ting at have flere billedbøger i dit arsenal, når du sender. På den måde, hvis en redaktør siger” denne er bare ikke rigtig for os”, kan du slukke en anden, mens du har deres opmærksomhed.