# 1 Film i lys og bevægelse : “snekuglen.”

snekugler er et tilbagevendende objekt i biografen. De er specifikt valgt til at lave eller bryde, både billedligt og bogstaveligt. De er både fortryllende og truende. Enkel, og alligevel i stand til at fodre på kompleksiteten af ønsket. De bringer en smertende påmindelse om drømmen, der var for langt fra rækkevidde. En barriere mellem virkelighed og fantasi: dengang og nu. Ofte vises de, når et tegn er ved at træffe et vigtigt valg. Ambassadørerne for håb og accept, eller harbingers af ødelæggelse.

de giver smertefulde visioner fra fortiden som i det kritikerroste drama fra 1941, Borger Kane, hvor vi ser en næsten glad virkelighed frosset i tide. Charles Foster Kane bærer en ubarmhjertig følelse af opgivelse: først af sine forældre, derefter i sidste ende af sin kone, der først ejede snekuglen. Kane har brugt sit liv på at forsøge at udfylde sit følelsesmæssige tomrum med materiel rigdom. I sidste ende holder glaskuglen alt, hvad der virkelig betyder noget.

i Falling ned, 1993, instrueret af Joel Schumacher, en butiksleverandør med succes og vigtigere, sælger “roligt” en snekugle til en far, der spiller sin egen destruktive fantasi i et oprør mod det virkelige liv. Dette er en af to snekugler, der ejes af vores to hovedpersoner, faderen gik galt, og politimanden ved at gå på pension, der bruger en snekugle med en melodi til at berolige sin uhæmmede kone, når han skal håndtere hende over telefonen fra sit skrivebord. Men sjældent efterlader snekuglen et filmbillede intakt.

Hvordan kan noget så dyrebart ende knust… en reality check, for meget at håndtere… Du kan ikke tage det med dig. Skal snekuglen tages bogstaveligt? Kan det eksistere som en ide? En form, en tanke, en skjult besked forklædt inden for anden form. Som en allegori. Som metafor.

“uskyld og glemsel”

Orson Velles brugte snekuglen meget sparsomt i Borger kane. Når ikke på skærmen, var der øjeblikke, hvor Kane selv repræsenterede sin verden som sådan en allegori. Snekuglen mindede Charles Foster Kane om en tid, hvor livet var enkelt. En forbindelse med hans barndom og minder om hans mor, en ukompliceret kvinde — ligesom hans kone Susan. Glaskuglen er hendes, men hun ser ud til ikke at have nogen væsentlig tilknytning til den. Når hun pakker for at forlade Charles kane, efterlader hun det også. Snekuglen er lige så forladt som Charles kane. Både hans mor og Susan forlod ham, ligesom snekuglen forlader sine døende fingre i slutningen af sit liv, og når snekuglen falder; en simpel fantasi, går essensen af Kanes menneskehed tabt.

hvis vi går tilbage til scenerne, ser vi Charles Kane som dreng, er han allerede indrammet adskilt fra virkeligheden. Da hans mor beslutter sig for at få ham adopteret til rigdom, spiller han i en snefyldt verden af uskyld og glemsel. Charles Kane som dreng eksisterer i sin egen glaskugle, men i øjeblikket ved han det ikke endnu. Den ide var i POV af et kamera, muligvis bemærket af sin mor. Senere i scenen, hvor han ødelægger sit overdådigt indrettede soveværelse, stopper han ved snekuglen. Han synes også meget opmærksom på dens symbolik, som vi gør. Selv i sit ultimative raseriøjeblik genkender han fantasien-og den anerkendelse er så dyb, at den udløser en øjeblikkelig visuel og følelsesmæssig tilbagekald. Snekuglen, som fantasien om leg, er det eneste, han har tilbage, og han vil holde fat i det. Han føler sig forladt af alt andet. Sindstilstanden understreges yderligere, da han træder ud af rammen midt i de mange tilskuere, der ikke gør noget. De står der stadig, som kunstige træer i en snekugle; Kane vandrer gennem en metaforisk clearing, tabt i sin egen glaskugle virkelighed.

uden for rammen ser vi ham gå, men i spejlets refleksion, yderligere distancere ham fra virkeligheden. Vi ser ham derefter alene gå forbi flere spejle: han strækker sig ud i uendelig. Et mikrounivers af Kane ‘ s, der afspejler for os, at uanset hvilket scenario, var det uundgåeligt, at det hele ville komme ned til dette øjeblik.

“frame of MIND”
i 2002 thriller, utro, instrueret af Adrian Lyne, en gift kvinde (og mor til en søn) snubler bogstaveligt talt ind i en hvirvelvind affære med en ung Eksotisk mand. Selvom hendes ægteskab virker stærkt, der er intet dristigt eller magisk ud over deres livs ordinariness. Alt kører som om automatisk langs en rutine.

den unge mand er en elsker af ord såvel som kvinder. I et usædvanligt træk, konen tager snekugle fra en familiesamling — en, der var en gave fra hendes mand — yderligere at bryde små stykker af hendes familieliv for at passe dem ind i hendes fantasieksistens. Hun har til hensigt at give kuplen til sin elsker. Manden finder ud af, at hun har haft affæren og går til at konfrontere den unge mand i sin bog fyldt Ny York lejlighed. Han gør det roligt, det er indtil han bemærker snekuglen. Da han tager fat i glaskuppelen, kolliderer virkelighed og fantasi. Han mister pludselig kontakten med den virkelighed. Han kender sandheden, og den snurrer og vrider hovedet til vanvid. Han føler sig svimmel, ude af stand til at se verden tydeligt. Hans sind er en kraftigt rystet snekugle. For at denne smerte og fantasi skal ende, må han bringe snekuglens stumpe vægt ind i en knusende følelse af virkelighed. Det tager kun et slag i hovedet med glaskuglen for at dræbe sin kones elsker.

pludselig er manden i sin egen specielle verden. En hemmelighed, han nu holder fra sin kone, indtil hun ser snekuglen igen sidde i familiesamlingen. Deres øjne låses. De kender hinandens hemmelighed.

“for meget at håndtere”
i ligevægt, den alternative fremtidige historie fra 2002 instrueret af Kurt Vimmer, har karakterer ikke lov til at opleve følelser. De er forbudt at læse bøger, for at forkæle kreativitet eller fantasi. Filmen låner stærkt fra Ray Bradburys dystopiske roman Fahrenheit 451 og George Orvels nitten fireogfirs. Filmen følger en retshåndhævende specialist, John Preston, mens han går om sit kolde sindede job for at jage dem, der hamstrer forbudte ting, der fremkalder følelser.

i et raid opdager han et rum med artefakter, der inkluderer i sin Midte, en snekugle. En romantiseret vision af Eiffeltårnet med sne forsigtigt faldende kan ikke bevæge John Preston, der vandrer gennem dette rum uden følelser. Følelser behandles som en sygdom, der ikke kun skal være indeholdt, men ødelagt. Selvom rummet er fyldt med sentimentalitet, er det Beethovens musik, der rører ham… og fra hans hænder falder snekuglen, og den romantiske vision smadrer. John mærkede noget. Han krydsede en linje. Den knusende snekugle har frigivet den dødbringende virus. Omtanke og følelser kan ikke få lov til at flygte. Alt i det rum skal brænde.

“ting er vendt op og ned”
en lille pingvin i en snekugle i Peter Jackson — filmen fra 2009, de dejlige knogler, er det første, vi ser, når vi falmer ind i filmen. Det er et opadgående øjeblik, hvor en far forklarer sin meget unge datter, Susie, at pingvinen, hun føler bekymring for i midten af snekuglen, faktisk ikke er trist, men glad for at være der. Han siger, ” bare rolig Susie; han har et dejligt liv. Han er fanget i en perfekt verden.”

lille Susie bemærker, at pingvinen syntes lille, som om dens eneste ønske var ikke kun at være fri, men også at blive større end livet — ligesom Susies ambitioner. Susie, nu 14, har lyst til livet, og i sit element af kreativitet, hun drømmer stort. Hun er ikke pingvinen. Hun er sneen, der nægter at slå sig ned på jorden. Hun er bedst over livets overflade. Hun ved, hvad hun vil være — fotograf. Hendes appetit er produktiv. Hun er også sulten efter at blive forelsket i drengen, som fra hendes synspunkt ikke engang ved, at hun eksisterer. Men ikke før bliver vi introduceret til drengen vises han ved hendes skab, fortæller hende alt, hvad hun har brug for at høre. Han spørger hende ud. Hendes hjerte flyver. Livet er alt opad og lyst.

derefter vendte alt symbolsk op og ned, da Susie senere bliver myrdet i hænderne på en mand, der bor i nærheden. Hendes omsorg for pingvinen i snekuglen er parallel med hendes omsorg for følelserne hos sin nabo, hendes morder, der lokker hende ind i den nedadgående snekugle under overfladen af majsmarken. Faktisk ser vi på direkte modsætninger. Hvor hun engang havde kigget gennem glaskuglen med bekymring, er ingen i stand til at se gennem hendes vægge af mudder og jord, hvor hun pludselig er lille og bange.

senere giver snekuglen sin far trøst, når han henter den; Han giver det en rystelse og husker sin mistede datters venlighed. Inde i” midt imellem ” verden, hvor Susie nu eksisterer, pingvinen er fri og større end livet. Det ønske, hun havde som et lille barn, blev imødekommet. Selv efter døden er hun stadig i stand til at drømme stort. Med sine ord gentager hun, at hun er i sin egen perfekte verden, og at verden er forestillet som en sfære.

“uidentificeret flyvende metafor”
nogle gange kan adskillelsen mellem fantasi og virkelighed i en karakter skabe deres egen figurative snekugle… der er ingen egentlige snekugler i de følgende analyser, men her vil jeg udvide den til en teori…

i Steven Spielbergs science fiction-skuespil, tætte møder med Tredje slags, Roy oplever næsten den ekstraordinære verden, når han møder en UFO, mens han kører sin lastbil om natten. Roy begynder at se en form… en form indeni i hverdagens genstande. Det begynder med barberskum, derefter kartoffelmos, og derefter, de større materialer, han samler, når hans vision fortærer ham. Han er fortryllet af en fantasi inden for sin egen metaforiske snekugle.
Roys familie tror, at han simpelthen er ved at miste sindet. Han er fra dette tidspunkt ude af stand til at se forbi den psykologiske sne, der netop var blevet rystet op i hans hjerne. Hans familie ser på, en alvorlig følelse af bekymring og frygt, og til sidst, når han først forvandler sit hjem til et ned-og-ud arboretum, de forlader, og med rette. Roy vil til sidst, feberligt vende sin vision til virkelighed efter at have identificeret visionen som Djævelens Tårn. Han møder en anden kvinde, der også har haft visioner. Sammen rejser de til den virkelige Djævelens Tårn. Endelig sætter sneen i hans klode sig, men den dækker symbolsk og skjuler de ting, som han engang anså for vigtige: hans familie, hans job, hans liv.

fantasien bliver endelig en realitet.

snart kommer udlændinge ned fra himlen. En hemmelig gruppe samles på bjergets plateau og deltager i den fantastiske begivenhed. Verden Ud over kuplen eksisterer ikke længere. Ingen familie, intet hjem, og ingen tid til beklagelse. Snekuglen kan ikke smadres, hvis du selv er inde og kigger ud. Faktisk ser Roy aldrig en gang tilbage, giver aldrig sin familie en anden tanke, og han har heller ikke noget øjeblik at være i konflikt med at tage beslutningen om at rejse med udlændinge. Når skibets døre åbner, tillader de ham til sidst. han er indhyllet og endnu en gang står han inde i den metaforiske snekugle. Dens betydning er umiskendelig.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.