Allison: Jag är så glad att vara tillbaka här med dig idag på WQXR, för att prata om Cecile Chaminades uppgång och Fall. Jag är Allison Charney.
Donna: och jag är Donna Weng Friedman. Tillsammans har vi skapat en ny serie som heter Her/Music: Her/Story, för att lysa upp musik och liv för kvinnliga Kompositörer förr och nu.
du vet Allison, det är alltid förvånande för mig när jag får reda på hur många människor, inklusive musikervänner, som aldrig har hört talas om Cecile Chaminade tidigare.
Allison: inklusive denna musiker vän.
Donna: men det som är fantastiskt är att hon verkligen var en av de mest populära och framgångsrika kompositörerna, man eller kvinna, i slutet av arton hundratals – tidiga nittonhundra. Till exempel, Hon var den första kvinnliga musiker någonsin att ha vunnit French Legion of Honor award. Drottning Victoria var ett stort fan av henne och tilldelade henne Jubileumsmedaljen. President Teddy Roosevelt bjöd in henne att spela i Vita huset. Bara i detta land fanns det 200 Chaminade-klubbar skapade med det enda syftet att spela hennes musik. Så berätta för mig Allison, varför var det så att Cecile Chaminade 1944 vid 87 års ålder dog ensam och hennes musik helt glömd?
Allison: Låt oss först börja med lite biografiska grundläggande roliga fakta om Chaminade. Den första är en av mina favoriter – Du vet, det är protokollet att lista en kompositörs födelsedatum och om de inte längre lever sitt dödsdatum på något slags program där deras musik spelas, vilket inte är så lätt eller det var inte i fallet med Chaminade, eftersom hon ville se yngre ut för allmänheten, så hon ljög om sin ålder med fyra år.
Donna: Ja, Vi vet att hon föddes 1857, även om nästan alla hennes skrifter listar hennes födelseår som 1961.
Allison: hon föddes i en musikalisk familj och en rik familj, som båda är väldigt viktiga för hennes livshistoria. Hennes mamma var sångare och pianist och hennes första pianolärare, och ännu viktigare höll hon en klippbok som dokumenterade Chaminades karriär. Och det blev en av de viktigaste informationskällorna vi har idag om Chaminade. Och Chaminades far var en violinist som verkligen stod i vägen för Chaminades karriär på ett sätt, han skulle inte låta henne delta i konservatoriet i Paris som hon hade rekommenderats av sådana som George Bizet, kompositören av Carmen, vilket innebar att hon var tvungen att studera privat. Hon hade stora lärare som Godard, men hon var inte på höjden av den inre musikaliska cirkeln av elitmusiker, för att hon inte fick vara på vinterträdgården. Vi skulle vilja spela ett miniatyrpianosolo, vilket är typiskt för den typ av stycke Chaminade skulle ha programmerat på sina konserter, som hon verkligen började på allvar när hon var 21, vilket verkligen var 1878. Les Sylvains, som framförs här av ingen ringare än min vän och kollega Donna Weng Friedman från her/Music: Her/Story concert live på Steinway Hall.
Les Sylvains, framförd av Donna Weng Friedman
Donna: du vet att hennes miniatyrpianobitar ofta kallades ”låtar utan ord” på grund av deras otroliga melodier. Men naturligtvis älskade Chaminade också att skriva låtar för röst och piano. Hon skrev 133 av dem och hennes melodier var smittsamma. En av dem, L ’anneau d’ Argent, programmerades så ofta att den blev känd som hennes signaturlåt, och hon var känd som kompositören av den lilla Silverringen. Faktum är att det sändes i hela Frankrike dagen efter Chaminades död. Allison och jag bestämde oss för att se vad allt väsen handlade om. Och vi blev också kär i den här charmiga vackra låten, och vi skulle gärna spela den för dig idag.
l ’anneau d’ Argent framförd av Allison Charney och Donna Weng Friedman (inspelad live i WQXR studios)
Allison: Chaminades låtar och pianominiaturer hyllades verkligen av tidens kritiker. Det som får mig är dock könsförskjutningen i verkligen varje recension, Jag ska läsa en av dem: ”Det finns tydligt feminina drag om Chaminades Musik. Det finns ett ord som sammanfattar allt; Charmant. Det finns en feminin charm om du vill om Chaminades musik som gör den individuell. Jag känner inte till någon annan kvinnas musik som har just den kvaliteten och naturligtvis kan ingen bara man ha den identiska kvaliteten som jag hänvisar till…”. Det är synd Donna att kritikerna inte lyssnade på medkompositören Ambroise Thomas som sa efter att ha hört några av hennes kompositioner, och igen kommer jag att citera, att hon borde vara känd som en kompositör ”ren och enkel snarare än genom att beteckna kvinnokompositör…”.
Donna: men i slutet av 19 och början av 20-talet ansågs det vara något positivt för musik att ha feminina drag, som charm och nåd. Men det är hjärtskärande att samma egenskaper slutade ha en mycket negativ inverkan på Chaminades karriär senare i livet.
Allison: okej. Donna du fortsätter att vilja hoppa till slutet av hennes berättelse och komma in i hösten. Du vet att jag medgav i början att jag verkligen inte visste mycket om Chaminade innan du och jag träffades, och jag undrar hur du först lärde dig om henne.
Donna: det är faktiskt en väldigt söt historia. Jag tror att det var 1992 och jag var redo att utföra en solo piano skäl på Flagler Museum i Palm Beach, och det var en mörk och stormig natt. Och jag menar kraftigt regn. Och jag tänkte, väl ingen kommer att komma. Men den stora romantiska virtuospianisten Shura Cherkassky var där fram och mitt. Och jag var livrädd, förutom i slutet av konserten ledde han publiken i en ovation och han väntade tills alla gick och vi hängde och vi pratade. Och han sa, ” du vet vad jag älskade med ditt program mest var den gruppen av Nocturnes.”Och han sa,” du vet att det var bra men varför spelade du inte Chaminades Nocturne? Det är så underbart.”Och jag sa, jag var så generad och jag sa, ”Åh, jag känner honom inte. Jag kan inte hans musik.”Och han sa med chock,” det är inte en han, hon råkar bara ha varit en av de största romantiska kompositörerna någonsin, och du går tillbaka till ditt hem och du lär dig det stycket!”Så jag åkte tillbaka till New York och det här är före Googles sökdagar, och jag kunde inte hitta det. Så jag slutade köpa ett album som heter Kaleidoscope, vilket var Shura Cherkasskys favorit encore-bitar. Och på albumet var en annan sång av Cecile Chaminade som heter Autrefois.
Autrefois, framförd av Peter Froudjian
Allison: så vi har spelat några av Chaminades korta bitar. Hon komponerade några större verk inklusive Suite d ’ orchestre som än en gång var mottagaren av några, skulle jag säga chockerande, åtminstone till denna moderna läsare, könstema recensioner som den här, och igen kommer jag att citera: ”hur många i publiken var långt ifrån att inse att denna symfoni som avslöjar en ovanlig talang och orkestrering skrevs av en ung dam…”.
Donna: Åh min godhet.
Allison: du vet påminner mig om ett citat om kritiker som en av mina professorer vid Peabody Conservatory berättade för oss: ”kritiker är till konst som duvor är till statyer”. Det är en av mina favoriter. Låt oss
gå framåt i tiden 1898 komponerade Chaminade sin balett i full längd som heter Callirho Bisexual vilket var en stor framgång. Intressant hennes lärare, vi nämnde tidigare att hon studerade privat med Godard, han hade blivit ombedd att skriva den. Men han var för upptagen och så erbjöd han kommissionen till Chaminade. Baletten hade över 200 föreställningar men inte en i Paris, som var epicentret för klassisk musik, och jag vet inte. Jag tror att det kan vara så att detta var ett resultat av att hon aldrig hade deltagit i vinterträdgården, och så blev hon aldrig riktigt accepterad i den inre publiken av musikaliska eliter och de ville bara inte ha henne i Paris.
Donna: ja absolut. Men ändå fortsatte hon, och detta hindrade henne inte från att vara en väldigt, väldigt smart affärskvinna. Hon visste hur svårt och dyrt det var att producera en hel balett. Så vad hon gjorde var att hon gjorde pianoarrangemang av poängen, bröt baletten ner i flera mindre kortare pianostycken, sålde var och en av dem individuellt och tjänade mycket pengar.
Allison: Lysande.
Donna: Ja. Men det kom till nytta, och särskilt efter hennes fars död eftersom Chaminades ekonomiska status sjönk. Nu en av de bitarna från den baletten som jag inte kan uttala.
Allison: Callirho Bisexuell
Donna: kallas halsduk Dans. Och det var Chaminades bästsäljare. I själva verket sålde fem miljoner exemplar under sin livstid. Låt oss lyssna på Stephen Hough, MacArthur grant-vinnaren, spela Halsdukdans.
Scarf Dance, framförd av Stephen Hough
Donna: Scarf Dance av Cecile Chaminade, framförd av Stephen Hough. Chaminade skrev, och jag citerar: ”år 1889 kom jag äntligen inför allmänheten med en Konzertst Kubrock för Piano och orkester…”. Publiken älskade det.
Kritikerrecensioner spänner över allt från att berömma hennes ” ojämförliga hantering av orkesterfärg…”, till en attack på ” brutal hantering av mässing och slagverk…”.
Allison: En kritiker skrev att Konzertst Bisexull var ”för viril… För mig beklagade jag nästan att jag inte hade hittat ytterligare de kvaliteter av nåd och mildhet som finns i kvinnornas natur…”Här är Cecile Chaminade’ s Konzertst Jacobck.
Konzertst Jacobck, framförd av Rosario Marciano och Radio Luxembourg Symphony Orchestra
Allison: Chaminade ’ s Konzertst Jacobck framförd av pianisten Rosario Marciano med Radio Luxembourg Symphony Orchestra.
Donna: nu intressant nog, det fanns några manliga kritiker som faktiskt trodde Chaminade var en man.
Allison: precis som du gjorde.
Donna: Ja det stämmer. Men jag skrev inte dessa recensioner. De skrev dessa glödande recensioner om Monsieur Chaminades Musik. En musiker, när han fick reda på att Chaminade faktiskt var en kvinna, skrev han en hel artikel om hur hela hans syn på kvinnliga Kompositörer hade förändrats på grund av Chaminades Musik.
Låt oss ta en snabb paus och vi kommer strax tillbaka med henne/Music: Her/Story – Cecile Chaminades uppgång och Fall.
BREAK
Donna: Välkommen tillbaka till henne / Musik: Hennes / story-Cecile Chaminades uppgång och Fall.
Allison: det visar sig att Chaminade spelade in många av sina egna stycken på pianorullar, eller hur Donna?
Donna: det stämmer.
Allison: och hon gjorde grammofoninspelningar av sju av hennes kompositioner för Gramophone and Typewriter Company. Och dessa är bland de mest eftertraktade pianoinspelningarna av samlare idag. Vi skulle vilja att du lyssnar på bara en minuts fantastiska bit av Chaminade själv som spelar en bit som heter Pierrette, Opus 41 I E flat major.
Pierrette, framförd av Cecile Chaminade
Allison: det var Cecile Chaminade och spelade Cecile Chaminade. Vilken behandling.
Donna: Jo det är du vet, det är intressant. Jag lyssnade på flera av dessa inspelningar och hon spelar sina egna bitar så snabbt.
Allison: så snabbt.
Donna: men du vet vem mer gjorde det? Rachmaninoff. Rachmaninoff spelade in sin konsert, och de var så snabba och jag lärde mig bara nyligen, var, då hade de en begränsad tid att göra inspelningarna. Så de hade den tidsramen och hon var tvungen att spela in alla dessa låtar så att de var tvungna att spela det så fort som möjligt.
Allison: Jo hon var mycket praktisk och en stor affärskvinna. Så vad som än krävdes för att vara kommersiellt är jag säker. Du vet att vi nämnde tidigare att Chaminade inte var tillåtet av sin far att gå till konservatoriet i Paris. Ändå slutade hon med att komponera ett stycke för konservatoriets slutprov som jag tycker är fantastiskt. Detta stycke var uppenbarligen tänkt att vara extremt svårt att spela så att det kunde testa elevernas tekniska förmågor, deras musikaliska förståelse, kontroll etc… Och det här stycket, hennes konsert för flöjt och orkester, är särskilt en av de enda bitarna av henne som fortfarande spelas regelbundet idag.
Flöjtkonsert, framförd av Michel Debost och Miskolc Symphony Orchestra, dirigerad av Francois-Xavier Roth
Donna: var inte det bra? Legenden säger att Flöjtkonsertino var en hämndbit. Hon komponerade den för en ex-älskare som råkade ha varit flöjtist och som också råkade ha dumpat henne för att gifta sig med en annan kvinna. Så hon gjorde det så svårt som möjligt i hopp om att han skulle utföra det i konsert och misslyckas. Men lyckligtvis spelade han det briljant och folk älskade det.
Allison: Donna, det är en bit av Chaminade ’ s. jag tycker det är otroligt att notera att hon komponerade 400 stycken under sin livstid och var och en av dem publicerades.
Donna: Jo jag nämnde att hon var en mycket slug affärskvinna gjorde jag inte? Och det kan hjälpa att veta att Chaminade gifte sig med en musikförläggare som var 20 år äldre än hon var, och som dog 6 år efter att de gifte sig. Det var en platonisk match, och hon gjorde reglerna. De skulle leva separat. Det skulle inte finnas något sex. Han skulle besöka henne och följa med henne på turer. Det var helt ett bekvämt äktenskap som skulle bevara hennes självständighet som kompositör. Inte illa va?
Allison: du vet att hon en gång sa i en intervju att jag ska citera henne: ”äktenskapet måste anpassa sig till sin karriär. Med en man är det allt ordnat och förväntat. Om kvinnan är konstnären stör det standarderna och förstör vanligtvis kvinnans konst. En kvinna borde välja den ena eller den andra. Konstnären måste ha frihet, inte återhållsamhet, när en talangkvinna gifter sig med en man som uppskattar den sidan av henne, kan ett sådant äktenskap vara idealiskt lyckligt för båda…”.
Donna: Ja ja så i 30 år eller så var Cecile Chaminades Musik extremt populär, vad kunde ha gått fel?
Allison: okej Donna vi äntligen kan komma till hösten för dig. Jag antar att det allmänna samförståndet är att hennes nedgång i glömska verkligen berodde på en massa negativ press. Kritiker skyllde ofta hennes osofistikerade kompositionsstil och hennes brist på en ordentlig Vinterträdgårds musikalisk utbildning-så tillbaka till sin far igen, inte låta henne gå till vinterträdgården.
Donna: Ja, men det är så hycklande, eftersom rätt ungefär samtidigt fanns en manlig kompositör, i själva verket, en god vän till henne, som heter Emmanuel Chabrier, och han fick glödande recensioner från kritiker på grund av hans brist på vinterträdgård utbildning. De sa faktiskt att hans musik var bra eftersom den var fri från de styva begränsningarna av formell musikalisk utbildning. Vad tycker du om det?
Allison: du vet dessa, dessa granskare bytte verkligen på Chaminades osäkerhet, du vet, hon var osäker på så många sätt. Som artist hade hon förödande scenskräck, och som kompositör skrev hon: ”Jag är ovillig att få mitt arbete publicerat omedelbart och föredrar att hålla det gömt i en låda under en längre tid tills jag stöter på det igen. Om jag upptäcker att det fortsätter att behaga mig, skickar jag det till förlaget…”.
Donna: Jo jag är verkligen glad att hon var nöjd med sin pianotrio, det är fantastiskt.
Pianotrio i G-moll, framförd av Rembrandt-Trion
Donna: i början av nittonhundratal. Chaminade turnerade i USA och framförde skälen till sin egen musik i Carnegie Hall flera gånger. Turen började bra, men tidvattnet vände redan. Efter en av hennes Carnegie Hall-konserter 1908 trivialiserades hennes musik, som kritiker en gång kallade ”charmant” på ett bra sätt, som ingenting annat än charmig salongmusik, vilket inte var bra. Och sedan gav en mycket inflytelserik kritiker av New York Evening Post en skarp recension. Han skrev: ”hennes musik har en viss feminin daintiness och nåd. Men det är otroligt ytligt och vill ha variation…”. Och här kommer det, det här är den goda; ”Men på det hela taget bekräftade denna konsert övertygelsen hos många, att medan kvinnor en dag kan rösta, kommer de aldrig att lära sig att komponera något som är värt…”. Hemskt va?
Allison: Jag är mållös. Det är det… Varje gång jag hör dig citera det, för du har ofta nämnt det i våra liveframträdanden också, det tar bara andan ur mig.
Donna: Ja.
Allison: även om hennes svar var ganska ovärderligt.
Donna: Ja.
Allison: som publicerades bara lite senare i Washington Post Inte Mindre. Hon skrev: ”Det finns inget sex i konsten. Genius är en oberoende kvalitet…”.
Donna: du går flicka. Eller hur?
Allison: Exakt. ”…Jag tror inte ”hon fortsatte” att de få kvinnor som har uppnått storhet i kreativt arbete är undantaget. Men jag tror att livet har varit svårt för kvinnor. Det har inte gett dem möjlighet. Det har inte gjort dem övertygande. Hon är handikappad och endast ett fåtal genom kraft omständigheter eller inneboende styrka har kunnat få bättre av detta handikapp…”.
Donna: Och jag tror att hon var väldigt uppriktig när hon förutspådde ”framtidens kvinna med sin bredare syn på större möjligheter kommer att gå långt, tror jag, i kreativt arbete av varje beskrivning…”.
Allison: så under de senaste 10 åren av Chaminades liv hade hon redan börjat känna sig riktigt föråldrad som kompositör. Hon skrev i ett brev till en amerikansk vän: ”jag fick just ditt utsökta brev som för mig var en stor glädje och en stor tröst. Jag ser att du inte har glömt dina musikaliska vänner och de är djupt tacksamma. Inte att glömma, att leva i hjärtat och minnet av dem som förstår dig, det är den högsta tröst för en konstnär. Tack till alla som minns…”.
Donna: helt enkelt hjärtskärande. Så låt oss alla försöka komma ihåg Cecile Chaminade genom att lyssna på och spela hennes musik igen. Och om musiken du hörde idag fick dig att le och du skulle vilja höra lite mer Chaminade, är du inbjuden att höra oss live när vi presenteras på Preformanser med Allison Charney på Merkin Hall här i New York City. Allison, det var så fantastiskt att vara med dig idag och prata om Cecile Chaminades uppgång och Fall.
Allison: särskilt tack till vårt fantastiska produktionsteam, Curtis Macdonald, Sapir Rosenblatt, Greta Rainbow, Max fine och Mike Shobe. Her / Music: Her / Story är från klassisk New York WQXR. Jag är Allison Charney.
Donna: och jag är Donna Weng Friedman. Vi hoppas att du kommer att ställa in igen nästa vecka när vi pratar om Kvinnorna i vår tid.
vi är djupt tacksamma för Marcia J. Citron, författare till Cecile Chaminade, en Biobibliografi, den ”första vetenskapliga boken om Cecile Chaminade”.
Copyright Brasilien 2019 New York Public Radio. Alla rättigheter förbehållna. Besök vår webbplats användarvillkor på www.wnyc.org för ytterligare information.