Tips och tekniker för fotografering med levande ljus

ljus är en unik ljuskälla som kan resultera i fantastiska bilder. Stearinljustemperaturen är annorlunda än blixt, dagsljus eller vanligt glödlampa. Att använda levande ljus är svårt och kräver erfarenhet. Den här artikeln kommer att ge dig några grundläggande ideer som du kan börja experimentera med.

ljus kan användas på några sätt:

1. de kan vara en ljuskälla som tänder ett objekt på fotot men inte visas på själva fotot.
2. de kan användas som ljuskälla och också delta som ett objekt i det slutliga fotot.
3. de kan delta som huvudämne för fotot.

kom ihåg att eliminera andra ljuskällor. Målet med levande ljusfoton är att uppnå en effekt som bygger på de unika egenskaper som levande ljus ger, till exempel dess värme. För att maximera denna effekt bör du se till att det inte finns några andra ljuskällor som förorenar scenen. Ett enkelt test för det är att blåsa ut alla ljus och se till att scenen är helt mörk. Det säger sig självt att du bör se till att kamerans blixt är avstängd. I vissa fall kan en liten mängd ytterligare ljuskälla användas. Efter att ha experimenterat och fått erfarenhet av stearinljusfotografering får du en känsla av när du tillåter något annat ljus att tränga in i scenen är vettigt och i vilka vinklar och intensiteter.

levande ljus är inte lika stark som andra ljuskällor. Det är mycket svagare än kamerans blixt. Av den anledningen kommer stearinljusfotografering nästan alltid att resultera i fotografering med låg ljus, långsam slutartid. Även om det rekommenderas att du använder en inställning där du maximerar bländarbredden och minimerar slutartiden är det troligt att du kommer att behöva använda långa slutartider.

det finns några saker du behöver tänka på:

• kameraskakningar. Detta kan elimineras genom att använda ett stativ eller genom att placera kameran på en stabil yta och använda den inbyggda timern.
• Ämnesrörelser. Om objekt rör sig under den period då slutaren är öppen visas fotot fläckigt. Se till att föremålen du fotograferar inte rör sig och att människor inte blinkar. En annan rörelsekälla är själva ljuskällans rörelse.
• flimrande. Även om det är svårt att helt eliminera detta fenomen—och lite flimmer är faktiskt Välkommen för att få en bra stearinljuseffekt—rekommenderas att du förhindrar extrem flimmer. Detta kan göras genom att se till att det inte blåser Vind i scenen, att ljusen är på stabila ytor och att de tändes ett tag och brinner konsekvent.

att bestämma rätt slutartid är också svårt. Eftersom ljusets ljus å ena sidan är starkt men också koncentrerat i ett litet område och svagt en gång längre bort från ljuset, kommer de flesta kamerans omgivande ljusmätningar och automatiska slutartidsinställningar att vara fel. Försök att ta några bilder med långsammare och snabbare slutartider och utforska resultaten.

mängden ljus i scenen beror på antalet ljus som används. Eftersom ljus inte är en stark ljuskälla, skulle du vanligtvis behöva använda några ljus. Ibland kanske du vill ha ett litet antal ljus visas i själva fotot, men du kan fortfarande behöva ha mer levande ljus i scenen. I sådana fall kan du använda extra ljus för att tända scenen men hålla dessa ljus ur det sammansatta fotot. När du gör det, se till att de extra ljusen placeras på ett sätt som är vettigt. Se till att de inte skapar skuggor som inte verkar normala i förhållande till ljusen på fotot.

belysning är en konst. Att använda levande ljus som ljuskälla är en konst i sig och kräver erfarenhet. Det finns några grundläggande regler för ljuspositionering. Det är till exempel klart att ljusen ska vara närmare kameran än föremålen. Annars blir resultatet en silhuett av objekten. Olika belysningsvinklar skapar olika nyanser och olika effekter. Om du till exempel fotograferar en person och ljusen placeras i ett lågt läge i förhållande till personens ansikte får du en mer skrämmande effekt. Å andra sidan, om ljusen placeras i samma höjd som personens ansikte får du en varmare och mjukare effekt. Det är svårt att ge ljus positioneringsregler och sådan positionering beror i hög grad på den effekt som du letar efter. Mer än ett ljus kan användas med var och en i en annan position för att skapa mer komplicerade effekter och för att eliminera oönskade nyanser. Det bästa rådet är att ta många bilder och experimentera med olika ljuspositioner och vinklar.

sist, men inte minst, är vit balansering. Digitalkameror kan ställas in för att kompensera för den specifika ljuskällan som används. Även om de flesta kameror automatiskt kan upptäcka och ställa in sin vitbalans är det bättre att manuellt ställa in vitbalansen. Vissa kameror inkluderar en levande ljuskälla som ett vitbalansalternativ. Det är också värt att experimentera med att ställa in vitbalansen till fel källa med avsikt. Ställ in vitbalansen på olika temperaturer för att uppnå olika effekter—till exempel mer rödaktiga foton.

avslutningsvis är fotografering med levande ljus knepigt. Det kräver mycket erfarenhet och förståelse för belysning, slutartider och andra fotograferingsfrågor. Sådan erfarenhet lönar sig med hisnande foton och effekter som ibland verkar mer som målningar än fotografier.

om författaren
Ziv Haparnas är en teknikveteran och skriver om praktiska teknik-och vetenskapsfrågor. Den här artikeln kan skrivas ut och användas så länge resursrutan inklusive bakåtlänken ingår. Du kan hitta mer information om fotoalbumutskrift och fotografering i allmänhet på http://www.printrates.com – en webbplats tillägnad fotoutskrift.